在日常學習、工作或生活中，大家總少不了接觸作文或者范文吧，通過文章可以把我們那些零零散散的思想，聚集在一塊。范文書寫有哪些要求呢？我們怎樣才能寫好一篇范文呢？下面是小編為大家收集的優秀范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

小伙伴說課稿美術篇一

本課的內容、地位、作用

本課的內容對學生來說是比較陌生的，且知識內容對學生吸引不是很大，但是本課卻是知識傳授與欣賞融為一體的綜合課，教學內容是按彩塑發展的歷史順序來編排的，對影響較大的典型作品進行了詳細介紹。其中主要又是對敦煌藝術中的彩塑作較為系統的介紹。使學生在對敦煌大背景的了解下，重點突出彩塑藝術的知識。本課將以彩塑圖片/錄相和學生的分析回答為主線，教書的引導講解為輔，使學生在感受美的同時了解到敦煌彩塑的發展及其獨特的地位。

根據《美術教學大綱》和教材的要求，本著是提高學生藝術感知能力和審美辨別能力，使學生了解中國優秀傳統文化的思路，確定本課的教學目標為：

1.使學生了解中國古代彩塑藝術在歷史發展的各個階段的重要成就和藝術特點，從而豐富學生的雕塑藝術知識，提高審美能力，增強民族自豪感和愛國主義情感。

2.了解敦煌彩塑在中國雕塑史和佛教造像史上的重要地位，并掌握其發展的歷程

3.了解敦煌是個藝術寶庫及其背景，是各個朝代勞動人民創造的產物，在歷史上曾經被帝國主義瘋狂侵略，產生了不可彌補的損失，以激發學生的愛國熱情，懂得珍惜祖國文化遺產。

1.任務型教學法

這篇文章內容較難理解，我設計了一些有關敦煌生動的故事讓學生對此課內容感興趣。再通過講解與比較大概了解各時期彩塑，從而完成教學任務。

2.多媒體教學法

這一課主要利用多媒體展示影片相關圖片和錄相，讓學生直觀和形象生動地了解有關敦煌彩塑的背景和形象。提高課堂教學效率,增強學生學習興趣，加深學生印象。

3. 問答式教學法

提出有關問題，然后通過觀看錄相回答問題。有助于調動學生的積極性，有目的的去觀看，效果更佳。

1.重點了解敦煌藝術寶庫及其彩塑的形象特點。

2.彩塑在歷史時期中具有不同的藝術特點。

3.欣賞時最好利用幻燈片/錄像片，著重介紹敦煌、晉祠及“泥人張”的典型作品。

1、導入新課

回顧上節課所講的三大石窟，這節課我們主要學習我們最耳熟能詳的敦煌莫高窟中的藝術愧寶-----彩塑。(出示課題)

2.背景介紹

向學生介紹敦煌地，及敦煌藝術-----莫高窟的產生和發展。

故事講解，開頭就能引起學生的興趣。(或者看錄相帶)

(敦煌，遠在二千一百年前的漢武帝時代，就是我國與西域往來的門戶，也是“絲綢之路”上一顆燦爛奪目的明珠。印度佛教經過這里傳入中國，張騫出使西域、玄奘西行取經，也經過這里。敦煌境內有兩座山，兩山之間有一小片綠州。據唐代記載，前秦建元二年，有位名叫樂撙的和尚，經過長途跋涉看到這一小片綠州，正當他疲乏又無處投宿之時，只見對面的三危山出現了奇景：山峰發出燦爛金光，如千佛之狀，樂撙和尚立即感到這是塊圣地，便頂禮膜拜，并立誓在此造窟，鑿石供佛，遂成為莫高窟的創始人。

敦煌莫高窟壁畫最多、最長，在492個洞窟中，計有壁畫125000多平方米，如果這些壁畫全部展開延伸，長度可達25公里。另有彩塑2400余身，其藝術精品之多，名列我國石窟首位。敦煌包括莫高窟(千佛洞)，西千佛洞和榆林窟。有時也將其中最大的莫高窟稱為敦煌石窟。)

3.回到主題

敦煌彩塑是敦煌石窟藝術的重要組成部分，它是在我國數千年雕塑藝術傳統的基礎上，吸收和融匯了外來藝術，從而發展起來的具有中國風格和氣派的彩塑藝術。

1.什么是彩塑

以黏土加上纖維物、河沙、水，揉合成的膠泥為材質，在木制的骨架上進行形體塑造，陰干后填縫、打磨，再著色描繪的作品稱彩塑。

2.彩塑的分類：

由擺放位置與使用范圍可分四類，即：石窟彩塑、廟宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。

4.內容講解：

(1).講解敦煌莫高窟的彩塑及各時代的彩塑特點其中唐代前，及盛唐時的佛像特點采取先提問，帶著問題講同學觀看并找出答案。

1.敦煌莫高窟藝術是集哪些藝術門類于一身的藝術窟，其有擁有彩塑多少身?

2. 早期彩塑具有什么特點?隋代及其唐代彩塑形象各有什么特點?(在錄相中帶領學生形象生動的欣賞每個彩塑的形象)、，〈菩薩、力士像》和《供養薩》，以佛教內容為題材，其嚴謹的人體比例、逼真的神情、動人的體態，無一不說明是盛唐時期彩塑的精品。

2。再列舉其它時代時代彩塑形像圖片，進行比較得出其特點。(以講解為主)

(2)遼代華嚴寺彩塑的主要特點

遼代彩塑的塑造手法明顯繼承了唐代彩塑造型的嚴謹寫實，又在具體、精細、繁密中增添了婉麗的風韻。

(3)宋代彩塑的主要藝術特征

以真人為依據，真實自然，具備凡人氣質，縮短了人與神的距離。

小伙伴說課稿美術篇二

1、教材分析繪畫《小花傘》這一個活動選自《春天的秘密》這一主題，春天到了各種各樣的花開了，而這段時間我們正好學習了簡單的線條及圖案裝飾不同的物體，為此我想通過畫各種各樣的傘激發孩子的創造意識。同時通過畫傘幫助孩子更好的了解傘。新《綱要》提出幼兒美術教育的價值在于激發孩子的情趣、激活興趣；培養幼兒的創新意識；賦于幼兒滿足感和成就感。傳統的幼兒藝術教育要求通過模仿掌握技能、技巧，現代幼兒藝術教育則強調精神創造的意義；強調藝術活動對幼兒心理發展的影響。為此，我選擇了這一活動，通過幫助孩子認識不同傘，通過自己觀察，看看、想想、說說、畫畫，幫助幼兒掌握技能，培養創造意識。讓幼兒感受春天的美以及活動帶來的愉悅、滿足感、成就感。為此我選擇了這一活動。

鑒于對該活動的認識，并結合小班幼兒的水平，我制訂了以下幾個教學目標。

（1）能用簡單的線條及圖案裝飾花傘。

（2）激發幼兒幫助他人的情感。

（3）激發幼兒喜歡裝飾的美術活動興趣

給予對本次活動的分析，我把活動的重難點放在傘的造型設計上，通過多種感官培養孩子的創造意識。

教具準備根據活動的需要，及給予幼兒美的感受，我把幼兒的作畫紙設計成白紙傘，同時我運用大圖片供幼兒欣賞各種各樣的傘，通過小圖片的出示，讓幼兒知道各種圖形與線條組合后傘的造型，激發創造意識。

繪畫活動是幼兒感興趣的活動，他們能在活動過程中進行大膽創作。為此，我將此活動設計成讓幼兒觀察為主，通過故事導入，看看、說說，讓幼兒感受各種傘的造型，從而激發孩子的創造意識。這樣做，我覺得不僅讓幼兒大膽參與活動，還能激起幼兒大膽探索、創作，能充分發揮幼兒的積極性，進而達成目標。

圖片引導法：小圖片的運用對孩子的幫助是很大的，由于要創作各種不同的傘，在孩子的思維中傘的造型還不多，為此通過各種傘造型的小圖片幫助幼兒進行梳理，，圓和線條又能創作出什么傘……給幼兒創作的意識。

2、（出示圖片）看這些傘有什么不一樣呀？幼兒回答。

師：總結：顏色不一樣，大小不一樣，高矮不同。（在這一環中，通過孩子看看、說說，讓孩子知道原來傘的造型是很多的，通過簡單的線條及圖案裝飾不同的物體，為此我想通過畫各種各樣的傘激發孩子的創造意可以創造出各種不同的傘。

3、你喜歡那一把傘？這傘是有那些圖形寶寶和線條寶寶組成的呀？（幼兒回答）師示范畫傘及組合的線條。（這是解決活動難點的環節，通過小圖片的運用幫助幼兒進行梳理、提煉，從而幫助孩子更好的進行創作。

4、幼兒操作有了大家的交流及小圖片的輔助，孩子們對傘的創作有了底，在操作中這時孩子們從探索中獲得經驗，操作起來更得心應手。

5、講評這是活動中必不可少的環節，他可以幫助孩子進行互相的學習，從而激發孩子更廣闊的創作空間。

小伙伴說課稿美術篇三

《幼兒園課程指南》中指出大班階段的幼兒能夠初步理解周圍世界中比較隱蔽的關系，如冬季下雪是為了肥沃土壤，以讓來年的收成更好。這些關系在表象上不是顯而易見的，孩子只知道冬天天氣會變冷，而下了雪就會更冷，所以有必要引導幼兒去深入的理解。

簡單的說教會讓幼兒覺得沉悶而是去興趣，而《冬姑娘的禮物》通過擬人化的藝術處理，能夠讓孩子們在深動有趣的故事情境中，感受冬天的美，了解寒冷的冬天下雪也可以帶來這么多美好的事情，從而讓幼兒內化。

通過聆聽和對故事的回憶，引發幼兒的想象，鼓勵幼兒大膽創作，用繪畫的形式來展現冬天的美景，從而萌發對冬天的喜愛。

二、說意圖

班上的孩子很喜歡畫畫，有繪畫創作來記錄的欲望。最近，班里有孩子帶來了一塊小黑板，孩子們喜歡拿著粉筆在黑板上進行隨意的涂畫，他們覺得用粉筆在黑板上畫畫有趣極了。為了滿足孩子用粉筆進行創作的好奇心，我設計了用粉筆和黑色卡紙進行繪畫來表現冬天美麗的雪景這樣一個活動活動。

同時，近階段氣溫下降天氣轉冷，戶外運動時，孩子們往往不愿意把手拿出來活動，而是插在口袋里取暖。這樣，一方面達不到運動的目的，另一方面也存在著活動時的不安全因素。此外，當和孩子們聊起冬天怎樣時，有部分孩子認為，冬天太冷了，把植物都凍死了，動物也冬眠了??考慮到以上的情況，我設計了這個活動，旨在萌發幼兒對冬天的喜愛，發現冬天的美好。

三、說目標

目標設定滿足既有技能目標，又有情感目標。分別設定為：

1、初步嘗試用粉筆畫出冬天里的雪景。

2、感受冬天的美麗，萌發對冬季的喜愛。

四、說重難點

1、活動重點：嘗試用粉筆畫出冬天里的雪景。

2、活動難點：能畫出冬天里雪景的景物特征。

五、說準備

黑色卡紙、白色粉筆和彩色粉筆、故事ppt《冬姑娘的禮物》、范畫、抹布。

六、說過程

一、故事導入：1、說禮物；2、猜禮物。

環節一，利用故事欣賞，吸引孩子的興趣，萌發幼兒對冬天的喜愛。這里我對原本的散文故事做了一些處理。原本故事中是直接告訴大家冬姑娘的禮物就是雪花，而我把這個給隱去了。鼓勵幼兒通過聽到的故事內容去分析、猜測這個禮物可能會是什么，而隨著故事的升入和遞進，線索也漸漸明朗化，答案就呼之欲出。這樣的處理，是為了讓幼兒能夠在猜和分析的過程中記住故事內容，為之后的環節服務，而不是簡單的單純的停留在欣賞故事上。

原文：（冬姑娘來了。帶著她的禮物，潔白的雪花在空中飄呀飄呀！她先把潔白的雪花送給了大地媽媽，大地媽媽高興地說：“冬姑娘帶來的雪花真好呀!”小麥也高興地拍拍小手：“哈哈！我有雪花當被子，就能美美地過冬了。”大地媽媽把潔白的雪花分給了小朋友，看，他們堆起了雪人、打起了雪杖，可帶勁了。冬姑娘把潔白的雪花送給了大樹，大樹說：“哇！我穿上白色的新衣服啦！”冬姑娘飄呀飄，還把雪花送給了屋頂，屋頂戴上了白色的小帽子，一下子變得精神起來了！冬姑娘把她的禮物送給了許許多多的朋友，一下子他們都變了模樣，裹上了一件潔白的衣裳。）

修改后：（冬姑娘來了，帶著她的禮物在空中飄呀飄！她先禮物大地媽媽，大地媽媽高興的說：“哈哈！我有白白的、厚厚的被子蓋著，就能美美地過冬了。”冬姑娘把禮物送給了大樹，大樹說：“哇！我穿上白色的新衣服啦！”冬姑娘飄呀飄，還把禮物送給了屋頂，屋頂戴上了白色的小帽子，一下子變得精神起來了！冬姑娘給小朋友送去了禮物。看，他們堆起了雪人、打起了雪杖，可帶勁了。冬姑娘把她的禮物送給了許許多多的朋友，一下子他們都變了模樣，裹上了一件潔白的衣裳。冬天可真美啊！）

二、教師示范，故事在現

環節二，根據故事內容，引導幼兒故事在現，通過提問的方式幫助幼兒回憶，一步一步從易到難，從簡單到復雜，跟著故事的先后順序慢慢作畫，并鼓勵個別幼兒進行嘗試，并且在演示時，就有意的引導幼兒發揮想象力，進行創作，不要單一的模仿。

三、幼兒創作，發揮想象

環節三，交代要求（粉筆畫的線條容易擦掉，我們畫的時候要注意：把手抬起來，別弄花了畫，別弄臟了衣服。畫出自己想留住的冬天里的雪景，要和別人畫的不一樣。畫好后擦干凈小手。）鼓勵幼兒自由創作，并進行指導，兼顧集體與個別，啟發幼兒豐富畫面，指導幼兒對作品進行互相欣賞。

四、分享交流

環節四，請幼兒大膽描述，與他人分享自己的作品。并引出新的繪畫材料（水彩顏料），進一步激發孩子的興趣。

小伙伴說課稿美術篇四

各位評委各位老師們：下午好！我說課的內容是湘版美術教材第七冊第2課《花手帕》。

我今天的說課將采用“四說”的說課模式。 即一說教材、二說教學方法、三、說教學過程、四、說課后反思。理論根據將貫穿在以上流程中。

我國民間工藝百花齊放，其中的“染纈”工藝更是歷史悠久，它是唐代最為發達的一個印染品種，印染的圖案神奇多變，色澤鮮明，簡潔質樸，具有令人驚嘆的藝術魅力。本課的設計將其與學生生活相聯系，巧用身邊可取材料，仿民間藝術染制一方手帕。本課將學習任務分為兩個活動。 我所授的內容為活動一——染制紙手帕。 “活動一”即以吸水性較強的紙為媒材，憑借折疊構成的原理，利用紙纖維的吸水性能，從而形成有格律有節奏，色彩鮮艷、變化生動，呈現不同紋樣的一方紙手帕。根據《美術新課程標準》所確立的階段目標，《花手帕》一課屬于“設計·應用”學習領域，在這一學習領域的教學中，應遵循學生的認知發展規律，從學生生活實際出發，聯系社會，加強學習的趣味性和應用性，使學生在積極的情感體驗中提升自己。因而在備課上我結合課改提出的“從學生的興趣愛好出發，關注學生的合作參與意識”的要求以“快樂求知”為目標，打破原有的單純講授示范的教學模式，力求為學生構建一個“自主、平等、合作、競爭”的課堂教學體系，充分調動學生的積極性、主動性，使學生在輕松愉快的氛圍中不知不覺的獲取知識，真正體驗到求知的快樂。我根據學生的特點和我對教材的理解制訂了以下教學目標。1.認知領域：了解染纈工藝的特點和歷史，以及圖案的基本知識。2.操作領域：掌握染制紙手帕的基本方法和要領，在實際操作中感受色彩及圖案的變化與韻味。3.情感領域：培養學生耐心、細致的學習態度和對民間傳統藝術的熱愛。明確了教學目標，本課的重、難點就顯而易見了： 教學重點是：啟發多種折疊方法，染制出色彩圖案美麗的紙手帕。 教學難點是：折法多樣，色彩搭配合理。

根據我對教材的理解和分析，因此本節課的基本設計思路就是讓學生結合生活實際自己探索，大膽嘗試，通過自己的切身體會激發他們的創造欲望，從而培養學生的探究意識。而我在這里僅僅扮演一個學生學習幫助者的角色，而不是知識的灌輸者。畢竟學生才是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習，選擇方法是很重要的。因此我以下面兩種方法對學生進行指導，在為學生創設尊重，平等，理解的人文環境的基礎上，通過啟發教給學生賞、做、評的學習方法。學生在思維真正獲得解放的狀態下自然會展開想象進入美術創作的境界。 1、自主探究學習法 蘇霍姆林斯基說過：“在人的心靈深處都有一種根深蒂固的需要，這就是希望自己是一個發現者、研究者、探索者。而在兒童的精神世界中，這種需要特別強烈。”因此，在教學中，運用探究式學習方法培養學生自主學習能力，訓練學生發現問題、解決問題的能力。2、合作交流法 在學習活動中，讓學生通過相互交流，大膽表達自己的感受，目的是給學生之間提供不同的學習對象，聽取不同的看法意見，分享彼此的經驗，拓寬學生思路，達成教學目標。

染制紙手帕的要點： a、要注意色彩的控制，以一種顏色為主，與其它色彩要注意深淺的搭配； b、染色時要注意時間控制，浸的時間長則吸色多，染色面積大，反之則吸色少，染色面積小。 （三）、觀察分析欣賞課件里紙手帕作品(優劣對比)。說一說：你喜歡哪塊紙手帕? 為什么?通過學生回答問題引出花手帕制作過程中要注意的相關要素 （四）、自主表現 1、學生分小組動手制作紙手帕，鼓勵學生嘗試多種折疊方法，教師隨堂巡視指導，及時發現問題提請注意，浸染得好的叫學生適可而止。 （五）、評析交流 1、將學生作品張貼展示，學生之間相互評價交流，教師適當點評，對優秀的作品予以表揚，并指出作品中普遍存在的問題。

這節課按教材是推薦用生宣紙和皺紋紙染色完成，在準備前期可以說我是花了很多心思來嘗試各種紙材的折疊染色效果，因為當我發現生宣紙在染色干透后色彩即會變暗淡；而皺紋紙吸水性較差，紙面不平整，而且皺紋紙大多自帶顏色，在染色的過程中不易把握。我就想用餐巾紙是不是會更合適。餐巾紙本身的意義就是手帕，學生身邊隨處可取，經得起消耗，可多次嘗試。在染制了范品之后，我就覺得效果非常好，彩水的鮮艷性在紙巾上絲毫沒有減弱，而且吸水性恰到好處。因此在課堂上完成作業的效果也是很。學生在展開紙手帕發現美麗得出乎他們意外時，我看見他們是異常興奮的，學習的熱情也在這種成就感中得到了極大的激勵。

小伙伴說課稿美術篇五

《奇妙的水族世界》是一節集繪畫、手工等綜合的基礎內容課程。原名為《水族箱》，是中國教育學會美術教育研究會、北京市教育局教材編審部、北京市教育學會美術教育研究會合編；人民美術教育出版社出版的教材。由于本次課程改革的一個最重要的理念之一是突出激發學生的創造性思維，注重創新性，并與學生生活實際緊密相聯，因此我對于本課的設計形式與環節做了相應調整。故而，我對于本課程的內容分析和理解是：雖然本課程是利用繪畫、手工等綜合形式制作各種水族生物，但制作的形式與手法、運用的材料可以靈活多樣，盡可能地貼近學生的日常生活，充分發揮、尊重學生的想象、激發他們的求異思維，從而使其在學習、制作中感受美、發現美、探求美、創造美的樂趣，達到寓教于樂的自然統一。這是我對于該課程理解與分析之一，更是要在教學中達到的目標。我對于該課程理解的第二點是教師與學生。即每個學生只要在本課上努力地發揮想象、動手實踐，將會有對《奇妙的水族世界》課程內容的一個新理解和再創造及呈現方式。教學是一種創造，是一門藝術，我們都認為無論哪個課程內容，每個班級因為教學設計因素的不同（目標、策略、教學方法、教學對象、教師等）都會創造出與其他班級不同的教學效果，即使是同一位老師上同樣的內容，也應根據班級授課對象不同調整授課思路，這也就是我在本課程中對教師與學生的理解與認識，這也是本次課程改革又一新的理念，將課程與教師整合。

對教學對象是小學四年級的學生來說，他們這個階段正處于二維平面再造思維向三維立體形體空間意識的重要轉折時期。他們學習過《海底世界》一課，也親手創造過各式海洋生物，但由于當時特定的課程限制及當時他們的思維發展意識，只局限于平面創作，可以說是只有形而沒有體。再者，用的具體材料的不同，也可以帶來不同的思考與創意，因此，我在本課中在完成形的基礎上有意強化體的塑造意識，使其達到形與體的整合意識。

基于以上分析，我對教學目標、重點、難點有如下確定：

教學目標：

1． 通過對水族世界制作的學習，達到激發學生的創造性思維、熱愛自然的情感。

2． 使學生了解海底世界。學習運用不同質地材料，創造海底景物、動植物，并予以組合。

3． 體驗想怎樣創作就怎樣創作的快樂。在作業中體現視覺創造能力和視覺創造的自由及個性。體驗只要動腦去想、動手去做，就會有新的視覺形象誕生的成功感，從而培養他們的動手創造能力及自信心。

重點：水族類（尤其是魚類）的創造性制作。

難點：水族的布局與安排及要把握的原則（也就是要求與評價標準）。

教學準備：各類各種可以運用的材料、與本課相關的可以找到的資源。

學具準備：已裝飾好背景的紙箱的各式彩紙、膠帶、彩筆、繪畫顏料、填充物以及相關用具（剪刀、橡皮泥等）。

基于以上分析和教學因素的確定，我的教學思路如下：

對教學的導入是：以上節課完成的海底背景圖為導入點，提問學生：“只有這空空的海洋背景會使這個水族世界變得豐富多彩嗎？”學生回答：“不會”。故而繼續提問：“那我們如何才能使它豐富起來？” 學生回答：“可以添加一些各種各樣的水族生物，像魚、螃蟹、蝦……”根據學生的回答象征式地出示幾件水族生物的圖片（意圖1、打開學生的思路，使他們能夠聯想到許多不同的水族生物；2、給學生以適當的視覺化刺激，為接下來的新授階段分析魚的外形埋下伏筆）

在新授階段，要完成如下教學任務：魚的創造性制作及布局安排分兩個環節來進行。第一個環節是在導入基礎上，讓學生先進行分析、歸納，內容包括：

1． 魚都有什么樣的外形？根據外形的不同，學生可以創造性地進行色彩搭配。

2． 如何能使平面的魚變成立體的魚？以及創造、設計超現實世界的水族生物（魚類）。

學習行為：將平面魚創造成立體魚，魚可以是平面的，也可以是立體的；可以是現實世界的，也可以是非現實世界的。無論選擇哪一種，只要肯動腦筋，同樣可以出現好視覺的效果（演示），教師啟發（教的行為）出示各種不同魚類的制作模型加以介紹，拓寬思路。

第二個環節是講授水族生物布局的方法及評價標準。問學生要想使水族世界變得更加漂亮，在擺放各種海洋生物時應注意哪幾點？學生可能會答出若干點，教師予以歸納、總結，并告訴學生：大家說得都很好，但是我想告訴大家，其實不管什么樣的水族生物，在擺放時，只要能夠達到“疏密得當”、“前后遮擋”、“方向不同”這三點，就會使你的作品布局達到完美、和諧。在學生明確要求之后，提出評價作業的標準及獎項。（意圖：使之能夠明確如何才能將自己的作品設計好？好的標準是什么？如果做到了，會得到什么樣的獎勵？等等，使學生有了奮斗努力的目標和動力）

另外，在學生分組制作之前，簡單地讓他們看一下其他班的作品。（意圖：不束縛他們的創造力，幫助他們拓寬思路）

在學生制作過程中，教師也參與其中。參與的原則是教師不束縛，只引導，不隨意評價他們和打擊積極性，只欣賞贊美他們，發現優秀作品，可以全班臨時欣賞，臨時讓學生捧起作品，呈現各個角度以展示。（意圖：使學生獲得成功感，能增強自信心）

在評價階段，讓學生根據事先已經制定好的評價標準進行組內自評、互評，教師只是贊同或反提出一點建議，以公平、民主的原則進行評選。其中“最佳合作獎”是留給全體學生的。（意圖：1、要使學生明白只要人人動手，個個參與，我們每個人都可以創造美好的、個性化的視覺形象。2、使每位學生都有成就感，都有成功的自信心。）

小伙伴說課稿美術篇六

1、說課內容：

《愛書、藏書》是標準教材浙美版第八冊第五課的教學內容，本課的教學內容包含藏書票與書簽的設計制作。我以藏書票的設計、制作作為重點教學展開說課，因為這個內容可以單獨作為一個教學內容，另一方面，我認為我們的教育思想不僅要對學生的想像力、創造力開發的關注，還要引導學生對美術文化的關注。對此，我們學校以藏書票教學作為學校的美術特色進行開發，我也上了這一節課，所以選擇這個內容來進行說課。

2、教材分析：

藏書票起源于德國，是貼在書籍扉頁上的小小裝飾畫。有“紙上寶石”、“版畫珍珠”等美稱。翻開書，首先看到一幅與精美的裝幀設計相襯的美麗的藏書票，這是藏書票獨有的形式美感，對于所愛的藏書能起到裝飾的效果，體現了藏書票的裝飾價值。然而，除了它的裝飾功能，它還有很多其它的功能，比如：它的欣賞功能、收藏功能、交流功能等，內容上突出表達藏書者的思想、感情、修養和興趣為主的創作題材，教材中的教學設計也是從以上幾個方面進行設計，突出形式美的裝飾功能。

但是，它還有一個價值，往往被人們所忽略，就是它的“讀書價值”，或者可以說它有“促進讀書的價值”，這一點也就成為我設計這節課的教材背景。于是我把藏書書票教學的設計重點重組，我對這節課的設計表現為：借助版畫藏書票的表現形式，提升學生的美術文化素養，使學生在創作藏書票的過程中，理解讀書的意義;激發讀書的興趣;學習通過文本閱讀獲取創作藏書票的靈感的方法。帶動版畫技藝提高的同時，加強對美術創作方式的體驗。

3、學情分析：

雖然四年級的學生已接觸過版畫基礎知識，并在課堂學習中嘗試過制作簡單的版畫，但如果要學生在沒有任何經驗與方法的情況下設計制作一枚藏書票，是有一定的難度的，四年級的學生會手足無措，不知從何開始，設計出來的.作品肯定是不具有內在含義的，近似于想像畫一樣。所以，要體現藏書票特有的內含，體現藏書票的“讀書價值”必然要將藏書票與讀書的關系作為學生學習的重要內容。使學生認識到藏書票的價值并能夠掌握通過文本閱讀獲取藏書票創作的方法。

4、設計意圖：

(1)本課的教學設計是將美術技法上升到美術文化的一種嘗試，符合新課標所倡導的理念。

通過欣賞、制作藏書票活動，了解藏書票的價值，并發掘藏書票的“讀書功能”，更好的培養學生愛讀書、愛惜書的思想感情。

(2)加強對美術創作方式的另一種體驗。

通過對文本的閱讀，獲取創作藏書票元素的方法不僅適用于藏書票創作，這種對文本的情感提煉，適用于多方面，比如現在流行的美術測試，就是給出一斷文字，然后進行創作;再比如王老師提出的兒童原生態教學的策略其中一點也是從文出來。所以掌握這種方法，獲取從文中得出創作元素的經驗是設計中最重要的意圖。

1、知識與技能：讓學生通過欣賞、交流，了解有關藏書票的來歷、作用、價值及相關知識。

2、過程與方法：通過閱讀短文，引導學生從短文中發掘創作藏書票的創作元素(可以是對作者的印象、對故事的情景、從中受到的啟發與感受等)并制作書票。并最終掌握這種方法，在別處適用。

3、情感態度與價值觀：通過掌握從文本中獲取創作藏書票元素的方法，激發學生的讀書興趣，培養學生愛讀書的良好品性。

引導學生從文本中獲取創作藏書票的創作元素。

設計出新穎、獨特富有特殊含義的藏書票。

1、巧設疑問，自主探究：

在教學中，對知識點的解剖多以猜謎的形式呈現，意圖是培養學生學習的主動性，增加學習的趣味性，學生在猜測過程中與滿足好奇心后，神不知鬼不覺的掌握本是陌生的藏書票知識。

2、綜合欣賞，對比創作：

(一)運用多媒體欣賞引導：

1、圖片欣賞：

在教學中，圖片欣賞包括兩個方面：

（1）欣賞藏書票作品，嘗試理解創作者的思想意圖及內隱的含義。

（2）欣賞名家為特定文本創作的藏書票。以學生原有對文本的認識去現解藏書票的含義。

2、文本欣賞：

重讀《童年》片斷，增強情感體驗，從現有的對文本的認識中去尋找創作元素。

(二)與名家作品比較創作：

1、欣賞同一文本的不同作品，學習創作者的不同視角。

2、在同一文本中生成自我的內心感受，嘗試進行創作。

3、意圖：

使學生通過這種程序性的練習掌握從文本中獲取創作元素的方法。

(一) 導入：

1、創設問題情景：

平時用什么方法標記屬明自己的書?

2、介紹藏書票知識：

有一個聰明的德國人，他用一種特殊的方法標記屬于自己的書。(出示貼有《刺猬》藏書票的書)并介紹世界上第一枚藏書票《刺猬》是怎樣產生并代表什么含義等。

(二) 新授：

1、欣賞藏書票：

一邊欣賞藏書票一邊以問題形式介紹藏書票的知識。

（1）知識點1：

藏書票和平常的兒童畫有什么區別?引導學生講出藏書票的表現形式是帶有設計意圖的，構圖上講求簡潔明了，內容上講求主題突出并具有一定的含義等。

（2）知識點2：

人們為什么用藏書票來作為自己藏書的標記?有什么意義?引導學生講出藏書票的欣賞價值、裝飾價值、與促進讀書的價值等。

（3）知識點3：

每一枚藏書票都有一個共同的地方是什么?引導學生說出拉丁文的含義。

2、舉例兩枚藏書票，引導學生講講藏書票的內在含義：

你覺得這枚藏書票代表什么含義?僅僅是一幅裝飾性的小圖嗎?

(三) 創作：

1、創作前：

欣賞名家作品，解讀作品含義：欣賞名家為《童年》所創作的藏書票，請學生講講自己對藏書票內容的理解。

2、創作中：

重獲名作認識，挖掘創作元素：出示文字片斷，引導學生在文字中挖掘創作元素。這一環節可以引導學生講講自己的感受，想從哪一個點進行創作。及時給出小結：

（1）方法1：表現對文本的理解。

（2）方法2：表現對讀后的感受。

（3）方法3：表現跟讀書意義有關的感受等。

3、創作后：

(四) 評價：

1、對藏書票作品的評價。

2、對“讀書”、“愛書”的重新認識。

3、對書中獲取創作藏書票方法的總結。

小伙伴說課稿美術篇七

本節課根據鳥的形態美、動態美、顏色美依次展開教學。在形態美這一環節中梁老師充分利用書中的范作，通過欣賞、分析作品使學生進一步了解中國畫、攝影等的畫種。讓學生充分感受形式多樣的鳥的表現手法。其次，在講授動態美時，梁老師又巧妙地結合教具，讓學生拼一拼、擺一擺，自主地發現鳥的各種動態，并在游戲中輕而易舉掌握鳥的結構。

如今的美術范畫多數都是欣賞大師們的作品或是把書本中學生作業編輯到課件中，今天，梁老師則是推開了黑板，幾張用油畫棒描繪的漂亮的范畫躍然眼前，這一時刻，學生的興趣油然而生，激情完全被釋放，孩子們情不自禁的發出嘖嘖贊美聲，紛紛評述了自己的觀點，教師也輕松地完成了這一環節，不僅讓學生得到美的熏陶，而且深刻領悟到自己作業時的要求。

“美術課需要用到美術書嗎？”說實在的確讓老師們在設計教學環節中很糾結。 多數的美術展示課幾乎沒有看到老師們使用本書，因為所有書本中的范作范畫、名師賞析都放置在ppt中，真的沒有必要。可反言之，書本對于學生而言有著舉足輕重的作用，看書更直觀更親切更有思考空間，所以，對于常態課而言使用書本這一環節還是必不可少，梁老師的這堂課幾次重復使用書本，欣賞書中的作品來講授貫穿知識還是讓我們體會到書本的真正妙處。

下面幾點思索與老師們共勉

1、在板書設計上不妨把課題寫的高點，有更多空間展示學生的作品。也可以把‘形態美、動態美、顏色美’納入到板書內容中。

2、講授鳥的動態這一環節時通過教師的啟發，讓學生進行拼一拼、擺一擺，我想會更有效地拼貼出各種姿態的鳥。

3、學生作業要求中可以加入鳥的生活環境，讓作業更加豐富、飽滿。

小伙伴說課稿美術篇八

各位評委、老師：

大家下午好！我們慶幸自己能存在于這樣一個多姿多彩的世界里，也感謝自己擁有一雙明亮的眼睛，讓我們親身體驗色彩的美麗。世界上的`色彩何其之多，不一樣的色彩會給你帶來不一樣的心情，讓你處在這個色彩獨有的心境里，于是便有了對色彩的感悟。心情是看不見的，卻可以體驗，心情是抓不到的，卻緊隨身邊。不同的心情可以用不同的色彩來表現。今天我說課的內容是冀教版小學美術教材第七冊《用色彩畫心情》一課。

在美術的課堂中，每一個學生都是一道靈動的風景，“用我心畫我畫，用我i 情表我意，, ’使學生富有個性的學習過程充滿情趣，充滿魅力，讓他們實現最自由，最幸福，充滿激情的學習旅程。

因此我想通過“情境教學”的模式，試圖為孩子們打造一個充滿詩畫而又情意濃濃的課堂，和他們展開對色彩情感的認識和研討。我用典型的黑、白、紅、黃等幾個顏色，讓學生多角度地去感受和體會美妙的色彩。通過欣賞、對比、想象、討論，把學生帶到一個色彩的世界里，體會色彩的性格。

英國著名心理學家格列高利認為：“顏色知覺對于我們人類具有極其重要的意義，它是視覺審美的核心，深刻地影響我們的情緒狀態。”本課通過探索色彩的奧秘，學習運用色彩來表達自己的情感，引導學生從個人主觀感受出發，了解色彩的另一種表現形式。

我擬定本節課的教學目標如下：

1 ．欣賞畫家名作，使學生產生對色彩探索的好奇心，讓學生作美感表達，使學生感受“藝術來源于生活，而高于生活”。

2 ．初步了解色彩這一美術語言，讓學生大膽運用色彩嘗試著表達自己的心情。基于以上的分析，我對本課的教學環節設計如下：

上課之初，我將請同學們從自己所在的小組選派1 到2 位同學上臺前的紙箱中隨意抽取一張寫有不同心情的卡片，用夸張的表情表演出來，再請同學們根據他所傳達的信息來猜猜卡片上寫的應是哪一種心情？通過這個環節的創設使學生增強對形象的初步感受能力，激發學生學習的興趣并活躍課堂氣氛，為后邊的欣賞體會做鋪墊。

欣賞的程序是：描述、分析、評價。這個程序能夠引導學生由淺入深的分析美術作品，給學生創造了一個主動探索的機會。在這個環節，我將分以下四步帶領同學們循序漸近的去了解和體會色彩情感的魅力。

首先，我通過對梵高作品《 夜晚的咖啡館》的描述，讓學生透過色彩強烈的畫面強化視覺感受和心理感受。讓每一個學生走進畫面，成為畫中的一員，使學生感受“藝術來源于生活，而高于生活”。

借助畢加索的《一個盲人的早餐》，鼓勵學生用簡短的話語大膽的表達自己的感受，我把自己欣賞該畫的心得和學生進行交流，傾聽學生用不同見解去分析作品，他們會懂得藝術家使用的每一筆色彩都不是隨意的，而是和作品的主題緊密聯系在一起的。學生表達的過程就是一個體驗的過程，就是一個進一步感受和深入理解色彩情感的過程。

接下來通過兩張相同畫面、不同色彩的畫，請學生根據自己的感受給他們分別取一個可以表達畫中心情的名字，并且運用美術術語進行評價總結，透過這個環節的設計，使他們更深刻的理解色彩的感情。

最后，觀看迪斯尼動畫片《 夢幻20xx 》中因人物心情的變化而引起畫面色彩變化的片段，增加教學的直觀性、趣味性，擴展學生的視野。學生的積極性被最大限度的調動起來，使美術課真正做到寓教于樂，美中育人，點燃學生的創作欲望。

請學生閉上眼睛，伴隨著歡快或悠揚的音樂，想象自己來到夢幻般的色彩環境里，這些神奇的色彩帶給你什么感受？請同學們回憶當自己快樂、興奮、傷心、委屈、痛苦… … 時，最希望用什么方式去表達這種心情？在這樣的心境驅使下，大膽而富有創新的進入自己的創作階段。此環節緊密聯系學生的生活經驗，既培養學生的思維和探究的能力，同時激發學生的創新精神和實踐能力。

充分利用多媒體，及時的、適時的展示學生作品，重視學生的自我評價，兼顧生生之間欣賞、交流，滿足各自的心理需求，使他們體驗成功的快樂。三、拓展延伸：

不同的國家、不同的人群、不同的信仰、不同的文化背景對于色彩的理解也不盡相同，在亞洲信仰佛教的國家里代表著神圣的黃色在歐美國家卻是警告、怯懦的寓意。再如西方人認為白色高雅純潔，而到了中國卻不是那么的受歡迎等等，讓學生利用各種學習渠道去了解、去搜集這方面的知識，讓有限的美術課堂學習植根于寬廣的生活大背景。

新課程標準指出，美術教育不再是單純的技術訓練，不能從豐富的人文背景中剝離出來，在課堂中，我和孩子們徜徉于藝術的海洋，感受色彩，收獲文化，一起放飛心靈，美美的欣賞，美美的感受，美美的表達，師生共同在這樣的學習活動中求知、求趣、求美。

以上是我對《用色彩畫心情》 一課的分析，不當之處敬請各位評委、老師批評指正，謝謝大家！

小伙伴說課稿美術篇九

美術教學，于我來說，是個門外漢。上個星期，有幸聽了吳老師執教的四年級美術上冊中的《蟲蟲大聚會》一課 。昆蟲是學生在自然界最常見的生物。學生對昆蟲的品種、形態也都較為熟悉。用紙工創作在以前的教材中也學到過。但本課強調了用合、剪、添三類技法進行昆蟲的制作。

對學生來來說熟悉的事物卻未必容易表達，所以，在新課一開始，吳老師先讓學生介紹自己收集到的跟昆蟲有關的知識。然后讓學生欣賞昆蟲的有關圖片，讓學生用自己的語言描述它們的樣子，顏色和特點。接著吳老師讓學生看看昆蟲在畫家的筆下是什么樣子的？吳老師通過展現形態萬千的昆蟲實例，讓學生感應，認知，培育了學生的欣賞能力，空間思維概念和求異思維能力。通過讓學生看看、說說，從情境教學入手激發學生對昆蟲的認知樂趣，從而讓更多的昆蟲的形象映入學生的腦海，有利于他們進行昆蟲的制作。

在新授部分，吳老師從制作完成的昆蟲展現、讓學生通過欣賞七星瓢蟲，觀察它是怎么做的？指名學生向大家介紹。在學生一下子說不清楚時，甚至讓學生拆開來看一下。然后依次介紹蝸牛、蝴蝶和甲蟲的做法。這樣的介紹條理清晰，并且加強了學生研究的樂趣。

為了讓昆蟲的制作變得簡單，吳老師還讓學生上臺演示，她出示一張長方形的紙頭，提問：你有什么辦法把這張紙變成毛毛蟲？當學生想出用合疊的方法之后，接著問：這樣的形狀還適合作什么？教師在學生演示折紙法的過程中，巧妙的發現學生在具體制作中可能存在的困難，并加以強調，提醒，指導學生把握合、剪、添的基本要求。

接下去就是學生用合疊法，并用添畫、拼貼等方法制作自己喜歡的昆蟲。可以獨立完成，也可以同桌合作。把選擇的權利還給學生。

整堂課學生反應熱烈，學習積極性很高。從學生的作業情況來看，這是一節比較正規，成功的美術課。但如果，老師在讓學生自己制作昆蟲的時候，能投影出自己已經制作好的昆蟲折紙成品，或許學生自己制作昆蟲折紙的難度還會降低一些。

小伙伴說課稿美術篇十

（一）教材來源、分析

《出殼了》選自人教版小學美術新課程標準二年級下冊第八課，本課教材除了從自然生命的規律發展出發，從容易理解理解的角度出發以外，也以孵化作為引子，根據生命構成的過程，延伸到創作的發生、發展、生成的過程，進而使學生能大膽聯想，創造出新穎的、表現獨特的作品來。培養學生豐富的想象力與概括的造型表現力。

（二）教學目標

1、知識目標：探索生命的奧秘，啟發學生回憶與聯想小動物出殼時的情景。

2、技能目標：經過記憶和大膽的想象，用自我獨特構思的表現形式來感受生命的不屈和美麗。

3、情感目標：培養學生熱愛生命、珍惜生命、關注生命。

（三）教學重點：用獨特的構思表現動物破殼而出的情景。

（四）教學難點：表現的自由性和不一樣種動物的特點，經過欣賞、鼓勵等多種方法解決問題。

依據本課的性質及學生，我主要采取“觀察——引導——啟發——創造”，以小雞出殼為線索，充分利用客觀條件，不斷采用欣賞，啟發、歸納相結合的教學方法。經過觀察活動，懂得熱愛生命、珍惜生命、關注生命，捕捉感人、美麗、生動的瞬間，表現自我的不一樣感受。

據教學大綱要求和教材資料的特點，在教學中，注重指導學生

（1）觀察嘗試表演的學習方法

（2）大膽、創造的造型表現力

根據以上分析，我設計了如下教學流程：

（一）故事導入，了解生命是怎樣誕生的。

（二）在欣賞，感受小動物出殼時的情景。

（三）創新與表現

（四）欣賞與評價

下頭，我向各位詳細介紹一下我的教學過程。

（一）故事導入，了解生命是怎樣誕生的。

每個寶寶都是媽媽經歷了十月懷胎，你們也是。在媽媽的肚子里經歷了十個月，在出生那天，就用手腳蹬。是告訴媽媽，“我要出來了！”這天是你的生日也是媽媽受苦的`一天。媽媽經歷著痛苦也享受著幸福，因為媽媽有了你這個可愛的孩子。動物也是一樣，他們有他們的方式來到這個世界。

雞蛋寶寶帶著媽媽的體溫來到我們這個美麗的世界，它在雞媽媽的精心孵化下，蛋寶寶的內部慢慢地發生了變化，慢慢地變成了一只小雞，到了第21天的時候，小雞最終破殼而出了。

（二）在欣賞，感受小動物出殼時的情景。

之后，請同學們來做做小雞從殼里出來的樣貌。（破殼——用嘴啄開殼啄開一圈——完全破殼——掙脫卵殼——用腳伸展——步入殼外世界。）

有的很新鮮、有的很自豪、有的很嬌氣躲在媽媽的身邊、有的很友好和其它小伙伴一齊打鬧、而媽媽看到那么多的孩子出世了，又是愛惜又是激動。

還有什么動物是象小雞一樣從殼里出來的？如：恐龍、企鵝，雞，鴨、鳥類、鱷魚、蛇（教師課件展示各類的動物的形象）

它們一出生最想干什么？比如小海龜、企鵝等等。（播放課件）

我們共同欣賞小朋友的畫。（播放課件）

小組討論、交流。

小朋友們，我們不但觀察了小動物出殼的情形，還欣賞了小朋友的作品。下頭請同學們談一談你想畫什么？（如：小雞和雞媽媽、小鴨剛出殼的情形、小海龜奔向大海的情形。）

（三）、創作與表現

與學生探究小動物出殼的表現方法：

（1）生命自然構成的連接圖。

（2）媽媽和出生的小動物、未出生的小動物的心境。

播放以出殼為題材的美術作品，同時播放音樂，讓孩子們在視覺和聽覺的共同影響下創作出新穎的、表現獨特的作品來。

（四）、欣賞與評價

教師收起幾個學生作品（好、中、差各一件）讓大家評一評。從以下幾方面來評：造形美、色彩美、裝飾美等三個方面來品評。優秀的作品及時給予表揚，不夢想的作品讓學生自我找出不足，然后讓學生自我修改，并加以鼓勵，提醒在以后的作業中要注意克服這些缺點，揚長避短。

最終教師總結談話，鼓勵同學們熱愛生命、珍惜生命、關注生命，捕捉感人、美麗、生動的瞬間，表現自我的不一樣感受。

小伙伴說課稿美術篇十一

美術教學是一個預設和開放并存的系統，很多時候我們的教學都屬于“封閉教學”，

教師給予學生的不應是“魚”，而應該是捉魚的方法。李老師在講授繪畫技巧時，采用讓學生欣賞范作，并通過提問題答問題，讓學生思考，逐漸引導學生獲得繪畫方法，了解有關注意事項．李老師改變了原有灌輸現成知識的教學方法，她讓學生拿著自己的“杯子”，用自己的方法不斷找到適合他的“水”，即學會學習，形成一種“可持續發展”的學力。

此外，教師教態自然，語言清晰，語言表述準確，操作演示熟練，顯示了教師具有良好的教師素養。;由于美術課有著不同的活動形式和評價標準，每個老師對美術教育的認識是不同的，各有不同的評價標準，因此，在賞析《蒼松翠柏——山石畫法》的同時，我也有以下幾點建議：

1、本節課重點講解“皴法”，但在學生練習時，對如何起筆勾出山石輪廓，較為遲疑，我認為教師在畫石起手、組合等方法應講解一下，降低學生難度。

2、學生參與面較小，雖然教師在講授過程中注意了“互動”教學，但參與面較小，只有個別同學，教育要面向全體學生，要讓每個學生得到鍛煉都有所發展，我認為教師可以通過小組合作演示、小組比賽等形式，擴大學生的參與度，同時引入競爭意識提起學生的繪畫興趣，激發學生的創作熱情。

雖然，本節課存在著若干缺憾，但總的來說，這節課充分體現了“以人為本”的教學理念，突破了傳統的知識傳授和單純的技能訓練，把學生從被動的接受學習中解脫出來，使我們深切的體驗到課改帶給美術教育的無限生機。

小伙伴說課稿美術篇十二

尊敬的各位評委、教師：

大家好！我是東風43小學的翁朦，很榮幸我能參加此次的說課比賽。今日我說課的資料是小學美術五年級第十冊第六課的資料《喜怒哀樂》。

針對教材資料的特點和學生學習的興趣，我把本節課設計成美術造型表現課。接下來，我將分別從說教材、說教法、說學法、說教學過程及說教學反思這五個方面來說課。

《喜怒哀樂》這一課要應對的教學對象是小學五年級的學生。這一學齡兒童是想象力與創造力十分豐富活躍的時期，結合這一學齡特點，教材要求讓學生了解人物表情的不一樣表達方式，經過觀察與寫生，掌握基本的人物頭像造型。本課是一節集欣賞性、表演性、創造性、樂趣性于一體的美術課，根據教材要求，本課為一個課時教學。

（根據新課改的精神和以上對教材的分析，我確定以下三維目標）

認知目標：了解人物表情的不一樣表達方式。

技能目標：經過寫生，掌握基本的人物頭像造型。

情感目標：理解不一樣表情下不一樣的經歷，發展學生敏銳的觀察力、表現力、創造力。

本課的重、難點：分析五官的微妙變化所產生不一樣的表情。結合表情特征，大膽創作出獨具個性的肖像畫。

教學目標的達成、教學重難點的突破離不開必須的教學方法，我說課的第二板塊就是教法。

教學有法，但無定法。在課堂中的我主要采用以下三種方法：

（1）游戲教學法：

（2）示范指導法

（3）引導欣賞法

以上的方法主要使學生獲得學習興趣和成就感，讓他們積極投入學習之中。

教學的最終目的是讓學生自主學習和獨立思考。我采用以下兩種方法：

1、問題討論法

2、自主學習法

我時刻遵循“教為主導，學為主體”的教學思想，培養學生自主探究的意識。引導學生積極互動，讓他們充分體會創作的歡樂。

（如果說研究教法、學法是教學的前提，那么我認為合理優化地組織教學過程便是一節課成功的關鍵，我將本課的教學過程設計如下）

1、親近學生，游戲導入。（本環節用時3分鐘）

興趣是學生最好的教師，以游戲的形式簡便進入課題，我出示一幅趣味的故事畫。一只雞蛋打碎了，旁邊的四只雞蛋看到這一現象露出4種不一樣的表情。學生觀察故事畫，提出兩個問題：旁觀雞蛋為什么會產生這樣的表情？猜一猜誰才是這只碎雞蛋的好朋友？經過學生一翻討論，得出了答案。并借此機會引出人物四大表情：笑、哭、怒、愁。

（設計意圖：使用游戲激趣法，用從貼近學生生活的事物入手導入課題。更容易集中學生的注意力，以此點燃學生的學習熱情。讓學生很快認識到產生的表情和心境有關。）

2、解析圖例、總結規律。（本環節用時6分鐘）

這一環節，我首先給大家出了一道連線題。讓學生把出示的人物表情照片和對應的簡筆畫表情連起來。學生很快就把對應的表情連起來了。而在簡筆畫人物表情中五官變化的比較十分清晰。使用問題討論法，讓學生根據簡筆畫中出現的五官特征，討論總結出畫表情的口訣。學生邊讀口訣邊親身體驗做出喜怒哀愁四種表情，同桌之間相互觀察。

（經過本環節的設計，降低了總結五官變化規律的難度，培養學生積極主動的開動腦筋，讓學生敢于說出自我的見解和猜想。由學生合作、討論交流、構成共識、而得出的結論更能被熟記和領悟，從而使學生學習興趣更濃。）

3、游戲測試、鞏固知識（本環節用時2分鐘）

這一環節中，我例舉了產生微妙變化的眉毛、嘴巴、眼睛等單獨的五官，讓學生先討論后猜，這是哪一種表情中的五官。

（設計意圖：使教師對學生掌握五官表情的情景進行檢測和反饋，為后一步的教學奠定基礎。）

4、欣賞名畫、感受意境（本環節用時7分鐘）

本環節，我準備了4副具有代表性的大師作品。首先為大家講解這幅肖像畫當代的歷史背景，讓學生自我感受畫面主人為何有這種神情。然后大家暢所欲言發表感慨，再繼而讓學生討論分析作品中五官變化和規律。讓他們更深刻的體會大師作畫的意圖和情境。這一階段是作為本堂課情感升華的部分。

（設計意圖：經過引導學生對大師作品的欣賞，讓學生由情入景，深切的感受到畫面的心境與意境，進一步升華了學生的情感。為學生創作時大膽抒發心境奠下基礎。）

5、步驟示范、技法總結（本環節用時5分鐘）

示范前，我先抒發自我的心境，講述今日發生了許多讓我感到開心的事，能夠用一個“樂”字來概括。我忍不住想把“樂”畫出來。在黑板上示范自畫像。邊示范邊提醒學生作畫能夠將五官適度夸張，結合表情口訣。以及用線的粗細、疏密、深淺虛實等，并留出一個五官“嘴巴”，請一位學生上講臺根據我的表情添加。

（設計意圖：經過示范指導法，讓學生更清楚更有效的掌握作畫的步驟，留空示范的方法是為了讓學生產生合作意識，與教師建立親密關系。也為他們后續無拘無束的作畫做好鋪墊。）

6、大膽創作、巡回指導（10分鐘）這也是學生自主學習階段。

在積累了必須的美術技法和情境之后，學生的表現欲望已經很強烈了。這時我給學生自主創作的機會。以鏡子中的自我為模特，畫一幅生動的肖像畫。也能夠畫你的同學、父母、教師給你印象最深刻的一個表情。

（作業設計意圖：這一階段是對自主學習的體現。讓學生對自我抒發心境后五官的微妙變化產生了興趣。讓他們畫出具有表情特征的自我，是很趣味的一件事。從而更進一步激發學生的創作欲望。也間接教育學生用心觀察生活。）

在巡回的過程中我發現許多學生明白想要表達的心境，但由于拘泥于技法，又害怕把自我畫的不像，導致人物表現的很緊、構圖不飽滿、表情不夸張生動這些問題。于是我立刻當堂挑出一位學生的作品，這幅作品線條畫的不夠流暢、也不是很像自我，但將人物表情表現的很夸張，笑的時候顴骨和下巴也會跟著變形，抓住了人物的主要特征，大膽的畫出了自我的感受，我抓住機會大力的表揚這幅作品。這時很多同學不再糾結于畫像不像，都放開手筆，大膽的去創作，隨心所欲的去表達自我的心境。以至于來后出又現很多生動的作業。

7、展示作品、自評互評。（本環節用時5分鐘）

對作品的評價這一環節我尤為重視，我設置了兩個環節：1、學生自評，給自我作業寫上評語或評分，為大家講述這張心境背后的故事。2、將作品展示在黑板上，讓學生猜畫面所表達的是什么表情，也能夠從美術技法，如線條、構圖這些方面去評價（這樣設計評價方式的`目的是讓學生之間加深了解、增進感情。）在整個評價過程中，既要關注學生掌握美術知識，技能的情景，更要重視對學生美術本事、學習態度、情感與價值觀等方面的評價。

8、課堂小結，擴展延伸。（本環節用時2分鐘）

本節課是以線描述生的方式畫人物表情。但其實色彩也能表達人物的心境，比如為開心的人物肖像加上暖色調的背景，更能襯托畫面的喜感。為哀愁著的人物背景加上冷色灰色調，更能襯托人物的悲愁感受。

然后我給學生留了一個拓展延伸的作業，提議同學們回家為自我的爺爺奶奶、爸爸媽媽畫一張肖像，并為畫面填上適合的色彩。

最終課堂即將結束的時候，我對大家說：笑一笑十年少，愁一愁白了頭，祝愿大家笑口常開！在這種歡樂的氣氛中結束了課堂。學生回味無窮。

本課的目的是經過教學讓學生了解人的表情變化及規律，并用繪畫表現人物的不一樣神態。我從兩方面入手，人物表情神態中最突出的就是眉毛、眼睛和嘴巴，只要讓學生抓住這三個器官在產生不一樣表情時的變化，就能準確的描繪出人物表情，以此突破本課的重點。

然后引導學生欣賞大師的繪畫作品，順水推舟，繼而發展到學生的作品，讓學生明白我們也是未來的大師，增強他們作畫信心。在此基礎上，我再做示范突破解決本課的難點。我認為這也是本堂課的亮點所在。

本堂課也存在著些不足：學生的作業代表了一節課的學習成果，我對作業的點評應當從美術技法層面升華到情感表達層面，讓他們大膽聯想抒發看到作業后的感受。這樣才能讓學生到達知識與思想的雙豐收。

美術新課標指出：教學不僅僅關注美術學習結果，還要重視學生在活動中參與和探究的過程。本節課經過合作探討，實現了創新意識、思維、本事的培養，實現了知識與本事的同步提高。我將本課的教學過程看作是師生共同體驗表情樂趣的活動，讓他們在玩中學到知識，在玩兒中體驗學習美術的樂趣！

我的說課完畢！

小伙伴說課稿美術篇十三

這是由海濱一小的 王老師執教的《風兒吹過》一課，從整體上看，教學思路清晰，目標明確，環環相扣。教學中突出學生的主體地位，注重培養學生各種能力，課堂開放而富有活力。

本節課的亮點具體表現在以下幾個方面：

（一）根據四年級學生的學習要求和美術學科特點，王老師自己進行精心設計的，通過聽風——模仿風——感受風——畫風，層層誘導深入，充分激發了學生學習的興趣，營造了一個開放的良好學習環境和氛圍。學生在這樣一個輕松、活潑、和諧、互動、探究、創新、開放的情境活動中，學生樂于嘗試，學習到了美術的知識和技能，并獲得了豐富多彩的體驗，品嘗到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放。

（二）王老師的教學態度非常嚴謹認真。一是課前準備充分。教具齊全、課件精美、教案熟練；二是課堂表現沉著思路清晰，沒有出現明顯的教學遺漏等現象。三是目標明確、重難點把握得當，課堂結構合理，課堂練習先易后難，循序漸進，層層深入，沒有出現知識性錯誤等，這些說明執教者課前、課外下了不少的功夫。

不足之處：

1、教師上課語氣過于平淡，要富有激情，不要吝嗇激勵學生。

2、教師拿出迷你電風扇讓學生感受風的時候，學生感覺到涼快，這時教師總結了不同季節吹過來的風有不同的感覺，這時教師是否提出問題讓學生說一說冷暖用什么顏色表達好。讓學生從不同的色調中嘗試出不同的表現風的方法。

小伙伴說課稿美術篇十四

尊敬的各位評委老師：

大家上午好！我今天說課的內容是湘教版小學美術教科書第八冊中第2課《走迷宮》。下面我將著重從教材分析、學情分析、教學目標、教學重難點、教法學法、教學過程這幾個方面對這個課時的教學設計進行詳細說明。

《走迷宮》這一課是湘版美術四年級下冊中第二課，本課題屬于“設計·應用”領域，教學內容是引導學生大膽想象與創造，運用描繪、設計、制作等多種造型活動，表現出自己獨特的平面迷宮，借以釋放學生對奧秘領域的好奇之心、探索之愿。

四年級的學生已經具有一定的審美能力和美術素養。在美術課堂上，除了掌握基本知識技法，最重要的就是培養學生的觀察習慣，自己發現問題，解決問題的能力。讓學生充分地感受創作的靈感往往來源于生活。

基于對教材的理解和學生情況的把握，我確立了以下教學目標：

1、能大膽想像與創造，注意設計與功用的關系，運用多軸造型方法表現出一個平面迷宮。

2、收集有關迷宮的資料，了解它的文化和歷史以及造型特點。

3、在活動中體驗探究、合作的樂趣

我在吃透教材的基礎上，根據新課標我確立了以下教學重難點：能大膽想像與創造，注意設計與功用的關系。

在教學中，為了更好地突出重點、突破難點，體現課程設計注重人文關懷，側重學生的體驗過程，針對小學四年級兒童的心理特點和認知規律，我遵循“教為主導，學為主體”的教學思想，通過情景創設，引導學生主動探究，體驗學習的過程，培養學生自主學習主動探究的意識；通過評價激勵，引導學生積極互動，體會創作的快樂，發展學生的想象力、提高學生的創造力。

本課教學過程可以設計以下幾個環節：體驗迷宮——了解迷宮——分析方法——設計制作——評析作品。

教師通過做游戲讓學生對本課產生興趣，又通過說故事讓學生了解迷宮的由來，感受到學習內容的趣味性，引導學生說說設計一個平面迷宮需要具備哪些部分，通過多媒體輔助觀看多幅作品，請學生說說都喜歡哪一張，為什么？使學生從認識迷宮過渡到分析迷宮，激發學生設計興趣。在如何處理通路、障礙物、背景等處理方法上會面臨一些困難，運用掛圖教師和學生一起討論如何設計才能更美觀，它的步驟怎樣？最后請畫好的學生上前展示，其他同學說說都喜歡誰的作品，為什么喜歡？請同學把自己設計的迷宮與同學或家人一起玩一玩。

（一）體驗迷宮的玩法

1．教師在一分鐘之內試玩迷宮圖，請學生監督計時，每隔lo秒報時一次。

2．學生試玩迷宮游戲：全體學生同時打開封好的信封，拿出迷宮格局圖，同桌合作一起走迷宮。3．請走得最快的同桌上來演示走法。

（二）了解迷宮的相關知識

1．迷宮的含義：這是對結構復雜、道路難辨，進去后不容易找到出口的建筑物的總稱。

2．介紹傳說中最古老的迷宮建筑：米諾斯王宮。

3．后來有人仿照這種迷宮建筑創造了平面的迷宮圖，就形成了走迷宮的游戲。

（三）分解迷宮圖的設計方法

1．．提問：大家想不想自己設計一個迷宮圖呢?

2．比較老師和同學各自玩的迷宮圖，說說你更喜歡哪種形式的圖。

3．迷宮圖的構成：通過五張不同迷宮圖片的對比分析，了解好的迷宮圖需要有：起點與終點；復雜的路徑(通路、岔路、死路)；障礙物、相關背景；主題。

4．學生討論設計迷宮圖：

(1)構思主題，啟發學生想像能形成一定路線、與空間位移相聯系的內容作為主題，如：螞蟻找家。

(2)用鉛筆勾畫路徑單線，暫定為迷宮的唯一通道。

(3)在單線的基礎上再添畫一些迷惑視線的岔路。注意道路的曲折。

(4)將所有單線修改為雙線。

(5)在岔道上確定障礙物的位置，使之成為死路，并檢查路線的確定是否合理。

(6)添畫相關景物、障礙物和背景，使畫面具有一定意境和情趣。

(7)給畫面上色，注意路徑的顏色與背景要有對比。

5．觀看兩張迷宮，談談這些迷宮的獨特之處。

(1)道路迂回曲折，讓人迷惑。

(2)配有有趣的圖形、景物。如：秋千、索道。

（四）創作平面迷宮圖

學生作業：設計一個有意境、有趣味的迷宮圖，和同學一起玩一玩。

（五）評析作品拓展知識

1．談談自己設計的迷宮，參與作品的自評、互評。

2．欣賞德國的大型向日葵迷宮，體會藝術與生活的關系。

在這節課整個教學過程中我充當一個引導者，讓學生盡量的手、眼、腦都活躍起來，充分調動他們的積極性，讓他們成為學習的主任。鼓勵學生積極思考，自主探究，調動了主體意識，實現了創新意識、創新思維、創新能力的培養，達到了知識與能力的同步提。

我的說課就到這里，如有不足之處，請各位評委老師指正。謝謝！