作為一名教職工,總歸要編寫教案,教案是教學藍圖,可以有效提高教學效率。教案書寫有哪些要求呢?我們怎樣才能寫好一篇教案呢?這里我給大家分享一些最新的教案范文,方便大家學習。
八年級美術教案下冊 變廢為寶八年級美術教案篇一
策劃與搜集
通過搜集、欣賞、分折、評述美術作品,促進學生了解美術作品的內容、形式、創作的表現等,使學生初步學習和體驗創作的過程,激發學生的創作熱情,培養學生的創作意識和創新精神。
1、拓寬學生對畫展的理解。
2、拓寬學生對美術作品的認識。
3、鍛煉學生策劃的意識和收集資料的能力。
4、初步體會組織、策劃畫展的過程。
1、如何策劃畫展的主題和內容。
2、如何搜集、整理、辨別作品。
3、對畫展中作品類型的安排。
教學環節教學過程與方法教學思想
教師活動學生活動
一、引入我們經常看到各種美術展覽,但是同學們想不想嘗試著自己辦一個美術展覽呢?學生回答創設情境
二、講述新課
1、設問:同學們,如果現在你需要策劃一次畫展,你該從哪里入手?你首先要做哪些事情呢?
(結合課件)教師介紹辦畫展的知識。學生思考并回答創問題情境,激發學生的興趣
2、小組討論:舉辦畫展的內容、形式、場地等策劃。
教師總結策劃的過程:
(1)確立畫展的主題和內容(規模、參展范圍、作品類型)
(2)搜集作品(發展覽公告、征集、邀請、尋找等)
(3)整理作品(挑選、評價、作品分類等)
(4)籌劃、裝飾作品、布展(作品裝幀、場地設計、宣傳品設計)
(5)展覽、組織參觀(新聞發布、接待、講解等)學生分組討論策劃方案明確知識點,激發學生的探索熱情
三、策劃練習作業:請同學們以小組為單位,研究、策劃畫展的主題,完成畫展的策劃方案,并搜集、整理畫展作品。
教師與學生共同探討,搜集的途徑:通過征集、募集、尋找、邀請等方式,盡量多的搜集作品。
學生討論并思考。
(利用課件介紹,供學生參考)學生看課件演示、思考延伸知識
1、分小組展示并講解策劃方案。
(畫展的主題、內容、場地、宣傳等)
2、展示搜集的作品并介紹。
教師結合課件介紹繪畫的分類知識。
學生實踐策劃畫展的過程。學生策劃畫展方案、搜集作品培養學生的策劃和搜集能力、發散性思維、啟發學生的創新意識,
感受策劃的過程與樂趣。
八年級美術教案下冊 變廢為寶八年級美術教案篇二
一、教學目標:通過本課的欣賞與評價,使學生掌握美術欣賞的學習方法,展示豐富的具有審美價值的圖像世界,提高他們的學習興趣和欣賞水平。從而了解中國古代人物畫的發展,了解唐代人物畫概況。
二、教學重點:欣賞、討論畫中人物的動作姿態,尤其是細節的描寫。
三、教學難點:讓學生在欣賞的過程中學會分析唐代仕女畫中的人物造型與其他時期人物畫造型的比較,以及和西方古典繪畫中的任務比較,在感性的理解學習中,培養學生熱愛中國傳統藝術的情操和認識唐代仕女畫所達到的高度成就及藝術和歷史文獻價值。
四、教具準備:多媒體課件、圖片資料、教科書等。
五、學具準備:收集來的資料、教科書等。
六、教學過程:教學內容教師活動學生活動
新課導入多媒體播放《武則天》影視片段。
引導學生注意觀察劇中人物的體型、服飾、動態等。引出問題:
1、劇中講述的是什么朝代的故事?
2、劇中婦女的體型是胖還是瘦?她們穿戴的服飾有何特色?
待學生回答后,教師:我們來看看唐代的畫家是如何體現他們當代的生活片段的。請同學們看屏幕。(板書課題)
學習新內容播放課件的《搗練圖》全圖。
(一)這是典型的中國古代仕女畫,
問題:什么是仕女畫?
它以中國傳統的長卷形式,表現了唐代宮廷婦女用木杵搗練、熨燙和縫紉的勞動場面。問題:
1、什么是搗練?
1、什么是熨燙?
3、這幅畫的作者是誰?
4、據傳這幅畫是宋徽宗趙佶的摹本,那趙佶是誰呢?
引導學生通過教科書或其它途徑查找作者張萱及周昉、趙佶的生平及藝術特點。可在課前安排學生通過上網或有關書籍收集更多資料。
學生解答“仕女畫”。
學生解答“搗練”、“熨燙”。
學生查找資料,認識張萱、周昉、趙佶及相關背景。
(二)共同探討,解讀《搗練圖》。
1、這幅作品可以分為三個部分,即搗練、織修、熨燙三個場面,請問:畫中共有多少個人物?
2、畫家十分注重構圖的技巧,著重刻畫人物的動作姿態,尤其注重細節描寫,請同學們注意觀察,把這些細節找出來。(播放一段古典音樂)
主要細節有:搗練部分四個婦女的朝向各不相同;左邊那位婦女傳神的挽袖動態;熨燙部分左側婦女扯練時微微著力的后仰;中間熨燙婦女專注的神態;幾個小孩的穿插,以及扇火小孩因怕熱而回頭等動作。這些細節的刻畫非常真實、生動而富有生活情趣,使互相對稱的構圖不致呆板。
3、人物的造型(豐頰肥體)及其衣著的設色,與同時期的女性人物雕塑和繪畫的造型完全一致,是盛唐時期的典型風格。
請同學們比較教科書中那三幅同時期的女性形象的畫作。
學生發言后,教師歸納。
學生分組討論,找出細節描寫,派代表描述。
學生對比相同時期和不同時期女性的形象及服飾,暢所欲言。
思考與討論:唐代人物畫中人物造型的主要特點是什么?
教師再播放一組西方古代人物畫作品,提出問題:
《搗練圖》與你了解的西方古代人物畫相比有什么不同?
同學們對這幅作品是否有新的、不同的認識?
鼓勵學生自主探究,如學生可能問:為什么唐代仕女畫中的婦女都是“豐頰肥體”的?(教師啟示學生從唐人和今人的審美標準進行比較。)
學生分組討論,派代表發言。或發表個人觀點。教師歸納。
評價與小結這幅畫著重刻畫人物的動作姿態,注重細節描寫。體現了中國古代工筆人物畫獨特的表現形式,同時也充分展示了唐代仕女畫所達到的高度成就。它對于了解唐代宮廷婦女的勞動生活,特別是她們的服飾,也具有重要的歷史文獻價值。
結課,布置作業,課下自己查找相關資料,寫一篇關于唐代人物畫與不同朝代人物畫以及與西方古典人物畫比較的小論文,要求:
1、要有自己的觀點。
2、條理清楚,語句通順。
3、字數不少于500字。
教學反思:通過本課的欣賞與評價,使學生掌握美術欣賞的學習方法,展示豐富的具有審美價值的圖像世界,提高他們的學習興趣和欣賞水平。從而了解中國古代人物畫的發展,了解唐代人物畫概況。
第一課美術是人類文化的造型載體
(一)、教學指導思想
通過教材突出體現出的人文精神,引導學生學會從文化的角度認識美術作品,認識美術作品折射出的時代文化特征無不印刻著歷史的烙印。從而形成一種良好的美術欣賞習慣以及發現各種關系的綜合思維能力。
(二)、教材版面分析
教材選擇了一些中外美術作品,包括繪畫、服裝、工藝、建筑以及攝影等,引導學生領會美術在人類歷史進程和社會發展變化過程中,是如何反映社會文化,以及社會文化是如何影響美術創作的。
教材精心策劃了四個不同的“思考與討論”活動,為開展教學和學生自學提供了很好的引導。此外,還提供了一些名家關于美術與文化關系的理解。
(三)、教學內容與目標
1、顯性內容與目標
通過一些有代表性的作品的欣賞和比較,讓學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系。并對“美術作品以它獨特的方式承載、展示人類文化”這一觀點有初步的理解
和認識。
2、隱性內容與目標
通過欣賞美術作品,認識美術也是人類社會的文化資源,從珍惜人類豐富文化遺產的角度出發,培養自己對美術的愛好與興趣。
(四)、教學重難點
理解“美術是人類文化的造型載體”是重點,美術作品與特定時代文化的聯系是難點。
(五)、學習材料
教材主要基于圖例和文字的學習,如果時間與條件許可,可利用電腦軟件或互聯網對一些作品進行橫向補充。如中國古代繪畫作品《虢國夫人游春圖》等。利用多媒體和互聯網進行教學效果會更好,師生之間可以在一種互動的環境下學習。
(一)教學活動的方式與方法
首先要注意引導學生認真觀察美術作品中的形象、色彩、服飾、環境等方面的特征,由此引導學生聯系特定的時代文化,從而達到對教材編寫意圖的深刻領會和認識。
其次,在學習過程中,尤其要注意采用比較的方法,選取恰當的點進行比較,找到它們之間的差別。從中發現時代文化的演變和不同文化之間的區別。教材以中國女性著裝為例,可以從服裝的樣式、道具、環境等,反映出當時的社會文化背景。
在教學活動中,教師可以就某一個方面加以比較和引導,然后讓學生舉一反三的思考和解答。教師應及時對學生進行恰當的誘導,對學生的回答也要及時的進行修正和補充。
(二)關于思考與討論
1、銀狐顯然不是傳統的中原樣式,而是當時遼金游牧民族的盛水用具。
三彩駱駝載舞俑上的人物是五位,前三個是胡人,后兩位是漢人。
《簪花仕女圖》表現的人物服飾華美、儀態雍容高貴。不難看出,唐代是一個工藝發達、經濟繁榮、民族交往密切、文化繁盛的時代。
2、晚清時期的女裝:中式、布料、纏足,整體形象給人以貞淑、純樸、賢德的感受。反映出當時的女性受到中國傳統封建文化的強烈約束和影響。
民國時期的女裝:西式、皮毛質,顯得時尚而大氣,給人的感覺當時的女性已經受到西方文化的影響,在一定程度上已經從家庭走上了社會。
現代女性的服裝:更加追求自然與和諧,短褲、質料多樣化、運動鞋、貝雷冒、披肩長發、現代自行車、現代建筑與環境,反映出現代中國女性已經日趨開放,精神面貌充滿活力,女性的社會地位也日益提高。
3、教堂和道觀是供奉各自信奉的神靈和進行宗教活動的場所。
4、老北京街道狹窄,民居和店面建筑普遍低矮、簡陋,廣告稀少、混亂,交通多依靠步行,少量人力車;現在的北京街道平坦、寬敞,建筑宏偉,店面整潔,廣告豐富、有序,交通便利發達,各種現代化車輛穿梭而行。通過比較,反映了北京的經濟、文化和社會生活發生了巨大變化,已經成為一個傳統和現代相結合的國際性大都市。
(三)、教學設計
(第一課時)
1、請同學們欣賞課本第4面上的3幅作品并積極思考。(15分鐘)
《馬》(公元前15000-公元前10000)洞窟壁畫(法國);
《鹿》(公元前8000年左右)巖畫(挪威);
《狩獵》(公元前√白話文★√6000-公元前4000)巖畫(非洲)。
在仔細觀察和欣賞這幾幅作品后,你能感覺到什么嗎?
講解:
大約是在1-2萬年以前,世界上不同地方的人類用紅泥、木炭或動物的鮮血等最簡陋的繪畫工具材料,在巖壁或洞窟壁上創作出的世界上最早的巖畫。這些作品所描繪的各種動物形象,如牛、鹿、馬等,或是人們集體狩獵的場面,從一定程度上反映了在原始農業還未形成之前,人們主要是依靠漁獵手段來獲取食物的生存狀態。
大約在200-300萬年前,地球上出現了最早的人類。在漫長的原始社會里,人們過著原始共產主義的生活,沒有私有制,沒有階級,也沒有國家,大家共同參加勞動,平均分配勞動成果。
那時的生產方式十分落后,生產力極其低下。最初的生產方式就是狩獵,以后逐漸發展到種植和養殖。這幾幅作品所描繪的就是當時人們集體狩獵的場面,它告訴我們,原始人類狩獵的工具極為簡陋,只能依靠集體的力量來獲取足夠的獵物并戰勝自然,以維持人類的繁衍和生存。
另外,我們從原始巖畫中簡單質樸的繪畫手法和簡約夸張的動物及人物形象,使我們從一定的側面大致了解了當時生產力的發展水平和早期人類的生產方式。
因此,我們在接觸一件美術作品時,不僅要從審美的角度加以欣賞,而且要善于發掘其所蘊涵的時代文化及其意義。任何一件美術作品,都是特定時期政治、經濟、宗教、文化等社會生活和科技手段的產物。又是人們審美需要和藝術家表達個人情感的產物。所以,它除了能帶給我們一定的美感和某種實用價值之外,還可以通過其自身的造型和形象因素向人們提出許多信息,我們便可籍此來了解一個地域、一個時期社會的諸多方面及其文化特征。(利用作品和問題將學生迅速導入課題情景,讓學生初步認識美術作品具有的文化承載功能。通過學習加深對課題的認識。)
2、接下來請同學們接著欣賞《簪花仕女圖》并思考下面的問題。(15分鐘)設問:
(1)從作品各個仕女的姿態造型中,你能看出表現了怎樣的生活內容嗎?
(2)從她們華美的服飾和精美的首飾中,你又能感受到當時的紡織和工藝水平如何嗎?
(3)從她們的面龐、體態,你能感覺到當時人們對女性的審美觀嗎?
讓學生自由發言后,教師進行歸納:
作品描繪的是五個宮廷貴婦人在庭院中在侍女的服侍下閑步游樂的場景。全卷分為四段:采花、觀花、漫步和戲犬。
(1)雖然整個畫面流露著高雅華貴、安逸祥和的氣氛,但她們優雅的體態和奢華的服飾依然掩飾不了人物空虛的內心世界。她們從容閑逸的形象和淡然冷漠的表情,使人們感受到封建社會中這些上流社會的宮廷貴婦人們,盡管錦衣玉食、物質生活富足,但精神生活卻十分空虛寂寞,顯得百無聊賴。
(2)她們身披薄紗、薄如蟬翼,衣著華美艷麗、高貴典雅。她們高髻凌風,上插荷花、牡丹、玉簪、珍珠。
從畫面描繪的輕紗薄翼般的華美衣裙和精美首飾,反映出唐代的紡織技術和工藝水平已經相當高超。
(3)她們體態豐腴柔美、臉龐圓潤,濃黛蛾翅眉,薄紗下豐滿的前胸和圓潤的肩膀,這種濃麗豐肥的理想化的“羅綺人物”表現了那個時代的審美風尚和心態。那時崇尚女性美的標準就是豐腴,而當代更提倡健美。
另外,畫面上的人物、動物被描繪的栩栩如生、細致入微,可見唐代畫家不僅已經擁有比較完備的繪畫工具材料,而且在繪畫技巧上也已經十分嫻熟。
3、思考與討論:(10分鐘)
(1)《舞馬銜杯紋銀壺》是傳統的中原樣式嗎?
(2)《三彩駱駝載舞俑》中的人物都是哪里的人?
教師講解:
(1)銀壺不是中原樣式,而是遼金游牧民族的皮囊式壺形盛水器具。反映了唐代各民族之間的交往。
《舞馬銜杯紋銀壺》1970年陜西西安南郊何家村出土。高18.5厘米,口徑2.3厘米,銀質。陜西省博物館收藏。銀壺形似皮囊,壺口位于扁圓形壺身的上部一角,口上覆有蓮瓣形壺蓋,蓋頂系有銀鏈與弓形提梁相連。銀壺腹部兩側均有舞馬銜杯紋飾。此壺紋飾、提梁均作鎏金處理。
皮囊式壺形多見于遼金,見于唐代還是首次。
(2)駱駝引頸直立,神情悠閑。背上墊有菱格紋圓氈,駝架上有樂舞俑五人;前三人為胡人(中國古代對西北方各民族的泛稱),后兩位為漢人。胡人所彈奏的樂器是一種波斯式的四弦曲項琵琶。此陶塑表現了不同民族的藝人在一起表演的情景,頗為新穎。反映了唐代少數民族的交通方式以及與漢族的社會交往活動頻繁。陶塑結構完整,工藝精美。人物形象和動作都很生動。
《三彩駱駝載舞俑》1957年陜西西安鮮于庭海墓出土。通高66.5厘米,陶質三彩釉,中國歷史博物館收藏。
(第二課時)
4、思考與討論(10分鐘)
請同學們接著觀察第6面的三幅照片,這些照片是不同時期中國女性著裝的真實寫照。你能看出三種服飾有什么區別嗎(從款式、質料、道具、環境等方面進行分析)?你能從服飾的衍變看出時代的變化嗎?
5、思考與討論(10分鐘)
仔細觀察第6、7面中兩幅不同時期北京街景的照片,你能從照片中的建筑、店面設計、商業廣告以及兩張照片的攝影水平上分析一下兩個不同時代北京的發展與變遷嗎?6、思考與討論(10分鐘)
請同學們再接著觀看第7面的兩幅建筑照片,你知道教堂和道觀分別是作什么用的嗎?它們的外觀有什么區別?你能從這兩種不同建筑風格中看到兩個不同地域的文化差異嗎?(這三個部分可以讓學生獨立地進行分析和表述,可以讓他們舉手自由發言,教師口頭啟發誘導并作適當補充。)
布置作業:
1、在上面的三個思考與討論中,自選一個寫出你的認識。
2、自學第7面的“名家論述”。
(四)解決重點與難點的要點
1、引導觀察。
2、將觀察結果向社會背景引伸和聯系。
(五)學習中可能會出現的問題及解決方法
學生可能會對特定的歷史不熟悉,可以簡要的向學生適當提供。
三、教學評價
(一)教學評價方法:學生自我評價
(二)教學評價點
1、對學習活動參與程度。
2、對本課主要觀點的認同程度。
3、引伸能力。(能否從其它美術作品中發現它們與特定文化的關系。)
三、板書設計:
第一課美術是人類文化的造型載體
1、請同學們欣賞課本第4面上的3幅作品并積極思考。(15分鐘)
八年級美術教案下冊 變廢為寶八年級美術教案篇三
綜合運用本單位學習的有關家居布置知識,設計制作一個布局合理、使用美觀、富有個性的學生居室模型。在設計過程中,認識造型、色彩、情調等設計因素在設計中所起的作用。
通過設計自己的居室,使學生更加熱愛生活,關注生活中的設計,提高審美品位。
重點:學生居室的審美情趣。包括品味、個性、居室布置的各種因素。
難點:紙模型的制作。包括時間(課時可能不夠)、比例(家居與房間的比例)造型(各種家居的制作)。
工具:刻刀、尺子、膠水。
材料:廢鞋盒、各色硬紙。
對教科書中居室布置的分析。書上的幾件學生房間模型與實例,有它的優點也存在不足,讓學生發表自己的觀點,從家居造型、色彩搭配、空間利用、房間裝飾幾方面談實用、品味、性格以及制作技法,提高學生的審美情趣,為制作模型做鋪墊。
制作時注意幾點:
1.模型一般有地面和兩面或者三面墻組成,像裝修的樣板間。制作材料可用鞋盒代替。
2.家具與房間應有一定的尺度感,家具大了,房間就顯小,家具小了,房間就顯大。家具之間也要注意比例,如寫字臺和椅子的大小比例。
3.顏色最好用紙的本色,如上色應先畫圖案再制作。如果模型做成后再著色,模型就會變形,所以應先涂色后制作。
將學生的作品進行展示,談自己的想法。模型有多種布置形式,如挪動家具位置、變化房間裝飾等方法,讓學生進行嘗試、討論。學生進行自評、互評。
師生共同總結本節課所學內容以及收獲。居室中各種物品擺放。合理利用空間。
設計自己未來理想的居室。
八年級美術教案下冊 變廢為寶八年級美術教案篇四
1、知識與能力:了解再現性美術作品的造型要素、表現手段及藝術效果上所體現的主要特征,認識再現性美術作品來源于生活而高于生活的特征。
2、方法與過程:(l)通過分析、評述,從不同畫種欣賞再現性美術作品,把握美術作品形象與現實生活形象的區別和聯系。(2)通過師生互相討論研究,認識再現性美術作品與表現性美術作品的區別和聯系。
3、情感、態度與價值觀:通過活動,提高對再現性美術作品的欣賞能力,引發學生對美術的興趣,學會從平淡的生活中發現美和創造美。
了解再現性美術作品的造型要素、表現方法及藝術效果上所體現的主要特征。
再現性美術作品與現實生活的區別和聯系,再現性美術作品與表現性美術作品的區別和聯系。
教學環節
教師活動
學生活動
說明
一、組織教學
穩定學生情緒,集中注意力。
二、導入新課
1、教師向學生講述本課的目的是為了欣賞和了解再現性美術作品。
2、老師通過課件,向學生展示不同畫種的再現性美術作品并出示課題。
3、請學生談談感受。
欣賞再現性美術作品,并發表意見。
三、知識要點講解
1、再現性美術作品來源于生活而高于生活。美術形象并不等同于世界存在的一切自然物象,它是經過藝術家對現實生活的選擇、提煉、概括、改造等藝術加工。
2、優秀的再現性美術作品要形神兼備。再現性美術作品不僅要真實生動地表現外部特征,還要表現對象的精神、性格和氣質。
3、再現性美術作品強調“情”的感受和“美”的體現。任何藝術作品都要以情動人,再現性美術作品也是如此。
4、老師講述并板書:
1、來源于生活高于生活
2、形神兼備
3、“情”的感受“美”的體現
欣賞并談感受,使學生主動了解再現性美術作品的表現方法和特征,并在一開始就通過討論營造出一種氛圍。
四、分析和討論再現性美術作品的表現特征及藝術效果
1、老師引導學生重點分析蔣兆和的《流民圖》和董希文的《開國大典》。《流民圖》是中國畫,是以線條、墨色來再現形體、質感,達到“形神兼備”、“氣韻生動”的效果。該作品創作于1942年到1943年,當時日本侵略者已經踐踏了我國的半壁河山,中國人民正處于水深火熱之中,民族的苦難激發了畫家創作這幅中國畫長卷。《開國大典》是油畫,以豐富的色彩層次,繪聲繪色地表現人物形象。作品是一幅深為群眾歡迎的革命歷史畫。它表現了新中國開國大典的宏偉壯闊的場面,再現了“中國人民從此站起來了”這一劃時代的一刻。
2、通過課件展示中國花鳥畫和油畫靜物,讓學生來談體會。
學生可以就課件上的作品發表自己的觀點,與老師共同探討再現性美術作品的表現方法及藝術效果上所體現的特征。
引導學生觀察、比較、分析,從而獲得新知識。
五、學生討論研究
要求學生把握再現性美術作品和表現性美術作品的區別和聯系及再現性美術作品和現實生活的區別和聯系。
通過重點分析講解使學生加深對再現性美術作品來源于生活而高于生活的理解。
六、小結
通過本課的學習和討論,同學們了解再現性美術作品來源于生活而高于生活,是藝術家通過對生活素材進行藝術的提煉加工并融入藝術家對事物的認識和評價、思想感情和時代的審美理想創造而成。
說一說自己的觀點。
談一談優秀的再現性美術作品應具備哪些要素。
自主探索再現性美術作品與現實生活之間關系,再現性美術作品與表現性美術作品之間的關系。
七、課后拓展
請同學們搜集美術作品圖片,注意區別哪些屬于再現性的美術作品,并與同學交流和評述,在教室里開辟作品專欄進行展示。
學生通過小組合作的形式討論研究再現性美術作品與現實生活的聯系和區別及再現性美術作品與表現性美術作品的區別
這一活動的目的是通過欣賞、理解和討論提高學生對再現性美術作品的審美能力
八年級美術教案下冊 變廢為寶八年級美術教案篇五
今天我說課的內容是《布置理想的家居》,我將圍繞教什么,怎么教和為什么這樣做,從教材分析、學情分析、教學目標、教學重難點、教學方法和教學過程、六個方面來說明我的教學設計。
本課是人美版初中美術15冊第10課,依據美術新課程標準的理念,我明確了本課屬于綜合·探索。通過對居室及主題墻面的設計,將學生引導到居室美化這一新知識領域中去,為他們一生在此領域中的探索和發展打下初步的基礎,
這是作為一個追求高尚生活的普通人所需要的。
依據初中生的年齡特點和個體差異制定本課教學方法。初中生兩級分化已形成,個體差異明顯,形象思維占主體地位,因而直觀性教學更貼近學生實際。
必須從學生角度出發,同時結合教材人文與科技的特色,我把教學目標分成三個維度來闡述。
知識與技能目標:居室美化的平面設計與效果圖制作(手繪、剪貼、電腦)。
過程與方法目標:培養細致、耐心、認真完成制作的學習態度和良好品質。
情感態度與價值觀:培養學生個性、自信,傾聽師長同學意見的包容情懷和對美好生活的追求。
教學重點:居室的布置設計方案,因為此乃作業,是教學效果的最好體現。
教學難點:設計中創新意識、功能意識和審美意識的完美結合。要探究其中的審美因素,正確理解功能與美化的關系很重要,關鍵在于啟發學生按照自己的心愿去設計理想的家居環境。總之,學生不可能全部自己“探究”出來,教師應發揮主導作用,一引導學生思索,二幫其總結歸納,師生互動將其難點解決。
教師準備:范作、等
學生準備:美術教材、收集的圖片、繪畫工具等
依據本課實際,我以體驗、問答和小組合作的方式來完成本課內容,目的在于學生做出有創意、功能合理、制作特點的效果圖來,認識到室內空間是一種美化了的`物質環境,是藝術與技術結合的產物。另外以音樂貫穿課堂,通過直觀的圖片欣賞,來達到教學目標。
依據美術新課程標準的理念來組織課堂教學,我的教學過程設置如下:導入新課——講授新課——學生討論——作業展示——小結——拓展。
時間分配:導入2分鐘,講授新課10分鐘,討論5分鐘,學生練習23分鐘,展示拓展5分鐘。
(一)創設情景,導入新課
生活中,我們停留時間最長的地方是哪里?詞匯?這些溫暖、親切的氛圍要什么來營造呢?(激發學生學習興趣,調動學生主動參與)
(二)講授新課,教師演示
運用電腦圖片進行直觀教學
(三)學生討論總結
聯系自己的實際談談自己的設想,你想如何布置?
(四)學生練習,教師指導
由于大環境我們以手繪效果圖為作業,所以要求獨立完成。(教師提出明確作業要求)
(五)展示作業,評價交流
學生自評互評和師評,尊重個性差異。(以鼓勵為主)
(六)拓展提高
本節學會了什么?體會是什么?你喜歡今天這堂課嗎?你會因今天所學的內容去美化生活嗎?
板書設計:目的是再現過程,突出強調重點。
八年級美術教案下冊 變廢為寶八年級美術教案篇六
參觀與考察
1、了解美術館和博物館的區別、美術館和博物館的歷史、性質、作用。
2、了解作品展示的方式,總結所參觀展覽的意義和目的。
3、走近美術館、走近博物館,達到拓寬美術視野、增長知識、陶冶情操的目的。
4、能為學校或班級策劃一次展覽。
1、美術展覽的展示方式。
2、美術館、博物館與畫廊之間的區別。
美術展覽的展示方式。
教學環節教師活動學生活動說明
一、組織教學穩定學生情緒,集中學生注意力。
二、導入新課提出問題:看老師演示的圖片,請問你們認識這些建筑嗎?你能說出它們的建筑特色嗎?
他們分別是中國美術館、廣州美術館、。藝術館、臺北美術館。中國美術館是其中具有強烈民族風格的建筑。學生觀看圖片,思考問題,回答問題,介紹圖片展示的中國各地美術館建筑外觀。
學生發言、教師歸納正確答案。比較各地美術館的建筑外觀,凸現中國美術館強烈民族風格的建筑特色,加深學生印象,提高學生的學習興趣。
三、美術館和博物館1.美術館的概念
2、美術館的歷史
3、美術館的性質作用
4、博物館
你知道世界五大博物館嗎?
你知道世界博物館日是哪一天嗎?
5、美術館與博物館的關系教師展示圖片講解時,學生欣賞分析,思考問題。了解美術館和博物館的基本知識,拓寬學生的知識面。
四、走進中國美術館1.介紹中國美術館
2、(利用演示圖片參觀美術館的各類展覽)
你到美術館參觀過嗎?有何整體印象?
3、參觀過畢加索紫禁城畫展,你認為展覽的整體布置方面有何特色?(作品內容、擺放位置、懸掛方式、展覽路線等)。
4、在《站立的文字》展覽中,展覽的主體策劃是怎樣的?(展覽作品與主題的關系,展覽布置與主題的關系,展覽環境設計與主題的關系等。)
5、展覽的宣傳。(展覽廣告的設計制作,請柬的設計制作,說明書的宣傳制作,宣傳報道稿的撰寫與發布方法等。)
教師在學生回答問題后,歸納小結。你喜歡美術館的哪種美術展覽,看了以后有何感想?
說說你最喜歡參觀博物館中的哪一類,為什么?
學生思考:
1、你知道中國美術館在美術界的地位和作用嗎?
2、美術館是如何布置、展示美術作品的?
3、不同的美術作品有不同的展示方式,說說各種美術作品的展示方式是什么?
五、我們的畫展根據學校和班級的現狀,請你策劃舉辦一次有特色的美術展覽。
六、小結總結本課學習知識點,總結參觀展覽的意義目的。
七、課后思考1.商場商店等場所的商品展示對你布置畫展有何啟發?
2、參觀你周邊的美術館博物館紀念館,調查了解它們的歷史和現狀。讓學生做策展人策劃一次展覽,可以是繪畫作品,也可以是手工制作或個人收藏品,讓學生開動腦筋,在展覽的內容及主題上加以創意。
資料:
1、美術館的概念
收集、保存、展覽和研究美術作品的事業機構,屬于博物館的一種。19世紀以前,已有專門或主要收藏和陳列美術作品的博物館。于是,20世紀初產生了新的概念──美術博物館,即美術館。
2、美術館的歷史
西方對美術作品的收藏始于古希臘。文藝復興時代,皇公貴族收藏和展示大量的古代美術遺物。18世紀中,博物館中也收藏了美術作品。現在全世界的各種美術館約有7000個。
中國自西周以來,宮廷中就一直收藏美術品。1925年組建的故宮博物院是以美術為主的博物院。1959年落成的中國美術館,是20世紀以來的中國美術作品的展覽中心,同時舉辦世界各國美術展覽。
3、美術館的性質作用
美術館的作用日益廣泛多樣,不僅可提高一般群眾的文化水平和美術修養,而且可協助學校的美術教育,還可為美術家的創作提供參考和借鑒,向理論工提供資料和信息。
今天的美術館是藝術、教育、學術和科學的多機能綜合體。
4、博物館
你知道世界五大博物館嗎?
你知道世界博物館日是哪一天嗎?
5、美術館與博物館的關系
美術館是博物館的特殊類型,它從博物館中分化而出。美術館既特指美術館,也包括具有美術館性質的博物館。
課后反思:
八年級美術教案下冊 變廢為寶八年級美術教案篇七
教學目標
(1)學會居室美化的平面設計與效果圖制作。
(2)培養學生對生活的熱愛、對美好生活的追求。
(3)培養學生細致、耐心、認真完成制作的學習態度和良好品質。
(4)學會對身邊事物觀察、理解的敏銳程度。
(5)自信、個性培養和請頂師長同學意見的包容胸懷。
重點
居室布置設計方案
難點
設計中創新意識、功能意識和審美意識的。完美結合。
教學準備
剪刀、卡紙等
教學方法
體驗法、討論法
板書設計布置理想的家居
注意的問題:1整體布局、2室內線條美感、
3、比例關系。
教學過程
引入新課:
1、教師提出問題:生活中,我們停留時間最長的地方是哪里?
學生回答:家。引入課題。
2、教師:提到家,想到最多的是哪些詞匯?
學生:溫暖、溫情、親切、父母、兄弟、姐妹等
3、教師:這些溫暖、親切、充滿生活氣息的氛圍靠什么來營造。學生:親人之間的言行,室內的陳設、裝飾、色彩、燈光營造的氣氛等等
4、教師:聯系我們學過的美術知識和生活中的實際感受來想一想:怎樣的家居布置才是最理想的?你喜歡什么樣的家庭環境?討論一下。
學生討論。
5、每組推薦發言人把大家討論的主要內容談一談,其他同學注意聽,然后歸納出重點。
學生發言。(可以各抒己見,不一定準確)
6、教師引導學生逐步歸納出正確的結論。可做少量的點評,對范例加以評述。
7、分組:(每倆人一組,一人為設計師。一人為甲方)每組設計一個單元方案)
8、評價:提出問題:應從哪幾個方面進行評價?直至總結出若干可行的評價點。
自評、互評、發表自己的見解。
9、小結:展示優秀作品。賞析。進一步強化學生印象,領會本課內容,希望未來影響學生生活實際生活。
八年級美術教案下冊 變廢為寶八年級美術教案篇八
通過欣賞美術作品,認識美術是人類社會的文化資源,從而更加喜愛美術,更加珍惜人類豐富的文化遺產。
重點
理解“美術是人類文化的造型載體”這一基本認識。
難點
美術作品與特定時代文化的聯系。
掛圖等。
講授法、討論法等。
板書設計
美術是人類文化的造型載體
《馬》壁畫法國
《簪花仕女圖》唐周昉
《舞馬銜杯紋銀壺》唐
倫敦圣保羅天主教堂英國
(1導入:出示2幅作品——〈〈秦始皇陵兵馬俑〉〉、〈〈清明上河圖〉〉提問(仔細觀察上述作品后,你能理解它們所反映的歷史文化以及經濟、政治和生活背景嗎?)教師在學生常識性地回答問題后,提出自己的見解:在人類沒有創造文字之前,我們對歷史的了解主要是通過一些造型實物(繪畫、雕塑、工藝品、建筑等)獲得的。即便文字出現以后,也需要造型實物提供直觀的印證。所以,一件美術作品不僅僅是由美術的意義,而且能夠代表一定的文化特征,所以我們說“美術是人類文化的造型載體”。
(2新授:因此,我們在接觸一件美術作品時,不僅要從審美的角度加以欣賞,而且要善于發掘其所蘊含的文化意義。
〈簪花仕女圖〉〉唐代周昉
提問:
1、從作品仕女的`姿勢造型中,你能看出表現了什么樣的生活內容?
2、從作品仕女的華美服裝和精美的手飾中,你覺得唐代紡織技術與工藝水平如何?
3、從作品描繪的仕女面龐、體態、你能說出當時對女性的審美觀嗎?
解釋:
1、從作品描繪的幾個貴婦在庭院中閑步、賞花、采花、戲犬的情節,讓人感到上流社會貴婦雖然物質富足,但卻精神空虛、百無聊賴。
2、從畫中描繪的輕紗薄翼般的華美衣裙,反映出唐代的紡織技術和工藝水平已是相當的高超。
3、反映出當時對女性美的審美標準是豐腴,而非我們當代苗條。
與同學討論,共同探討幾件作品的文化意義。
1、〈〈舞馬銜杯紋銀壺〉〉是傳統的中原樣式嗎?
2、從〈〈三彩駱駝載舞俑〉〉中的人物的面目特征來看,他們是哪里的人?
4、你知道教堂和道觀用途分別是什么嗎?它們的外觀有什么區別?你能從這兩種不同的建筑風格中看到兩個不同地域的文化差異嗎?
分組討論書中作品,教師提出要討論的問題。
服裝組的圖片討論。北京街道的圖片討論。
建筑圖片討論。巖畫的圖片討論。傳統工藝品圖片討論。
每組代表分別向全班同學匯報本組的討論結果。
6、小結:
通過欣賞美術作品,認識美術是人類社會的文化資源,從而更加喜愛美術,更加珍惜人類豐富的文化遺產。將歷史、地理等學科知識與美術知識結合起來,提高對問題的整體認識和綜合思維能力。
教案意見:本教案的設置突出體現美術課程的人文性,旨在引導學生學會從文化的角度認識美術作品,認識美術作品所折射的時代文化特征,所打上的歷史烙印,從而形成一種良好的美術欣賞習慣和發現各種關系的綜合思維能力。
個人評價:學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系并對“美術作品以它獨特的方式承載、展示人類文化”這一觀點有初步的理解和認識而更加喜愛美術,更加珍惜人類豐富的文化遺產……
通過對一些作品的欣賞、比較,學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系,對《美術作品以他獨特的方式承載、展示人類文化的觀點》有初步的理解和認識。