當我們經歷一段特殊的時刻,或者完成一項重要的任務時,我們會通過反思和總結來獲取心得體會。心得體會可以幫助我們更好地認識自己,通過總結和反思,我們可以更清楚地了解自己的優點和不足,找到自己的定位和方向。下面我幫大家找尋并整理了一些優秀的心得體會范文,我們一起來了解一下吧。
音樂心得體會篇一
第一段:引言(100字)
音樂是一門藝術,它能夠觸動人心,激發情感,讓人陶醉其中。在一次學習項目制學習(PBL)的課程中,我選擇了以音樂為主題,通過探索音樂的歷史、流派和創作過程,我深刻體會到了音樂的獨特魅力,也感受到了通過音樂學習的樂趣和益處。
第二段:發現歷史(300字)
在探索音樂歷史的過程中,我意識到音樂不僅僅是一個時代的代表,也是社會變革的反映。通過學習古典音樂,我能夠了解不同時期的社會背景和文化氛圍,從巴洛克到浪漫主義,每個時期的音樂都有著獨特的風格和表達方式。我還發現了一些偉大的音樂家,如貝多芬、莫扎特和巴赫,他們的創作將音樂推向了新的高度,激勵著我去追求卓越和創新。
第三段:欣賞流派(300字)
在學習不同的音樂流派時,我感受到了音樂的多樣性和包容性。從古典音樂到流行音樂,從爵士樂到搖滾樂,每個流派都有著獨特的韻律和情感傳遞方式。通過欣賞不同流派的音樂,我拓寬了自己的音樂視野,也加深了對不同文化和藝術形式的理解。我開始嘗試各種類型的音樂,從而豐富了自己的音樂知識和審美情趣。
第四段:創作樂趣(300字)
在PBL課程中,我也有機會親自體驗音樂創作的過程。通過學習樂理和樂曲分析,我逐漸掌握了一些基本的音樂技巧和理論知識。我開始創作自己的音樂作品,嘗試通過音符和旋律表達自己的思想和情感。創作音樂的過程不僅給我帶來了樂趣和滿足感,還讓我更深入地理解了音樂的藝術性和表現力。
第五段:結語(200字)
通過這次PBL學習,我深深地體會到音樂的魅力和作用。音樂不僅僅是一種藝術形式,它能夠帶給人們快樂、慰藉和啟發。無論是欣賞還是創作音樂,都能夠讓我們與內心深處的情感產生共鳴,讓我們感受到藝術的力量。我希望能夠繼續深入學習音樂,通過音樂的魔力去傳遞美好和希望,用音樂去感動和改變人們的生活。音樂是無國界的語言,它能夠連接不同的文化和人群,讓我們在共享音樂的瞬間感受到彼此的情感和力量。
音樂心得體會篇二
現在的家長都熱衷于給自己的孩子報各種學習興趣班。學音樂就是其中的一項,但是作為音樂專業人士的教師們在教教育培養孩子們的過程中,卻都有很多相似的教育心得體會。
這些教育心得體會寫在這里是想讓家長朋友們看一下,自己是否正是這些教育心得體會的來源制造者。
第一個教育心得體會是孩子喜歡什么就學什么。這里的孩子喜歡并不是那一種持久性的,而是指著孩子心血來潮似的興趣愛好。今天看到朋友學小提琴,自己就跟父母表示學小提琴,其實際上他并不是真的喜歡,而是一種隨大流性質的。所以父母在面對如此孩子的時候,一定要讓他多接觸一些樂器,從而來判斷他真正的喜好。
第二個教育心得體會就是過早的讓孩子學習。很多家長認為不能讓孩子輸在起跑線上,因而越早抓起越好。殊不知孩子太小尤其是在3—4歲的年齡段中,雖然是學習的敏感期,但是孩子的注意力、理解力、自制力等方面還是有一定的局限性的,因而學習音樂理論等反倒是讓他內心產生強迫感,從而造成厭學的現象。因而通過這一現象希望家長不要過早的讓孩子學習樂器。
第三個教育心得體會就是學習音樂要從基礎學起。很多家長在孩子一報名到學習班之后,恨不得孩子立馬就能夠掌握家長眼里的高雅音樂。其實這也是一個誤區,孩子真正的學習音樂都是從與之年齡相適應的音樂開始才是最適宜的。因為音樂也是一種特殊的語言,這種語言孩子只有適應孩子的年齡段,孩子才能夠掌握精髓。否則強加式樣的學習只能是拔苗助長。
這些業內認識的教育心得體會,不知道哪些家長中招了。如果您剛好是,那么就趕緊離開,為了孩子也為了您自己。
音樂心得體會篇三
十三位老師的授課,各具特色,亮點紛呈,充分體現了各個地區的先進教學水平,設計精巧,語言精練,這些優質課無論是在知識結構、授課方式上都體現了新課程提倡的素質教育觀念,充分體現了以學生為本的新型音樂教育理念,為學生提供了感受音樂、表現音樂、創造音樂以及學習、積累音樂文化的廣闊空間,切實做到了“讓學生在音樂中感受美、讓學生在音樂中學習美、讓學生在音樂中創造美”。
綜合各位參賽教師的教學方式,我覺得以下幾點值得我們學習借鑒:
本次參加講課的教師都充分發揮了多媒體技術在音樂課堂教學中的重要作用。老師們的課件都經過精心的設計,實用有效,不花哨,不雜亂。無論從課題材料的搜集上還是從視聽效果上,都富有創意。例如開發區的天琪老師所講授的《啊朋友》一課中,多媒體的使用恰到好處,本節課共用了3段視頻文件,使學生更直觀的感受到音樂在影視中重要地位。特別是整節課的最后拓展部分動畫視頻的運用使整節課達到了高潮。充分調動了學生的興趣,提高了學生的音樂鑒賞能力。
教師備課的三個要素就是備教材、備學生,備教學和學法。本次聽課的一個突出的感受是各位參賽教師都能充分的挖掘教材,緊緊抓住學生的興趣為出發點,都做到了以學為主,多元互動的教學方法。充分體現了在學生環節上的精彩準備,利用各種形式充分吸引學生的注意力,發揮學生的主體性,給學生想問題、說話的時間和空間,真正讓課堂成為孩子的陣地。
在優質課的比賽中,教師的基本功尤為重要,參賽的大部分老師的基本功都非常扎實,在她們的音樂課中,無論是教師的表演,還是教師的語言、教態,都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養。如芝罘區的鄒曉君老師精煉優美的語言,蓬萊市的周麗娜老師的鋼琴伴奏,,棲霞市的劉振卿老師卓越的激情和夸張的表演等都給學生留下了深刻的印象。正是因為有了過硬的基本功,學生才能很快進入狀態,扮演好自己的角色,出色地完成好這堂音樂課。
總之,在每節優質課中,都能感覺每位授課教師的獨具匠心、周密細致,因而每堂課都有自己的閃光點供我學習、借鑒。所以我會吸取其中的精華,并嘗試運用到以后的課堂教學過程中,同時一定要加強自身的專業訓練,來逐步地提高和完善自己的音樂教學。
音樂心得體會篇四
心得體會
音樂,是一種全球通用的語言,是人類創造的最美妙的藝術之一。佛,是智慧和慈悲的象征,是追求內心平靜與修行的信仰體系。將音樂與佛教相結合,就形成了一種獨特的音樂形態——音樂佛。音樂佛融合了音樂的美妙和佛教的智慧,能夠深入人心,喚醒人們的靈魂。在我與音樂佛相處的過程中,我深深地感受到了它帶給我的精神上的滿足和心靈上的寧靜。
音樂佛作為一種新型音樂形式,給我帶來的最大的感受就是它那獨特的韻律和音調。與傳統音樂相比,音樂佛更加抽象和富有哲理。它運用了大量的和緩音樂元素和自然聲音,讓人心情平靜,放松身心。通過深受佛教啟發的編曲和演奏方式,音樂佛能夠凈化人們的心靈,喚醒人們內在的智慧與慈悲。每當我閉上眼睛,全身沉浸在音樂佛的世界中,我仿佛置身于一個純凈的境地,感受到一種與世無爭的寧靜。
除了韻律和音調上的獨特之外,音樂佛還通過歌詞傳遞出深刻的思想和智慧。佛教的核心思想是慈悲和智慧,音樂佛正是將這些思想融入到了歌詞之中。歌詞中的句句佳句都可以讓人陶醉其中,充滿哲理。例如,“行船憑破月,自偈披風度。佛念五音真,心如周頓仿日月”等等。這些歌詞不僅具有音樂上的美感,更重要的是通過歌詞所傳遞的意境,引導著人們去探索內心的善良和智慧。
在音樂佛的世界中,我深深感受到了一種心靈的寧靜。每當我沉醉在音樂佛的旋律中時,我一切煩惱和痛苦似乎都迎刃而解。音樂佛能夠喚醒我內心深處的力量,讓我重新找回自我。它有一種不言而喻的魔力,讓我感受到無比的寧靜和安寧。在忙碌的生活中,我常常躺在床上,閉上眼睛,放上一首音樂佛,沉浸其中,這時我的心靈就像一片湖水,平靜、寧靜。這種寧靜不僅僅是一時的,而是持久的,讓我更加堅定地走上修行之路。
音樂佛的魅力不僅僅影響著我個人,也可以給更多的人帶來寧靜和快樂。無論你是忙碌的都市白領還是疲憊的家長,只要你聽一聽音樂佛,你就會發現內心的寧靜。音樂佛通過它獨特的美學形式,悄悄地進入人們的心靈深處,啟發他們去追求內心的平和和智慧。有人說,音樂佛是一種靈魂的呼喚,它能夠喚醒人們心中沉睡的佛性,引導他們走上修行的道路。
音樂佛讓我體會到了美與寧靜,也幫助我重拾了內心的力量。在快節奏的現代社會中,人們常常迷失在物質放縱和功利之中。而音樂佛提供了一處避風港,讓我重新審視自己,思考人生的意義和價值。我相信,當我在音樂佛的指引下,能夠用智慧和慈悲的力量來引導自己的時候,我就會找到真正的自我,實現內心的平和與智慧。而這正是音樂佛給予我的寶貴禮物。
音樂心得體會篇五
今天,我有幸參加了我們學校組織的青年教師信息化課堂教學與說課大賽。聽了向郭宏艷老師的音樂課《其多列》,感到受益匪淺。整堂課是那么的充實、快樂。郭老師運用音樂的魔力,讓同學們沉浸在音樂的'快樂中。學生們被向老師像磁鐵一樣深深地吸引著、體驗著,連我也身臨其境感受到了快樂。
課堂中,郭老師注意把握每一個教學環節,引導學生感受歌曲的節奏美、旋律美,循序漸進地進行教學。從一開始視頻的導入,接著一步一步引導學生感受旋律、掌握旋律,讓學生感受音樂的美不僅在聽覺效果上,在某種程度上也能改變人的人生,這就是音樂的美的所在。聽了這節課,我不禁感嘆,郭老師真是一位多才多藝的的音樂老師啊!讓我學到了很多從未接觸過的知識,希望以后能再次聆聽郭老師的課,感受她無窮的教學魅力。
這次聽課,著實給我一次學習、提高的機會。執教教師緊緊圍繞歌唱教學,貫徹“以審美為核心”音樂課程理念,突出了音樂課堂的學科特點,以新穎別致的教學方式和活潑有效的學習方式引領學生認識音樂、熟悉音樂、表現音樂、創造音樂。在聽課學習中,收獲不少,感想頗多。使我感受到了音樂老師要想上好一堂課是相當不容易的。新課程理念下的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課,教學目標體現要從學生的表現中得到反饋,對老師提出了更高的要求。在這里談談自己參加這次活動的感想和反思:這次觀摩課,每位教師的課堂設計、授課風格各具特色,各有各的亮點,都有值得學習與探討的地方。
1、教師基本的音樂素養比較好。音樂課首先也是實施美育的重要的課程之一,因此,音樂教師首先應該是美的使者和傳遞者,教師的教學儀態美、語言美、歌聲美是音樂教師應該具備的基本素養。通過聽課,我作為一名音樂教師感到驕傲,這些教師都具備這些良好的音樂素養,言談舉止間流露出美,教師自身氣質深深地吸引聽課者的眼球,讓人感覺賞心悅目。以情感人、以美育人,她們具備了美的使者的氣質。
2、課的設計方面。教師的備課可操作性更強了,更加注重實效性,每一環節的設計能夠緊扣主題,步步為教學目標服務,屏棄了那些形式化的東西及做秀的環節,并且,充分體現了學生學習的主體性,注重學生的情感體驗與培養。
充分發揮了多媒體技術在音樂課堂教學中的重要作用,更注重實效性,多媒體的運用得恰到好處,能夠做到畫龍點睛而不是畫蛇添足。
1、注重把握學唱歌的“度”。在聽課中發現,教師注重讓學生在潛移默化中自主的學唱歌曲,這種方法很好,無形中減輕了學生學習新歌的負擔。但在每一遍聽歌曲的過程中,教師一定要緊扣主題提出問題,使學生帶著問題有目的性的聽音樂,如果教師盲目或者目的性不強,只是一味的體現學生自主學習歌曲,我想,這種做法沒能充分體現“自主學習”的真正含義。
2、注重把握教師在課堂上“演員”這一角色的“度”。一節課的主角是誰?得看師生誰展現的機會多。我覺得音樂課上教師更應該注重“厚積薄發”,教師充當演員的角色只要恰到好處即可,關鍵是做好導演的工作。尤其是當一堂課接近尾聲時,在驗收學生對所學歌曲是否學會時,教師應是一位很好的聆聽者,而不是一位領唱者。如果教師過多地關注了自己在課堂上自身風采的展示,最終會讓人感覺學生變成了教師的配角,是來配合教師的演唱。
3、把握“學科綜合”的“度”。“學科綜合”的理念要求教師全面提高素質,拓寬知識面,有機會合理地進行各學科知識的穿插。一個好的音樂教師應明確教學目的,把握課堂的時間,有選擇地進行知識穿插,而不是漫無目的,發散性講解,不能偏離了方向,因為學科綜合應體現學科特點,不是本末倒置,而是圍繞教學目的來實施。
通過這次聽課,我覺得要做一名優秀的音樂教師,自身要高。它不僅包括扎實的基本功,還包括個人的文化素養,駕馭課堂的能力,課堂的應變能力等。一節成功的音樂課,不僅僅是教師唱得好或跳得好,而是教師怎樣感染帶動學生,讓學生在課堂上真正地體驗到音樂的美感。
音樂心得體會篇六
音樂心得體會要怎么寫,才更標準規范?根據多年的文秘寫作經驗,參考優秀的音樂心得體會樣本能讓你事半功倍,下面分享【音樂心得體會精品5篇】,供你選擇借鑒。
本學期,我擔任的是一至六年級的音樂教學,從這一周多給同學們的上課情況來看,大部分學生在唱歌的姿勢上,習慣較好,而且表情也較豐富,能根據歌曲情緒進行表達,部分班級還能識讀簡單樂譜.還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈,并參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱,咬字,吐字也不夠清晰,特別是男生好勝心強,愛表現自己,常會出現喊歌現象,導致缺乏對聲音美感的正確認識,缺乏氣息的支撐.
二、教學目的要求及重難點
1、突出音樂學科的特點,把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒,集體主義精神的培養滲透到音樂教育中,使學生成為“四有”的社會主義接班人和建設著。
2、啟迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。
3、培養學生對音樂的興趣愛好,掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能,使學生具有認識簡單樂譜的能力。
4、了解我國各民族民間音樂,培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心,使學生具有初步的感受音樂,表現音樂的能力.
三、教學的具體措施與要求
(一)創設情境,培養興趣,充分發揮學生的主體作用
要想充分發揮學生的“主體作用”,挖掘每個學生的潛能和智慧,教師就要創設一定的情境,使他們獲得直接的體驗,并激發其創造的欲望,從而培養他們的創新思維。
1、創設情境,激趣導入
黑格爾說過:“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中,才能受到良好的音樂熏陶,達到的教學效果。教育家杜威也提出:“為了激發學生的思維,必須有一個實際的經驗情境,作為思維的開始階段。”在教學過程中,教師應根據教學需要,創設適于實際的教學情境,引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程,把學生帶入情境之中。
2、利用教具,培養興趣
烏申斯基說:“沒有興趣,被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”科學家愛因斯坦也曾講過:“興趣是的老師”。教學中如何吸引學生的注意力,引發好奇心,這是一門技巧。如:利用美麗的畫面,動聽的歌聲去看、去聽,充分調動學生的視覺和聽覺器官,更形象直觀地感受音樂、理解音樂,讓學生充分發揮想象力,擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力,善于摸索、分析學生心理,了解學生的心態,這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以,我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍,引導學生抓住音樂特點,“讀”懂音樂,感受音樂。
(二)精選教法,快樂學習,提高音樂教學實效
兒童如同一株花苗,要澆之以愛,灌之以鼓勵,她才能綻放美艷的花蕾。因此,音樂教師應有意營造一種非常寬松、活潑、自由的氛圍,以民主的態度,商量的口吻,指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間,為他們營造一個“自由王國”,使學生的思維始終處于一種積極的活躍狀態。這樣,就可以充分激發學生的主體意識,使他們學得主動、學得開心。
1、創設舞臺,展示自我
心理學和教育學研究表明:“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中,兒童總是喜歡親眼看一看,親耳聽一聽,親手試一試。因此,在教學過程中為學生設置一個展示自我的舞臺是非常重要的。在孩子們進行集體演唱時,我覺得老師應該為學生營造一個“自由王國”。因為低年級學生通常是活潑好動的,在教學教育活動中,應靈活地運用多種多樣的手段,為學生提供“動起來”的機會,從而發揮學生的主體作用,以獲得知識、掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務后,我又設計開展了“課堂舞會”這一活動環節,放手讓學生盡情地唱、盡情地跳,把整堂課營造的喜悅氣氛推向潮,讓學生在無拘無束中展示自己的才能。順其自然,依據學生的認識天性,為學生留出課堂空間,就是為學生留出了快樂天地,為學生留出了主動學習的時空,有了學生展示自我的舞臺,課堂教學會張弛有度,教學效果也會事半功倍。
2.趣味游戲,快樂學習
無論是什么樣的游戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們愿意參與教師為他們精心設計的游戲。為了鞏固學過的歌曲,我設計了“開火車”這一游戲。由我做火車司機,唱歌曲中的任意一句,由學生接唱,只有唱正確的才能坐上我的小火車,孩子們個個熱情高漲,積極踴躍,不亦樂乎。“開火車”游戲的目的在于讓學生樂于開口,大膽演唱,讓學生感受到成功的喜悅。培養學生敢于表現的意識,讓學生在玩中學,學中玩。音樂課堂借助游戲,使得教師樂之教,教的新,學生樂之學,學的活。教育在發展,教學手段要革新,教學藝術要提高,我們教育工作者只有勤奮鉆研,投身教改,才能開拓一條成功的課堂教學之路!
赴哈爾濱學習,對我來說是一次非常難得的機會。本著多聽、多看、多學、多想的心態,度過了令人激動的五天!東三省的音樂課,各有各的特色,各有各的優勢!黑龍江的課整體來說比較大膽,教學路子不拘一格,盡管有很多爭議,但在爭議中又拌著一定的吸引力,有很多地方值得我們思考!吉林的課,具有一定的整體性、完整性、以“情”來貫穿課堂是吉林音樂課的一大特色!而我們遼寧的課,思路清晰、課堂活躍、在這次活動中,整體來看是獨占鰲頭了。
音樂學習心得體會
從一名普通的音樂教師的'角度來講,我主要思考了以下幾個問題:
一、音樂的完整性
在歌曲教學時,少兜圈子,直接給學生一個完整的音樂形象。但并不是說,教師要一遍一遍地把歌曲播放給學生聽!我認為,在給學生完整的音樂形象之后,以后每一次的重復聽,都要有目的地加進一些新東西!這些“新東西”不僅要吸引學生,更要為教學目標服務。當然,不同的課,要有不同的方法,以后的教學中我會不斷摸索。
二、音樂與人文的結合
在新課標的理念中有這樣的指導:“提倡學科綜合”、“倡導多元文化”。而在吳斌教授的講座中,他所說的困擾音樂教師八大問題中,就有這樣一個問題:在具體教學中,如何把握好音樂主題與人文知識的關系——前提是我們上的是音樂課!我的理解是:人文知識要有,但必須要突出音樂的主體性——再多知識的介紹,也是為音樂服務。
如果說黑直線代表音樂,那么圍繞它的紅曲線,就是相關的文化。
而決不能將兩者分得太遠,造成兩大塊的感覺,那樣就不象音樂課了。
三、教師的課堂教態
我們在課堂上一直對學生表現得親和、友善、鼓勵。而黑龍江的一位男老師非常大膽,在此基礎之上,他讓學生坐著、站著、蹲著上課,他自己也搬了一個凳子坐在學生中間,場面十分像《音樂之聲》中瑪瑞雅在綠色的山坡上,帶領孩子學習歌曲的鏡頭。讓我們聽課的人看起來都非常舒服。但教師坐著上課是個有爭議的問題,我本人不反對。我認為在一節課上,該站就站、該坐就坐,完全看教學情境需要,只要不耽誤教學,學生能夠欣然接受就好!當然,我極力反對一直坐著上課,那不成專家報告了!
本次學習是一次很好的充電機會,我會努力尋找自身的不足,和自己的前進方向。爭取讓自己在教學中,更進一步!
再一次真誠地謝謝陳老師能給我這次機會!謝謝!
2021年10月22日—10月26日,山東省小學音樂優質課評比在濟寧市舉行。我們天橋區的16名音樂老師在王傲鈮老師的帶領下,對此次評比進行了觀摩。我也有幸得到了這次學習的機會。此次優質課評比分共51節課,但由于在三個學校的賽場同事進行,我們只能十分遺憾的觀摩了17節課。在這幾天里我們聽到了不同風格、不同版本的省級優質課,受益匪淺,感觸頗多。在這次評選活動中,參賽教師各具特點,形式多樣,設計精巧,語言精練,充分體現了各地區的先進教學水平。這些優質課無論在只是結構還是授課方式上,都體現和滲透了新課標的理念和要求。不但從中看到山東省音樂教師隊伍的現狀和思想素質和業務素質的基本狀態,同時也顯現音樂教師和音樂課堂上教學上存在的各種問題和不足,對我自己有了很大的啟示。
在我所觀摩的課當中,有很多給我留下了深刻印象。在上課過程中,也獲得了在場觀摩老師的熱烈掌聲。通過總結,我認為此次評比的優秀課都具有以下特點:
一、扎實的基本功。參賽教師的基本素養比較扎實。每一位參賽的老師都把歌聲、舞蹈、器樂等基本功恰如其分的展示在自己的課堂上,如:濟寧市霍家街小學的吳勝超老師,整節課都是用吉他為歌曲《蘇珊娜》進行伴奏,讓學生興致盎然。濟南市十四中學小學部的王曉老師上的《趕圩歸來啊哩哩》第二課時,王老師如果沒有扎實的即興伴奏和鋼琴功底,怎敢把歌曲改的搖滾味十足?滕州實驗小學的李婷婷老師和臨沂第四實驗小學的尚靜老師原汁原味的京腔京韻不僅吸引了臺上的學生,也吸引了臺下聽課的老師。看到各位老師精彩展示不僅讓我連聲贊嘆,這樣的功底豈是一日可為?課堂上老師們先進的教學理念,嶄新的教法,靈活多樣的教學手段,聲情并茂、自然大方的教態,風趣幽默的教學風格,這些都給我留下了深刻的印象和啟迪。每位參賽教師精彩的授課都深深地吸引著聽課者的眼球,讓人感覺賞心悅目,作為聽課學習的我也為之感到驕傲。
二、適宜的課前鋪墊,不單調的師生問好。如煙臺市芝罘區南山路小學的崔婷老師,她要上的課時《過新年》,在課前她就播放的是《春節序曲》,熱鬧的音樂一下子就使人仿佛置身于春節的喜慶氣氛當中。濟南市市中區十四中小學部的王曉老師在與學生進行問好時說了一句:“我聽同學們向我問好的聲音就知道,大家唱歌一定不錯。”立刻使氣氛活躍了起來,學生也信心十足。而滕州市實驗小學的李婷婷老師在與同學進行問好時,先是正常的語氣進行問好,接著把每個音拉長:同—學—們—好—;接著用帶有京韻的方式問好:同學們好哇—,不禁活躍了氣氛,也讓同學們馬上進入到了京劇的狀態當中,也為她之后的京劇主題的導入做了很好的鋪墊。
三、課的導入多采用情景導入的方式,既豐富多樣、又自然親切。寧陽縣第一小學的高文靜老師在課前先帶同學們做了一個“反口令”的游戲,使笑聲充滿了學生中間,接著她為大家的笑聲配上了旋律,再加入歌詞白鴿的叫聲“咕咕咕咕”,很好的解決了歌曲《白鴿》的難點;聊城市陽谷縣僑潤明德小學的岳彩爽老師一上課為大家介紹了她的媽媽和她的女兒,岳老師既是“媽媽”,又是“女兒”,從而在溫馨的氣氛中自然的導入了歌曲《媽媽的心》。
四、教師的備課可操作性更強了,更加注重實效性。許多參賽教師在環節設計上都能夠緊扣主題,教學過程步步為教學目標服務,屏棄了那些形式化的東西及做秀的環節,并且充分體現了學生學習的主體性,注重學生的情感體驗與培養。通過聽課可以看得出每位參賽教師對教材把握的較準,有自己的理解,有自己獨特的教學手段,師生互動的融入環節使課堂的氣氛更加濃厚。并且備課的三個要素很多老師把握得很準,本次聽課的一個突出的感受是老師再備學生這一環節,因為教師使用的學生不是自己的學生,所以在這一環節中更能體現教師的優秀素質和課堂應變能力。
五、本次講課的教師,充分發揮了多媒體技術在音樂課堂教學中的重要作用,更注重了課件的實效性。課件經過精心的設計,使用有效,不花哨,恰到好處,能夠做到畫龍點睛而不是畫蛇添足。如:青島洮南路小學楊官妮老師教授的《鐘聲》,無論從課題材料的搜集上還是視聽效果上,都很富有創意。設計中,在學生聆聽音樂的同時,教師利用圖譜展示了音樂,使學生更直觀的了解音樂。而后又通過課件為學生展示了教學內容,在活潑、跳動的旋律中,不僅吸引了學生的注意力,也引起了學生的學習樂趣,課堂教學非常流暢。課件的有效運用提高了低年級學生的音樂鑒賞能力,充分調動了學生的興趣,同時多種旋律方式的展現也豐富了學生的知識面,讓學生在親身實踐體驗中去感受聽音樂的快樂。
六、課堂展示有聲有色,精彩紛呈。濟南市市中區十四中小學部的王曉老師的一段陶笛獨奏,,贏得了學生的陣陣喝彩聲,也贏得了在場聽課老師們的贊許聲。威海的王欣榮老師教授的《唱臉譜》,在課前用電子琴演奏了《京調》,之后又換上戲服,那優美的身段,行云流水般的旦角架勢,不禁讓在座的學生叫好連連。讓學生真正體驗了當票友的滋味,過足了癮。真正使學生置身于京劇的學習、京劇音樂的活動、京劇音樂的體驗之中。而淄博市桓臺縣實驗學校的宋雪老師在教授《如今家鄉山連山》時,向大家展示了家鄉的五音戲,并且同學生合作演唱,使課堂氣氛一下子活躍了不少。
七、豐富的教具也是這次評比的一大亮點。青島市洮南路小學楊官妮老師在講授《鐘聲》這一課時,自己制作了精美的音樂鐘,按下后可發出聲響,按照音階高低排列。這套音樂鐘貫穿全課的始終。不光能在學生演唱時進行主旋律伴奏,在二聲部演唱時也能夠幫助學生固定音準,還在拓展部分讓學生按照既定的節奏隨意創作,真是為楊老師的課增光不少。而日照市金海岸小學的張鈺老師教授的《請來看看我們的村莊》拓展部分,向大家展示了她用玻璃飲料瓶、瓶蓋等做的打擊樂器。不光吸引了學生的注意力,激發了學生的興趣,更向學生灌輸了環保的意識。而幾位講授京劇課的老師準備的臉譜,也讓學生在帶上后一下子覺得自己也是京劇名家了。
八、與時俱進的教學內容。今年電視綜藝節目最火的恐怕就是《中國好聲音》了,我們的音樂老師敏銳的捕捉到這一點,并運用在了自己的課程當中。日照市金海岸小學的張鈺老師舉行了“奧村好聲音”演唱比賽,同學們爭先恐后的舉手演唱。而很多老師也把:“你們就是未來的中國好聲音”等加入到了評價當中。
每一節音樂課中,都能感覺每位講課教師的獨具匠心、周密細致,因而每堂課都有自己的閃光點供我學習、借鑒。這次聽課豐富了我的教學經驗和教學方法,給我的教學工作帶來了很大的幫助,也使我看到了自己與其他縣區音樂教師的差距,同時我也深深地感受到自己需要學習的東西太多了。贊嘆之余,更多是深深的沉思,從中讓我更深刻地體會到了學習的重要性與緊迫感。在今后的工作和教學中能夠做的更好,精心備好每一節課,上好每一節課,培養有特色有技能的學生,這將是我下一步的目標。所以我會吸取他人的精華,并嘗試運用到自己以后的課堂教學過程中,來逐步地提高和完善自己的音樂教學,不斷總結,不斷反思,立足于羅莊這片教育的熱土,為我羅莊、為我華盛的音樂教育事業增添一份力量。最后,再次感謝學校領導給予的寶貴機會,我將以此為契機,讓我的音樂課堂也開出美麗的花朵,綻放音樂課堂應有的魅力。
參加了開發區教育局組織的中小學音樂教師培訓,受益匪淺。通過認真細致地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。
1.終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。
3.熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
4.不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。
一、指導思想
全面貫徹黨的教育方針,使學生在德、智、體、美諸方面全面發展,音樂課是美育教育的一部分,要著重培養學生在歌唱和感受音樂的能力,通過音樂的藝術形象,培養學生的遠大理想,陶冶情操,啟迪情操,啟迪智慧,促進孩子們身心健康的發展,促進社會主義精神文明建設,為選就一代社會主義新人發揮重要作用。
二、教學任務
1、學會課本上的全部歌曲,通過歌曲的演唱,使學生更加愛祖國、愛人民、愛勞動、愛學習、愛科學、愛科學、愛大自然、愛生活。
2、學會如下讀譜知識:弱起小節、速度記號、跨小節的切分音。
3、認真完成課后的綜合訓練,通過練習逐漸提高學生的創作旋律、填寫旋律的能力,并逐漸學會辨別三和弦的和諧是否。
4、上好欣賞課,通過欣賞,擴大學生的視野,以音樂的藝術形象有力的感染和鼓舞學生。在上好欣賞課的同時,認真介紹民族樂器的“吹管樂器”和“打擊樂器”,提高學生的民族自尊心和自豪感,還要介紹世界音樂家莫扎特和冼星海的生平事跡,學習他們頑強拼搏的奮斗精神。
三、教學重點、難點分析
教學重點:以審美體驗為核心,提高學生的審美能力,發展創造思維。
教學難點:審美情操的培養,實踐能力的培養,培養學生的創造精神和合作精神的能力。
四、學情分析:
1、一年級孩子正規學習歌曲的時間較短,演唱的技巧幾乎都還沒掌握。因此,要加強練習。
2、四、六年級的孩子在唱歌、視唱和聽音練習方面,大部分同學都有了一定的基礎,但每班還有四五個音樂上的后進生五音不全,我們要多給這些同學一些關心和愛心,使他們盡快的喜歡起音樂來,讓他們高興起來,盡快脫掉“樂盲”的帽子。
3、在欣賞方面,大多數學生圖個熱鬧,而對曲目的主旋律不熟悉或知之甚少,學生不知道音樂美在哪,就很難激發學生欣賞音樂的情緒,達不到預期的目的。因此,需要學生先熟悉旋律,再做欣賞。
五、教材分析
本學期教材的知識結構體系分析和技能訓練要求。
本冊教材內容有:共分為八個單元,每個單元包括感受音樂,表現音樂,創造音樂以及學習和音樂文化的廣闊天地等內容,這些內容均有機的聯系。
本學期教學內容:包括唱歌、欣賞、器樂、律動、創編等。當中以歌唱為主,欣賞為輔。
唱歌的要求:學習用正確的口形歌唱,咬字吐字清晰。學習正確的呼吸及連音演唱方法,能夠很好的表現歌曲的情感。
欣賞:欣賞優秀的歌曲、樂曲、民歌、民間歌舞、民間器樂曲,感受音樂的不同情緒。
器樂:認識各種打擊樂器,并學會正確的演奏方法,逐漸培養兒童的音樂創造力和協作能力。
律動:要求學生配合音樂,跟老師示范,在技能訓練上,注意培養學生的音樂感受力。
六、工作措施
1、認真備課,認真學習音樂教學大綱,全面了解本學期的教學任務,備教材、備學生、備教法,教學目標明確,重難點突出。
2、認真上課,學期使教師完成教學任務的主要陣地,提高學期教學質量是完成教學任務的主要手段,學期教學力求思路清晰,結構嚴謹,符合學生的認識規律,教學生動形象,激發學生的學習興趣。
3、積極參加組里的教研活動,多聽同行老師們的課,吸取他們的長處,不斷提高自己的業務和教學能力。
4、積極大膽的使用現代化的電教設備,加大教學容量,提高學期教學效果。
5、密切聯系學生,經常征求學生對老師的意見,不斷改進教法,提高教學效果,爭取大面積的豐收。
音樂心得體會篇七
事實上,在音樂作品的制作過程中,不只是單純的技術方面,要做出好的成品,關鍵還是人本身,即你的構思和創意。第二就是音樂本身,試想,一首無論是旋律,還是編曲、配器,都很低劣、難聽的歌曲,即使做的再好,也一樣不會引起別人的關注和喜愛。精致、用心、專業的錄制合成,只是給一首優秀的音樂作品錦上添花而已。而且,在搞制作時,你自身的專業素養、對音樂的理解、把握能力、各種處理技巧、經驗等也將發揮很重要的作用,甚至會影響你的制作理念。
當然,技術方面的因素也不容忽視,如果你對某款音樂制作軟件一點都不了解,操作不熟練,很多功能都不知如何實現,那無論如何,利用電腦和軟件,你是做不出任何音樂的。我一向不贊成把軟件操作放在音樂制作的第一位,更不主張瘋狂的下載和使用更多、更新、更五花八門的軟件。我覺得,現在很多音樂軟件功能都很強大,把其中一款摸熟、玩好就行了,而且,這類軟件的操作使用,大多都能舉一反三、觸類旁通。如果相同的設備和條件下,你做出來的音樂和別人比有明顯的差距,那一定是你在理論常識、操作觀念和使用技巧方面尚有欠缺。
說到底,在用電腦制作音樂的過程中,軟件只是工具,插件錦上添花,熟練的操作將使你事半功倍,而不斷總結的實踐經驗、扎實的理論知識、質量上乘的設備、器材和有取舍的借鑒摹仿則會讓你的制作成品更趨專業。這里,我再次強調摹仿和借鑒的重要性,對于剛踏入音樂制作大門的初學者,這是絕對不能忽視的一種最直接、最有效的學習方法。國內外有很多資深的音樂制作人、錄音師,出版發行了一大批制作精良的唱片、cd,這些現成的音樂就是我們學習錄音、制作的最佳教材。
必須要提及的是,在制作音樂的過程中,一定要首先保證原始音頻的錄制質量,這是關鍵和基礎,后期的各種效果添加和處理只能起到修飾和美化的作用,改變不了根本。一段有缺憾的音頻與其在各種處理上花費很多時間與精力,還不如重新錄制。很多時候,我們必需要熟練掌握和使用手中的硬件設備,如調音臺、樂器效果器等,對話筒的擺放、指向、距離等也要進行反復試驗和摸索,這能使你的作品質量更上一層樓。
目前,在音樂制作領域里有兩種觀點,一種贊成音樂創作與錄音制作分開,即把音樂交給音樂人,把制作交給錄音師,另一種堅持音樂和制作兩種能力都必須具備才能稱為真正的音樂人。這兩種觀點都有道理,我傾向于第二種觀點。我認為錄制合成也是音樂創作中不可缺少的一個環節。事實上,很多出版發行的唱片、cd都是音樂人自己一手全程包辦的(創作、演奏、演唱、錄音、合成、母帶制作),錄制水平和成品質量都非常一流。
音樂心得體會篇八
音樂是一門藝術,它可以帶給我們不同的情感感受,相信大家每一個人都有自己最愛的音樂風格。然而,對于普通的聽眾來說,對音樂的感受和理解往往只停留在耳邊的旋律和歌詞上。在我最近的學習和實踐中,我深刻地意識到音樂不僅僅是聲音的組合,還有更深層的內涵和意義。因此,我想分享一下我在學習音樂方面的體會和感受,希望能夠讓更多人認識到音樂的神奇和美妙之處。
二、音樂對心情的影響
音樂是一種藝術,可以直接影響我們的情感和心情。不同風格的音樂會激發不同的情感,而且不同的歌曲也會在不同時期對我們的情感產生不同的影響。比如在心情低落的時候,聽一些舒緩的音樂可以安撫心情,緩解壓力。而在精神狀態不錯時,聽一些歡快的音樂可以更加調動我們的情緒,促進歡樂心情的產生。因此,了解自己的情緒狀態,并選擇適合情緒狀態的音樂來聽是非常必要的。
三、音樂的文化內涵
音樂是一種藝術,也是一種文化。不同的音樂風格代表著不同的文化背景和內涵,比如西方的流行音樂、爵士音樂、搖滾樂等等,都有其獨特的文化和歷史背景。而在中國傳統音樂中,古琴、二胡、笛子等也代表了中國深厚的文化內涵。因此,通過了解音樂的文化內涵,可以更好地理解曲目的涵義,并為我們提供更廣闊的藝術視野。
四、音樂的演奏技巧
音樂并不僅僅只是聽,還有表演和演奏的過程。如同繪畫一樣,一首音樂的演奏也需要一定的技巧和方法。對于各種樂器演奏技巧的深入了解,能讓我們更好的理解音樂的內容,同時也可以提升我們的演奏水平,讓我們更好的表現音樂。
五、音樂與人生的關聯
音樂是一個極其豐富的藝術形式,既能改變我們的心情和情感,又可以將我們帶到更深層次的人生感悟。音樂可以讓我們更好地表達情感,抒發內心的感受,更重要的是,它能夠為我們提供前進的動力和力量。因此,音樂與人的生活是緊密相連的,它在我們的人生中扮演著非常重要的角色。
結論
總體來說,音樂是一門藝術學科,其內涵和意義非常豐富。了解音樂需要我們自身的學習和實踐,并且不同的人對音樂的感受和認識也會不同。因此,我們需要應該通過不斷地學習和實踐,來進一步深入理解和欣賞音樂,從而讓這項文化藝術更多的人了解和認知它的魅力和美妙之處。