無論是身處學校還是步入社會，大家都嘗試過寫作吧，借助寫作也可以提高我們的語言組織能力。范文書寫有哪些要求呢？我們怎樣才能寫好一篇范文呢？下面我給大家整理了一些優秀范文，希望能夠幫助到大家，我們一起來看一看吧。

素描繪畫評語少兒美術繪畫評語篇一

1. 你是一個在繪畫上富有靈氣的女孩，老師很喜歡你認真作畫時的神情。從你的作業中，可以看出你用“心”在畫畫。美術就是一種快樂的游戲，不要有太多的顧慮，大膽去畫吧，畫出你心中最美的圖畫。期待看到你更精彩的作品。祝你假期愉快!

2. 你是一個天真的女孩，上課認真，畫畫細心，畫面有一定繪畫基礎，希望你在繪畫過程中速度加強，少耽擱時間，期待看到你更精彩的作品。

3. 你是個聰明的男孩，畫畫認真，就是膽子太小了，要都與老師交流，大膽嘗試，相信你一定會畫得更好。

4. 你是個很懂事的孩子，尊敬老師，與同學相處較好，上課認真，就是膽子還小了點，總不敢大膽的表，希望你能大膽地去嘗試，來一個質的飛躍。

5. 你是一位聰明可愛的女孩，畫畫也很不錯，只是有時上課不太管的住自己與嘴，如果都能認真的畫，相信你一定會很棒。

6. 你聰明懂事，也很可愛，想法很棒。還是缺點大氣，要盡量把主要的內容畫大畫豐富，次要的少畫點，相信你以后會更努力。

7. 你是個聰明聽話的男孩，上課認真，作畫也很不錯，希望你繼續努力，相信你會繪出更優秀的作品。

8. 對繪畫有興趣，每次的繪畫都很認真，畫面清爽，色彩鮮艷，有一定的繪畫天賦。

9. 每次作畫都很細心，畫面內容豐富，構思獨特， 想像能力強。

10. 你線條大膽流暢，想象奇特，你是一個聰明的小機靈，飛揚的畫筆充滿整個畫面。畫面中充滿著你智慧的光芒，飛揚的畫筆顯露出你與眾不同的思維，富有個性。

11. 你作畫認真，畫面清爽，色彩鮮艷，潔凈又不失靈氣的圖畫，展現了你是個出色的好孩子。每一次作畫都很認真，進步很大，無論在造型還是色彩上都有很大提高。

12. 細膩、小巧的你在作畫中體現出你的靈氣，在每一次細心繪畫涂色中展現了你求知的渴望，真棒!從你的繪畫作品中，可以看出你是一個細心、愛干凈的小女孩。每次看到你認真、仔細地畫畫涂顏色，真讓老師喜歡。

13. 你按時上課，尊敬老師，與同學相處和睦，作畫能力強，不受約束，畫面妙趣橫生，富有繪畫激-情。很直爽，運筆大膽流暢，一點也不縮手，體現出你的童真稚趣，若再加點耐心定會更棒。

14. 你已經有了一定的繪畫能力，每次都很不錯。構思新穎，想象豐富，大膽流暢的運筆，體現出你的自信心。上課認真的時候，能畫出一幅幅漂亮的作品，你是一個聰明聽話的女孩，畫畫能夠自己大膽的表現，很不錯了哦，相信你一定會更棒。

素描繪畫評語少兒美術繪畫評語篇二

風景速寫與攝影是兩種不同的概念，作者不僅要在表現客觀世界的同時又要滲入自己的現實感受。那么，下面是小編為大家分享素描及色彩風景繪畫技巧，歡迎大家參考學習。

大家都知道大自然是個五彩繽紛的世界，風景也是美不勝收。因為初畫風景速寫的學者們往往會有兩種困惑：該畫什么和什么都想畫這兩點錯誤，但是卻不知怎樣去處理，那么就要我們的眼睛開始訓練了。不僅要經常走進大自然中去觀察、去感受，更要能在平凡的景物中捕捉到那些生動的側面，要抓住生活內容的典型事物，而且又可忽視大量一般而實際的生活氣息。同時，在繁復的自然景觀中抓住那最動人的場面要善于抓住，更要善于抓住那些生活中不起眼的小細節。在同一個景象中，要學會用不同的眼光去體驗當時的景象，只有感受到它的美麗，才有興趣通過眼睛的審美把他更生動的描繪出來。

風景速寫與攝影是兩種不同的概念，作者不僅要在表現客觀世界的同時又要滲入自己的現實感受。其實在實際寫生中自然景物要學會去用自然的形式表現出來，這里就強調到了對素材的取舍與添加等。這種感受一半眼觀，一半心悟。視需要自己去慢慢的體會。目見則心有意。眼觀、心悟結合，就是風景速寫中的觀察方法了。眼觀只能取其形，心悟方能生其情。風景速寫雖是表現自然景觀，但同樣要強調表現意境及情趣。我們對生活中的自然現象除了有敏銳的觀察能力外，還應具有超前的領悟力，要善于發現身邊的魅力景物，在自己的已經中粗略的勾勒出一幅大概畫像，在結合心悟的感受，從而創作出一幅生動，逼真的寫生速寫。

繪畫，說到最后，還是要考驗動手能力。不管是誰，無論你的雙眼能發現與別人怎么不同的瞬間景象，還是你的心悟能夠更加的描繪神色，沒有動手的經驗都是白說，繪畫的目的就是讓你的通過你的眼睛，串聯到心悟，在結合這兩方面，加上自己的動手繪制，創作出來成功的作品。

在自然景觀中，包含著諸多相互對立的關系，如形意、主次、虛實、動靜、疏密、大小、長短、輕重、曲直、前后、高低等，畫風景速寫，也就是要運用不同的技法將這些對立的關系統一起來，使之達到形意相依、主次相應、虛實相生、動靜相襯、疏密相間、大小相成、長短相連、輕重相宜、曲直相結、前后相隨、高低相傾的一種相互作用、相依相存的關系，使之內容、意境、情感的高度統一與完美。當然，技法固然重要，但技法是死的，而人是活的，千萬不可死套技法。一幅風景速寫品味的高低，除了技法以外，還取決于作者的修養及作畫時的立意構思，立意要高，構思要巧，技法要活。畫重技法，但無定法，無法至法乃為至法。因此表現技法要因景而變、緣情而化。

臨摹和寫生都是色彩訓練的必經之路，對美術高考生來說沒有選擇，必須練習。但如何安排分配練習時間，使臨摹和寫生相互融會貫通，卻是很有講究的。

1、臨摹加快學習速度

臨摹就是向優秀的作品取經，向色彩高手偷師，是學習繪畫必不可少的一個階段，是學習色彩的捷徑。可以結合學生的實際能力，由教師來精心挑選高考內容相關的范畫，提出明確的要求，使學生認真學習作品的精華，加深對色彩規律的認識和理解，學習范畫成熟的表現手法、完美的藝術處理以及高雅的審美情趣。這樣的學習往往能達到意想不到的加速學習的效果。

考生臨摹色彩風景可以分三步：初學色彩時通過臨摹了解大致的作畫步驟、空間造型和色調處理;中途可以對急需解決和掌握的個別物體或特定景色集中臨摹，學會特定景物的作畫方法;考前兩個月選擇高考可能出現主題作臨摹和默寫的組合練習。

2、風景寫生加深感受和理解

色彩風景寫生是訓練色彩感覺、把握色彩變化規律、感受自然界美的最有效方法之一，具有其他訓練手段不可替代的重要性。大自然為我們提供了變化無窮的復雜色彩世界是臨摹所無法替代的。在具體教學活動中，首先教師要對寫生前期做好充分的準備，有明確的學習目的，使美術高考生有備而來。其次，在具體實踐過程中，教師必須有系列循序漸進的教學安排，先易后難，培養學生用整體的眼光比較地觀察自然。再次，教師要通過美景激發學生熱愛生活、熱愛大自然的情感，以美好的情感激發作畫熱情。教育學認知規律告訴我們只有通過自己獨特而真實的感受，才能創造性地再現自然美。實踐證明，只有通過實景寫生，考生才能在考試中畫出色彩豐富而又和諧的高分作品。

1、整體關系優先原則

“整體觀念”是一個老生常談的話題，也是一個較難解決的問題。相當一部分學生“只見樹木不見森林”，不是造型、結構不準，就是上調子時死摳局部，使局部與整體脫節。畫面的花、雜、亂，虛實關系處理不當，畫面色調不和諧都是整體與局部處理不當的結果。作畫要的是整體的最后效果，沒有整體的局部，再精彩、再深入也毫無意義。忽視整體的局部將最終造成全畫的失敗，優先照顧整體關系的局部將為畫面錦上添花。整體關系還應該特別注意色彩、形式、技法背后的風景畫的意境，更多地去品味、去認識它。每一塊色彩、每一個形式、每一種技法背后都有著一個鮮活的感覺，都代表著一種精神元素，都是一種生命語匯，抓住了它，也就抓住了藝術的靈魂;掌握了它，我們就有了一種自己的、展現心靈內容的藝術“話語權”，同時也增加了自己作品得高分的幾率。訓練整體關系有方法和技巧可循，比如用風景照片叫學生作有取舍的構圖練習、畫16開小稿的色調練習等形式對訓練整體關系都很有幫助。

2、局部是整體的基石

雖說整體重于局部，但整體要由一個個的局部組成。局部景物的生動與否直接影響畫面效果。色彩風景畫要學會一些局部的畫法：學會畫房子，一般建筑物要畫出體積關系，宜用干畫法，用筆肯定保留一些筆觸的效果會更有塊面感，還要注意早中晚不同光線和周圍環境色對墻面的'影響。畫樹木要注意種類和形狀特征，枝葉茂盛的樹以表現樹葉為主，注意樹冠的形態自然生動、明暗塊面有不同層次;枯樹則以表現它的主干和枝條的形狀為主，尤其要注意一般枝干的明暗變化都是上暗下亮。畫水面時注意 “水天一色”是水鄉風景畫中的一大特色，指水面反射了天空之色。而水面除了反射天空之色外，便是其水的固有色，只有靠近色彩，景物的倒影才會有其景物的顏色影響;水中的倒影在畫面表現為色彩和明暗對比弱，靜水的表現技巧常常先用垂直筆法表現倒影，然后用橫筆表現水紋：水紋的透視關系是近寬遠狹、近長遠短、近強遠弱。蕩漾的水可以用小碎筆法橫拖出閃光的波紋。畫天空時一般接近山和物體的地方亮，遠離物體的地方暗。

畫面局部還可以增添畫面整體的情調，如下面兩幅畫中的局部人物就使整幅畫作充滿了生活情趣，起到“以人點景”的作用。

1、應試是當前任務

對于廣大考生來說，應對眼前的美術院校招生考試是最緊迫的任務。應對考試有一些特殊的技巧和方法：首先要合理安排考前訓練。一般考前兩個月之前宜組織風景寫生，通過實景寫生豐富自己擅長的色系，提高組織畫面的能力。到了考前兩個月之內應該選擇水鄉風情、有房子和樹的田園風光、夕陽下的湖面等高考常見題材進行臨摹和默寫的組合強化練習。白天練習色彩，晚上安排素描課程，以達到最佳的進度。

其次對考試時間分配心中有數。拿到考題要安排10分鐘左右審題，認真思考畫面的構圖、色調、最終效果;構圖起稿10分鐘左右，確定遠、中、近景的位置關系和物體的大致輪廓。鋪大調子40至60分鐘左右，遵循由暗到亮、由主到次、由后到前的順序，迅速畫出畫面的主要調子和冷暖關系。深入塑造占考試時間的2/3左右，具體深入地表現景物的體積、空間、冷暖、主次等，使畫面有精彩的局部刻畫。調整階段30分鐘左右，應從全局的高度審視全畫，調整與整體不協調的地方。

再次做好考試的準備工作。準備材料要齊全充足，用自己習慣的畫筆，顏料要擠滿，檢查水桶是否漏水等。對一些基礎不扎實的學生，教師可以讓他帶兩盒顏料，其中的一盒里放教師幫學生調好的顏料，把畫樹、房子、水面等常見景物的常用色每種調出不同變化的四五個層次顏色，學生可以在考試時直接上相應的顏色。

2、發展是長遠目標

考試是一時的目標，今后的發展是長遠的目標。想靠考前兩三個月突擊考上美術院校的念頭是很危險的，即使幸運地上了分數線，你的大學生涯也會非常辛苦的。所以愿考生們在平時的色彩練習中盡力提高自己的基本功，為將來大學學習和從事美術工作打下扎實的基礎。

素描繪畫評語少兒美術繪畫評語篇三

1、中國寫意畫講究用筆和用墨,用筆包括(落筆),(行筆),(收筆).用墨包括墨色的（濃淡），（干濕）的變化的運用。

2、傳統中國畫的基本技法是（勾）、（皴）、（點）、（染）。

3、繪畫中的色彩美是指（統一）與（變化）中的美。

4、色彩的差別大是（強烈對比）。在色環中相隔150——180度，色彩差別小的（弱對比），在色環中相隔60度以下。

5、美術課可以分成（繪畫課、手工課、欣賞課），手工課常運用（剪、刻、挖、粘、接）等方法。

6、透視的基本規律是（近大遠小），可分為（成角透視和平行透視）成角透視是指物體的一個角與畫者相對，平行透視是指物體的一個面與畫者相對。

7、 要畫好人物物速寫，需要了解（人體的大體比例、結構和動態規律，還需要依靠對（形象的記憶和理解）。

8、 選取恰當的形象或物體作為畫面內容叫（取景）構圖又叫（布局或經營位置，應注意物體在畫面中的（位置、空間以及線條色彩等在畫面中的結構組織形式。）

9、 剪彩紙的特點是（形式多樣、質樸簡潔、內容豐富、富有極強的裝飾性。）其步驟是（起稿、固定畫稿、刻鉆剪、裱貼）

10、三原色是指（紅、黃、藍）。三間色是指橙、綠、紫）。

12、 色彩的三要素是指色彩的（明度、純度、色相），明度是指（色彩的明暗深淺程度），色相是指（色彩的本身面貌），可以通過加(白色)提高明度，加(黑色)降低明度。

13、 冷色是指（藍、綠等給人涼冷感覺的色彩，）曖色是指（紅橙等給人溫暖感覺的色彩）。

14、 中國畫從表現手法上可以分為(工筆畫和寫意畫),從表現內容上可以分為(山水畫、花鳥畫、人物畫)。

15、 任何物體都可以用（立方體、圓柱體、圓錐體、球體）四類基本形體去概括。

16、 素描的基本調子是（三大面五調子），三大面是指（受光面、背光面、反光面）。五調子是指亮面、灰面、明暗交界線、暗面、反光。

17、 美術字可分為（宋體、黑體、變體）三種。黑體美術字外形呈方形或長方形且筆畫粗狀，筆畫粗細基本相等。

18、單獨紋樣是指（與四周無聯系的'紋樣），它是圖案的基本單元。左右上下四面相連的紋樣稱為四方連續紋樣。

19、角隅紋樣是裝飾邊角的紋樣，可分為(對稱式)和(均衡式)兩種。

20、將一分形進行有秩序的反復排列稱為重復具有一種秩序的美感。

21、 形有秩序的逐漸變化，就叫漸變。

22、對稱軸或對稱中心兩側相同就叫做對稱，具有一種規則、整齊和穩定的美感。

22、成人的身高為7.5個頭長,少年為6個頭長。

23、“三庭五眼”是指人物的面部長度平均分成三份稱為上庭（從發際到眉間）中庭（從眉間到鼻尖）下庭（從鼻尖到下下巴）

24、 素描可以分為結構素描和明暗素描。

25、以畫馬見長的畫家是（徐悲鴻），以畫蝦見長的畫家是（齊白石），以畫竹見長的畫家是（鄭板橋）。

26、山水畫的方法:組織山水畫的方法有近景有遠景,就可以構成不同特色的觀察空間.近景可以用勻、皴、點、染的方法具體刻畫。遠景可以簡略勾、皴，也可以用渲染的方法來畫。山水畫的步驟是先根據醞釀構圖，然后再畫近景或主要景物。再畫遠景或陪襯景物，最后用濃墨點苔或有重點地著色和整理。