詩經的讀后感500字以上(精選5篇)

看完詩經，寫好一篇詩經讀后感有很大的幫助。《詩經》中父母子女間的溫情體現了先民們對世間美好情感的歌頌。你是否在找正準備撰寫“詩經的讀后感500字以上”，下面小編收集了相關的素材，供大家寫文參考！

《詩經》我每一次品味，讀過之后，頌過之后，咀嚼過之后，一次次發現它的美好永遠是那樣甘甜爽口仿佛是巍峨山泉圣水，《詩經》她恰如萬年的醞釀，仍然有一種清澈凜冽透骨的美。常常被《詩經》表達的那種和諧，那種執著，那種崇高，那種圣潔詩歌文字里的純凈所感動吸引!如是帶著新鮮、好奇的心情，我都會為書中氤氳著的靈秀之氣所傾倒，漫步于《詩經》的海洋中，我所感受到的，是淡然，是恬靜，是一種無法抗拒的飄逸之美;輕頌《詩經》，口中吟出的是一首首雅俗共賞的曲調，遠離塵世喧囂之后洗凈鉛華，如此的無與倫比、令人心醉。

《詩經》像一盞清茶、一杯淡酒無聲地滋潤著我們干涸的心田，當你彷徨的時候，請你讀一讀《詩經》;當你無助的時候，也請你讀一讀《詩經》;當你無法找到自己人生坐標的時候，《詩經》可以讓你安靜下來，慢慢思考自己、生活、周圍的一切。她就像一位老者，無所不知，知無不言，言無不盡。

《詩經》，她是一本讓人受益終身的良書，這本書里記錄著許許多寂寞和不舍之情，人世間的背歡離合，陰晴圓缺，讓我們懂得了真諦，學會了怎樣去面對，叩問自己的“心”，人來世間為了什么，一個人的命運如何，是由自己良心所控制的。詩經她能讓人沉浸在人類內心深處，并得到永恒!真心希望我們中國人都能讀詩經、傳頌詩經，學習詩經這本代表了我國古代優秀傳統文化的經典著作，她可以充實我們的內心，我們才不會丟失自己的民族魂。我們只有了解自己的過去，才能繼往開來展望明天，這一代、下一代、世世代代的中國人才會有希望，我中華民族才能永遠屹立于世界民族之林。如此純真干凈的《詩經》怎叫人不愛，她宛如是未經雕琢的璞玉，是生長在野外的山花，是初長成的少女，那么的自然。留下永恒的芬芳。

“窈窕淑女，君子好逑。”這千古傳誦的佳句，讓我第一次認識《詩經》。閱讀之后，不禁被它那清新、高雅、和諧、神秘的氣質所吸引，愛不釋手。

“一日不見，如三秋兮。”是戀愛中人的典型心態;“執子之手，與子偕老。”這是一位厭戰思妻士兵的內心獨白。“豈不懷歸，是用作歌，將母來諗。”是征人對父母深深的思念;“誰謂河廣，一葦杭之。”是身在衛國的宋國人的思鄉之作;“所謂伊人，在水一方。”含蓄地表達出詩人對某種可望而不可求的理想的追求。

“淡彼兩髦，實維我儀，之死矢靡它。”生動地展示了一名堅貞不屈的女子誓死捍衛自己愛情的決心;“雖速我獄，亦不女從。”是一位女性對逼他從婚的貴人的斬釘截鐵的答復。

“勿剪勿拜，召伯所說。”是人民愛屋及烏，對有德政的召伯的遺跡的珍重;“民之罔極，職涼善背。”是詩人對昏庸腐敗的統治的博大、崇高、深沉的憂患。“碩鼠碩鼠，無食我黍。”是人民不堪剝削壓榨，忍無可忍，幻想投奔“樂土”的詩。

睿智、沉靜，是詩人的性格，含蓄，樸素而又精致，是詩的語言，詩人用詩的形式，抒寫的卻是他們并不平靜的心靈。對愛的自主追求，對自由的渴望，對正義的崇奉……每一種感情都是如此的強烈，如此的真切;每一顆心都是如此的善良，如此的虔誠。

閱讀了《詩經》，我看不到古時人們的閉塞，愚昧與保守，我看到的盡是愛，智慧，自然，希望與陽光。一切美好的詞匯，美好的事物，美好的情感……充溢著每一首詩。那么和諧，那么執著，那么崇高，那么圣潔，每一首詩都是一首動聽的歌，每一首詩都是一個真實的故事，每一首詩都擁有一個美麗而高尚的靈魂。

昔日雄霸天下的帝國已化為云煙;當年國色天香的羅裙已散入黃土……今天，真正觸動我的情感與靈魂的不是幾件博物館里的文物，而是那些經久不滅的人的故事。一首首清新而高雅的詩，講述著一個個動人的故事。我仿佛被帶到了遙遠的國度，歷史又重新展現在我的眼前：恍恍惚惚，若隱若現，神秘而悠遠……我仿佛聽到了來自遠古的聲音，隱隱約約，斷斷續續，仿佛要告訴我什么……也許是歷史，也許是故事，也許是未來，也許是別的什么。

愛，自由，正義，是《詩經》永恒的主題，這也是生命永恒的主題。閉上眼睛，用心靜靜地聆聽，你可以聽得到——那來自遠古的心靈的呼喚。

早都知道《詩經》是浪漫主義的源頭，但面對那些四字一短句的小段時，卻感覺好無韻味可言，索性就將它丟在一邊，結果讓我錯過了這么一本有價值的書。

《詩經》是咖啡，那么《詩經是一枚月亮》則是咖啡伴侶，越嚼越有味，于是，我翻開它享受品咖啡的過程。

《詩經是一枚月亮》的作者是沈文婷，一個細膩溫嫻的女子。她將《詩經》中的文字加以自己的理解表露出來。其中，使我印象最深的有一句：“桃之夭夭，灼灼其華，之子于歸，宣其室家。”原以為“逃之夭夭”是正確，這里只不過是引用而已，經過反復酌想得知，“桃之夭夭”才是最原始的表露。這句詩大概的意思是說，一女子要出嫁穿上桃紅色的嫁衣，心情很愉快，也覺得《桃夭》該是一首歌：“桃花盛開朵朵艷，桃林內外紅纏綿;這位姑娘要出嫁，夫妻和睦樂天天。”重點在這“桃”上，“桃”可以引申為桃花林，桃花運等。

現代社會，有不少人都幻想著自己能有一次美麗的桃花運。可這畢竟是幻想，有幻想就會有落空。有多少女生天真的以為自己能夠有又一次桃花運，然后從此“飛黃騰達”。事實證明80%的女生錯過了自己的青春。假使自己遇到了，能保證你心儀的對象也看中你嗎?女生有了桃花運便會越陷越深，男生有了桃花運只是一次美麗的意外。

生活不是拍偶像劇，男主人公是多么耀眼，我們更不是黃蓉和郭靖能在桃花島上看桃花。所以，現實點，學著《詩經》中女主人公快樂是因找到了自己的生活。

再者，《詩經》中所描繪的男女主人公之間的愛情是純真的，的確，在那個時代，一個沒有被金錢和地位所污染的時代，人與人之間的關系是最樸實，最真誠的。相反地，誰能想到過了幾千年后的今天，我們都在為生活所奔波，所勞累，忘記了我們最初的目標，迷失了自我。若我們都靜下心沉下心來，翻開《詩經是一枚月亮》，你一定不會對《詩經》中枯燥的文字而感到厭倦，找找自己的內心，聆聽自己最真實的聲音。

《詩經》是一個月光寶盒，流注了無限愛意與溫暖，它真是一枚月亮，看見最本質的自我。

一行詩句，無限思量。

奔波在路上的艱辛、無奈與酸楚一讀《周南.卷耳》

這是一首結構很特別的歌。

第一部分只有一小節，用第一人稱，唱出家中妻子的無比思念：

“采采卷耳，不盈頃筐”。嗟我懷人，寘彼周行”，妻子挎著淺淺的筐子采野菜，采了許久都不滿筐。為何會這樣?因為她的心思并不專注在采野菜，而是在思念奔波在外長久未歸的丈夫，竟不由自主地走到大路邊上，放下淺筐，呆呆地望向路的盡頭，希望能看見丈夫的歸來。

第二部分卻有三小節，也用第一人稱，唱出奔波在外的丈夫的艱辛和無奈：

“陟彼崔嵬”、“陟彼高岡”、“陟彼砠矣”，突現出遙遠的歸途山高路險、阻隔重重。

“我馬虺頹”、“我馬玄黃”，強調馬已跛足并已呈現病態，只能掙扎而行，這是無休無止、強行趕路的必然結果。

“我馬瘏矣”、“我仆痡矣”，終于，病馬躺在路旁，勞累過度的仆人也無法邁步(這時的主人，又能好到哪里?)

“我姑酌彼金罍，維以不永懷”、“我姑酌彼兕觥，維以不永傷”，同樣疲憊不堪的主人只得借酒澆愁，反而激起更強的思念和更濃的悲傷。這里不同于四字的基本句型，出現了六字、五字的句型，為的是強調那種無力后的無奈，那種無助中的辛酸。

特別的結構分出兩個彼此獨立的聲部：

夕陽西下的土路，一個失望的女聲滑落在草叢深處。

暮色漸濃的山道，一個無奈的男聲回蕩在陡峭深谷。

期待安居，卻常常奔波在路上;渴盼相聚，卻常常天涯各一方。

兩個聲音遙相唱和，傾吐生命奔波在路上的艱辛、無奈和辛酸，三千年后，又雙雙穿越歲月的塵埃，在我們心中回蕩。

馬克思指出：“在不同的所有制形式上，在生存的社會條件下，聳立著由不同的情感、幻想、思想方式和世界觀構成的上層建筑。”在《詩經》產生的年代，我們的先人在自然條件相當艱苦的黃河流域以宗法制度為核心建立起一個農業社會。這個社會為了生存發展，需要強大的集體力量，需要內部秩序的穩定與和諧，而相應地需要抑制其社會成員的個性自由和與之相聯系的浪漫幻想。正是在這種“生存的社會條件下”，形成了《詩經》的思想和藝術特色。并且，由于中國——尤其中原社會的基本特點維持甚久，作為中國文學重要起點、又被奉為儒家經典的《詩經》，其特色對于后代文學的影響，也就非常之深遠。

《詩經》是以抒情詩為主流的。除了《大雅》中的史詩和《小雅》、《國風》中的個別篇章外，《詩經》中幾乎完全是抒情詩。而且，從詩歌藝術的成熟程度來看，抒情詩所達到的水準，也明顯高于敘事詩。而與《詩經》大體屬于同時代的古希臘的荷馬史詩，卻完全是敘事詩。正如荷馬史詩奠定了西方文學以敘事傳統為主的發展方向，《詩經》也奠定了中國文學以抒情傳統為主的發展方向。以后的中國詩歌，大都是抒情詩;而且，以抒情詩為主的詩歌，又成為中國文學的主要樣式。

《詩經》里大量運用了賦、比、興的表現手法，加強了作品的形象性，獲得了良好的藝術效果。所謂“賦”，用朱熹《詩集傳》的解釋，是“敷陳其事而直言之”。這包括一般陳述和鋪排陳述兩種情況。大體在《國風》中，除《七月》等個別例子，用鋪排陳述的較少;大、小《雅》中，尤其是史詩，鋪陳的場面較多。漢代辭賦的基本特征就是大量鋪陳。雖然從《詩經》到漢賦還間隔許多環節，但說其原始的因素源于《詩經》，也未嘗不可。“比”，用朱熹的解釋，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。《詩經》中用比喻的地方很多，手法也富于變化。如《氓》用桑樹從繁茂到凋落的變化來比喻愛情的盛衰;《鶴鳴》用“他山之石，可以攻玉”來比喻治國要用賢人;《碩人》連續用“葇荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之膚，“瓠犀”喻美人之齒，等等，都是《詩經》中用“比”的佳例。“賦”和“比”都是一切詩歌中最基本的表現手法，而“興”則是《詩經》乃至中國詩歌中比較獨特的手法。“興”字的本義是“起”。《詩經》中的“興”，用朱熹的解釋，是“先言他物以引起所詠之辭”，也就是借助其他事物為所詠之內容作鋪墊。

《詩經》表現出的關注現實的'熱情、強烈的政治和道德意識、真誠積極的人生態度，被后人概括為“風雅”精神，直接影響了后世詩人的創作。

總之，《詩經》的語言形式形象生動，豐富多彩，往往能“以少總多”、“情貌無遺”(《文心雕龍·物色》)。但雅、頌與國風在語言風格上有所不同。雅、頌多數篇章運用嚴整的四言句，極少雜言，國風中雜言比較多。小雅和國風中，重章疊句運用得比較多，在大雅和頌中則比較少見。國風中用了很多語氣詞，如“兮”、“之”、“止”、“思”、“乎”、“而”、“矣”、“也”等，這些語氣詞在雅、頌中也出現過，但不如國風中數量眾多，富于變化。國風中對語氣詞的驅遣妙用，增強了詩歌的形象性和生動性，達到了傳神的境地。雅、頌與國風在語言上這種不同的特點，反映了時代社會的變化，也反映出創作主體身份的差異。雅、頌多為西周時期的作品，出自貴族之手，體現了“雅樂”的威儀典重，國風多為春秋時期的作品，有許多采自民間，更多地體現了新聲的自由奔放，比較接近當時的口語。

詩經的讀后感600字 詩經讀后感作文篇三

“窈窕淑女，君子好逑。”這千古傳誦的佳句，讓我第一次認識《詩經》。閱讀之后，不禁被它那清新、高雅、和諧、神秘的氣質所吸引，愛不釋手。

“一日不見，如三秋兮。”是戀愛中人的典型心態;“執子之手，與子偕老。”這是一位厭戰思妻士兵的內心獨白。“豈不懷歸，是用作歌，將母來諗。”是征人對父母深深的思念;“誰謂河廣，一葦杭之。”是身在衛國的宋國人的思鄉之作;“所謂伊人，在水一方。”含蓄地表達出詩人對某種可望而不可求的理想的追求。

“淡彼兩髦，實維我儀，之死矢靡它。”生動地展示了一名堅貞不屈的女子誓死捍衛自己愛情的決心;“雖速我獄，亦不女從。”是一位女性對逼他從婚的貴人的斬釘截鐵的答復。

“勿剪勿拜，召伯所說。”是人民愛屋及烏，對有德政的召伯的遺跡的珍重;“民之罔極，職涼善背。”是詩人對昏庸腐敗的統治的博大、崇高、深沉的憂患。“碩鼠碩鼠，無食我黍。”是人民不堪剝削壓榨，忍無可忍，幻想投奔“樂土”的詩。

睿智、沉靜，是詩人的性格，含蓄，樸素而又精致，是詩的語言，詩人用詩的形式，抒寫的卻是他們并不平靜的心靈。對愛的自主追求，對自由的渴望，對正義的崇奉……每一種感情都是如此的強烈，如此的真切;每一顆心都是如此的善良，如此的虔誠。

閱讀了《詩經》，我看不到古時人們的閉塞，愚昧與保守，我看到的盡是愛，智慧，自然，希望與陽光。一切美好的詞匯，美好的事物，美好的情感……充溢著每一首詩。那么和諧，那么執著，那么崇高，那么圣潔，每一首詩都是一首動聽的歌，每一首詩都是一個真實的故事，每一首詩都擁有一個美麗而高尚的靈魂。

昔日雄霸天下的帝國已化為云煙;當年國色天香的羅裙已散入黃土……今天，真正觸動我的情感與靈魂的不是幾件博物館里的文物，而是那些經久不滅的人的故事。一首首清新而高雅的詩，講述著一個個動人的故事。我仿佛被帶到了遙遠的國度，歷史又重新展現在我的眼前：恍恍惚惚，若隱若現，神秘而悠遠……我仿佛聽到了來自遠古的聲音，隱隱約約，斷斷續續，仿佛要告訴我什么……也許是歷史，也許是故事，也許是未來，也許是別的什么。

愛，自由，正義，是《詩經》永恒的主題，這也是生命永恒的主題。閉上眼睛，用心靜靜地聆聽，你可以聽得到——那來自遠古的心靈的呼喚。