我們在一些事情上受到啟發后，應該馬上記錄下來，寫一篇心得體會，這樣我們可以養成良好的總結方法。那么我們寫心得體會要注意的內容有什么呢？那么下面我就給大家講一講心得體會怎么寫才比較好，我們一起來看一看吧。

高中生閱讀心得體會篇一

近年來，隨著社會的迅速發展和信息技術的飛速進步，當代高中生的閱讀習慣也發生了翻天覆地的變化。然而，高中生閱讀的重要性卻從未改變。作為高中生，我們需要注重培養正確的閱讀習慣和心得體會，既能豐富自己的知識儲備，又能提高語言表達和思維能力。以下是我對當代高中生閱讀的心得體會。

首先，選擇合適的閱讀材料非常重要。當代高中生身處信息爆炸的時代，各種書籍、網絡資訊、視頻等資源琳瑯滿目。然而，不能被瑣碎的短視頻和網絡小說所迷惑，而是應該有意識地去選擇一些經典的文學作品、科普讀物和歷史傳記等。因為這些經典作品能夠激發我們的思維，擴大我們的視野，提升我們的閱讀能力和思考水平。

其次，培養良好的閱讀習慣是高中生閱讀的關鍵。在當代社會，高中生除了要面對各種課本外，還有大量的課外閱讀任務。而要解決這些任務，最重要的就是培養良好的閱讀習慣。我們可以嘗試按時定量地閱讀，每天抽出固定的時間，堅持下來，不斷積累。同時，在閱讀過程中，我們也要注重提高自己的專注力，迅速了解書籍的內容和主旨，避免分心或者泛讀。

再次，注重閱讀的感受和理解。閱讀不只是單純地涂抹字跡，更是需要有情感和感悟的過程。當我們讀一本好書時，可以關注自己的感受和體驗，可以用自己的語言講述故事，感悟人物命運的背后。用心去讀，用心去理解。這不僅可以增加對文學的理解和欣賞，也可以讓我們更好地表達自己的思考和感受。

此外，交流與分享也是當代高中生閱讀的重要一環。現在的高中生都生活在多媒體信息交流的時代，可以利用這種優勢多參與社會化閱讀和交流。我們可以通過寫讀書筆記、參加作文比賽、創建讀書分享群等方式，讓自己的閱讀成果被更多人了解和欣賞，激發彼此的閱讀興趣和思考能力。同時，也能從別人的觀點和見解中得到更多的啟發。

綜上所述，當代高中生閱讀的心得體會，包括選擇合適的閱讀材料、培養良好的閱讀習慣、注重閱讀的感受和理解以及交流與分享。通過持之以恒地閱讀，我們可以不僅增加對各個領域知識的了解，還能拓寬自己的視野和思維方式，培養出廣博的人文素養和思辨能力。閱讀不僅是一種學習方式，更是一種生活方式。只有通過不懈地努力，不斷地涵養自己的心靈，我們才能夠成為真正有思想，有內涵的人。

高中生閱讀心得體會篇二

人生如果選擇錯誤，發展就會出現歧路。每一段人生都有自己該演繹的東西。

《人生》發表于1982年，改革時期陜北高原的城鄉生活構成了它的時空背景。作品向我們展現了一個年青的農村小伙子高加林一年的人生經歷。高中畢業后回到農村當起了小學教師，他在這塊貧瘠的土地上滿足地生活著，可是因為村長的兒子高中畢業沒事做取代了他的位置，他回到農村當農民，在痛苦煎熬的。時刻，村里最漂亮但沒有文化的女孩巧珍走進他的生活。

內心由彷徨轉為寧靜。這一切因為叔叔的調回使他返回城里。同原來同學亞萍相見。亞萍與原男朋友分手而不顧一切追求，在都市生活中，加林與巧珍差距越來越大。最后放棄了巧珍，與亞萍好上了。加林走后門被揭發。加林又不得不回到農村，但巧珍已成為人家的新娘。但一切都悔之晚矣。故事簡單但寓意深刻。

沒有農村生活體驗的人，很難理解農村人的世界。即使是在農村生活過的人，如果沒有那份真摯燃燒的愛也無法理解他們。在路遙的文字世界里沒有極度的壞人，就在于他對這個世界沒有絕對惡意的猜測，而是用愛和溫暖回報那個給予他生命體驗的世界，巧珍和高加林他們都做了一個夢，都是一個不滿足于現狀的夢，也都是黃粱一夢。從這個角度上來說，他們倆是一樣的。所以人們更多去思考的不是始亂終棄，而是這其中的矛盾與掙扎。

高加林的奮斗經歷在中國當代社會具有典型意義。高加林作為一個有知識、有理想、有抱負的農村青年，企圖以自己的智慧和奮斗，改變自己的人生命運。從表面上看，高加林所追求的是一種生活環境的改變，而實質上作品揭示的是鄉村文化與城市文化的沖突、現代文明與傳統文化的沖突。高加林始終處于矛盾之中，個人奮斗與社會境遇的不協調、現代文明與傳統文化的矛盾沖突，最終導致了他的人生悲劇。

小說更深刻地分析了造成這一悲劇的社會、文化和歷史根源。高加林雖具有比別人更強的能力和才能，但卻被毫無理由地擠出民辦教師隊伍；即使他再有才華，干得再出色，因為他是農民的兒子，他就必須被趕出縣城。高加林的悲劇，體現他選擇了一種與現存的人生觀相矛盾的奮斗生活，更展示的是社會現實的不公正。

高中生閱讀心得體會篇三

死生之事，于作家亦莫大焉。想象這樣一個作家，一生以毀減生命為志業，從二十歲起五度自殺，終于在四十歲前了結生命;想象這樣一個作家，畢生的寫作都是以自身為藍本，自傳體式的回憶貫串文本;想象這樣一個作家，生前毀譽參半，死去近六十年還被不斷追憶，連忌日都成為節日。他就是太宰治，日本無賴派大師，在日本與川端康成，三島由紀夫并列戰后文學的巔峰人物。最后一次自殺是在他三十九歲生日那天, 所以從此在日本如果死生在同一天 , 就會被稱之為 " 櫻桃忌 "。

文中的主角大庭葉藏大概就是作者的自傳體。那個回首往昔 , 覺得人生充斥著恥辱的人。從小就在討好身邊的人，從不對人說"no"，從不頂嘴，從不以理相爭。不管是自己的父親，母親，兄妹或者朋友甚至是傭人，所有的事情都不懂得拒絕。

從小就對人類滿腹恐懼，畏葸戰栗，完全靠貶損自己，強裝笑臉來拼死拼活的為人類服務，命懸一線的服務，汗流浹背的服務。以至于成了搞笑的高手。不知不覺中已經變成了一個不說真話來討好賣乖的孩子。很小，他就認為不公平是必然存在的，不懂傾訴，覺得那是枉費心機。只能對真相一言不發，默默忍受，繼續搞笑。覺得世間的人們經常互相欺騙，卻又頗為神奇的毫發無傷，相安無事，好像沒有察覺到彼此的欺騙。"世間 " 是一個深不可測的可怕之地，也絕非依靠 " 一決勝負 " 便可以輕易解決一切的場所。

那個煢煢孑然，郁郁寡歡的阿葉，最終像蟾蜍一樣在世間活著，失去做人的資格，只能趴在地上緩緩蠕動。" 生而為人 , 對不起 "

他本出生于富貴人家，自帶光芒，生來就很受人尊重，在家族也理應被重視，可是，在自己的貶損中 , 在不斷的 " 討好 "中漸行漸遠，光芒散盡。其實每個人都有屬于自己的光芒，要學會聚光而不是散光。你的光芒越聚，你的能量越大。

很多人問，為什么我那么好說話，卻沒人把我當回事，為什么我待每個人都很好，卻沒人把我當真朋友。我說，你的問題在于太刻意，也太貪心。我們太貪心所有人的眼光，于是忘記了生而為人，也該知道誰是知心人，而誰是泛泛之交。聰明的人，有一個特點，就是冷熱分明。

一個人真正的成熟是，終于拋棄掉了別人眼中最糟糕的樣子，開始棱角分明地活著。大概也應了那句話，我的時間寶貴，要浪費在喜歡的人身上才是。不好惹不是沒教養，而是涇渭分明又彬彬有禮。

高中生閱讀心得體會篇四

《茶館》是中國話劇史上的經典，一部不朽的傳奇。

故事講述了茶館老板王利發一心想讓父親的茶館興旺起來，為此他八方應酬，然而嚴酷的現實卻使他每每被嘲弄，最終被冷酷無情的社會吞沒；經常出入茶館的民族資本家秦仲義從雄心勃勃搞實業救國到破產；豪爽的八旗子弟常四爺在清朝滅亡以后走上了自食其力的道路。故事還揭示了劉麻子等一些小人物的生存狀態。老舍把這些人物集中在茶館這個微縮社會中，讓他們各自上演不同的人生故事，用小人生來寫大社會，同時以茶館的興衰來透視舊中國的衰敗。

《茶館》一劇具有極強的社會批判精神，反映了生活在黑暗社會中小人物的命運是多么悲慘，道出了勞苦百姓對生活的憎恨與不滿。可以說，老舍筆下的三幕戲葬送了三個時代，這三幕戲共占了五十年的時間。這五十年中出了多少多少大變動，可是劇中只通過一個茶館和一些下茶館的小人物來反映，并沒正面敘述那些大事。這就是說，用這些小人物怎么活著和怎么死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。這些混雜著汗與淚，歌與笑的故事全部發生在一個茶館里。茶館里人來人往，匯聚了各色人物、三教九流，一個大茶館就是一個小社會。老舍抓住了這個場景的特點，將半個世紀的時間跨度，六七十個主、次人物高度濃縮在茶館之中，展現了清末戊戌維新失敗后、民國初年北洋軍閥割據時期、國民黨政權覆滅前夕三個時代的生活場景，概括了中國社會各級階層、幾種勢力的尖銳對立和沖突，揭示了半封建、半殖民地中國的歷史命運。

這樣的戲劇構思縱橫開闔，既是大氣魄大手筆，又不乏細微之處的生動描寫，是老舍先生的獨創，帶給了大家這樣耳目一新的故事。因此曹禺先生說，《茶館》是“中國戲劇史上空前的范例”。

茶館是中國話劇史上的經典，一部不朽的傳奇。

高中生閱讀心得體會篇五

“我親愛的馬西米蘭，島邊為你們停著一只小帆船，賈可布會帶你們到里窩去，那里諾瓦蒂埃先生正在等著他的孫女兒，他希望在他領他的孫女到圣壇前去之前，能先為你們祝福，我的朋友，這個洞里的一切，我在香榭麗舍大道的房子，以及我在黎港的別墅，都是愛德蒙·唐太斯送給莫雷爾船長的兒子的結婚禮物。也請維爾福小姐接受其中的一半，因為，她的父親現在已成了一個瘋子，她的弟弟已在九月間和他的母親一同去世，我想請她把她從她父親和她弟弟那兒繼承來的那筆財產捐贈給窮人。莫雷爾，告訴那位你將終生眷顧的天使，請她時時為一個人祈禱，那個人，像撒旦一樣，一度曾以為可與上帝匹敵;但現在，他已帶著他的__的自卑承認只有上帝擁有至高無上的權利和無窮的智慧。或許那些祈禱可以減輕他心里的內疚。至于你，莫雷爾，我對你說一句知心話。世界上既無所謂快樂也無所謂痛苦，只有一種境況和另一種境況的比較，如此而已。只有體驗過不幸的人才能體會最大的快樂。莫雷爾，我們必須體驗過死的痛苦，才能體會到生的快樂。

所以，我心愛的孩子們，享受生命的快樂吧!永遠不要忘記，直至上帝揭露人的未來圖景的那一天以前，人類的一切智慧就包括在這四個字里面：‘等待’和‘希望’。

你的朋友基督山伯爵愛德蒙·唐太斯。”

這是書末基督山伯爵留給馬西米蘭的一封信，在馬西米蘭讀著這封信的時候，基督山伯爵已經帶著海黛離開了基督山，去開展另一種嶄新的生活。多么可愛的結尾，仿佛是在講一個冗長的童話故事，讓我幾乎一下子就愛上了這本書。

記得大仲馬在《三個火槍手》的序言中說過：“歷史是什么?歷史不過是那些用來掛我小說的釘子。”因而他總是能夠依據一段枯燥的歷史，寫出一個個生動曲折、耐人尋味的故事。基督山的一生簡單而又復雜,他本是一個船上的大副、一個快要結婚的漂亮小伙子，正直善良、前途無量，可是因為別人的嫉妒和眼紅陰差陽錯的進了大牢，在陰暗的獄中一待就是十四年。十四年后，年輕不再、親愛的父親被活活餓死、深愛的女人已成了仇人之妻，這是怎樣的一種痛苦!可是，上帝總是在表面上維持他公平的形象，唐太斯意外的得到了一筆財富，一筆足以使人瞠目結舌的財富。于是，他就以水手辛巴達、布沙泥神甫、威瑪勛爵、基督山伯爵的四重身份出場了，扮演著他人命運的操縱者，替上帝履行懲惡揚善的職責。他做到了，他幫助從前的老船主莫雷爾先生度過了經濟最緊張的時期，創造了一個奇跡——同時避免了一個家庭悲劇，又竭力幫助小莫雷爾爭取到屬于自己的幸福。同時，他的三個仇人——騰格拉爾、弗爾南多、維爾福都得到了可悲的下場。可是愛德蒙卻在復仇后陷入了深深的疑惑，特別是看到維爾福一家慘淡的結局后，他不知道他一直堅持的是否是對的。我們沒有權利去評判、去為他釋疑，因為站在旁觀者的立場上我們當然可以說他做得太過，他不應該因為心中的陰影、利用手中的權利和金錢破壞三個家庭的寧靜和和睦。可是，我們畢竟沒有經歷過那不見天日的十四年，沒有在十四年間同時失去親人、愛人、地位、前途和名譽。我想，如果我是三十三歲的唐太斯，我也會毫不猶豫的去做自己想做的事情，不計較后果。

不管怎么說，唐太斯的結局是幸福的，他找到了自己所愛的人，并且看到他所愛的人得到了自己的幸福。于是，他走了，走得悄無聲息，走得無牽無掛，他得到了生活的啟示，悟出了人生的真諦，也必將得到上帝的諒解。

我們祝愿他幸福，祝他永遠永遠幸福!(文章屬于轉載，

高中生閱讀心得體會篇六

假期有幸閱讀了著名作家沈從文老師所寫的《邊城·湘行散記》，初讀時，就被沈老的文字所吸引。那種美，美自內心，像一泓清泉緩緩流出，無痕卻又刻骨銘心。

雋永語言美如畫

沈老年少時就投身行伍，隨軍隊輾轉川黔湘邊境。他沒讀過什么書，卻憑著對文學的愛好，對社會人事的切膚體驗和深刻觀察，寫出了美如畫一般的語言。例如《邊城》一書中寫道：“月光如銀子，無處不可照及，山上篁竹在月光下皆成為黑色。身邊草叢中蟲聲繁密如落雨。間或不知道從什么地方，忽然會有一只草鶯“落落落落噓!”囀著它的喉嚨，不久之間，這小鳥兒又好像明白這是半夜，不應當那么吵鬧，便仍然閉著那小小眼兒安睡了。”呈現出一種溫柔淡遠的牧歌情調。

沈老也使用了大量的比喻、排比等修辭，但大都來自現實生活，就地取材，以物比物，使其更有藝術魅力， 扣人心弦。例如描繪湘西邊城茶峒的自然景色時，他寫道：“溪流如弓背， 山路如弓弦，故遠近有了小小差異。”以當地人所熟悉的事物比喻，更加貼切形象。

哲理語言美如茶

沈老的語言也蘊含哲理，引人深思。例如《小草與浮萍》中，詩人把小草和浮萍人格化，賦予他們人的思想和情思，講述了浮萍被風吹在了一個岸旁，他以為自己到了一個虹的國度，可是并沒有，從而他覺得自己很孤單，但這是出現了一個小草，兩者說話投機，交了朋友。于是小草給浮萍講述了自己的經歷，自己可以呆在溫室中，卻因為種.種原因放棄了……表面上寫了小草與浮萍的經歷，實際上寫了自己獨自在外，沒有親人的感情。表達了作者的寂寞感情以及對當時社會的無可奈何。

從沈老的作品中我們可以知道，一些十分常見的事物，被細心的沈老所發現，接著對他們進行了描寫。語言并沒有多么的華麗，完全是一些平易近人的詞語，句子等。但卻給人無限的想象空間，哲理也呼之欲出。

通俗語言淡如水

沈老常說：“我實在是個鄉下人——鄉下人照例有根深蒂固永遠是鄉巴佬的性情……”所以他的語言始終離不開湘西，那片生他養他的故土，以湘西地方話為母體，加工提煉，予以書面話，帶有濃郁的地方色彩。

例如：“下棋有下棋的規矩，車是車路，馬是馬路，各有走法。大老若走的是車路，應當由大老爹爹作主，請了媒人來正正經經同我說。若走的是馬路，應當自己作主，站在渡口對溪的高崖上，為翠翠唱三年六個月的歌。” 使《邊城》呈現出恬靜、和諧、優美的鄉村風情。

其中會有什么原因嗎?

我們不要忘記寫作時間——正值軍閥混戰的年代，而作者經歷了新文化運動以及五四運動，存在了千年的封建文化，遇上了剛剛進入中國的西方文化，人民備受折磨。所以作者必然對于國家的前途和命運充滿了擔心，作自己的語言，將民族的悲哀寫在書中。

《邊城》——我想不僅僅指的是農村古鎮，更是作者內心中希望遠離動蕩不安，民不聊生的社會，而代之的是和平寧靜的鄉村。

只愿人民安居樂業，無憂無慮的生活，讓“美”常駐心間!

高中生閱讀心得體會篇七

暑假里，我讀了浙江作家余華的《活著》這本書，我似乎有些明白了活著的意義……

正如作者所說：“正是在這樣的心態下，我聽了一首美國民歌《老黑奴》，歌中那位老黑奴經歷一生的苦難，家人都先他而去，而他依舊友好地對待這個世界，沒有一句抱怨的話……我想寫人對苦難的承受能力，對世界樂觀的態度。”

在這部作品中，富貴因為好賭，輸光了家產，卻僥幸逃脫土改槍斃地主一難；老醫生被打成了，結果醫院沒人會治療；春生參加了革命，最后卻被右派分子害死……冥冥當中，這似乎都是命中注定。

正如中國的老話“塞翁失馬，焉知非福。”一時雖然受到損失，也許反而因此能得到好處。將這句話反過來理解，也是一個深刻的道理。

余華給主人公福貴的人生苦難找到了唯一的緩解之路——忍耐！這就使得這部作品的敘述都因這種寬闊的忍耐而變得沉郁、悲痛而堅定。

沒有血淚的控訴、沒有撕心裂肺的尖叫。甚至沒有憤怒，有的只是福貴在苦難中磨煉出來的無邊無際的忍耐包含著一切。不論多大的苦難降臨，福貴都把它化解在無邊的忍耐中，最終達到與孤單生活相依為命的地步。

正如書后所說：“他們活著時一起走在塵土飛揚的道路上，死去時又一起化作雨水和泥土。”

高中生閱讀心得體會篇八

我這兩天在攻讀《皮囊》一書。

作者用一種冷靜、細致、客觀的筆觸，將“太過在乎，太過珍貴，而被自己刻在骨頭里的故事，最終通過文字，一點點重新被扒出來，呈現出當時的樣子”所以，整體來講，讀《皮囊》一書，沒有那么輕松，眼淚會禁不住地流出來，嘆息會從心底涌出來。

我們每個人都擁有一具活鮮的皮囊，不管這皮囊是什么質地，它包裹著一顆心。心就像一盞明燈，把皮囊從內部照亮，“荒野中就有了許多燈籠，燈和燈由此辨認，心和心，人與人由此辨認。”

前幾天，我寫《覺醒之路》，用觀照自身來認識自己，管控自己身上的這具皮囊。認識你自己，就必須認識你周圍的他人。

我們在生活中、行動中遇到的人，認識他們，照亮他們，由此你就知道自己是誰，你在別人眼中是何種人了。我們是群體動物，在生活的世界中彼此交聯，會遇到形形色色許許多多的人，人各有異構成了這個豐富的世界。然而，人在本質上有著一致的地方，我們通過"心"來看見彼此，照亮彼此，認識世界。我們在交往中見證了他人的生命過程，他人也參與了我們的生命歷程，并最終構成了我們本身，構成了我們的經歷和閱歷。

這本書由《皮囊》《母親的房子》《殘疾》《重癥病房里的圣誕節》《張美麗》等14篇作品構成。我讀這些故事，就感覺我在讀作者生命中最珍貴最真實最痛苦的經歷，感同身受，不能自已。

我們每個人身上都有著和別人與眾不同的故事，這些故事影響著我們人生的設定以軌跡，在我們的腦海中不斷徘徊不斷深化。然而，有時我們會忽略它們，或者逃避它們，因為人類本身有著追逐快樂逃避痛苦的本能。喜劇和悲劇，我們永遠忠于喜劇。然而重視自身所經歷過的悲劇或者不愿意回想的故事，何嘗不是為了未來的喜劇而努力。

人只有真正地認識自己了，才明白自己最想要的是什么，最恐懼的是什么，才明白自己是與眾不同卻又是蕓蕓眾生的一員。

高中生閱讀心得體會篇九

茶館，在我們眼中只是彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題！除非有一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館依舊會是那樣的平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那位大師便是老舍，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩，讓它成為真正的藝術品，以幽默、風趣的語言，有力的諷刺度，深刻地體現了人們在舊社會時的生活、背景，深刻的諷刺了當時社會的黑暗，三個時代對人們的欺壓，及三個時代統治的黑暗，真實地揭示了當時社會的真正本相。《茶館》也成為了老舍個人漫長創作生涯中的高峰，也是五十六十年代劇作界的高峰，是前輩作家中少見的后期超過前期的高峰。

以老舍先生獨一無二的創作手法，使全劇顯得干凈、簡潔。它最突出的特點便是全劇只有三幕，一幕一時段，從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕，是時間變遷，同時也是歷史變遷。用人物來表現年代，同時又把年代作為人物表現的背景，二者相輔相成，使小小一茶館成為中國舊時代的一個縮影，讓人以看“歷史劇”的眼光來評審。三教九流市場匯集地的茶館，仍有幾位核心人物始終貫穿其中，例如茶館掌柜王利發，膽兒小的松二爺，十分愛國并胸懷正義常四爺等等。茶客間說的不是客套話便是奉承話，他們之間的談話使人更能深刻的體會到世態炎涼。

《茶館》中語言的精妙運用，同樣讓人印象深刻，尤其是第一幕里茶客的東一句西一句，左一下右一下。那都是北京語言的精華，都是近百年京都生活的沉淀。它們多彩而不雜亂，節奏明快又一氣呵成。這使得第一幕成為全劇的高峰，后邊兩幕也是由第一幕而來，托著襯著第一幕構成整部戲。

但是，老舍先生的《茶館》，并不像曹禺先生代表作《雷雨》一樣，在舞臺上演了半個多世紀，《茶館》低調的很，僅有一個電影演員劇團，算是業余演話劇，排過，在郊區劇場也只演過一兩場。因為《雷雨》寫的是貴族家庭，而《茶館》則是市井社會，三教九流，恰巧《茶館》在上演時，又正趕上__，更是由于作者老舍的原因被舞臺“排擠”。可真的藝術，無論何時，都會散發光輝。現在的《茶館》已經成為人藝的經典保留節目，同時也在人們的心中扎下了根。

希望多年以后，我們也不會忘記那一句“我們吃下午茶去！”。