當我們經歷一段特殊的時刻，或者完成一項重要的任務時，我們會通過反思和總結來獲取心得體會。我們應該重視心得體會，將其作為一種寶貴的財富，不斷積累和分享。下面我幫大家找尋并整理了一些優秀的心得體會范文，我們一起來了解一下吧。

音樂教育心得體會篇一

這個周末，我又讀了一本書，名叫《莫扎特的音樂故事》，這本書主要介紹了莫扎特的一生和他創作的幾首有名的曲子。

1756年1月27日，莫扎特誕生在奧地利薩爾茨堡城里，3歲時，他的父親就開始教他學習小提琴和鋼琴，5歲時就已經學會作曲，7歲時就成為整個歐洲公認的神童。12歲時，他就開始創作歌劇了。

莫扎特作曲的速度非?？?，有人形容他作曲就跟一般人寫信一樣，提起筆來，靈感就源源不斷地出現。他一生總共創作了數以百計的器樂作品、歌劇、彌撒曲、圣歌、交響曲、協奏曲、奏鳴曲和弦樂四重奏等。

莫扎特所有的創作靈感和豐富的技巧，都來自于他在旅行演奏中所接觸到的各式音樂。他可以很快發現其他作曲家作品中最精華的部分，再融入到他獨有的音樂中去。莫扎特有一顆年輕而熱情的心，率直而樂觀的個性，他的音樂一直都呈現出愉悅的氣氛，表現出積極而樂觀的情感。

莫扎特比較有名的作品有：《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《朱必特交響曲》、《安魂曲》等。其中《安魂曲》是應一位伯爵的要求寫的，莫扎特用盡他的才智與心血，完成了這首曲子。沒想到《安魂曲》竟成為了他最后的絕響。此時莫扎特35歲，一代音樂奇才就匆匆地結束了一生。

我最近正在彈奏莫扎特的曲子是《降b大調奏鳴曲第一樂章》。這首曲子的弦律很歡快，伴奏輕快、活潑，我很喜歡彈。

音樂教育心得體會篇二

學習欣賞音樂是一門很重的課程！在這門課程的學習中學到很多東西。

如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統的樂器我國的音樂大家創作了優秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經典。

在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的愛。

《命運交響曲》堪稱經典，歷史上表現命運的音樂很多唯獨只有貝多芬用選取了敲門聲來表現命運，一聲聲短促而有力的敲門聲顯示出生命力的旺盛和與命運抗爭到底的決心。“命運”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成為了歷史上無人挑戰的經典。同時在這門課的學習中還有欣賞了幽默曲、圓舞曲等，其中印象深刻的是對幽默曲的欣賞，不但一定程度上了解了這個時代的音樂更是在這些藝術家的身上學到了追求理想的不放棄精神和為實現目標不斷奮斗的高尚品格。

中國是有著悠久歷史的國度，其音樂的發展歷史更是一部豐滿的史詩。在當今的樂壇最受年輕人歡迎的是rap音樂，其中周杰倫便是一位現代音樂的代表人，但是即使在人們看來如此現代的音樂人，在他的音樂里我們依舊可以看到傳統的音樂元素，如在《菊花臺》，這首曲子的結尾用的便是我國x的傳統樂器葫蘆絲。再如當今的年輕人所喜歡的歌曲《蘇三說》與《one night in beijing》更是大膽的吸取了我國傳統藝術京劇中的音樂元素，受到人們的歡迎。

回歸傳統是一種趨勢，我國是有著深厚文化底蘊。立足于傳統并且與現代的音樂元素相結合進行創新這是一種必然。有我國“西部歌王”之稱的王洛賓先生是將傳統音樂用現代音樂元素演繹的典范，他創作的歌曲膾炙人口，在廣大人民群眾中傳唱。

音樂由人創作自然表達的是人的情感，音樂的欣賞著便是要在欣賞音樂的過程中體味創作者的情感，從而達到人與音樂的共鳴?！读x勇軍進行曲》，中國人民內心的堅決，頑強的意志，作曲人滿懷的崇高，神圣，莊嚴都融進那雄壯的旋律之中，無論何時何地聽到都熱血沸騰，充滿希望，讓聽者驀地升起對崇高的一團敬畏與仰望。又如在欣賞陳鋼、何占豪創作的小提琴協奏曲《梁?！分?，我們可以深刻的感受到梁祝二人真摯的情感，音樂主要以“草橋結拜”、“英臺抗婚”、“化蝶”為情節展開，大提琴與小提琴交相互應的音樂形式讓人印象深刻，欣賞者可以從中清楚的體味主人公的情感。

伴隨著社會的發展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。

音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們日益漂泊的靈魂有回家的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。

近年來，我國大學一直在提倡素質教育，其實是在追求自然科學教育和人文藝術教育的平衡。素質教育建立在和諧教育對素質的全面理解上。因此，素質教育本質上應該是面向全體學生的教育。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，每個人都應該從各方面全面的提升自己，而通過各種科學有效的途徑，成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”，德、智、體、美等全面發展的社會主義事業建設者和接班人。

素質教育其中一個要義就是德、智、體、美的全面發展。于是，我國的各個大學正逐步向綜合性大學發展的同時，尤其注意了藝術教育的發展。在大學課程里，藝術不再只是藝術系學生的學習內容，也納入了普系的教程，藝術成為公共必修課程。

當代大學教育中強調素質教育是我國社會經濟不斷發展的要求，而藝術教育的關注正是人類感情的關注，作為一種意識形態，作為一種感情重要的存儲和表達方式，藝術教育為實現素質教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內容成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式。

音樂教育心得體會篇三

音樂是一門充滿藝術和情感的學科，它能夠感染人的心靈，激發人們的激情和創造力。在大一的音樂教育中，我收獲了很多，不僅提高了音樂技巧，也提升了自我表達和團隊合作能力。在這個過程中，我深刻體會到了音樂對我的影響以及對音樂教育的重要性。

首先，音樂教育提高了我的音樂技巧。在大一的音樂課程中，我系統地學習了音樂理論，包括樂譜閱讀、節奏和和聲等。通過大量的練習和演奏，我不僅掌握了基本的樂器演奏技巧，還能夠更好地理解音樂作品的內涵和情感表達。此外，我還參加了合唱團和樂隊，通過與其他同學的合作演出，我進一步提高了協調能力和觀眾溝通的能力。

其次，音樂教育提升了我的自我表達能力。音樂是一種特殊的語言，它可以通過音符和旋律去表達情感和思想。在音樂課程中，我學會了如何將自己的情感融入到音樂中，同時也學會了用音樂去表達自己的思想和感受。演奏一首音樂作品，可以讓我將自己的情緒和感受傾注其中，通過音樂來傳達給聽眾，進而引起他們的共鳴。

再次，音樂教育培養了我的團隊合作意識。在合唱團和樂隊的演出中，每個人的演奏都起著重要的作用。我們需要相互配合，共同完成一場成功的演出。這不僅需要我們各自掌握自己的音樂技巧，還需要我們相互支持、互相幫助。通過團隊合作，我學會了傾聽他人的聲音，學會了妥協和尊重他人的意見。這些團隊合作的經驗對我今后的人際交往和工作都大有裨益。

最后，音樂教育讓我深刻體會到了音樂對個人和社會的重要性。音樂能夠喚起人的情感，增強人的創造力和審美能力。在大一的音樂教育中，我接觸到了各種不同類型的音樂作品，從古典音樂到流行音樂，從中國音樂到西方音樂，每一種音樂都給我帶來了不同的感受和啟發。通過學習音樂，我不僅能夠更好地欣賞音樂作品，還能夠更好地理解和品味生活中的各種美。

綜上所述，大一的音樂教育給我帶來了諸多的收獲和體會。通過提高音樂技巧、提升自我表達能力、培養團隊合作意識以及深化對音樂的理解，我在音樂教育中得到了成長和樂趣。我相信，在今后的學習和生活中，我將繼續堅持音樂教育，用音樂去感染他人、表達自我。

音樂教育心得體會篇四

音樂作為一門藝術形式，對于中學生的成長與發展有著重要的影響。經過多年的音樂教育，我有幸積累了一些心得和體會。在此我將分享一些我對中學生音樂教育的認識和感悟。

首先，通過音樂教育，中學生能夠開發自己的創造力和表達能力。音樂是一門自由創造的藝術形式，而每個中學生都應該有自己獨特的音樂表達方式。在音樂課堂上，老師會帶領我們學習不同的曲目和樂器，這為我們的創造力提供了廣闊的空間。我們可以在音樂中創造屬于自己的旋律，編排屬于自己的樂曲，通過音樂來表達我們的情感和思想。這種創造力的開發對于我們的全面發展和未來的職業發展都有著不可估量的作用。

其次，音樂教育培養了我們的耐心和堅持不懈的精神。在學習音樂的過程中，我們經常會遇到各種各樣的困難和挑戰。比如說學習一首復雜的樂曲，需要我們不斷重復練習，耐心地克服各種細小的問題。而堅持不懈則是我們取得進步的關鍵。當我們能夠通過不斷努力和練習，成功地彈奏出一首曲子時，所取得的成就感和滿足感是無法言喻的。這一點在日常生活中同樣適用。面對困難和挑戰，只有堅持不懈地努力，才能最終獲得成功。

另外，音樂教育促進了我們與他人的合作和團隊意識的培養。音樂是一種集體性的藝術形式，很少有人能夠獨自完成一首完整的樂曲。在合唱、交響樂隊等音樂團隊中，個人的能力和表現是決定整體效果的重要因素，因此團隊合作和默契非常重要。在這個過程中，我們必須學會傾聽他人的聲音，與他人合作并取得協調一致的結果。這培養了我們的團隊意識，讓我們明白只有通過合作，才能取得更好的成果。

同時，音樂教育使我們更加敏感和細致。音樂是一種富有情感的藝術形式，通過音樂我們可以傳遞和感受各種各樣的情感。在音樂課堂上，我們學習到了如何用音樂表達不同的情感，如快樂、悲傷、憤怒等等。這種敏感性的培養，使我們在日常生活中對于他人的情感和需求更加細致地感受和理解。這樣的敏感能力有助于我們更好地與他人交流和相處，培養出真實的情感和同情心。

最后，音樂教育提供了一種宣泄和釋放情感的途徑。作為中學生，我們面臨著各種各樣的壓力和困擾。而音樂作為一種能夠表達情感的藝術形式，為我們提供了一個宣泄和釋放情感的出口。在音樂中，我們可以將自己的情感和思緒傾訴出來，減輕內心的壓力和負擔。這種宣泄和釋放對于我們的心理健康和情感發展非常重要。

綜上所述，中學生音樂教育在培養創造力、耐心和堅持不懈的精神、團隊合作和團隊意識、敏感和細致、宣泄和釋放情感等方面起到了重要的作用。音樂不僅是一門學科，更是一種人文精神，通過音樂教育讓我們在成長的道路上更加完善和豐富。因此，我們應該珍惜每一堂音樂課，用心去學習，用心去體會。相信在音樂的引領下，我們的生活會更加美好。

音樂教育心得體會篇五

小學音樂教學應著重考慮到小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受簡練，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優美的旋律，鮮明的節奏，最能表現他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，要努力融音樂基本技能體能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既不斷提高學生的學習積極性，又提高了教學效果。

音樂學習的音樂各個萬面都包含到聽覺的作用，審美生存能力主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等）是審美能力的基礎理論，音樂論壇。學譜的基礎培養人才也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的顫音再唱簡譜，學生更容易掌握簡譜的概念。

小學生天性好動。借助他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂業務素質，達到育人目的。在優美的旋律中所有滋有味，有聲有色地唱跳，既使學生情緒歡欣飽滿，又培養了他們即興創造能力。

根據小學生好奇性強。對生動、形象的材料同質性強，在感知時無意注意占優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的其優點新授，有時可取得意料之外的效果。

音樂新課標改革提出了更好的理念，實施新課標，這要求我們更善于總結，經?；仡?，以更多地實施教學任務。我們將會在新課標的指引下，結合實際情況去更好地開展啟動我們的音樂教學，為學生德、智、體、美全面發展貢獻自己的力量。

音樂教育心得體會篇六

音樂是一門藝術，也是一門學科，對中學生的發展有著重要的影響。在中學生音樂教育的過程中，我深深體會到音樂給我帶來的獨特的體驗和意義。以下是我對中學生音樂教育的心得體會。

首先，中學生音樂教育讓我對音樂世界有了更深刻的認識。在學習音樂的過程中，我不僅學會了音樂基礎知識，如音符、節奏等，也了解了音樂的起源和發展歷程。不僅如此，我還學習了不同類型的音樂作品，包括古典音樂、民族音樂以及流行音樂等。通過學習這些不同類型的音樂，我對音樂的多樣性和廣泛性有了更加全面的了解，這讓我受益匪淺。

其次，中學生音樂教育讓我培養了音樂欣賞能力。在音樂課堂上，老師會為我們播放各種各樣的音樂作品，讓我們主動去欣賞和體驗音樂的美。通過欣賞音樂，我能夠感受到音樂給人們帶來的情感和精神上的滿足。同時，我也能夠欣賞到不同類型音樂的獨特之處，如古典音樂的莊嚴、流行音樂的時尚等。這樣的音樂欣賞能力不僅豐富了我的情感世界，也培養了我對美的追求和品味。

再次，中學生音樂教育幫助我培養了音樂表達能力。音樂是一種獨特的藝術形式，通過音樂，我們可以表達出內心深處的情感和想法。在音樂課堂上，我們不僅學習了如何演唱一首歌曲，還學習了如何用樂器表達音樂。這樣的學習讓我逐漸掌握了音樂表達的技巧，并且我能夠通過音樂來傳遞自己的情感和思想。通過音樂表達能力的培養，我感受到了自己的成長和進步，也更加自信和勇敢地去展示自己。

此外，中學生音樂教育幫助我增強了團隊合作意識。在音樂學習中，我經常需要與他人進行合作，如合唱團、樂隊等。通過與他人的合作，我了解到了團隊合作的重要性，并且學會了如何與他人協同合作，共同完成音樂表演。在合作的過程中，我學會了傾聽他人的聲音，尊重他人的意見，并且學會了相互配合和溝通。這不僅豐富了我的人際關系，也培養了我良好的團隊合作精神，這對我今后的發展有著重要的影響。

最后，中學生音樂教育讓我更加熱愛音樂。通過多年的音樂學習，我深深地愛上了音樂。音樂給我帶來了無窮的快樂和樂趣，也讓我感受到了音樂的美妙之處。每當我沉浸在音樂的世界中，我能夠忘卻一切煩惱和壓力，感受到內心的寧靜和平和。對音樂的熱愛讓我更加努力地學習，隨著音樂的成長不斷提升自己的能力。

總之，中學生音樂教育是一門獨特而重要的學科。通過中學生音樂教育的學習，我對音樂的認識更加深刻，音樂欣賞能力得到了提升，音樂表達能力得到了鍛煉，團隊合作意識得到了培養，同時我也更加熱愛音樂。中學生音樂教育不僅讓我感受到音樂的美妙，也讓我在成長的道路上得到了錘煉和進步。我相信，音樂將一直陪伴著我一生，成為我人生中不可或缺的一部分。

音樂教育心得體會篇七

《幼兒園教育指導綱要》中明確指出，“根據我國的教育方針和總的工業部門培養目標，緊密結合幼兒的年齡特點，幼兒園的教育任務應是向技術難題幼兒進行體、智、德、美全面推進的教育，使其身心健康活潑的成長，為入小學打好基礎，為造就一代新人打好基礎?！睂τ變哼M行的音樂教育作為提高幼兒素質的重要學科，是對幼兒進行美育幼兒的首要手段；同時，音樂教育所包含的主題鮮明，也是發展幼兒個性、興趣、能力的最好途徑。

蘇霍姆林斯基說：“音樂是一種使人癡迷善良、美和人道主義的相當美妙、最精細的手段……”在唱唱、跳跳中使幼兒受到美的熏陶、形成活潑開朗的天性，同時感受音樂的和美、產生愉快的心情是筆者一直以來在幼兒音樂教育中的感受。

的孩子自我控制和約束能力較差，具有好動、注意力開始集中時間短等特點，同時，處于這個階段的幼兒以形象思維為主，抽象思維發展得尚未成熟。因此，幼兒在這一階段的特點是形象思維和無意注意占優勢。

在音樂教育中，結合幼兒這一階段的發展特點，充分運用講故事、做游戲等各種各樣以“動”為主、吸引幼兒注意的活動形式，充分調動嬰兒的興趣，幼兒從而培養孩童對音樂學習的積極性，達到使幼兒想學、愛學、肯學音樂的目的。

興趣是產生學習動力的重要心理因素。尤其在幼兒階段，在進行音樂教育的'時候，在教材、課堂活動設計等方面都要以激發幼兒的興趣為主要手段。首先，在選擇教材的時候，盡量從指定教材中選取能引來中均幼兒強烈興趣的內容來教授，無論歌詞、題材、節奏、形式，或是音樂作品本身形變的構造和風格，都要符合幼兒的實際生活，只有和實際生活相結合的教材內容，才能真正引起幼兒自學的興趣。如《手指歌》，無論在上才歌詞內容方面還是音樂作品本身的樂句上，甚至很符合幼兒年齡階段的特征，幼兒能在音樂中均找到共鳴，歌詞記憶起來也更加容易、簡潔。又如，將一些樂曲中的節奏適當改編，使其變得活潑、明快，這樣也能夠吸引幼兒的注意力，使其感興趣。這樣的音樂音樂教學活動既是彈琴的教授，又是幼兒的游戲，同時還能更好地培養幼兒的節奏感。

在課堂活動的設計方面，要將教法趣味化。教師要知道，好奇心是幼兒在這一年齡階段的心理特征，幼兒會經常通過形象的思維方式去滿足他們的好奇心。作為教師，要時刻謹記保護并培養幼兒的好奇心，這樣的幼兒教育才是優秀的、為幼兒一生負責的教育。因此，在教學過程中，教師應將形象教學和的好奇心很好地結合起來，或使教學方法更生動、形象、充滿樂趣。

在課堂教學中，及時、到位地創設與教授內容相符的意境，能更好地提高音樂作品的較好表現力，從而使幼兒更加喜歡流行歌曲。

歌詞，也可以稱作是音樂作品的一種文學表現形式。雖然歌詞本身的字數不多，且篇幅較為短小，建立關系但是幼兒必須要通過接觸歌詞，進而接觸到整個樂曲。因此，音樂作品中，歌詞所描繪出的包括人物、情節、動作以及所運用的語法，都對幼兒有著直接的印象和影響。但是在這一年齡階段中會，幼兒思考對歌詞本身沒有抽象理解的能力，若采用單純、傳統的灌輸式新課程，會起到適得其反的效果。因此，在實際教學中，我努力將歌詞內容改編成有時間、地點、人物、事件，幼兒容易接受的故事講給他們容易接受聽，這樣并使幼兒能更清晰、明確地理解歌詞參考資料，而且，通過教師的生動演示，幼兒對經典歌曲也更加有音樂作品了興趣，可謂“一舉兩得”。如在教授《春天來了》這首歌時，我會聲情并茂地向幼兒勾勒出一幅春天綠意盎然的的往畫面：“春天來了，外面的世界真美??！瞧……聽……美麗的花兒、嫩綠的草兒、可愛的布谷鳥……春天的腳步近了，世界都變得不一樣了！”幼兒在認真聽我講故事的同時，情不自禁地對歌曲產生了濃厚的興趣，因此學習音樂作品的熱情隨之高漲起來。如在教學《找朋友》的音樂游戲，通過一段游戲的培訓，孩子們不僅對此游戲樂此不疲，而且在半個學期里記下了所有的音節、字母，并能熟練地拼出各種組合成不同的漢字讀法，基本達到了小學二年級的拼音水平。

新的課程改革目的更在于以幼兒的活動為中心的知識、技能的運用過程，重視幼兒的自主設計、自主探索、自主決策、自主交流，讓幼兒在積極參與游戲活動中輕松愉快地獲得知識，這就充分顯示了寓教于樂的較多巨大威力。另一方面，寓教于樂十分有助于幼兒的能夠幫助智力開發，如我們常常開展幼兒猜拳游戲，能讓幼兒迅速了解數與數小學生間的關系，增強其心算自主性及反應的敏捷能力，讓幼兒的智力創造力得到較好的聯合開發，為打下其今后的學習創新奠下良好的基礎。

總之，新的指導綱要要求如今對幼兒的音樂教育，說白了是讓幼兒唱唱、跳跳、玩玩那么簡單，而是要地與培養人的各項目標聯系起來。因此，作為幼兒音樂教師，我們要能在實踐中漸次總結經驗，在教法和不斷更新創設課堂方面推陳出新，同時遵循幼兒在這一年齡階段的特點以及他們的思維發展規律，利用多種形式，將音樂教育教“活”，在實踐中積累更多的經驗，從而更好地激發幼兒對音樂課外的興趣。第十二位最末使幼兒通過對音樂作品的學習，培養他們對音樂的感受力、節奏感以及表現力，同時提高他們對音樂知識的興趣和熱愛，進一步為他們的藝術之路一份寶貴的力量。

音樂教育心得體會篇八

音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經驗，談一下我的教學心得。

素質教育要求教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主學習，以注重培養學生的發展能力，創造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和基礎等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術基礎較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學習，能夠將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。

小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創新，充分調動好學生的`情感，提高學生的學習熱情。

多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現在小學音樂教學中。它突破了傳統教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發學生思維。更好的調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創設音樂教學情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。

每一節音樂課后，教師應采取綜合評價方式，關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度，促進學生發展。一方面是可以組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談收獲。另一方面是教師要作好總結，整理本節課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活?？偨Y性發言要緊扣教學內容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。

總之，我們要善于總結，善于回顧，發揚好的，取長補短，結合實際情況，更好地實施教學任務，更好地開展音樂教學工作。

音樂教育培訓心得體會3

1.一堂音樂課，音樂怎么能夠形象化？應該做到基本美與輔助美的相結合。要使課堂活躍，首先情境創設要有新意，這樣一開始就可以使學生融入到課堂中來。教學過程中的每一個環節要環環相扣，且過渡自然?；貞浰牭膸滋谜n，使我印象較深的是曲老師的那堂鈴聲叮叮當。她著重突出了以學生為中心，在教學實施過程中，通過肢體語言﹑節奏的對比﹑以及小鐘和鐘爸爸兩個角色的巧妙結合，充分激發了學生濃郁的學習興趣，使學生積極主動參與到音樂實踐中來。

2.作為一名專職音樂教師，自身要具備較好的音樂素質。俗話說得好，“要給學生一杯水，教師自身必須要有源源不斷地活水?！彼灾挥凶陨碛辛烁嗟倪@方面的知識，才能更好地將知識灌輸給每一個學生。音樂教師掌握的不僅僅是歌唱上的一些技能，還應具備各種樂器的演奏：于老師悅耳動聽地嗓音，生動的模仿大自然中各種各樣的聲音，劉老師的古箏演示，李老師的小提琴伴奏使愛爾蘭的踢踏舞更具節奏感，更有感染力，以及葉老師對于簡單樂器制作的簡介……教師在學生心目中樹立了美好的榜樣，因此教師自身的素質也要不斷地提高。

3.音樂課堂又不同于其它課堂。一堂音樂課既要體現出同學們的活躍，又要做到動而不亂，這切切實實就要抓好常規。這六堂課下來，每一位老師都能做到這點，使我很佩服，這也是我所要學習的一個方面。學生的一舉一動，一堂課下來老師應該時時刻刻關注，不能讓學生空下來。老師的一個眼神，一個舉動就能告訴學生該干什么？這些都是我們應該學習的。

4.要上好一堂音樂課，并不是只要照本宣科，歌會唱就可以了，而是要教會學生更多的方法。除此之外，教師要準備一些課外資料。利用多媒體，優美的動畫再加上動聽的音樂，使學生更加有興趣，使課堂充滿更多的活力。

經過這次的學習，我受益匪淺。有些方法是我們應該借鑒與學習的，但更多的還是要靠自己去摸索，去實踐。以上只是我個人一點淺薄的體會，有不當之處請各位領導老師提出寶貴意見和建議。

音樂教育心得體會篇九

在現代社會中，音樂已經成為了人們不可或缺的一部分。在音樂教育方面，公開課音樂教育已經成為了一個非常流行的教學模式。公開課音樂教育不僅可以讓學習者更好地感受音樂的魅力，而且還可以提高學習效率，讓學習者更好地理解音樂知識和文化內涵。在我參加公開課音樂教育的時候，得到了很多收獲，以下是我的心得體會。

第二段：公開課音樂教育的收獲

首先，公開課音樂教育可以讓學習者更好地感受音樂的魅力。在音樂教育中，學習者需要借助作曲家所創作的音樂作品來感受音樂的藝術和審美價值。通過公開課教育，學習者可以近距離感受音樂大師的藝術，深入了解音樂的演奏技巧和表現手法，開啟自己的音樂天賦和靈感。

其次，公開課音樂教育還可以提高學習效率。在傳統教育中，很多學生會因為缺乏對音樂知識的理解而對學習感到無從下手。而在公開課教育的環境中，學習者可以通過現場講解和示范，更快速地掌握音樂知識和技能。同時，公開課教育還可以通過課后作業和討論來加深學生對音樂知識的理解和記憶。

第三段：公開課音樂教育的問題和挑戰

雖然公開課音樂教育具有很多優點，但其中也存在著一些問題和挑戰。首先，公開課教育的學習時間較短，學習者需要在有限的時間內快速掌握豐富的音樂知識。其次，公開課教育的學習環境交流較少，學習者需要更好地主動和溝通，才能更有效地提高自己的音樂水平和技能。

第四段：克服公開課音樂教育的問題和挑戰

在面對公開課音樂教育的問題和挑戰時，我們可以采用一些有效的策略和方法來克服。首先，學習者可以在公開課教育結束后，利用網絡和社交媒體等渠道來繼續學習和交流。其次，學習者可以在課堂中主動提問，向老師和其他同學尋求建議和幫助，加深對音樂知識的理解和掌握。另外，學習者還可以通過課后復習和實踐來加深對音樂知識的理解和記憶。

第五段：總結公開課音樂教育心得體會

總的來說，公開課音樂教育是一個非常好的音樂學習模式。通過公開課教育，學習者可以更好地感受音樂的魅力，提高學習效率，學習和交流音樂知識。雖然公開課音樂教育也存在一些問題和挑戰，但通過學習者主動和協作學習，我們可以更好地克服這些問題和挑戰，提高自己的音樂水平和技能。

音樂教育心得體會篇十

音樂教育作為一種綜合性的藝術教育形式，在培養學生的審美能力、情感表達能力以及創造力方面發揮著重要的作用。而對于中學生來說，音樂教育更是追求自我價值、增強自信心的重要途徑。親身經歷了中學時期的音樂教育，我深深地體會到了其中的好處，并對于個人音樂教育心得有了更深刻的認識。

第二段: 中學音樂教育對于審美能力的培養

音樂作為一種藝術形式，可以啟發人們的審美能力。中學音樂教育不僅要求學生能夠欣賞和享受音樂，更要培養他們對音樂的審美能力。在音樂課堂上，老師們通過引導學生仔細聆聽音樂，分析樂曲的結構和表達方式，幫助學生理解音樂的藝術內涵。通過反復的練習和欣賞，我逐漸培養起了辨識美與欣賞美的能力，這對于提高我的審美素養和豐富我的精神生活有著不可忽視的作用。

第三段: 中學音樂教育對于情感表達能力的提升

中學音樂教育在培養學生情感表達能力方面發揮著重要作用。音樂是一種特殊的語言，它通過音美上的表達和情感上的共鳴，能夠深深觸動人們的內心。在學習音樂的過程中，我不僅學會了如何通過音樂表達自己的情感，更能夠理解和感受到他人通過音樂傳遞的情感。在合唱團排練中，我和同學們共同演繹一首首動人的歌曲，通過共同的努力和情感交流，我們不僅提高了自己的演唱水平，也增強了自己的情感表達能力。

第四段: 中學音樂教育對于創造力的培養

音樂是一種創造性的活動，中學音樂教育對于培養學生的創造力有著重要的促進作用。在音樂課上，老師們鼓勵學生大膽表達自己的想法，鼓勵他們創作自己的音樂作品。在我參加音樂創作比賽時，我受到了音樂教育的啟發，勇于探索自己的創作思路，創作出了一首富有個人特色的原創歌曲，這不僅增強了我對音樂的興趣，也激發了我對創造性活動的熱情。

第五段: 總結中學生音樂教育心得體會

中學生音樂教育在審美能力、情感表達能力和創造力培養方面起到了重要的作用。通過學習音樂，我不僅提高了自己的審美水平，也拓寬了自己的視野；我在音樂中感受到了情感的共鳴和表達，提高了我的情感表達能力；同時，我也體會到了創作的快樂和成就感。綜上所述，中學生音樂教育對于個人的發展具有不可忽視的意義，值得我們更加重視和推崇。這將不僅培養學生的藝術素養，也提高他們的綜合素質，為他們的未來發展奠定堅實的基礎。

音樂教育心得體會篇十一

很榮幸參加了學習組織的，骨干教師給我們新任教師帶來的培訓活動。為我們培訓的是我們學校優秀的骨干教師王路路老師，她為我們帶來的是有關幼兒園的音樂教育活動。雖然半個小時的培訓時間有些短暫，但是我的感觸頗深，現選取其中的一部分和大家分享一下。

《3～6歲兒童發展指南》中指出，藝術是人類感受美、表現美和創造美的重要形式，也是表達自己對周圍世界的認識和情緒態度的獨特方式每個幼兒心里都有一顆美的種子，幼兒藝術領域學習的關在于充分創造條件和機會，在大自然和社會文化生活中萌發幼兒對美的感受和體驗，豐富其想象力和創造力，引導幼幾學會用心靈去感受和發現美，用自己的方式去表現和創造美幼兒對事物的感受和理解不同于成人，他們表達自己認識和情感的方式也有別于成人。幼兒獨特的筆觸、動作和語言往往蘊含著豐富的想象和情感，成人應對幼兒的藝術表現給予充分的理解和尊重，不能用自己的審美標準去評判幼兒更不能為追求結果的“完美”而對幼兒進行千篇一律的調練，以免據殺其想象與創造的萌芽。

培訓過程中，王老師給我們講述了幼兒園音樂教學活動的總目標及各年齡段幼兒學習音樂的特點，結合教學實際給我們補習了節拍、節奏的音樂知識。重點教會我們幼兒園音樂圖譜的.設計與運用。詳細講解什么是幼兒園音樂圖譜及音樂圖譜的特征、使用原因、功能，還有音樂圖譜的設計方法。邊講邊舉例演示，結合音樂指揮大家讀圖譜，體會到圖譜能幫助幼兒更好地理解、記憶歌詞、掌握節奏、感知韻律。

通過這次培訓活動，讓我知道，原來音樂活動可以上的如此精彩。通過老師的精心設計，通過游戲、情景等方式讓幼兒在輕松愉悅的環境中，欣賞音樂，感受音樂活動樂趣，學習音樂知識。

以上就是我這次培訓活動的感受，它使我對音樂教學活動有了新的認識。在今后的教育教學活動中，我一定會潛心學習，認真探索，把學到的知識運用到課堂中去，讓幼兒真正體會到音樂活動的樂趣。

音樂教育心得體會篇十二

近日，我參與了一場公開課音樂教育活動，深受感動和啟發。在接下來的文章中，我將分享我的心得體會，探討音樂教育對我們的意義，以及我們該如何將其應用到我們的日常生活中。

第一段：當我們迎來公開課的那一刻，我的內心充滿期待和不安。但是，當我走進教室，聽到老師優美的琴聲和學生們的歡聲笑語，所有的不安都煙消云散。這種氛圍讓我感受到了音樂的力量，它能夠打破我們內心的屏障，讓我們感受到生命中真正的美好。

第二段：接下來，我驚嘆于學生們的表現。他們表演的曲目既有莎士比亞時代的英國合唱，也有現代的流行歌曲。他們敏銳的感知力，熟練的演奏技巧和協同合作精神，展現了音樂教育無限的可能性。音樂讓學生更加活躍，有自信，并且加深他們彼此之間的關系。

第三段：我們不應該輕忽音樂教育對我們的價值。音樂教育不僅能開發我們的感知力和理解力，還能提升我們的思維能力和語言表達能力。音樂能夠促進我們的創造力和想象力，讓我們在解決各種問題時更靈活和富有創意。

第四段：同樣，我們也應該意識到音樂教育對個人成長和社會進步的作用。音樂教育能夠促進我們的和諧與交流，有助于解決人類的分歧，加強人與人之間的聯系。那些在音樂領域展現出色的人，往往也是社會領袖和改革者。因此，我們應該將音樂教育置于更加重要的位置，讓更多的人受益。

第五段：最后，我想說的是，我們每個人都應該努力將音樂教育應用到我們的日常生活中。我們并不需要成為音樂家，但我們可以通過學習一些簡單的樂器，或者試著前往音樂會積極參與，來增加自己的音樂素養。這不僅會給我們帶來樂趣，同時也會促進我們的思考和交流方式。我們每個人都有能力和義務創造一個更具音樂的世界，讓音樂成為我們人生中不可或缺的一部分。

總之，音樂教育對我們的成長和社會的進步都具有重要的作用，我們應該努力將其應用到我們的生活中，并且持續地推動其發展和普及。

音樂教育心得體會篇十三

"音樂教育不是培養音樂家，首先是培養人。""好的音樂是為了拔動人的心弦"。這是兩位名人給我們的啟示，每一句話都時常在耳畔響起。當今的中學生具有一定的實踐能力和鑒賞能力，同時也掌握了一定的文化理論知識，但是受流行歌曲的沖擊，他們不喜歡唱革命歌曲、歌頌祖國等一些傳統、正規的民美歌曲。那么，如何引導學生唱好《愛我中華》，我運用了多媒體播放歷史影片片斷及歌曲片斷，展現中國從戰爭走向和平，從貧窮走向富裕的光輝歷程，來感染學生。這時，再唱《愛我中華》收到了良好的教學效果。這也是音樂教育培養人的體現。

"好的音樂是為了拔動人的心弦"。那么現在拔動中學生心弦的就是流行歌曲，所以流行歌曲進課堂勢在必行。例如：一次音樂課，欣賞梨園金曲，同學們反響極大，有的說：老師都什么年代了，那老一套誰學呀!有的說：老師我一聽京劇頭就大，咱們東北人還不如學二人轉;多數同學還是認為學流行歌曲最好，一提流行歌曲同學們那可是眉飛色舞，《自由飛翔》、《中國話》、《有一種愛叫做放手》等等。盡管有些歌曲不是很適合中學生唱，但是學生們那期盼的目光和對流行歌曲火樣的熱情，讓我這個做老師的感慨萬千。中學時代是人生的黃金時代，這是一個想象豐富、充滿夢幻的時期。是從心理、生理飛速成長的關鍵時期。受學生們的啟發，反思今天的教學，已不能再簡單地理解成傳統意義上的教師的教和學生的學。

我曾經看見這么一段話"我發現，歌唱的是我想唱的，書寫的是我想寫的，我覺得這些東西就是屬于我的"?？吹竭@段話我感觸很深，音樂何嘗不是如此呢?我想為何不把學生想唱的歌唱出來呢，唱出他們所想，讓音樂屬于學生自己的，讓音樂駐進學生的心中。我采取每節課留出五至十分鐘時間給學生，讓他們推薦喜歡唱歌的同學上來表演，唱唱自己喜愛的歌曲，可以是唱我們教材上的歌曲，也可以是唱課外學會的流行歌曲，剛開始同學還有難為情，幾次以后學生都不會再推辭了，上臺也放得開了，自我表現意識增強了。盡管他們唱的幾乎都是自己學唱的流行歌曲，有時就只唱一小段，下面的同學都給以熱烈的掌聲，我趁機對他們進行一番評價(多是贊許)和鼓勵，同時給他們講一下聲音的控制，氣息的運用，他們都會盡量去試著去模仿，比教唱課本歌曲的指點更樂意接受。這樣即活躍了教學氣氛，又鍛煉了學生的表現能力，同時還可以發現一些好的苗子，為班級文娛活動的開展提供條件。

要了解學生的心理，雖然我是教師，但也應該聽聽學生們的心聲，和學生們成為生活、學習上的朋友，當然，我把流行音樂引入課堂，并非一味的`迎合學生，作為教師要把握一個度的問題，歌曲的選擇，時間的分配等等都要能夠合理安排。音樂教學中尊重了學生的喜好，教學上更有成就感和快樂感，自己身心上也會得到釋放，不必再陷于目前普遍存在于我們音樂課堂的各類難言的尷尬之中。

作為一名中學的音樂老師，我不奢求能培養出什么音樂家，只求自己所教的學生喜歡上自己的課，熱愛對音樂的學習，在今后的人生道路上讓音樂陪伴他們一生，讓音樂成為他們生活中的一部分。讓音樂真正走進孩子們的心中，成為其心靈里美好的東西。讓音樂喚醒人們耳朵，心靈在音樂中升華。

音樂教育心得體會篇十四

最近，我參加了一場音樂教育公開課，在這堂課上，我學習到了許多有用的知識和技能。今天，我想與大家分享我的一些心得和體會。

第二段：認識音樂教育

一位音樂教育家在課上介紹了音樂教育的基礎知識和教學模式。我了解到，音樂教育并不是簡單地強調技術和領悟音樂，并不只是通過樂器演奏來傳達感覺和意義，而是要培養學生對音樂的審美和欣賞能力，讓學生學會欣賞、創造和表達音樂。

第三段：體驗音樂

在公開課上，我體驗到了音樂的多種形式，包括聽音樂、演奏、合唱和跳舞。在學習了基礎的音樂理論知識后，我開始嘗試演奏一首樂曲。這個過程是相當有趣的，我學習了許多音符，音調和節奏。在合唱環節，我感到舒適和輕松，在所有人的一起演唱中，我感受到音樂給我帶來的感覺。

第四段：互幫互助

在公開課上，我還體驗到了群體合作和互幫互助。作為一個音樂組，我們需要相互配合，每個人都有自己的重要角色。課堂上，我們互相照看，幫助彼此克服困難。這種合作是音樂教育必要的一部分，它不僅幫助我們改善個人能力，還讓我們在合作中獲得樂趣。

第五段：總結

參加這場音樂教育公開課，我收獲了不僅是音樂的技巧和知識，更是對音樂教育的理解和認知。這個課程不僅娛樂了我們，而且培養了我們對音樂的熱愛和欣賞能力。在音樂教育中，我們所學到的不僅是音樂知識，還包括奮斗、協作和共同成長。我相信，在未來的學習和生活中，我們中的許多人將始終珍視這些經驗和知識。

音樂教育心得體會篇十五

作為素質教育的音樂教學，必須舍棄一切單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式，必須是使學生在良好的心態，輕松的氣氛和愉快環境中潛移默化地實施。

音樂教育是建立在音樂藝術基礎上，是在學生參與音樂實踐活動中進行的，與其他科目的教育一樣，有能力、有責任促進學生在體、智、德、美諸方面得到發展。音樂教學必須引導學生參與唱歌、欣賞、音樂游戲、舞蹈、奏樂等音樂實踐活動，在活動中對學生進行教育。如低年級的學生，其年齡特點是好動，注意力不集中，也不易持久。在教學過程中就要細心地、反復地觀察學生在音樂活動中的表現，了解他們在接受音樂教育時的特點，把握這些特點才能上好課。

對學生音樂天賦的培養要在學生適當年齡開始。因此，低年級的音樂教育更為重要。學生在入學前，雖然對音高、節奏、節拍已具有一定的認識，但尚未經過聽辯、比較等訓練，因此在唱歌過程中時常會走音，節拍、節奏也不穩定。在教學中就應針對低年段學生的特點，及時培養學生的音高、時值概念，使他們更好的幫助以后的音樂學習。

人們常說：音樂是聽覺的藝術。低年段的孩子喜歡用耳朵聽音樂。老師要根據他們的生理、心理以及孩子在學習過程中的感受和理解這一特點，在教學上運用多媒體，使學生即看得懂、聽得懂，能在短時間內進入課堂狀態，參加到音樂課堂活動中。

在音樂教學中，一切音樂教學任務的完成都必須依賴兒童的聽覺能力。因此，聽覺訓練就顯得更為重要了。不論是唱歌、欣賞、音樂知識和技能訓練，都應在培養學生聽覺感受性的基礎上進行。

所以，要培養、提高低年段學生的音樂感受力和表現力，就應該有計劃地進行練耳教學，提高學生對音高、節拍、節奏、速度、力度、音色、音程等音樂表現手段的聽辨能力。例如：在一年級教學中，如何開發學生對音的高、中、低的聽辨力?我通過音樂形象的生動對比，使學生理解和區分高、中、低三個音區的音樂特點。在高音區描繪小鳥、小松鼠等形象，使學生感受到高音區的音色較清澈和明亮;在中音區則可描繪學生自己的活潑形象，讓學生感受到中音區的歌唱性;在低音區描繪大象、老牛、獅子、老虎等形象，使學生感受到低音區的音色較厚實、沉重。

還可以利用動作游戲來鞏固學生的聽辨能力。例如我在高音區演奏時，要求學生做雙手向上舉的動作;在中音區演奏時，學生則雙手放在腰上;在低音區演奏時，學生雙手做下垂動作。這些看似簡單的動作與教學交叉進行即鞏固又發展了對學生聽覺的訓練。馬克思曾說過：“欣賞音樂，需要有辨別音律的耳朵，對于不辨音律的耳朵說來，最美的音樂也毫無意義?！边@就說明音樂聽覺能力需要早期培養。

音樂是時間的藝術。每一個音符、節奏型、樂句、樂段都能反映音樂的時間性。學生在學習唱歌、舞蹈、器樂等活動中，首先面對的就是節奏，因此，節奏掌握的好壞，直接影響到我們的教學，而單調、乏味的節奏訓練抑制了學生的興趣。我首先開展各種聽覺訓練，讓學生用耳朵聽、去感知。孩子們生活在聲音的世界中，節奏無處不有，讓學生通過聽音樂親自去感受生活中的各種節奏，如火車聲：轟隆轟隆;鐘表：嘀嗒嘀嗒;小雞叫：嘰嘰嘰嘰;青蛙叫：呱呱呱呱;把生活中形象鮮明的聲音，變成生動有趣的節奏訓練，讓善于模仿的孩子們在愉快中學習。

音樂教育心得體會篇十六

組辦方，你們好，我是xx省一個縣級的初中音樂老師xxx。

首先感謝組辦方給我們提供這樣一次非常難得的機會，能夠去學習奧爾夫教育學習方法，讓我受益匪淺。通過這次的學習，讓我明白了什么樣的課程才是真正的音樂課，更讓我覺得自己還有很多需要去學習的地方。

在這次培訓中也開闊了自己的思想，學到了國內外專家的教育教學方法，了解多元文化藝術，共同交流學習和傳播奧爾夫體系的理論方法，通過國內外專家的課程，學習他們的教學方法和理念，來提高自己的教學經驗，如何用更好的方法和理念來傳承我們的民族藝術，了解世界多元文化藝術，初步懂得了什么是奧爾夫教育學習方法，雖然天氣非常的熱和路途的遙遠，但是覺得一切都非常的值得，因為作為一名教師就是在不斷的去進步去學習，去想辦法提升自己的教學方法，讓孩子們能夠因為自己的課程而喜歡上音樂課，讓孩子們感受到音樂在生活學習中的重要性，也讓我明白了音樂課不是一節課都在講，我們在教學的過程中應該多設計使用一些奧爾夫教學方法，讓孩子們在課堂上真正的動起來，設計一些課堂游戲，讓孩子們多多練習，教師講得少一點，只有讓孩子們動起來，用自己的身體去感受音樂多去體驗，這樣才能達到一定的效果。

音樂課重在讓學生參與和體驗，我們在設計游戲環節的時候更多的是讓學生通過自己的身體去感知音樂，培養學生的創造力，讓他們跟著音樂的節奏去動起來，去發揮他們的想象力和空間，啟迪他們的智慧。

在這次的學習當中，我還學習到了xx傳統樂器安格隆的演奏，和它的正確使用方法，基本的一些演奏方法斷奏和連奏的演奏，感受到了安格隆樂器演奏給我們帶來的美的享受，如果在有條件的情況下，希望自己能夠通過這次的學習之后能夠通過自己的力量把別國的傳統樂器傳到中國，讓更多的`孩子吸收到別國的傳統樂器，開闊學生的視野，傳承本民族文化，了解世界多元文化藝術，開闊學生的視野。

一堂好的音樂課，應該要敢于去嘗試，然后不斷的改進，在這次的學習中，我也學習到了各種樂器的使用和節奏的使用和設計動作，專家給我們進行了一系列音樂實踐活動，讓我們用身體去感受音樂，用各種樂器去演奏每一首曲子，我也感受到了專家們上音樂課的趣味性，都說興趣是最好的老師，我們最為老師更應該把學生的興趣放在首位，在此次培訓中我感受到了專家上課方式的新穎和教師的專業技能，一個好的老師必須是教師專業基礎很扎實，才能去給學生傳遞更好的東西，如果自己專業不夠硬，那么你還有什么東西可以很好的傳遞給學生呢？所以就要求我們教師要有足夠的教學經驗和方法才能夠把課程上好。