心得體會是我們對自己、他人、人生和世界的思考和感悟。我們應該重視心得體會,將其作為一種寶貴的財富,不斷積累和分享。下面是小編幫大家整理的心得體會范文大全,供大家參考借鑒,希望可以幫助到有需要的朋友。
樂理課的心得體會篇一
樂理課程是音樂學習過程中不可或缺的一環,它是我們掌握音樂基本理論的必經之路。下面將從五個方面分享我對樂理課程的心得體會。
第一段:對于理論基礎的重視
樂理課程的學習,最大的收獲之一便是對音樂理論基礎的深入了解。在學習過程中,我感受到理論基礎的重要性,從基本的音高、節奏、時值等開始,逐漸深入至和聲進行、音樂分析等領域。通過這樣的學習,不僅可以理解音樂曲目的結構和創作過程,更能夠真正理解音樂的內在意義。
第二段:對于協作配合的培養
音樂是需要多個樂器、多個聲部共同協作演奏才能達到最佳效果的藝術形式。而在樂理課程的學習中,同學之間的協作配合也不容忽視。我們在作業中互相討論、在課堂上合作演奏樂曲、或引導課外藝術活動,來培養大家團隊協作的能力。這樣不僅能夠提高音樂水平,也能鍛煉領導能力和團隊合作能力。
第三段:對于思考理解的鍛煉
音樂的內在意義和思想深深地刻在樂曲之中,通過樂理課程的學習,我們可以在理解音樂的同時鍛煉自己對于思考的能力。在課程抽象的音樂論述中,學習者要進行深度思考,借助音樂配器、和聲、旋律等理論基礎,演繹出音樂作品的內在思想和情感。樂理課是一種思維游戲,它可以訓練人們的思維能力、提高思考速度和準確性。
第四段:對于表達技能的提升
自我表達是音樂學習中的一門絕藝,它需要一定的技能、思考和觀察能力才能出現卓越的水平。在樂理課程的學習中,我們可以學習到掌握、演繹和表達音樂的技能,更進一步優化自己的表達能力。在課堂上的交流活動中,我們會嘗試著解釋自己的音樂表達,讓他人窺見自己的思想和想法。這樣有益于我們更好地訓練音樂表達技能,成為專業的音樂家和表演者。
第五段:對于文化傳承的貢獻
樂理課程是音樂文化傳承過程中的一環。隨著時代的變遷,音樂也會隨之發展。但是,我們始終不能忘記舊有的音樂文化和藝術形態,樂理課程的學習,有助于我們更加全面地認識傳統音樂,挖掘其中的新意,將之傳承下去,讓音樂文化更豐富多彩。通過分享、分析、解讀音樂作品,我們能夠找到自身在文化傳承中的責任感和使命感。
總之,樂理課程的學習是一種探索,一種尋找美、表達情感的過程,通過學習樂理理論,我們可以更加深入地理解音樂,更好地表達自己的思想與感受,為文化傳承注入新的活力。然而,還需要我們不斷地拓展自身音樂領域,不斷學習和探索,讓自己不斷地創造、進步和成長。
樂理課的心得體會篇二
說到自己與“基本樂理與名曲欣賞”這門課,不得不說是一種巧合,說句實在話,我自認為自己是一個五音不全的“樂盲”,對音樂的基礎東西更是一竅不通,而自己最終會選上這門課,完全是因為上學期在選課時自己所住的樓連不上學校內部的銳捷網而不能選課,讓同學幫忙選擇的結果。
當我聽到我選上“基本樂理與名曲欣賞”這門課時,內心有兩種感受:其一,自己是一個五音不全的人,借這個機會正好可以給做自己擴充一下知識點,充一下電,讓自己也懂點音樂基礎知識;而另一個感受就是,這是一門選修課,同時還占有兩個學分,不得不想到自己是否能拿這兩個學分,因為自己一直認為在音樂這一塊既沒有學習其音樂的天賦,也沒有強烈學習音樂的愿望,只是在偶爾自己有那么一下想學音樂的沖動,所以自己對這門又感到一定的不爽。
寒假結束后選修課也開始正式開課。面對一門對自己來說不知道該如何學習的課,自己曾真的陷入一度的憂慮之中。首先是因為自己無法掌握這門課的學習技巧,感到苦惱;其次,更多是自己擔心那兩個學分,因為大家心里都明白在咱們學校的掛科率很高。后來在一個巧合的情況下,自己撿到一本咱們學校使用的《音樂鑒賞》。當我拿到這本書時,我意外的發現這本書的主編竟是我們的選修課老師,心中有一種說不出的感覺:幸運、驚奇……一遍遍翻著書上的講解,自己開始對樂理有了一定門路,雖然那種所謂的門路對那些樂理學得比較好的同學來說不值得一提,但是對于來我說卻是邁出自己在這方面的一大步,因為我也開始懂點樂理了,盡管是那么一丁點。
在整個學期中,讓自己感觸最深的要數學習五線譜知識了。記得在以前,常常聽到這樣一句話,“……像五線譜上跳動的音符”。五線譜上跳動的音符?在當時對自己來說只知道是要表示一種很美或很美妙的意思,但這種意思具體該怎樣理解,或者說具體該怎樣感受,自己可是一點都不知道。而現在,那種體會對我來說可就不一樣了。五線譜、音符、還有休止符,正是這些的組合才形成那一曲曲美妙動人的樂譜。還記得在剛開始學習樂理知識時,老師不僅給我們講了音的產生和音的性質,同時還帶著大家do re mi fa sol la si do,一次又一次,一遍又一遍的念動著每一個音名,剛開始自己還有點不情愿,但隨著老師和大家的投入,自己也不知不覺得跟著起來,其中很多曲子,像《蒙古小夜曲》、《嘎達梅林》、《藍花花》等等到現在印象還很深刻……還有特別是那節在唱校歌的課,當聽到那首還在邯鄲時期的歌和現在的校歌時,第一次感覺到華北水利水電的校歌也是那樣的有氣勢、有氣魄,雖然軍訓時,大家唱得是同一首歌,但現在可以明顯的聽出來軍訓時根本就沒有唱出咱華水校歌的韻味。再到后來,講到民族管弦樂器和西洋管弦樂器時,情不自禁的再次被我們偉大的古人所折服,一件件流傳至今的民族樂器,笛子、嗩吶、古箏、琵琶、二胡和鼓等等,雖比不上西洋樂器那些像小提琴、大提琴、單簧管、英國管、長號、短號還有長笛的精致,但是音樂表演上,我們的民族樂音演奏出來的效果可是一點也不輸于西洋樂器。尤其是隨著中國國力的逐漸強盛,中國的民族樂器也逐漸登上世界樂壇,身為中國人不得不為自己的祖先感到驕傲。
時間過得很快,轉眼間這門選修課到了結課的時候。整個學期以來,就自己的感受來說,當時那種剛聽到這門選修課時的不爽感沒有了,留在心里的卻是一種遺憾,因為學時太少,中間又有過兩次放假,所以學習這門課的時間就顯得很短,而自己所學的知識就顯得很少。我知道樂理也是一門很深的學問,很多高校都設有自己的藝術學院,并將其作為一重點專業來發展,因此為此自己又感到有那么一點的遺憾。作為最后的作業也算是考試,老師要求大家寫一篇心得,要寫出自己的真情實感。學了這一學期的樂理,自己也確實對樂理有自己的心得感受,記得有一個現在正在貴州師范大學學習音樂的朋友,我曾經問過她:“你學習音樂帶給你最大的感受是什么?”她告訴我說:“音樂很美妙,當你用心去感受的時候你就知道了。”一句說得很含糊的話,現在對于我來說終于可以理解了,樂音是一種精神的財富,帶給的是對心靈的深深震撼,同時還可以就大學生的修養提高、人格塑造等等方面帶來不可忽視的影響。
大學生在大學期間要學習不僅僅是科學知識,更是要“德”、“智”、“體”、“美”全面發展,“德”、“智”、“體”對大學生來說其重要性已經不用再強調,同時對“美”來說也是一樣重要,“美”也是教育中的一大部分,利用“美”的教育或是美的事物可以去影響人的情感、培養人的情操, 而音樂就是這“美”中的一部分,樂理則又是音樂中最基礎、最重要的部分。為此,通過自己對樂理的學習,自己感受到了身為大學生,有必要學會對“美”的鑒賞與審視,同時也很慶幸自己能夠選上了這門課,雖然學習的時間比較短,但是從樂理之中學習的東西卻可以終生受用。
上樂理課心得體會篇5
樂理課的心得體會篇三
大學里幸運地上了一學期的音樂課,算是彌補了中學的遺憾。最開心的是這門課不用考試,能在自由輕松的姿態下學習感興趣的東西是最快樂不過的事了。
音樂老師年輕漂亮,很符合我心目中從小就有的音樂老師形象,有氣質,這是重點。氣質這東西說不出來,就是一種感覺,音樂老師身上就散發著氣質。這個就不多說了,一句話:不愧是音樂老師!
以教小孩的模式交我們這些準成年人,帶來了一種新的教學模式,活潑生動,把我們從枯燥的理論課堂釋放出來。“你好,你好,你好,你好,同學好!”其實我們每個人內心都住著一個孩子,渴望自由不想長大,這是對成人世界的叛逆,而音樂往往具有滿足這種渴望而又不越軌的魔力。但一旦一個人已習慣于常態模式,難免不會感到幼稚。或者對這新的嘗試失去興趣,又回到以往的狀態,以致后面的課堂對他來說已沒太大興趣。
高一上學期開過音樂課,那是一個有著純正男高音的音樂老師。我只對開學的第一節課音樂課印象最深。那天老師在多媒體教室給我們講歌劇什么的,各種理論神馬的一點興趣都沒,講完后他給我們放歌劇,我本來已沒興趣不想看的,但看著看著就進入了狀態,被那凄婉的情節和震撼的音樂所折服,原來老師是在我們看之前給我們做個鋪墊,以免我們看得云里霧里。但是由于時間有限,沒看完就下課了,我連剛放得叫什么都不知道,只是覺得后半節課時間好短。
后來一次偶然,在一本雜志看到這個歌劇劇照什么的,上面赫然的幾個大字《歌劇魅影》。哦,是叫這個名字!仔細看了下評論,再后來接觸一些學音樂的,經常聽到提起這四個字,嘿!這歌劇挺有名的。當時知道后還狠狠驕傲了一番,我高一就接觸了如此有藝術魅力的音樂,你們學音樂現在才聽說,哈哈。容我在心里得瑟了好久!
有這個經歷,我在欣賞各種音樂時挺有信心的。喜歡很有節奏感的《送我一支玫瑰花》,模仿各種樂器的合奏很有意思。這本是一首抒情歌曲,歌唱青年男女真誠的愛情,改編成模仿是很好的創新。還有小提琴演繹的《梁祝》,壯烈凄美的愛情隨著悠揚的小提琴聲的起伏跌宕而不斷升溫,我國傳統音樂多是扎根于人民群眾的勞動生活,帶有很強的生活氣息。寫實性明顯。“砌磚式”的創作思維,不高而大有機會再高。
世界上有兩種語言不需要翻譯,一種是數學,而另一種就是音樂。經歷了一周忙碌的學習生活,能靜下心來聆聽音樂大師們發自內心的呼聲,與音樂為伴,是何等愜意的事。生活中充斥著各種各樣的音樂節奏,如同生命里的行進步伐一般.伴隨著自己喜愛的音樂,尋找那片屬于自己的天地。
對于大多數人來說,音樂是一種消遣娛樂的表現形式。音樂作為我們生活的一部分,幫助人們舒緩工作中的壓力,減輕了精神上的負擔。但我們大學生往往熱衷于流行音樂,追求流行金屬味道,青春的激情褪去無法安靜,這個浮躁的社會仍然需要古典的催人奮進積極向上的音樂來引導我們這群年輕人,于浮華中保持一顆本真的心,找到真實的自己。
關于各種民族樂器,管弦、打擊樂器等,老師介紹過的中國樂器獨特的形狀姿態,沒有怎么接觸,只想說紙上得來終覺淺,覺知此事要躬行。
總結一下,整個學期的音樂課我什么都沒學到。但帶給了我一份平和沖淡的心境,一段美的享受,一種積極的生活態度。相信這就夠了,這比那些大捆大捆的專業知識更能讓我受益終身。
樂理知識課心得體會篇3
樂理課的心得體會篇四
一、教學目的與任務
基本樂理是本校學前教育專業的專業課之一,授課對象是學前教育專業所有學生,授課年限為三年。樂理課是音樂入門學習的基礎理論課,無論是音樂中的哪一門專業,都必須從基本樂理開始學習,該課程系統講授音樂最基本的知識和兒歌伴奏的方法,使學生獲得學習、掌握和理解音樂所必須的知識和技能,為本專業其它音樂技能課——舞蹈、鍵盤、聲樂課打下堅實的基礎。
二、教學目標
1、通過教學,使學生掌握從事學前教育所必需的音樂基礎知識和基本技能。
2、通過音樂教學使學生認識學前音樂教育的重要意義,掌握設計組織學前教育活動的基本方法。
三、課程教學的基本要求
1、樂理教學要求學生在五線譜,簡譜記譜法的基礎上進一步鞏固音名、唱名、音階、調號、調式、音程、和弦等基礎知識,并學會簡單的兒歌伴奏。
2、視唱教學培養學生具有一定的音樂聽辯能力,五線譜的視唱與簡譜的兒歌教學,使學生能夠熟練識譜并歌唱。通過樂理與視唱教學,培養學生基本的歌唱能力。
四、課程教學的主要內容
第一章音的高低
1、基本要求:
學習音的有關基本概念,掌握各種符號的書寫要求。
2、教學內容及要求學生掌握的基本概念、理論、原理:
音的產生與分類、音的物理屬性、音名及其分組、唱名及唱名法、半音、全音、變化音、五線譜記譜法、簡譜記譜法。
3、教學重難點:
規范書寫各種符號,常用記號的記憶。
4、教學小結:
各種音的屬性、唱法和記譜法。
第二章音的長短
1、基本要求:
學習各種音符與休止符,掌握各種符號的書寫要求。
2、教學內容及要求學生掌握的基本概念、理論、原理:
音符與休止符的時值、寫法、以及附點的作用。
3、教學重難點:
規范各種音符與休止符的寫法,會計算各種音符與休止符的時值。
4、教學小結
音符、休止符
第三章節奏與節拍
1、教學基本要求
體驗各種節奏與節拍的表現力,正確掌握各種節奏節拍。
2、教學內容及要求學生掌握的基本概念、理論、原理
節奏、節拍、切分音、音符均分的特殊形式。
3、教學重難點
體驗各種常用節奏和節拍的表現形式和記憶音符均分的各種形式。
4、教學小結
節奏、節拍、切分音。
第四章
速度力度以及譜中的各種記號
1、教學基本要求
理解速度和力度的表現意義,識記常見符號
2、教學內容及要求學生掌握的基本概念、理論、原理
裝飾音與常用符號〔力度記號、反復記號和省略記號〕。
3、教學重難點
體驗速度力度的表現意義。
4、教學小結
裝飾音與常用符號。
第五章音程
1、教學基本要求
從不用角度理解兩音之間的音高關系。
2、教學內容及要求學生掌握的基本概念、理論、原理
音程的名稱、自然音程.變化音程、音程的擴大與縮小、音程的轉位、協和音程與不協和音程、怎樣識別音程。
3、教學重難點
音程的識別與構成。
4、教學小結
各種音程以及如何識別音程。
第六章
調調式
1、教學基本要求
理解有關調、調式的表現特征與意義。
2、教學內容及要求學生掌握的基本概念、理論、原理調式、音階、大調音階與大調式、小調音階與小調式、調、調號。
3、教學重難點
調、調式、音階的異同。
4、教學小結
調式、音階和調號。
第七章三和弦
1、教學基本要求
理解三和弦的類別,掌握建立和弦的基本方法。
2、教學內容及要求學生掌握的基本概念、理論、原理
三和弦、三和弦的常用四種類型,三和弦的性質、三和弦的轉位、調式中的三和弦。
3、教學重難點
如何快速準確建立和弦和熟練準確識別和彈奏各種常用三和弦。
4、教學小結三和弦
第八章少兒歌曲伴奏
1、教學基本要求:
掌握正三和弦與副三和弦,并掌握歌曲伴奏的正確連接
2、教學內容及要求學生掌握的基本概念、理論、原理
正三和弦、副三和弦、正三和弦的幾種常用連接、少兒歌曲伴奏的三種基本類型、怎樣選擇合適的伴奏類型、挑選各種少兒歌曲練習。
3、教學重難點
如何快速準確的選擇合適的歌曲伴奏。
4、教學小結
各種少兒歌曲伴奏
1、主要教學方法:以教師講授為主線,學生體驗為基礎,音響感受為輔助,多媒體視聽為特色的全方位,立體化教學。
2、媒體要求:多媒體教學系統(錄音,dvd,實物投影儀,電腦等)
七、考核形式
1、平時考核:作業、章節測試
2、期中、期末考試:試卷考試與視唱考試。
樂理課的心得體會篇五
樂理知識作為音樂學習的重要基礎,給我帶來了很多新的體驗和感悟。通過學習樂理知識,我不僅對音樂的內涵和技巧有了更深入的理解,還進一步培養了我的音樂素養和審美能力。以下將從樂理的基本概念、音樂構成要素、音程與音符的關系、調式和和聲等方面,詳細分享我在樂理學習中的心得體會。
首先,樂理的基本概念是我們學習樂理的起點。在樂理的學習中,我了解到音樂的基本元素有音高、音長、音色、音量和音符,而樂理是研究音樂的基本概念、規律和方法的學科。通過學習樂理的基本概念,我能更好地理解和表達音樂的內涵。例如,學習音高的概念讓我理解了不同音階的高低音,進而形成了對音樂旋律優美程度的判斷;學習音長的概念則幫助我區分了不同音符的時間長度,從而更好地掌握了音樂的節奏感。
其次,音樂構成要素是樂理中的重要知識點之一。音樂構成要素包括旋律、和聲、節奏和結構。對于旋律來說,我學會了如何通過將不同音符組合在一起來創作出獨特的旋律,進而增強音樂的表達力。和聲的學習讓我了解到不同音符之間的行進關系,掌握了和聲的基本規律,使我在合唱和彈奏樂器時更加流暢。而對于節奏來說,學習樂理讓我掌握了不同節拍和節奏型的表達方式,使我在演奏音樂時更加準確、有力。最后,學習樂理的結構知識使我認識到音樂作品的起伏和發展,激發了我對作曲和編曲的興趣。
在樂理學習中,我發現了音程與音符之間的關系。音程是指兩個音高之間的距離,是樂理中的重要概念之一。學習音程的知識,我可以根據音程的大小和特點來判斷音樂中的音高變化,從而更好地掌握音樂的音調和音色變化。此外,音程對于和聲的構成也起著重要的作用。通過了解不同音程的搭配和運用,我可以在和聲中創造出各種和音效果,提升音樂的表現力。
還有一個重要的樂理知識是調式。調式是指由不同音符組成的音階體系,它決定了音樂的基調和音調關系。學習了調式的知識后,我可以根據不同的調式來創作音樂,使音樂的情感更加豐富和變化。同時,了解調式的知識,使我在彈奏樂器時更加靈活地運用不同的音符,增強了音樂的表現力和魅力。
最后,學習樂理讓我更好地了解了音樂的和聲規則和和弦的構成。和聲是指多個音階同時發聲時的組合和關系。通過學習和聲知識,我了解到不同音程之間的關系和和弦的構成方式,使我在演奏和創作音樂時更加自如地運用和弦,增強了音樂的和諧感和美感。
總結起來,樂理知識的學習使我在音樂領域的認識更加深入,極大地豐富了我的音樂體驗和表達方式。通過樂理的學習,我不僅更好地理解了音樂的內涵和構成要素,還培養了我的音樂素養和審美能力。樂理知識的掌握對于我在音樂學習和演奏中的進步起到了至關重要的作用,也讓我深刻認識到了音樂的魅力和無限潛力。因此,在今后的學習和實踐中,我將繼續加強對樂理知識的學習和掌握,努力提升自己的音樂水平,用音樂為自己和他人帶來更多的快樂和共鳴。
樂理課的心得體會篇六
通過學習音樂課,我感到自己的音樂才能被不斷的挖掘出來。我想:每個人的經驗、稟性不同,所對其體會也各不相同。猶如一杯清水,不同的人的品嘗味道也不盡相同吧。
對于兒童來說,音樂是他們的交流方式,情感表現的手段。我們尊重幼兒的想象和表達,鼓勵孩子自由的用身體動作表現自己對音樂節奏的強弱、快慢的感受。提倡幼兒同伴間的合作。初期,我們經常可以看到個別缺乏自信的孩子,常去效仿其他人,對于他們,我們從“游戲”入手,將孩子們天性——玩(游戲)轉向——用心去“玩”,去經歷一種最完美的人類狀態。“玩”不怕失敗,是一種自我成長的過程。鼓勵幫助他們從音樂中享受到喜悅、樂趣。在我看來幼兒音樂是最古老,最自然的音樂表現形式,是情感表露的最直接形式。做的好不好不是關鍵問題,關鍵是做不做。兒童并不需要熟練的技巧,但是需要情感和環境的寬松自由。凡是能夠通過音樂創造活動自由靈活的表達、表現自己,情感得到充分宣泄的兒童,他們容易解脫心理的緊張壓力,獲得情感的自由和對環境的適應能力。
音樂教育本身是一種美學教育,所以在音樂教學中讓幼兒充分體驗歌曲中的美感是十分重要的。有人講“不會欣賞美,就不能表現美和創造美。”在音樂教育中也是這樣。如果幼兒不能從歌曲中體驗到美感,那么他們也不會產生良好的學習興趣的。所以教師應該啟發幼兒學會理解歌曲中的美并產生良好的美感是音樂教育取得良好效果的重要前提。在音樂教學中,教師能否用美好的感情對幼兒進行范唱十分重要,它直接影響幼兒能否產生要演唱歌曲的欲望。所以教師應該掌握正確演唱歌曲的技能技巧,在教學中能夠用優美的聲音和豐富的情感向幼兒范唱,使幼兒感到歌曲的優美和教師演唱的美感,在這個基礎上再激發幼兒模仿教師的演唱和體會歌曲中的美好感情,幼兒就能夠對音樂產生學習興趣并積極地學習。利用教材中鮮明、生動的音樂藝術形象,對幼兒進行思想品德教育。
在音樂教育活動中進行品德教育,就要選擇能結合幼兒生活實際的教材,讓幼兒在原有的認識基礎上理解其教育內涵,以達到教育目的。
在學習了音樂課的基礎之上,讓我也接觸了樂理知識!原來也接觸過一些,不過要想學好音樂必須要在學習樂理的基礎之上去完成。
要在以后的教學過程中,彈琴是基礎!
我對于幼兒音樂理念和內容理解得較為膚淺,但我始終牢記:音樂教育重要的不是“教”。在教育孩子的同時,我也從中獲益良多。讓我在音樂教育理論上有了進一步的提高,也讓我真正認識了音樂教育對于孩子們是多么的重要。
樂理知識課心得體會篇5
樂理課的心得體會篇七
樂理知識是音樂學習的基礎,通過學習樂理知識,我們能夠更好地理解音樂的結構和內涵。在學習的過程中,我深刻體會到了樂理知識的重要性,并從中收獲了許多心得體會。
首先,樂理知識是學習音樂的必備工具。音樂作為一門藝術,需要一定的理論基礎才能夠更好地理解和表現。樂理知識包括音高、音程、調式、節奏等方面的基本理論,這些都是學習音樂的入門知識。通過學習樂理知識,我們能夠更好地掌握音樂的要素,從而更好地進行演奏和創作。比如,我曾經對音高的概念不是很清楚,導致在練習曲目的時候總是出現音準不準的情況。但是在學習了樂理知識之后,我明確了各個音名的位置和音符的音高,從而更加準確地演奏了音樂。
其次,樂理知識可以提高音樂的表現力。樂理知識可以幫助我們理解音樂的結構和情感表達,從而更好地演繹音樂作品。通過分析曲目的調式、和弦進行和節奏特點,我們能夠更加準確地把握音樂的情感要求,使演奏更加豐富有力。比如,在學習了和弦進行的知識后,我能夠根據和弦的變化來掌握音樂的氛圍和情感,在演奏時更加自如地表現出音樂的內涵。
此外,樂理知識也對音樂創作起到了重要的作用。樂理知識為音樂創作提供了豐富的理論基礎。通過了解各種和聲的規則和配器的技巧,我們能夠更好地進行作曲。樂理知識也幫助我們認識到不同音樂元素之間的關系,從而進行有意義的音樂拼接和發展。在我的創作實踐中,樂理知識為我提供了很大的幫助。我學習了如何將不同的和弦進行進行有機地拼接,如何利用不同的節奏特點來表達情感,這都讓我的作曲更加豐富和成熟。
同時,學習樂理知識也帶給了我很多快樂和滿足感。在學習的過程中,我對音樂的認識不斷加深,對音樂的欣賞和演奏也變得更加深入。通過學習樂理知識,我能夠更加全面地理解音樂作品的內涵和美感,增加了我對音樂的熱愛和情感投入。樂理知識的學習過程也是一個不斷挑戰和突破自己的過程,每一次進步都讓我感受到滿滿的成就感。樂理知識的學習不僅帶給了我知識的豐富,更帶給了我內心深處的愉悅和幸福感。
總之,樂理知識是音樂學習中不可或缺的組成部分。通過學習樂理知識,我們能夠更好地理解音樂作品的結構和內涵,提高演奏和創作的能力,同時也讓我們對音樂產生更深的認識和熱愛。在今后的學習和實踐中,我將繼續深化對樂理知識的理解和應用,努力提升自己在音樂領域的造詣。
樂理課的心得體會篇八
說到自己與“基本樂理與名曲欣賞”這門課,不得不說是一種巧合,說句實在話,我自認為自己是一個五音不全的“樂盲”,對音樂的基礎東西更是一竅不通,而自己最終會選上這門課,完全是因為上學期在選課時自己所住的樓連不上學校內部的銳捷網而不能選課,讓同學幫忙選擇的結果。
當我聽到我選上“基本樂理與名曲欣賞”這門課時,內心有兩種感受:其一,自己是一個五音不全的人,借這個機會正好可以給做自己擴充一下知識點,充一下電,讓自己也懂點音樂基礎知識;而另一個感受就是,這是一門選修課,同時還占有兩個學分,不得不想到自己是否能拿這兩個學分,因為自己一直認為在音樂這一塊既沒有學習其音樂的天賦,也沒有強烈學習音樂的愿望,只是在偶爾自己有那么一下想學音樂的沖動,所以自己對這門又感到一定的不爽。
寒假結束后選修課也開始正式開課。面對一門對自己來說不知道該如何學習的課,自己曾真的陷入一度的憂慮之中。首先是因為自己無法掌握這門課的學習技巧,感到苦惱;其次,更多是自己擔心那兩個學分,因為大家心里都明白在咱們學校的掛科率很高。后來在一個巧合的情況下,自己撿到一本咱們學校使用的《音樂鑒賞》。當我拿到這本書時,我意外的發現這本書的主編竟是我們的選修課老師,心中有一種說不出的感覺:幸運、驚奇……一遍遍翻著書上的講解,自己開始對樂理有了一定門路,雖然那種所謂的門路對那些樂理學得比1較好的同學來說不值得一提,但是對于來我說卻是邁出自己在這方面的一大步,因為我也開始懂點樂理了,盡管是那么一丁點。
在整個學期中,讓自己感觸最深的要數學習五線譜知識了。記得在以前,常常聽到這樣一句話,“……像五線譜上跳動的音符”。五線譜上跳動的音符?在當時對自己來說只知道是要表示一種很美或很美妙的意思,但這種意思具體該怎樣理解,或者說具體該怎樣感受,自己可是一點都不知道。而現在,那種體會對我來說可就不一樣了。五線譜、音符、還有休止符,正是這些的組合才形成那一曲曲美妙動人的樂譜。還記得在剛開始學習樂理知識時,老師不僅給我們講了音的產生和音的性質,同時還帶著大家doremifasollasido,一次又一次,一遍又一遍的念動著每一個音名,剛開始自己還有點不情愿,但隨著老師和大家的投入,自己也不知不覺得跟著起來,其中很多曲子,像《蒙古小夜曲》、《嘎達梅林》、《藍花花》等等到現在印象還很深刻……還有特別是那節在唱校歌的課,當聽到那首還在邯鄲時期的歌和現在的校歌時,第一次感覺到華北水利水電的校歌也是那樣的有氣勢、有氣魄,雖然軍訓時,大家唱得是同一首歌,但現在可以明顯的聽出來軍訓時根本就沒有唱出咱華水校歌的韻味。再到后來,講到民族管弦樂器和西洋管弦樂器時,情不自禁的再次被我們偉大的古人所折服,一件件流傳至今的民族樂器,笛子、嗩吶、古箏、琵琶、二胡和鼓等等,雖比不上西洋樂器那些像小提琴、大提琴、單簧管、英國管、長號、短號還有長笛的精致,但是音樂表演上,我們的民族樂音演奏出來的效果可是一點也不輸于西洋樂器。尤其是隨著中國國力的逐漸強盛,中國的民族樂器也逐漸登上世界樂壇,身為中國人不得不為自己的祖先感到驕傲。
時間過得很快,轉眼間這門選修課到了結課的時候。整個學期以來,就自己的感受來說,當時那種剛聽到這門選修課時的不爽感沒有了,留在心里的卻是一種遺憾,因為學時太少,中間又有過兩次放假,所以學習這門課的時間就顯得很短,而自己所學的知識就顯得很少。我知道樂理也是一門很深的學問,很多高校都設有自己的藝術學院,并將其作為一重點專業來發展,因此為此自己又感到有那么一點的遺憾。作為最后的作業也算是考試,老師要求大家寫一篇心得,要寫出自己的真情實感。學了這一學期的樂理,自己也確實對樂理有自己的心得感受,記得有一個現在正在貴州師范大學學習音樂的朋友,我曾經問過她:“你學習音樂帶給你最大的感受是什么?”她告訴我說:“音樂很美妙,當你用心去感受的時候你就知道了。”一句說得很含糊的話,現在對于我來說終于可以理解了,樂音是一種精神的財富,帶給的是對心靈的深深震撼,同時還可以就大學生的修養提高、人格塑造等等方面帶來不可忽視的影響。
大學生在大學期間要學習不僅僅是科學知識,更是要“德”、“智”、“體”、“美”全面發展,“德”、“智”、“體”對大學生來說其重要性已經不用再強調,同時對“美”來說也是一樣重要,“美”也是教育中的一大部分,利用“美”的教育或是美的事物可以去影響人的情感、培養人的情操,而音樂就是這“美”中的一部分,樂理則又是音樂中最基礎、最重要的部分。為此,通過自己對樂理的學習,自己感受到了身為大學生,有必要學會對“美”的鑒賞與審視,同時也很慶幸自己能夠選上了這門課,雖然學習的時間比較短,但是從樂理之中學習的東西卻可以終生受用。
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