總結是對某一特定時間段內的學習和工作生活等表現情況加以回顧和分析的一種書面材料，它能夠使頭腦更加清醒，目標更加明確，讓我們一起來學習寫總結吧。什么樣的總結才是有效的呢？以下是小編為大家收集的總結范文，僅供參考，大家一起來看看吧。

美術培訓心得總結篇一

創美美術培訓機構是一家專注于少兒藝術培養的教育機構，以“讓孩子愛上藝術，讓孩子快樂成長”為教育理念，提供專業的美術課程，致力于激發孩子的創造力和想象力，全面提高孩子的繪畫技能和審美素質。在這里，不僅能學到武術基技，同時也能體驗到藝術的魅力。我在創美美術培訓機構接受了幾個月的藝術培訓，獲益匪淺，今天就來分享我的心得體會總結。

第二段：體驗感受。

在創美美術培訓機構學習，我感覺自己的創意和想象力得到了很大的擴展和提高。在老師的指導下，我學會了很多繪畫技巧，包括線條、色彩、構圖等，還學習了如何從生活中的事物中獲取靈感，如何創作具有自己風格的作品等方面的知識。在創意作品設計和創作過程中，我體驗到了創造性思維的樂趣和成就感，對自己的創作能力也更有信心了。

第三段：教學方法。

創美美術培訓機構的教學方法也讓我有了很深的印象。教師會根據學生的年齡和程度，定制不同難度和內容的教學，寓教于樂。他們通過激發孩子的興趣，引導孩子學習，以親身體驗的方式讓孩子感受到藝術的魅力，培養孩子的審美能力和藝術修養。在老師的耐心指導下，我掌握了許多繪畫技巧，更重要的是，我懂得了如何在創作中表達自己的情感和思想，找到了藝術的另一種表達方式。

第四段：課程特色。

在創美美術培訓機構學習，不僅可以接受專業的繪畫教學，還可以參加許多有趣的課程和活動。例如“藝術探索日”、“美術興趣分享會”等豐富多彩的活動，這些活動不僅讓我在學習中得到放松，還讓我了解藝術知識，收獲更多的美術文化知識。此外，創美美術培訓機構還設有藝術展示和比賽，讓每個學生都可以有展示自己作品的機會，激發孩子的發揮。

第五段：總結。

通過在創美美術培訓機構的學習和實踐，我體會到了藝術教育的重要性。藝術不僅可以讓人開闊視野，塑造性格，而且能夠培養和發展創造性思維和其他重要能力，同時也有助于探索世界的深度和廣度。創美美術培訓機構不僅提供一流的繪畫教學，還注重培養學生的審美能力和藝術修養。我相信，在創美美術培訓機構的培訓，能夠幫助更多的孩子發現藝術之美，放飛夢想。

美術培訓心得總結篇二

美術教育家尹少淳說過，美術是最具有人性意味和最具綜合性質的人類活動之一。在美術課里我們可以感受到生活的美、創意的美等等。此次培訓活動給我們帶來了欣賞課的欣賞方法和六堂精美的教學示范課。分別從造型·表現、設計·應用、欣賞·評述、綜合·探索四個領域進行教學，既有專業性又不失綜合性，使我們收益匪淺。經過綜合評課、消化、學習，我有以下三點感悟：

感悟一：關于教師。

一堂課成敗的關鍵就在于上課的老師自身的素養，語言的功底，思想的修養，文化的積淀，心態的調整，課堂的掌控，提問的技巧，意外的處理，都可以看出一個老師是否對學生是真正的關注和尊重，及對美術真正的熱愛和投入。而這些，恰恰是作秀作不出來的東西。所以無論是偏于傳統的課還是偏于前衛的課，都可以由老師上得十分糟糕或者十分出色。

感悟二：關于課程。

很多專家對新課程下的教材，教法及課堂實施的情況是擔心的，因為作秀成分太多或許是很多公開課的通病。新課程沒有讓我們反對傳統，應該意識到優秀的傳統教學方法和理念是要繼承和發展的。太多所謂華而不實的探究活動是一種浪費，沒有必要再讓學生通過一些亂七八糟所謂的游戲和活動去探索，太多的活動又難免忽視課程最主要的難點和重點設計。時間有限，一節課的難點和重點一定要簡要而明確，關鍵不在多而在于有效而巧妙地解決。如《認識圖形標志》的設計簡潔明了，沒有什么特別花哨的活動，通過欣賞“旺仔牛奶”的圖像，讓學生來猜“這是什么標志?”這個標志是學生所喜歡的，一時間炸開了鍋。用它作為引言，導入課題獨具匠心。充分調動起學生的積極性，使他們有所期盼出現下一個標志。在老師準確、溫和的語言和細膩的引導下，使課堂內每一個學生都能掌握標志的規律(如：警示標志、公共標志---)，重點突出和難點明確，解決起來又似乎水到渠成，真正體現了以學生為本，面向全體學生的課程理念。

感悟三：關于學生。

課堂的主體是學生，學生的潛力是無限的，這需要老師細心的發現和巧妙的挖掘。作為教師最基本的素養之一就是要學會發現學生的閃光點，并及時地使用肯定，使用贊揚，使用引導，使用評價，使學生的情感和靈感激發。比如《民間玩具》一課中，老師給學生提供了大量的圖片設計資料，讓學生去思考、感受設計的定義、方法，并拋出很多包袱，由學生自己來解決、設計日用品，這當中教師做的只是引導，充分發揮了學生自主探究的潛力。

學習是很廣闊的概念，聽、說、看、想、做都可以包括。老師和學生一樣需要不斷通過各種類型的學習來提高自己的能力與水平。這次活動給老師提供了一個交流和學習的機會，這個機會的含義不只是聽課那么單一。根據實際情況，取我所需，為我所用。2、聆聽專家準確，坦誠，幽默，犀利的精彩講座使人受益匪淺。專家對如何做一名教師的整體思考，對教書育人的詮釋，對人生的感悟，為我們開啟了思維，使人深省。

美術培訓心得總結篇三

美術作為一項藝術創作和見解的傳遞形式，一直是廣受歡迎的學科之一。在現代社會，藝術教育被越來越多的人所重視，尤其是在年輕一代的教育中，藝術教育越來越受到了關注。為了提高自己的繪畫技能和藝術素養，我參加了創美美術培訓，這幾個月來，我收獲了很多，也領悟到了一些美術學習方法和技巧。

第二段：培訓課程。

創美美術培訓是以兒童、少年為主的綜合性美術教育機構，融合了多年的教育經驗，采用了前沿的教學理念和教學方法，并注重培養學生綜合美術素質。在培訓課程中，我們涵蓋了素描、水彩、色彩和綜合課程。每周，我們涉及不同的主題和技法。其中，素描課程帶領我們理解人體結構、物體比例和空間感，水彩和色彩課程教授學生如何運用色彩和各種材料進行創作。

第三段：學習方法。

通過學習，我意識到培訓中核心方法——提升思維和觀察能力，培養靈活創造能力。對于素描來說，我們需要堅持學習解剖學知識和大量實踐。父母和老師的耐心指導讓我在畫畫時學會準確地觀察，提高了自己的技能和技巧。在繪畫顏色方面也需要和各種顏色的色彩印象和情感相結合，從而激發出自己的創意。此外，我們還需要不斷嘗試和創造，克服自己的局限和不足，提高自己的實踐能力。

第四段：教學方式。

在創美美術培訓中，老師們非常注重學生的個性化教學，因此最大程度上使學生成長發展。在課堂上，老師們與學生進行互動，靈活的使用多種教學方法，如畫畫示范，PPT講解，討論和練習等等。老師們把根據學生的實際情況和在學習中遇到的問題，進行詳細的指導和因材施教，不斷關注學生的創作成果和個人進步。

第五段：總結。

通過這段時間的學習，我認為創美美術培訓為我帶來了更專業的繪畫技能最重要的是，我們在培訓中養成了以終為始的良好學習習慣。學習美術需要時間耐心和實踐，美術學習只有在習慣和堅持中成立。這并不是一時之力可以做到的。它需要我們自己的努力和耐力。我的美術之路長路漫漫，要一步一步走，這段時間的美術培訓也是我不斷成長的過程。我相信長期的學習和努力付出，我會成為一個優秀的畫家。

美術培訓心得總結篇四

xx年4月7-11日，我有幸參加了此次工藝美術培訓。聽取了眉縣青少年活動中心兩位老師精彩的工藝美術培訓，使我受益匪淺，他、兩位老師扎實的基本功告訴我們每位美術教師要有自己的最求目標，立志干一番事業，要有咬住青山不放松的毅力，不管別人對自己怎樣看待，走自己的路，讓別人說去吧。

李晶老師介紹了彩陶臉譜的制作，泥塑、青銅器、彩陶泥等制作技法。廖春燕老師主要培訓我們學習了剪紙的技法。這次培訓的主要目標是提高受訓教師的工藝美術水平和理論素養，更新老師們的教育教學理念和教學方法，要求參加本次培訓的40多名教師，回到各自的工作崗位后，發揮骨干教師的作用，帶動本地區校外美術教育工作蓬勃開展。

在一周培訓期間，學習了很多美術教學基礎技能，“民族民間美術文化資源的開發和作用”，眉縣教育局派出教育專家老師，他們淵博的學識和盡職盡責的授課，使我們受益匪淺。下面我談談參加這次培訓的一些感受。

一：加強教師專業水平，更新專業知識。

這次培訓選擇的承辦單位眉校外活動中心，可以看出這次培訓對教師專業水平的重視程度。在這次培訓不僅要求受訓教師有一定專業基礎，更突出強調教師要有創造思維和主觀表現，打破了傳統美術培訓的約束。

二：廣大教師要準確定位自己在校外活動中心的作用。

我們美術教師因該面對學生進行美術素質教育，而不是針對少數美術特長生的專業美術培訓，不要為了追求個人利益或者所謂個人成績而忽略了自己的基本職責。美術培訓所進行的面試時有這么一個小故事：有一名教師在面試時跟專家滔滔不絕地展示他的培訓班有多么的錄取率，他帶的學生基本功有多么扎實。結果是他當場被專家組否決掉，落選了，原因很簡單，他只會對少數人的美術專業技能進行指導，而忽略了對學生的美術素質教育，所以他不能算是合格的美術教師。我想這個故事也告訴了我們應該把工作重心放在哪兒。

三：美術教師不僅要做美術技能傳授者，還要做美術文化的傳播者。

美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和暗含的關系因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。

四：美術教師應立于本地區自然風景、民間文化特色，開發有本地特色的課程資源。

在此次培訓中授課的老師們寄予殷切期望，希望我結合本地區特色，深入生活，開發具有地方特色，民族特色的校本美術課程資源。商洛地區有豐富獨特的民族文化，這為我們開發校本美術課程提供了得天獨厚取之不竭的豐富資源，我們教師應靜下心來，深入生活，潛心研究，拿出有地方特色，有個人風格的課出來。

以上是我參加了這次培訓的一些心得體會，希望廣大同仁批評指正，多提寶貴意見，多多交流，以達到共同進步，謝謝!

美術培訓心得總結篇五

__年4月7-11日，我有幸參加了此次工藝美術培訓。聽取了眉縣青少年活動中心兩位老師精彩的工藝美術培訓，使我受益匪淺，他、兩位老師扎實的基本功告訴我們每位美術教師要有自己的最求目標，立志干一番事業，要有咬住青山不放松的毅力，不管別人對自己怎樣看待，走自己的路，讓別人說去吧。

李晶老師介紹了彩陶臉譜的制作，泥塑、青銅器、彩陶泥等制作技法。廖春燕老師主要培訓我們學習了剪紙的技法。這次培訓的主要目標是提高受訓教師的工藝美術水平和理論素養，更新老師們的教育教學理念和教學方法，要求參加本次培訓的40多名教師，回到各自的工作崗位后，發揮骨干教師的作用，帶動本地區校外美術教育工作蓬勃開展。

在一周培訓期間，學習了很多美術教學基礎技能，“民族民間美術文化資源的開發和作用”，眉縣教育局派出教育專家老師，他們淵博的學識和盡職盡責的授課，使我們受益匪淺。下面我談談參加這次培訓的一些感受。

一：加強教師專業水平，更新專業知識。

這次培訓選擇的承辦單位眉校外活動中心，可以看出這次培訓對教師專業水平的重視程度。在這次培訓不僅要求受訓教師有一定專業基礎，更突出強調教師要有創造思維和主觀表現，打破了傳統美術培訓的約束。

二：廣大教師要準確定位自己在校外活動中心的作用。

我們美術教師因該面對學生進行美術素質教育，而不是針對少數美術特長生的專業美術培訓，不要為了追求個人利益或者所謂個人成績而忽略了自己的基本職責。美術培訓所進行的面試時有這么一個小故事：有一名教師在面試時跟專家滔滔不絕地展示他的培訓班有多么的錄取率，他帶的學生基本功有多么扎實。結果是他當場被專家組否決掉，落選了，原因很簡單，他只會對少數人的美術專業技能進行指導，而忽略了對學生的美術素質教育，所以他不能算是合格的美術教師。我想這個故事也告訴了我們應該把工作重心放在哪兒。

三：美術教師不僅要做美術技能傳授者，還要做美術文化的傳播者。

美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和暗含的關系因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。

四：美術教師應立于本地區自然風景、民間文化特色，開發有本地特色的課程資源。

在此次培訓中授課的老師們寄予殷切期望，希望我結合本地區特色，深入生活，開發具有地方特色，民族特色的校本美術課程資源。商洛地區有豐富獨特的民族文化，這為我們開發校本美術課程提供了得天獨厚取之不竭的豐富資源，我們教師應靜下心來，深入生活，潛心研究，拿出有地方特色，有個人風格的課出來。

以上是我參加了這次培訓的一些心得體會，希望廣大同仁批評指正，多提寶貴意見，多多交流，以達到共同進步，謝謝!

美術培訓心得總結篇六

平安美術培訓是一家頂級的美術培訓機構，致力于培養和發掘學員的美術潛能。在過去的一個月里，我參加了這家機構的培訓課程，收獲了很多寶貴的經驗和知識。在此，我將總結和分享這段學習的心得體會。

第二段：優質的教學方法和環境。

平安美術培訓的教學方法非常獨特，注重培養學員的創造力和藝術感知能力。教師著重引導學員通過觀察和思考，培養其獨立觀察和表達的能力。與此同時，學習環境也非常舒適，寬敞明亮的教室為學員提供了良好的學習氛圍。

第三段：豐富多樣的課程內容和活動。

平安美術培訓提供的課程內容非常豐富多樣，涵蓋了素描、油畫、水彩畫等多種繪畫技巧的培養。每節課程都設計了不同的主題和練習，使學員不僅能夠提高技巧，還能夠培養自己的審美觀和藝術品味。此外，培訓機構還定期組織舉辦畫展和比賽等活動，激發學員的學習熱情和藝術創作潛能。

第四段：嚴謹的管理和個性化的輔導。

平安美術培訓非常注重學員的個體發展和困惑解決。每位學員都有一個專門的輔導老師，負責指導和輔導學員的學習進程。輔導老師會針對每個學員的不同情況制定個性化的學習計劃，并及時進行反饋和指導。同時，培訓機構還建立了嚴格的考核制度，保證每位學員都能得到充分的關注和指導。

第五段：對未來的展望和感悟。

通過參加平安美術培訓的課程，我意識到美術不僅僅是一門技能，更是一種藝術和表達方式。美術培訓不僅能夠提高學員的繪畫技巧，還能夠培養其審美觀和藝術品味。我相信，在未來的學習中，這些培訓帶給我的知識和經驗定將成為我人生中寶貴的財富。

總結：通過平安美術培訓的學習，我深刻體會到了藝術的魅力和美妙之處。這家培訓機構以其豐富多樣的課程內容、個性化的輔導和優質的教學方法而著名。我希望能繼續與平安美術培訓保持聯系，繼續提升自己的繪畫技巧和藝術素質。同時，我也期待著在未來參加更多的美術培訓課程，不斷開拓自己的藝術視野。

美術培訓心得總結篇七

我有幸參加了此次工藝美術培訓。聽取了眉縣青少年活動中心兩位老師精彩的`工藝美術培訓，使我受益匪淺，他、兩位老師扎實的基本功告訴我們每位美術教師要有自己的最求目標，立志干一番事業，要有咬住青山不放松的毅力，不管別人對自己怎樣看待，走自己的路，讓別人說去吧。

李晶老師介紹了彩陶臉譜的制作，泥塑、青銅器、彩陶泥等制作技法。廖春燕老師主要培訓我們學習了剪紙的技法。這次培訓的主要目標是提高受訓教師的工藝美術水平和理論素養，更新老師們的教育教學理念和教學方法，要求參加本次培訓的40多名教師，回到各自的工作崗位后，發揮骨干教師的作用，帶動本地區校外美術教育工作蓬勃開展。

在一周培訓期間，學習了很多美術教學基礎技能，“民族民間美術文化資源的開發和作用”，眉縣教育局派出教育專家老師，他們淵博的學識和盡職盡責的授課，使我們受益匪淺。下面我談談參加這次培訓的一些感受。

一：加強教師專業水平，更新專業知識。

這次培訓選擇的承辦單位眉校外活動中心，可以看出這次培訓對教師專業水平的重視程度。在這次培訓不僅要求受訓教師有一定專業基礎，更突出強調教師要有創造思維和主觀表現，打破了傳統美術培訓的約束。

二：廣大教師要準確定位自己在校外活動中心的作用。

我們美術教師因該面對學生進行美術素質教育，而不是針對少數美術特長生的專業美術培訓，不要為了追求個人利益或者所謂個人成績而忽略了自己的基本職責。美術培訓所進行的面試時有這么一個小故事：有一名教師在面試時跟專家滔滔不絕地展示他的培訓班有多么的錄取率，他帶的學生基本功有多么扎實。結果是他當場被專家組否決掉，落選了，原因很簡單，他只會對少數人的美術專業技能進行指導，而忽略了對學生的美術素質教育，所以他不能算是合格的美術教師。我想這個故事也告訴了我們應該把工作重心放在哪兒。

美術培訓心得總結篇八

有幸參加了“美術教師轉崗培訓”學習。參加這次培訓的共有來自全區的40名中小學教師。這次培訓的主要目標是提高受訓教師的美術理論素養，更新老師們的教育教學理念和教學方法，要求參加本次培訓的40名教師，回到各自的工作崗位后，發揮骨干教師的作用，帶動本地區美術教學教研工作的蓬勃開展。

在5天的培訓期間，我們學習了美術教學基礎技能，也學習“美術教育理論”“美術教學教法研究”等理論知識，更有貼近美術教師上課實踐的“多媒體教學技術及課件制作”“微格實踐與案例分析”。作為這次培訓的承辦單位，進校非常重視這次培訓，教師淵博的學識和盡職盡責的授課，使我們受益匪淺。下面我談談參加這次培訓的一些感受。

一：加強美術教師專業水平，更新專業知識。

這次培訓可以看出對教師專業水平的重視程度。在這次培訓開設了創意素描，歸納色彩等課程，更突出強調教師要有創造思維和主觀表現，打破了傳統素描課、色彩課的嚴謹寫實的拘束，這種教學理念在小學美術教學中也有很大的實踐意義。

二：廣大小學美術教師要準確定位自己在學校美術教育中的作用。

美術新課程標準中規定美術課程是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，那么我們美術教師因該面對全體學生進行美術素質教育，而不是針對少數美術特長生和高考班的專業美術培訓，我們廣大基層美術教師應該將主要精力放在對全體學生的美術教育上，不要為了追求個人利益或者所謂個人成績而忽略了自己的基本職責。

三：美術教師不僅要做美術技能傳授者，還要做美術文化的傳播者。

美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和暗含的關系。因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。

四：美術教師應立于本地區自然風景、民間文化特色，開發有本地特色的課程資源。

在此次培訓中授課的專家們對學生們寄予殷切期望，希望學生們結合本地區特色，深入生活，開發具有地方特色，民間特色的校本美術課程資源。客家地區有天下一絕的風光，有豐富獨特的民間文化，這為我們開發校本美術課程提供了得天獨厚取之不竭的豐富資源，我們美術教師應靜下心來，深入生活，潛心研究，拿出有地方特色，有個人風格的課出來。

以上是我參加了這次培訓的一些心得體會，希望廣大同仁批評指正，多提寶貴意見，多多交流，以達到共同進步，謝謝!

美術培訓心得總結篇九

近年來，隨著人們對于繪畫藝術的認識不斷提高，美術培訓逐漸成為了大眾關注的焦點。作為一位參與美術培訓的學生，我對于這段經歷有著深深的感悟和體會。在這篇文章中，我將以五個方面為線索，總結和歸納自己的美術培訓心得。

首先，美術培訓為我提供了廣闊的藝術視野。在美術培訓中，我接觸到了各種各樣的繪畫作品和藝術品。這些作品以不同的形式展現出了藝術家們獨特的創作風格和思想情感。豐富多樣的作品不僅開拓了我的藝術視野，也為我提供了豐富的創作靈感。我學會了欣賞和理解藝術品，學會了通過繪畫來表達自己的思想和感情。這對于我個人的藝術素養和審美能力的提升是非常有益的。

其次，美術培訓讓我掌握了基本的繪畫技巧和方法。在美術培訓的學習過程中，我接觸到了各種繪畫材料和工具，學習了不同的繪畫技巧和方法。我了解到了色彩的搭配原則、線條的運用技巧以及構圖的要點等等。通過不斷的練習和實踐，我逐漸掌握了一些基本的繪畫技巧，并且能夠將這些技巧運用到自己的創作中。美術培訓開啟了我在藝術道路上的第一扇門，讓我更加深入地了解和探索繪畫世界。

第三，美術培訓培養了我堅持不懈的毅力和耐心。在美術培訓中，我往往需要花費很長的時間和精力來完成一幅作品。有時候，我會遇到一些瓶頸和困惑，但我學會了用毅力和耐心來克服困難。我不斷地嘗試和實踐，直到達到滿意的效果。這個過程不僅讓我學會了堅持，也讓我體會到了付出努力的成果。這種毅力和耐心對于我個人的成長和發展有著非常重要的意義。

第四，美術培訓培養了我的觀察力和創造力。通過美術培訓，我學會了用眼睛去觀察和感受世界。我注意到了周圍事物的細節和特點，學會了從不同的角度去看待問題。這種觀察力的培養讓我在繪畫創作中能夠更加準確地捕捉到感性和形象的要素。同時，美術培訓也鍛煉了我的創造力。通過學習和實踐，我不斷摸索和嘗試，找到了自己獨特的繪畫風格和表達方式。美術培訓使我逐漸發現了我內心深處的創造力和想象力。

最后，美術培訓激發了我的熱愛和熱情。在美術培訓中，我和老師和同學們建立了很好的師生和同學之間的關系。我們互相鼓勵和幫助，共同進步。美術培訓的這種團隊合作氛圍讓我愿意樂于付出和努力。我對于繪畫的熱愛和熱情也得到了激發和加強。我愿意用自己的勤奮和努力來提升自己的繪畫水平，追求卓越的藝術成就。

總之，美術培訓是我藝術之旅中的一個重要階段。通過美術培訓，我開闊了藝術視野，掌握了繪畫技巧和方法，培養了堅持和耐心，提升了觀察力和創造力，并且激發了我的熱愛和熱情。這些收獲將伴隨我一生，并且對于我個人的成長和發展有著深遠的影響。我將繼續保持對于美術的熱愛和熱情，不斷學習和提升自己的繪畫水平，為藝術事業貢獻自己的力量。

美術培訓心得總結篇十

xx年5月7日，我參加了上海新紀元教育集團組織的納雍縣小學美術教師培訓學習。通過專家的生動講解,我深刻的理解了美術新課標和新課改理念，更好的、準確的把握新教材，都有很大的幫助;也讓我知道了怎樣上美術課，感受很多，受益匪淺。下面來談談我的幾點心得：

第一，學習后，我知道了新教材的特色，以便更好的把握新教材大的方向。低年級：從玩的過程中，獲得一種樂趣(玩材料)，在玩的過程中體驗材料的特性。中年級：通過觀察思考，體驗生活中的一種美感。高年級：通過學習美術的要素(美術語言)，來大膽的表現創新。

第二，興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。(激發和維持學生學習美術的興趣)。

第三，用真心、真情的去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業精神。同時教師要放的開，注重師生互動，大力利用肢體語言及優美的語言的應用，充分調動孩子的積極性。還要嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、精心準備，努力做到了上好每一節課，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。

第四，在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創作欲望倍增。盡可能的給孩子創造一個寬松的學習空間(優美的畫面，輕柔的音樂)，使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出了美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美的、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。因此教學中要多采取活動的形式開展，活動是否有收獲，即活動要為教學目標服務。設計的活動要呈現一個知識點。

通過本次學習培訓，在今后工作中，我將會不斷的學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的服務。

美術培訓心得總結篇十一

美術是一門獨特而且富有創造力的藝術形式，能夠激發人們的想象力和創作靈感。我有幸參加了平安美術培訓，通過這段時間的學習和培訓，我獲益匪淺。在此談談我對平安美術培訓的心得體會和總結。

首先，平安美術培訓注重培養學員的觀察能力。在美術創作中，觀察是十分重要的一環。通過素描和寫生等實際操作，我們學會了如何準確地觀察物體的外形、形狀和比例。在平安美術培訓中，有許多精心設計的練習，通過反復觀察和繪畫，不僅提高了我們的觀察能力，還培養了我們對事物的細致觀察和敏銳的洞察力。

其次，平安美術培訓注重培養學員的想象力和創造力。美術作品反映了藝術家的思想和情感，所以培養學員的想象力和創造力是培訓的重點之一。在平安美術培訓中，我們會在多種情境下進行創作，例如寫生、風景畫、肖像畫等。這些練習激發了我們的想象力，使我們在創作中能夠運用自己獨特的思考，表達自己對事物的理解和感受。

再次，平安美術培訓注重培養學員的繪畫技巧。美術創作不僅需要有思想和情感的表達，還需要具備一定的繪畫技巧。在平安美術培訓中，我們學習了各種繪畫技巧，例如線條的運用、色彩的運用、明暗的處理等。通過不斷的實踐和指導，我們的繪畫技巧得到了有效的提高，從而更好地表達自己的創作理念。

此外，平安美術培訓注重培養學員的審美能力。美術作品的審美價值是衡量其質量的重要標準之一。在平安美術培訓中，我們不僅學習了繪畫技巧，還學習了欣賞藝術作品的方法和技巧。通過觀看名家作品的解讀和分析，我們學會了如何欣賞藝術作品，如何從中感受到藝術家的創作意圖，從而提高了我們的審美能力。

最后，平安美術培訓注重培養學員的藝術修養。藝術修養是一個美術從業者必備的素質。在平安美術培訓中，我們不僅學習了繪畫技巧和觀察能力，還學習了一些藝術理論和美術歷史知識。這些知識使我們對藝術有了更加深入的了解，使我們能夠從藝術的角度去思考問題，提升了我們的藝術修養。

通過平安美術培訓，我不僅提高了自己的繪畫技巧，還培養了自己的觀察力、想象力和創造力。同時，我也更加懂得了藝術創作的內涵和實踐技巧。我相信這些技巧將對我以后的藝術創作和人生發展產生積極的影響。感謝平安美術培訓為我們提供了一個良好的學習平臺，讓我們能夠在這里探索和實踐自己的藝術夢想。我將繼續努力，不斷提高自己的修養和技藝，為創作更加優秀的美術作品而努力。

美術培訓心得總結篇十二

我在邢臺學院初等教育學院參加了河北省省級小學美術骨干教師的培訓，感到十分榮幸。雖然僅有一個月的培訓時間，但每天的感覺是幸福而又充實的，因為每一天都要面對不同風格的講師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊。在這一個月的培訓期間，我始終熱情高漲，積極學習，聆聽專家講座;用心去領悟他們觀點，吸取精華，真心探討。帶著累累的碩果，踏上新的教育征程之際，回首培訓歷程的足跡，發現自己不僅在美術專業方面得到了很大的提高，而且教育觀念也得到了洗禮，教育科學理論的學習得到了升華。總之這次的培訓經歷使我受益菲淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：

一、轉變角色，認真進入學習狀態。

這次的培訓內容包括美術素描和色彩的教學技巧，人物畫的創作，書法欣賞與創作，寫意山水創作，寫意花鳥創作，美術史論與欣賞，小學美術教育理論，兒童教育學和心理學，信息技術，電腦藝術設計，班主任的工作專題，教學的測量與評價，外出寫生等。在開班儀式上，省繼續教育處仇惠龍處長對全體學員寄予了“樹大氣，立大志，做實踐家，理論家，教育家”的殷切希望。邢臺市教育學院劉院長對學員提出了要轉換角色(從骨干教師到骨干班學員)，認真服從學院管理的要求。這一切都深深鼓舞著我要做一個認真的學員，把握機遇，努力學習。

在培訓期間，我嚴格遵守培訓時間，認真聽課，做了大量學習筆記。我們與專家對話，與同伴交流。這些都讓我深切地感受到自己教給學生的那點知識，只是滄海一粟。我們要學的東西太多了，而自己知道的東西又太少。教師的“那桶水”，已成為杯水車薪，滿足不了學生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地學習，不斷的給自己的知識海洋注入新的生命，不斷的提升自己的文化素養。

二、聆聽講座，提升自己。

在培訓中，我聆聽了許多專家關于教育理論、科研、師德方面的講座。他們睿智的觀點、精辟的論述、縝密的思維、幽默詼諧的語言，無不透露出大家風范。他們結合自身的心得體會，以豐富的知識對現代教育科學理論進行精辟的闡述，撥開了我在教育教學中遇到的重重迷霧，使我的眼前豁然開朗。

河北師范大學碩士生導師宮六朝教授利用兩天時間給我們講授了素描教學技巧和色彩教學技巧，畫色彩要先重后淺，先色后粉，先濕后干，先整體后局部，先暗后明，先主體后空間，后邊虛主體實，表現主體大關系要重點突出特點，短短幾句話說明了色彩畫的技法技巧，宮教授以生動的實例和豐富的知識及精湛的理論闡述，使我對于繪畫的理解發生了很大的變化;更重要的是我從他的身上學到了做學問和做人的道理。他的講座折射出一種責任，表現出了一種大師的風范。另外宮教授還近距離地和參加培訓的教師進行交流，了解一線教師工作中的困惑并幫助指點迷津，他平易近人的態度使人倍感溫暖，兢兢業業、嚴謹治學的敬業精神著實令我敬佩。

河北師范大學美術系主任——王順興教授給我們系統的講授了中國畫——寫意山水創作，也讓我學到了許多新的知識。王教授講到“藝術創作離不開自我，它是自然課題的基礎，是自身素質的體現”這讓我深深的感覺到了自己需要學習的內容還有很多，要“活到老，學到老”，不斷給自己充電，加強自身的素質，以期創作出更多好的作品。

邢臺學院的肖平安教授講授了寫意花鳥畫創作，肖教授邊講邊示范，他用嫻熟的筆墨以及在對構圖形式靈活應用的基礎上，率性而為，隨時而動。他對色彩的把握及畫面整體的掌握游刃有余，暢盡胸中逸氣，具有很鮮明的浪漫主義色彩。另外肖教授還讓學員們盡情作畫，現場一對一的指導，讓我們在佩服肖教授繪畫技法的同時，更被他平易近人、認真教學的態度所折服。

邢臺教育學院的陳秀英副教授講授了“兒童教育心理學”，邢臺學院講師韓雪榮講授了“教師心理健康”，使我在進一步了解兒童心理學的同時，也明白了教師應該了解自己的心理是否健康，否則會嚴重影響師生關系，直接導致學生的心理障礙。所以教師學會心理調控很重要，要“知足長樂”，要“換一個角度看問題”，要“心理換位”，要“合理宣泄”。借用韓教授的一句話吧“我們無法改變生命的長度，但可以拓展它的寬度;我們無法改變自己的容貌，但可以顯示自己的微笑;我們無法樣樣順利，但可以無怨無悔。”這兩位教授用生動的語言、鮮活的實例博得了我們所有聽課老師的陣陣掌聲。她們的講座時而緊張嚴肅，時而詼諧幽默，逗的我們哈哈大笑。聽了兩位專家的講座，真有種“聽君一席話，勝讀十年書”的感覺，對我而言，不僅是教學知識的擴充、教學理念的提升，更是一次心靈的洗滌。

美術培訓心得總結篇十三

高等美術學校還擔負著為社會培養包括美術家在內的各類專業美術創作和設計人才以及美術文化本身的傳承、發展、創造與建設的重任。下面是本站小編為大家整理的美術培訓學習心得總結，供你參考!

美術教育家尹少淳說過，美術是最具有人性意味和最具綜合性質的人類活動之一。在美術課里我們可以感受到生活的美、創意的美等等。此次培訓活動給我們帶來了欣賞課的欣賞方法和六堂精美的教學示范課。分別從造型·表現、設計·應用、欣賞·評述、綜合·探索四個領域進行教學，既有專業性又不失綜合性，使我們收益匪淺。經過綜合評課、消化、學習，我有以下三點感悟：

感悟一：關于教師。

一堂課成敗的關鍵就在于上課的老師自身的素養，語言的功底，思想的修養，文化的積淀，心態的調整，課堂的掌控，提問的技巧，意外的處理，都可以看出一個老師是否對學生是真正的關注和尊重，及對美術真正的熱愛和投入。而這些，恰恰是作秀作不出來的東西。所以無論是偏于傳統的課還是偏于前衛的課，都可以由老師上得十分糟糕或者十分出色。

感悟二：關于課程。

很多專家對新課程下的教材，教法及課堂實施的情況是擔心的，因為作秀成分太多或許是很多公開課的通病。新課程沒有讓我們反對傳統，應該意識到優秀的傳統教學方法和理念是要繼承和發展的。太多所謂華而不實的探究活動是一種浪費，沒有必要再讓學生通過一些亂七八糟所謂的游戲和活動去探索，太多的活動又難免忽視課程最主要的難點和重點設計。時間有限，一節課的難點和重點一定要簡要而明確，關鍵不在多而在于有效而巧妙地解決。如《認識圖形標志》的設計簡潔明了，沒有什么特別花哨的活動，通過欣賞“旺仔牛奶”的圖像，讓學生來猜“這是什么標志?”這個標志是學生所喜歡的，一時間炸開了鍋。用它作為引言，導入課題獨具匠心。充分調動起學生的積極性，使他們有所期盼出現下一個標志。在老師準確、溫和的語言和細膩的引導下，使課堂內每一個學生都能掌握標志的規律(如：警示標志、公共標志---)，重點突出和難點明確，解決起來又似乎水到渠成，真正體現了以學生為本，面向全體學生的課程理念。

感悟三：關于學生。

課堂的主體是學生，學生的潛力是無限的，這需要老師細心的發現和巧妙的挖掘。作為教師最基本的素養之一就是要學會發現學生的閃光點，并及時地使用肯定，使用贊揚，使用引導，使用評價，使學生的情感和靈感激發。比如《民間玩具》一課中，老師給學生提供了大量的圖片設計資料，讓學生去思考、感受設計的定義、方法，并拋出很多包袱，由學生自己來解決、設計日用品，這當中教師做的只是引導，充分發揮了學生自主探究的潛力。

學習是很廣闊的概念，聽、說、看、想、做都可以包括。老師和學生一樣需要不斷通過各種類型的學習來提高自己的能力與水平。這次活動給老師提供了一個交流和學習的機會，這個機會的含義不只是聽課那么單一。根據實際情況，取我所需，為我所用。2、聆聽專家準確，坦誠，幽默，犀利的精彩講座使人受益匪淺。專家對如何做一名教師的整體思考，對教書育人的詮釋，對人生的感悟，為我們開啟了思維，使人深省。

繪畫不僅僅是坐在這里不動腦的筋的死畫，看的對象是什么就照搬原樣，我以前就持著這種觀點以至于畫面的整體紋果不符，各個部分衍接的并不是那么自然，支離破碎的，更談不上有什么藝術創造性。還有一點是至關重要的，那就是要能靜下心來并且要有耐心一筆一筆的去刻而畫對象，但是我現在也不能線條排好，但是我一定努力去做，培養靜坐能力。

以別人身上可看出，繪畫不僅要在規定的時間內完成，而且要做精益求精，深入刻畫好每一幅作業，堅決反對半途而廢，三心二意的作風。要有信心的去畫，要大敢的去刻畫。錯誤并不可怕，可怕的是不敢去面對錯誤。

求學最重要的一點是不懂就問，問比自己優秀的，向老師。繪畫對我來說，它是真正意義上的學科，真正是把學習運用到實際上去創造出別人視覺上的滿足和無窮的回味。所以它是很深奧的，要想學好當然有一定的準度，是比其它學科更有意義，更吸引別人的。

對我來說，繪畫是一個興趣，也是我要堅持到底的。

繪畫心得鄧敏。

未停課之前，有些期盼早日到畫室來能全身心投入，提高繪畫水平。等來了之后整日整日的畫，單一的活動，循規蹈矩的生活，一下子給的感覺是煩、累甚至空虛!

正如老師說的這是一場戰斗，并且是“暗站”。我們從以前豐富的熱鬧的環境中轉入，安靜的單一的氛圍中，便是對自己性恪、習慣的挑戰。而且學畫畫是真正練坐功、練心氣、心境的事情。當安靜成為習慣，逐漸的成為自然，我對這種生活的評價為唯美，空靈而又漸變的藝術美!

就現在或這一段時間畫畫的進展，我感覺最深的是：一、畫畫是深層次的，越往深處挖掘的，東西越來難，當然要深入的就很多啦!二、畫畫不是僅僅象征性的行為語言，它是有感情的思想語言;我們用理智的態度去處理塊面，控制線條，但更重要的感性的思維去想去體會，感受對象的外形和內在感情。像人一樣理性和感性結合，才能變得更完美，而一幅畫若實現了理性與感性的結合，便是成功的，符合要求的作品。舉例說畫塔圖石膏像，我們也許有感性的，感知形的能力。于是，便可構得，準確的外形，但是只有理智的去尋找塊面劃分結構有果斷的線條進行體積的塑造和黑、白、灰的處理，才能把塔圖這個將軍的威嚴，結實的面部肌肉，刻畫清楚，也就是能反映，人物的氣質感情!成功也就在此!

而我之所以對此感受得至卻現實的很差，最重要便是耐心、靜心，所以越來越深入的學習中，這一點也會越來越完善!感受至此!

素描之體會。

經過二十余天的練習，對于素描也有了一些粗淺的看法。一句話概括：多動腦，勤動身，既多畫多想多看。

首先，我覺得對于石膏素描，尤其是頭部，找準結構。

畫畫心得歐陽若蘭。

自停課以來，我經歷了不曾有過的繪畫經歷，確切的說是心理歷程。從樓下轉到樓上，看到大家都發奮圖強。我卻陷入了困境，有孤獨無望。

我曾一度陷入的困境，其實是來自主觀的不接受、不適應、不知所措，也都是托辭了。感覺在這個比較陌生的環境似乎是寄人籬下，這樣的心理加在繪畫上手開始顫抖，思想悒郁冗雜。畫的東西也讓人看了啼笑皆非，那時候人頭像寫生，我畫的人在我看來者是怪物，沒有完整型，亦沒有靈魂，我也似乎就貼在懸崖邊，痛苦掙扎。畫里面充斥的cd聲，人聲讓人恍如隔世。人頭像那個價段我沒有進步，是失敗的。但在轉入石膏像之后，我又漸之尋回了的往的信心，可能因為那幾個石膏像以前都畫過吧，我就一點點的重新開始，重新“做人”。

看過畫室里“高手”的畫，總結了幾個特點：一是型比較準、二是黑白灰強烈、三是塊面感強、四是有線細膩有質感。這也者是一幅好的素描所必備的條件，再一個是看他們的畫也有“不過如此”的感覺，不是眼高手低，只是知道自己也可以做到和他們一樣，但總是心性不到，耐心不足，這也說明了本身修養的問題，毛手毛腳，做不到老師計的“心如靜水”。繪畫中暴露的個人缺陷是我不可以小視的。不然之后的繪畫會發現更讓人意想不到的問題我需要的是在繪畫中不斷的完善自我，修養自己。

可能一直計上述的問題有些空洞的感覺。目前我需要解決的是有關素描中的一切迫在眉睫的問題：抓型不準、黑白灰不分、畫面總是太臟。深入刻畫不夠，沒有質感。想一口吃個胖子，在一幅畫中馬上解決這些所有的問題，是不現實的，這我都知道，所有者必須落實到每一幅畫中，也就是務實。

我會努力的，繼續加油!

繪畫心得岳輝。

這十幾的素描專訓，讓我受益匪淺。以前的練習，不懂得如何塑造對象，形只抓個近似，結構只弄個似懂非懂，明暗或通過對形體結構的部分了解進行或照抄對象，不注重感性被動，也使整個畫面太花太亂。這與沒有一個嚴謹而又毅力，懶散而又急于求成的學習態度有著秘切的關系。畫畫僅能夠反映出一個人在藝術領域是否有天賦，是否有潛能，也能反映出一個人內在的性格和世界觀，人生觀，甚至可能反映出一個是否有遠大的目標、志向。因為太自信、太自大、太驕傲，覺得什么都懂、什么都行、什么都比別人強，這一切的缺點遮住了我的視線，使我忘乎所以，忘了自己應該處的位置。不好問、不好學、安于現狀、不知進取。在繪畫中暴露出的一切缺點，都成了繪畫中最大的障礙，所以改正需要時間，要想在繪畫上取得好的成就，就必須首先克服自身缺點，時刻提醒自己，不要放松警惕，不要放縱自己，以一個嚴肅謹慎、認真踏實、意志堅定，勤學好問的學習態度為標準為原則，逐步把自己的壞習慣端正起來，從而不斷提高自己的修養和繪畫水平。

以上是關于繪畫過程中存在的脆弱，最關鍵的問題。在這半個月的訓練過程中，在某些時候由于受情緒影響，繪畫所應該達到的目的和效果都受到了一定程度的影響，不過在今后的訓練中，我會全心投入到這上面。在繪畫時注意從整體出發，先找準大關系，注意觀察，在調整過程中，注意黑白灰關系、注意塊面、注意過渡，不斷調整、不斷改進、不斷提高整個作畫過程的水平，畫后注意總結經驗，找到自己的繪畫方式，發展個性的繪畫手段。

我的奮斗目標是天津美院或湖北美院或武漢大學，這些學校不僅對專科分數要求高，而且對文化成績要求也高。因此在去武漢學習中，不僅要注重美術訓練，還要在閑暇時，注重文化科的復習，使兩者皆不誤。

有時很清楚自己的壞毛病和遠大的理想，就是說起來容易，辦起來難。因此要時刻提醒自己，該改正的必須改正，別等高考后再改，留給自己的將是終身遺憾和懊惱后悔。

繪畫心得沈海艷。

經過半個月的集訓，我對繪畫有了更深刻的認識和體會。如果說以前畫畫的動機是為了給開學捷徑的話，那么瑞已經徹底摒棄了這個想法，正如老師說的，繪畫重要在過程而并非結果。

以前繪畫的概念可以說是為了繪畫而繪畫。體會不到內在的深層涵義，經過集訓也通過結人頭像和石膏像的深入刻畫，從中學到了不少以前含糊不清的知識點。像概念性的、理論性的知識點—具體的作畫步驟，構圖中應注意的問題，以及刻畫中塊面與塊面的關系，骨點部位找不準等問題。我們應該理論聯系實際，在作畫中認真領會深入思考，不斷找問題然后改正，以達到會畫畫(型準、比例正確、刻畫深入)而內在原因在一個的繪畫過程中起主導作用，至少要在畫畫中有一種冷靜、自信、大方的態度，切不可畏畏縮縮，不敢動筆，那樣就找不出自身的錯誤，也就不利于糾正和提高繪畫能力。再者，畫畫要能速速進入狀態且要坐得出，既要有耐心，切忌心浮氣躁，要冷靜，無論遇到什么難點，都要有克服的決心，要下狠心和自己進行挑戰，力求做到將每一個作畫步驟做到位，能塑造、能深入刻畫。

總之，在以后的繪畫過程中，自己要做到勤奮扎實，力求將繪畫能力推到一個至高點，也請老師以后多提醒、多幫助，為明年的聯考及高考打一個勝仗!

首先畫了兩天水粉，無論是構圖、步驟，還是感覺，都不如第一次畫水粉時那樣痛快，更不如停課之前課外活動星期五晚畫得好了，著急卻無可奈何，只有自己抽空看書找方法。

接下來畫人頭像，以前畫人頭像都是模糊好，步驟模糊，刻畫更模糊，甚至沒有信心畫完。前兩天臨摹也是模糊，沒有進入狀態，兩天后寫生開始也不盡人意，慢慢地才有了些思路，然后通過練習局部畫法，才對人頭像寫生有信心。

畫石膏總感覺自己以前畫得還可以就不求上進，原地踏步，有感覺時兩節課就畫好了，但有時卻兩天都畫不好，老師不在時就偷懶，不會深入刻畫，一直到老師給我修改時，才明白深入刻畫的重要性，明白畫石膏要對石膏人物負責，不能草率了事。要時刻注意受光面和背光的區別。

總之停課以來收獲有，但不有想像中的那么多。在去武漢之前整理下思緒以便接下來的一步更快進入狀態，何著自己的目標奮進!

繪畫心得況爽。

因為起步晚，所以在素描上總慢別人很多。最近一段時間一直在練習抓形，但是沒什么進步，無法走進去，與最開始相比竟有進步，也許是因為一直沒有調整好狀態，無法直接進入。汪老師也一直在說我在某個地方被困惑住了，可是自己又不太清楚自己被困住的原因，所以在素描上一直停留不前。在畫畫上，我的膽子不夠大，在這方面我應該努力讓自己膽大起來。我自己覺得膽子不大是一個問題，還有一個就是無法把結構看透，最基本的大關系都知道，但在實踐中反而被大關系阻礙住了，有時是想在那個大關系內拼湊出小的細節。

以后的繪畫學習中，我希望任老板的幫助和我自己的不斷努力中取得進步。

美術課程是陶冶高尚情操，提高審美觀，增強對自然和生活的熱愛的一門重要課程。美術新課程標準提出：“通過學習美術，豐富學生的視覺、觸覺，發展學生的空間思維和動手能力，激發學生的創造精神以及美術的實踐能力，達到能用美術來表達自己的情感和思想，從而提高學生的審美能力，完善人格。”4月26日至4月30日我在辛莊參加了為期五天地培訓學習，現把五天的學習體會總結如下：

1、激發對美術的興趣，發展感知能力和形象思維能力。興趣是學習美術的基本動力之一。教師充分發揮美術教學的特有魅力，利用現代的多媒體教學手段激發對美術的興趣。使我們感受學習美術是一種樂趣，并在這樂趣中學習掌握美術的基本能力。

2、樹立創新意識，開拓廣闊的課堂空間，促進個性形成和全面發展。美術是用來表現豐富的生活、情感、事物的一種手法。事物、情感、是時時推陳出新的，創新精神也是社會成員最重要的心理品質之一。所以，培養創新意識是教學的根本任務。培訓教師放手讓我們創作，使我們在五天中學了不少新知識。

總之，五天的培訓已經結束了，但我將繼續努力學習美術課程標準，在實踐中不斷理解，不斷提高認識水平，從課程改革的理念出發，改進我們的教育教學活動方式，將其作為一個整體加以貫徹，在給予整體優化的同時，真正在學習中不斷更新自身的觀念，為更全面地實施美術課程標準而努力。

美術培訓心得總結篇十四

第一段：引言(200字)。

美術培訓是一段富有挑戰與成長的旅程。通過參加美術培訓，我意識到藝術不僅僅是一種創作方式，更是一種生活態度。美術培訓不僅僅是學習繪畫技巧和理論知識，更重要的是培養對藝術的理解和感知能力。在這段時間里，我深入了解藝術的內涵與意義，并從中獲得了許多寶貴的經驗和心得。在這篇文章中，我將總結并分享我在美術培訓中的感悟與體會。

第二段：技能與提高(200字)。

在美術培訓的過程中，我通過學習各種繪畫技巧和表現手法，不斷提高了自己的繪畫水平。老師們耐心指導我們如何運用不同畫筆的筆觸和色彩，在畫布上展現出生動的形象和豐富的情感。通過反復練習和實踐，我逐漸掌握了融會貫通的藝術技能。此外，美術培訓還鼓勵我們參與各種比賽和展覽，增加鍛煉機會，提高自己的表達能力和創作水平。這些經驗不僅豐富了我的個人履歷，也展示了我對藝術的熱愛和專業素養。

第三段：創作與表達(200字)。

美術培訓使我深刻認識到藝術創作是一種自由表達的方式。通過繪畫，我能夠將自己的情感和思想展現給他人。美術培訓鼓勵我們發揮創造力，激發想象力，并教會了我們如何通過視覺語言傳達出獨特的表達意義。在創作的過程中，我不再局限于傳統的油畫和素描，而是探索了更多的繪畫媒介和形式，如水彩、素材拼貼等。這種多樣化的表現方式拓寬了我的藝術視野，使我能更好地表達內心的情感和觀點。

第四段：審美與思考(200字)。

美術培訓不僅讓我學會了觀察和模仿，更重要的是培養了我的藝術鑒賞能力。通過欣賞藝術作品和學習藝術歷史，我了解了不同時期和文化背景下藝術的發展和變化。從中，我學到了審美的眼光和思考的方式。在藝術欣賞的過程中，我學會了深入思考作品的意義和傳遞的信息。這種批判性和多維度的思考能力不僅對我個人的藝術創作有所幫助，也使我在生活中更加敏銳地觀察和體驗美的存在。

第五段：美術培訓的意義(200字)。

美術培訓不僅僅是為了學習繪畫技巧和理論知識，更是為了培養我們對藝術的理解和感知能力。通過美術培訓，我不僅提高了繪畫水平，更重要的是形成了獨特的藝術思維和藝術鑒賞能力。藝術帶給我內心的寧靜和滿足感，讓我以更加美好的方式面對人生中的挑戰和困擾。美術培訓是一段富有挑戰和成長的旅程，我將繼續努力學習和探索藝術的奧秘，為自己的藝術夢想不懈努力。

總結：

通過這次美術培訓，我不僅提高了繪畫技巧和理論知識，鍛煉了自己的藝術表達能力，更重要的是，我從中獲得了對藝術的理解和感知能力。藝術給我帶來了無盡的創造力和表達方式，也讓我在觀察和思考中獲得了更多的啟示。美術培訓是一段挑戰性的旅程，但也是一段充滿成長和收獲的旅程。我將繼續努力學習和探索，為自己的藝術夢想不斷前進。

美術培訓心得總結篇十五

繪畫不僅僅是坐在這里不動腦的筋的死畫，看的對象是什么就照搬原樣，我以前就持著這種觀點以至于畫面的整體紋果不符，各個部分衍接的并不是那么自然，支離破碎的，更談不上有什么藝術創造性。還有一點是至關重要的，那就是要能靜下心來并且要有耐心一筆一筆的去刻而畫對象，但是我現在也不能線條排好，但是我一定努力去做，培養靜坐能力。

以別人身上可看出，繪畫不僅要在規定的時間內完成，而且要做精益求精，深入刻畫好每一幅作業，堅決反對半途而廢，三心二意的作風。要有信心的去畫，要大敢的去刻畫。錯誤并不可怕，可怕的是不敢去面對錯誤。

求學最重要的一點是不懂就問，問比自己優秀的，向老師。繪畫對我來說，它是真正意義上的學科，真正是把學習運用到實際上去創造出別人視覺上的滿足和無窮的回味。所以它是很深奧的，要想學好當然有一定的準度，是比其它學科更有意義，更吸引別人的。

對我來說，繪畫是一個興趣，也是我要堅持到底的。

繪畫心得　鄧敏。

未停課之前，有些期盼早日到畫室來能全身心投入，提高繪畫水平。等來了之后整日整日的畫，單一的活動，循規蹈矩的生活，一下子給的感覺是煩、累甚至空虛!

正如老師說的這是一場戰斗，并且是“暗站”。我們從以前豐富的熱鬧的環境中轉入，安靜的單一的氛圍中，便是對自己性恪、習慣的挑戰。而且學畫畫是真正練坐功、練心氣、心境的事情。當安靜成為習慣，逐漸的成為自然，我對這種生活的評價為唯美，空靈而又漸變的藝術美!

就現在或這一段時間畫畫的進展，我感覺最深的是：一、畫畫是深層次的，越往深處挖掘的，東西越來難，當然要深入的就很多啦!二、畫畫不是僅僅象征性的行為語言，它是有感情的思想語言;我們用理智的態度去處理塊面，控制線條，但更重要的感性的思維去想去體會，感受對象的外形和內在感情。像人一樣理性和感性結合，才能變得更完美，而一幅畫若實現了理性與感性的結合，便是成功的，符合要求的作品。舉例說畫塔圖石膏像，我們也許有感性的，感知形的能力。于是，便可構得，準確的外形，但是只有理智的去尋找塊面劃分結構有果斷的線條進行體積的塑造和黑、白、灰的處理，才能把塔圖這個將軍的威嚴，結實的面部肌肉，刻畫清楚，也就是能反映，人物的氣質感情!成功也就在此!

而我之所以對此感受得至卻現實的很差，最重要便是耐心、靜心，所以越來越深入的學習中，這一點也會越來越完善!感受至此!

素描之體會。

經過二十余天的練習，對于素描也有了一些粗淺的看法。一句話概括：多動腦，勤動身，既多畫多想多看。

首先，我覺得對于石膏素描，尤其是頭部，找準結構。

畫畫心得　歐陽若蘭。

自停課以來，我經歷了不曾有過的繪畫經歷，確切的說是心理歷程。從樓下轉到樓上，看到大家都發奮圖強。我卻陷入了困境，有孤獨無望。

我曾一度陷入的困境，其實是來自主觀的不接受、不適應、不知所措，也都是托辭了。感覺在這個比較陌生的環境似乎是寄人籬下，這樣的心理加在繪畫上手開始顫抖，思想悒郁冗雜。畫的東西也讓人看了啼笑皆非，那時候人頭像寫生，我畫的人在我看來者是怪物，沒有完整型，亦沒有靈魂，我也似乎就貼在懸崖邊，痛苦掙扎。畫里面充斥的cd聲，人聲讓人恍如隔世。人頭像那個價段我沒有進步，是失敗的。但在轉入石膏像之后，我又漸之尋回了的往的信心，可能因為那幾個石膏像以前都畫過吧，我就一點點的重新開始，重新“做人”。

看過畫室里“高手”的畫，總結了幾個特點：一是型比較準、二是黑白灰強烈、三是塊面感強、四是有線細膩有質感。這也者是一幅好的素描所必備的條件，再一個是看他們的畫也有“不過如此”的感覺，不是眼高手低，只是知道自己也可以做到和他們一樣，但總是心性不到，耐心不足，這也說明了本身修養的問題，毛手毛腳，做不到老師計的“心如靜水”。繪畫中暴露的個人缺陷是我不可以小視的。不然之后的繪畫會發現更讓人意想不到的問題我需要的是在繪畫中不斷的完善自我，修養自己。

可能一直計上述的問題有些空洞的感覺。目前我需要解決的是有關素描中的一切迫在眉睫的問題：抓型不準、黑白灰不分、畫面總是太臟。深入刻畫不夠，沒有質感。想一口吃個胖子，在一幅畫中馬上解決這些所有的問題，是不現實的，這我都知道，所有者必須落實到每一幅畫中，也就是務實。

我會努力的，繼續加油!

繪畫心得　岳輝。

這十幾的素描專訓，讓我受益匪淺。以前的練習，不懂得如何塑造對象，形只抓個近似，結構只弄個似懂非懂，明暗或通過對形體結構的部分了解進行或照抄對象，不注重感性被動，也使整個畫面太花太亂。這與沒有一個嚴謹而又毅力，懶散而又急于求成的學習態度有著秘切的關系。畫畫僅能夠反映出一個人在藝術領域是否有天賦，是否有潛能，也能反映出一個人內在的性格和世界觀，人生觀，甚至可能反映出一個是否有遠大的目標、志向。因為太自信、太自大、太驕傲，覺得什么都懂、什么都行、什么都比別人強，這一切的缺點遮住了我的視線，使我忘乎所以，忘了自己應該處的位置。不好問、不好學、安于現狀、不知進取。在繪畫中暴露出的一切缺點，都成了繪畫中最大的障礙，所以改正需要時間，要想在繪畫上取得好的成就，就必須首先克服自身缺點，時刻提醒自己，不要放松警惕，不要放縱自己，以一個嚴肅謹慎、認真踏實、意志堅定，勤學好問的學習態度為標準為原則，逐步把自己的壞習慣端正起來，從而不斷提高自己的修養和繪畫水平。

以上是關于繪畫過程中存在的脆弱，最關鍵的問題。在這半個月的訓練過程中，在某些時候由于受情緒影響，繪畫所應該達到的目的和效果都受到了一定程度的影響，不過在今后的訓練中，我會全心投入到這上面。在繪畫時注意從整體出發，先找準大關系，注意觀察，在調整過程中，注意黑白灰關系、注意塊面、注意過渡，不斷調整、不斷改進、不斷提高整個作畫過程的水平，畫后注意總結經驗，找到自己的繪畫方式，發展個性的繪畫手段。

我的奮斗目標是天津美院或湖北美院或武漢大學，這些學校不僅對專科分數要求高，而且對文化成績要求也高。因此在去武漢學習中，不僅要注重美術訓練，還要在閑暇時，注重文化科的復習，使兩者皆不誤。

有時很清楚自己的壞毛病和遠大的理想，就是說起來容易，辦起來難。因此要時刻提醒自己，該改正的必須改正，別等高考后再改，留給自己的將是終身遺憾和懊惱后悔。

繪畫心得　沈海艷。

經過半個月的集訓，我對繪畫有了更深刻的認識和體會。如果說以前畫畫的動機是為了給開學捷徑的話，那么瑞已經徹底摒棄了這個想法，正如老師說的，繪畫重要在過程而并非結果。

以前繪畫的概念可以說是為了繪畫而繪畫。體會不到內在的深層涵義，經過集訓也通過結人頭像和石膏像的深入刻畫，從中學到了不少以前含糊不清的知識點。像概念性的、理論性的知識點—具體的作畫步驟，構圖中應注意的問題，以及刻畫中塊面與塊面的關系，骨點部位找不準等問題。我們應該理論聯系實際，在作畫中認真領會深入思考，不斷找問題然后改正，以達到會畫畫(型準、比例正確、刻畫深入)而內在原因在一個的繪畫過程中起主導作用，至少要在畫畫中有一種冷靜、自信、大方的態度，切不可畏畏縮縮，不敢動筆，那樣就找不出自身的錯誤，也就不利于糾正和提高繪畫能力。再者，畫畫要能速速進入狀態且要坐得出，既要有耐心，切忌心浮氣躁，要冷靜，無論遇到什么難點，都要有克服的決心，要下狠心和自己進行挑戰，力求做到將每一個作畫步驟做到位，能塑造、能深入刻畫。

總之，在以后的繪畫過程中，自己要做到勤奮扎實，力求將繪畫能力推到一個至高點，也請老師以后多提醒、多幫助，為明年的聯考及高考打一個勝仗!

首先畫了兩天水粉，無論是構圖、步驟，還是感覺，都不如第一次畫水粉時那樣痛快，更不如停課之前課外活動星期五晚畫得好了，著急卻無可奈何，只有自己抽空看書找方法。

接下來畫人頭像，以前畫人頭像都是模糊好，步驟模糊，刻畫更模糊，甚至沒有信心畫完。前兩天臨摹也是模糊，沒有進入狀態，兩天后寫生開始也不盡人意，慢慢地才有了些思路，然后通過練習局部畫法，才對人頭像寫生有信心。

畫石膏總感覺自己以前畫得還可以就不求上進，原地踏步，有感覺時兩節課就畫好了，但有時卻兩天都畫不好，老師不在時就偷懶，不會深入刻畫，一直到老師給我修改時，才明白深入刻畫的重要性，明白畫石膏要對石膏人物負責，不能草率了事。要時刻注意受光面和背光的區別。

總之停課以來收獲有，但不有想像中的那么多。在去武漢之前整理下思緒以便接下來的一步更快進入狀態，何著自己的目標奮進!

繪畫心得　況爽。

因為起步晚，所以在素描上總慢別人很多。最近一段時間一直在練習抓形，但是沒什么進步，無法走進去，與最開始相比竟有進步，也許是因為一直沒有調整好狀態，無法直接進入。汪老師也一直在說我在某個地方被困惑住了，可是自己又不太清楚自己被困住的原因，所以在素描上一直停留不前。在畫畫上，我的膽子不夠大，在這方面我應該努力讓自己膽大起來。我自己覺得膽子不大是一個問題，還有一個就是無法把結構看透，最基本的大關系都知道，但在實踐中反而被大關系阻礙住了，有時是想在那個大關系內拼湊出小的細節。

以后的繪畫學習中，我希望任老板的幫助和我自己的不斷努力中取得進步。

美術培訓心得總結篇十六

隨著社會的不斷進步和人們審美觀的改變，美術教育正逐漸受到人們的重視。作為一種藝術的表現形式，美術不僅可以滿足人們審美的需求，更可以培養人們的創造力、藝術修養和審美能力。在美術培訓的過程中，我深刻地體會到了美術的魅力，也獲得了許多寶貴的經驗和心得。下面，我將從對美術的興趣、技術的提升、創造力的培養、藝術修養的提高以及對未來發展的展望五個方面來總結我的美術培訓感言心得體會。

首先，美術培訓讓我對美術產生了濃厚的興趣。在美術課上，老師們為我們精心準備了各種主題和素材，用他們獨特的方式教授我們繪畫的技巧和方法。通過觀察大師的作品和參觀博物館，我不僅了解了各種繪畫材料和工具的使用，還學到了如何構圖、如何運用色彩和光線的知識。美術課上的互動和創作讓我越來越對美術感興趣，愿意投入更多的時間和精力去研究和實踐，讓自己的繪畫技能不斷提升。

其次，美術培訓提高了我的繪畫技術。在美術課上，老師們總是鼓勵我們勇敢地嘗試和創新。通過大量的練習和示范，我逐漸掌握了繪畫的基本技巧，如畫線、畫形、畫色等。我學會了用不同的筆觸、線條的粗細和輕重來表現不同的物體和表情，這讓我的作品更加豐富多樣。同時，面對一些難度較大的題材和構圖，我也學會了分析和解決問題的能力，努力追求更高的藝術水平。

第三，美術培訓培養了我的創造力。在美術課上，我們經常會接觸到一些啟發性的繪畫題材，如風景、人物、靜物等。老師們會鼓勵我們自由發揮，用自己的想象力來創作。通過多次的繪畫實踐和思維訓練，我逐漸培養了自己獨特的創造力和藝術眼光。我開始善于觀察、捕捉生活中的美景和瞬間，同時也善于表達自己的情感和理念。這種創造力對于我在其他方面的成長與發展也起到了積極的推動作用。

第四，美術培訓提高了我的藝術修養。在美術課上，除了學習繪畫技巧，老師們還會向我們介紹一些藝術理論和知識。通過學習繪畫史和藝術欣賞，我了解到了許多著名畫家和重要藝術作品，學會了欣賞和分析藝術作品的內涵和形式。這不僅讓我有了更廣泛的藝術視野，還提高了我的審美能力和鑒賞水平。在今后的創作過程中，我將更加注重作品的藝術性和表達方式，不斷提升自己的藝術修養。

最后，美術培訓讓我看到了美術對于我的未來發展的重要意義。在現代社會，藝術已經滲透到各個領域，并且成為了人們生活中重要的一環。而作為一個美術培訓者，我希望將來能夠發揮自己的才華和特長，為社會創造更多的美感和藝術品質。我將繼續努力學習和實踐，不斷提升自己的繪畫技能和藝術修養，在創作中探索更多的可能性，為自己的未來發展打下堅實的基礎。

總之，美術培訓讓我對美術產生了極大的興趣，提高了我的繪畫技術，培養了我的創造力，提高了我的藝術修養，并為我的未來發展指明了方向。在美術培訓的過程中，我不僅獲得了豐富的知識和技能，還成長了許多。我相信，在將來的道路上，美術將繼續伴隨著我，給我帶來更多的成就和快樂。