無論是身處學校還是步入社會，大家都嘗試過寫作吧，借助寫作也可以提高我們的語言組織能力。范文書寫有哪些要求呢？我們怎樣才能寫好一篇范文呢？下面是小編幫大家整理的優質范文，僅供參考，大家一起來看看吧。

服裝設計論文題目篇一

現代男裝在款式、色彩、材質、圖案以及服飾配件的設計中已經出現了非常明顯的女性化特征，與傳統意義上的男裝大相徑庭。本文通過對于傳統男裝風格的表現與形成原因分析入手，對現代男裝設計中女性化元素運用的表現進行詳細、系統的分析，并預測這種女性化風格也將會越來越普及，成為男裝設計風格的重要組成部分長期發展下去。現代男裝女性化現象由最初的爭議到現今的逐漸接受，深刻而生動的反映了社會觀念的開放與寬容，標志著傳統社會強加于人們身上的社會性別界定被打破，說明了整個社會向更為自由和民主的方向發展。

二、本課題國內外同類研究現狀。

男裝女性化的歷史源遠流長，在中西方均出現過。男裝女性化作為男士著裝的一種選擇，不僅反映了男士著裝者的個性化心里，同時也反映了政治，文化，經濟等諸多方面現象。而現代，男裝女性化已經成為一種時尚，是多元文化的表現。

周洋在《男裝中性風格設計理念的研究》中，以新的視角來研究中性男裝，主要歸類為：偏女性化風格、另類前衛風格。再通過對男裝中性風格中的這幾個設計理念進行展開分析和詳細解釋。主要針對男裝在面料、色彩、款式和工藝上的變化進行研究、歸納和整理，并結合一定的品牌做深入研究，加以說明。

蔡蓓在《現代男裝設計風格異性化研究》中從社會學和心理學的高度對男裝設計風格異性化的形成原因進行研究，得出現代男裝設計風格異性化是由社會角色的轉變、性別模糊、亞文化的影響(社會學角度)以及性動機(同性戀)、心理沖突的調和、自我意識的影響(心理學角度)這幾個重要因素所影響作用而產生，并預測，人們對于這種現象將逐漸認同，這種異性化風格也將會越來越普及，并作為男裝設計風格的重要組成部分，形成一個穩定的風格流派長期發展下去。

在《淺析“后現代男裝設計女性化”現象》中，指出的男人氣質不再拘泥于粗獷力量，成熟等等而是暗示了那種細膩，精致活潑，具有挑逗意味的另外一種新的男人氣質，從現代男裝設計女性化的表現人手從社會學和心理學的角度來揭示男裝變革的`深層原因。

三、本課題研究內容。

一.緒論。

1.男裝女性化風格研究的背景與現狀。

2.研究的目的和意義。

二.傳統男裝設計風格的表現及成因分析。

三.歷史上的男裝設計風格女性化現象及成因分析。

1.巴洛克男裝風格女性化的表現。

2.20世紀60年代的男裝風格女性化的表現。

四.現代男裝設計風格女性化的表現。

1.風格女性化男裝設計元素分析。

2.現代男裝設計風格女性化典型特征總結。

五.現代男裝設計風格女性化的成因分析。

1.社會學角度。

2.心理學角度。

六.現代男裝設計風格女性化的發展方向及影響。

1.現代男裝設計風格女性化的發展方向。

2.現代男裝設計風格女性化的影響。

七.小結。

四.本課題的實行方案、進度及預期效果：

實行方案：了解plc以及公共組態軟件mcgs通訊部分的具體知識和操作方法，并及時了解上下位機的實現情況，利用上位機的組態與系統的通信，完成該系統的實時監控功能。

前1—2周搜集資料，知識儲備，撰寫開題報告。

第3周總體方案設計。寫出每個斷路器開關動作順序。

4-7周軟件設計。并對mcgs有認識和了解，并會使用。畫出設計圖。

8-11周軟硬件調試。形成變電站模擬屏的倒閘操作映射畫面，動態顯示潮流情況。

16上半周答辯。

預期效果：通過plc采集、處理、判斷，模擬屏中的所有開關由上位機實現控制，反映模擬屏的實際狀態，動態顯示潮流分布情況，具有監測控制管理功能。

服裝設計論文題目篇二

1.背景。

也許很少人會把服裝當成藝術，因為人們對日常生活總是熟視無睹，豈知，服裝不僅可以說是一種藝術，也可以說是一種歷史的年輪，紀錄著人們日常生活的身體訴求，包裝著人們的身體曲線。它是人類最溫暖的記憶，可它卻處于最邊緣的記憶中。

隨著科學與文明的進步，人類的藝術設計手段也在不斷發展。信息時代，人類的文化傳播方式與以前相比有了很大變化，嚴格的行業之間的界限正在淡化。服裝設計師的想象力迅速沖破意識形態的禁錮，以千姿百態的形式釋放出來。新奇的、詭譎的、抽象的視覺形象，極端的色彩出現在令人詫異的對比中，于是不得不開始調整我們的眼睛以適應新的風景。服裝設計既要有很強的審美觀，和價值觀，既然設計出來的衣服是要在生活中穿的，既要美觀時尚，又要低調優雅，使服裝永遠不會落后，所以一個設計者在設計服裝的過程中要忘掉自己是自己，而是在設計你所想表達的意向。當然，對于設計來說，最重要的不單是把握當下的流行趨勢，而且要靈活運用我們本身固有的民族的或傳統的特色，做出更具有意義的服裝。

2.意義。

通過對《那些年》這一主題的設計，來表達服裝現階段簡單化的風格，看似簡單大方，實則結構及分割都非常特別。運用挺括中不失柔軟，樸實中又不失時尚的面料來表達本設計簡單硬朗的效果。另外結合紋理的細節處理來增加服裝古典的韻味，達到既有特色又不失時尚的目的，進而形成一系列簡單而不失細節具有潛力的服裝。

(二)研究內容所屬領域、研究范圍。

本次設計圍繞休閑裝進行創意設計，對當下對休閑裝的要求和所處的環境分析，結合現代休閑裝的流行趨勢及流行元素，完成創意設計。此次的消費人群主要為追求視覺、刺激、時尚、享受自然給于的多彩、美妙的生活，接受新事物的能力強的男女青年，研究領域強調設計理念和設計情感，突出設計，緊跟時尚，具有現代風格的創意設計作品。

本次的服裝設計，來源于生活的靈感，卻又比生活更具有藝術。采用分割、撞色，鏤空的手法來表達創意理念，來滿足青春時尚的消費者。

1.歷史發展。

服飾，從它誕生之日起就不像飲食那樣出于維系生命的本能，也不是像居住那樣出于防身之必需，而是一開始就是一種帶有浪漫色彩的文化創造。

人類社會經過蒙昧、野蠻到文明時代，緩緩地行進了幾十萬年。我們的祖先在與猿猴相揖別以后，批著獸皮與樹葉，在風雨中徘徊了難以計數的歲月，終于艱難地跨進了文明時代的門檻，懂得了遮身暖體，創造出一個物質文明。然而，追求美是人的天性，衣冠于人，如金裝在佛，其作用不僅在遮身暖體，更具有美化的功能。幾乎是從服飾起源的那天起，人們就已將其生活習俗、審美情趣、色彩愛好，以及種種文化心態、宗教觀念，都沉淀于服飾之中，構筑成了服飾文化精神文明內涵。

近年來，伴隨著人們生活方式的休閑化，休閑裝的興起及發展較為迅速。都市里的人們在繁忙的日常工作中，心里、生理的壓力都很大。壓力越大，人們越是希望用更多的時間進行休閑消遣。利用各種方式來調節釋放壓力。休閑裝的發展，就是在這個大背景下繁榮起來的。在日常生活中休閑裝是針對正裝而言的，即非正式服裝。

休閑裝，越來越成為現代都市生活的衣裝。敏感的服裝界，像雨后春筍般地涌現出許許多多的名牌休閑裝。由于休閑裝概念廣泛、內涵的豐富，它已被演繹成諸多風格、種類的'日常裝。青春風格的休閑裝，通常設計新穎、造型簡潔，有粗獷的形象，塑造強烈的個性。典雅型休閑裝，追求紳士般的悠閑生活情趣，服飾輕松、高雅，富有情趣。

2.服裝的作用。

服裝既作為人類文明與進步的象征，同時也是一個國家、民族文化藝術的組成部分，因此對一個民族對服裝來說，是隨著民族文化的延續發展而不斷發展的，它不僅具體地反映了人們的生活形式和生活水平，而且形象地體現了人們的思想意識和審美觀念的變化和升華。

(1)服裝，過去、現在，將來仍將是心靈與外界對話的形式。服裝通過不同的設計語言塑造、潤色和裝飾著人類的生活。為了取暖和遮羞，人類的祖先開始用衣服來遮蓋身體，但也就在那時，裝飾作用也同時成了服裝功能的一個重要組成部分。在特定的時代、特定的群體里，生活方式的變化及外界的壓力都影響著人們對裝飾方式的選擇。今天，雖然人們穿戴衣物的基本原因還是為了取暖、消暑和遮羞，但更重要的原因已經是為了更好地裝扮自己。因為人類是社會群體，服裝也具有一種社會化特征。

(2)隨著社會改革的不斷深入，人們不僅僅是思想開放了，更注重個性化，時代概念在整體服裝上早已不再是一個虛有的名詞。本系列服裝給人一種個性、干練、時尚、簡約、舒適的感覺。在反應國際流行趨勢的同時，又蘊含了本民族的傳統特色，像是那些年我們或稚嫩、或叛逆、或青澀、或成熟的青春時代，需要人們慢慢的去品味。

3.服裝的功能。

綜合來說，服裝有保健和裝飾、工業用途三方面作用：

(1)保健：服裝能保護人體，維持人體的熱平衡，以適應氣候變化的影響。服裝在穿著中要使人有舒適感，影響舒適的因素主要是用料中纖維性質、紗線規格、坯布組織結構、厚度以及縫制技術等。

(2)裝飾：表現在服裝的美觀性，滿足人們精神上美的享受。影響美觀性的主要因素是紡織品的質地、色彩、花紋圖案、坯布組織、形態保持性、懸垂性、彈性、防皺性、服裝款式等。

(3)工業用途：防靜電服裝是防止衣服的靜電積聚，用防靜電織物為面料而縫制的，適用于對靜電敏感場所或火災或爆炸危險場所穿用。使用的防靜電織物的制作工藝主要是在紡織時，大致等間隔或均勻地混入全部或部分使用金屬或有機物的導電材料制成的防靜電纖維或防靜電合成纖維，或者兩者混合交織而成。

(一)研究的主要內容。

隨著科技與經濟的發展，人們的生活水平越來越高，服裝脫離了原本復雜的形式，變得越來越簡約。無論是廓形上，還是設計上，都十分的大氣，使男性變得更加陽剛，女性更加柔美。配上紋樣的設計，來表現中國古老文化的精髓。時尚與文化藝術相結合，別有一番滋味。

1.此設計是按照社會或自然事物的剪影來創意，廓形比較夸張，結構分割的也十分的巧妙，表達出一種簡約而不簡單的概念。

2.運用面料再造，做出鏤空的花樣，露出的面料顏色與外部面料顏色相撞，給人一種視覺上的沖擊。

3.注重飾品的搭配與服裝的整體風格相符合，細節設計與整體廓形相匹配，做到和諧統一，達到最好的效果。

(二)重點與難點。

要做出簡約的服裝，一定就不能就簡單而做，否側會顯得十分笨重。在整個過程中，服裝的廓形是十分重要的，因此，面料的選擇也就非常的重要，一旦選錯面料，就會影響整個服裝挺括的效果。在結構分割上要做的巧，做出的服裝不僅要有創意時尚的感覺，而且要體現出中國文化的內涵，要更加符合東方人的審美情調。

通過對面料的二次再造手法，來表現鏤空，在技術上就有一定的難度，并且還要在顏色上做出對比，撞色等，處理不好，便會變得非常的庸俗，所以需要搜集大量的資料，學會各種搭配，來表現這種設計的想法，使服裝更加的協調與完美。

(一)擬采用的研究方法。

1.文獻查閱法:通過查閱相關資料，進行資料分析。

2.市場調研法:通過實地市場調研，尋找靈感來源，進而確定本次設計方向。

3.歸納總結法:根據之前的資料和市場調查，總結歸納，得出設計方案。

4.對比法:運用對比手法來強調突出本次設計的創新與新穎之處，突出設計亮點。

5.借鑒法:從采集來的資料中，借鑒與我本設計相關的設計點，進行創意設計。

(二)研究路線。

1.根據市場調研信息與最新流行趨勢，提取相關流行元素與設計相結合，確定設計主題。

2.依據設計主題，繪制設計草圖，對服裝進行初步創意設計。

3.在初步設計的基礎上進行完善，繪制平面款式圖、1：100樣板及設計效果圖。

4.結合當今流行趨勢、設計風格選擇所需的色彩與面料，運用多種工藝手法進行面料再造設計，使其與服裝造型緊密融合，打造出最具特色的創意服裝。

5.最后完成成衣制作，對服裝整體進行協調，使服飾的搭配更加新穎、完整，成衣效果更加理想。

(一)條件。

在書籍、電腦上查找與我設計相關資料，學校提供人臺、平縫機、裁剪案臺、熨斗等一些機械設備和一個寬敞的做作場地，在商場可實地購買一些與我設計所需的一些配飾品等。

(二)可能存在的問題。

在此次制作中服裝的廓形有些難于表達，而再加上鏤空的設計，在有些特殊的部位的立體效果和結構設計往往很難表現效果圖之上的感覺，就會使得整個服裝顯得熟氣而呆板。再加上要運用撞色的手法來體現青春的瀟灑與不羈，又增加了整個設計的難度，處理不當色彩的問題，就會讓服裝的整體變得不和諧，甚至失敗。

(三)解決措施。

在制作的時候，要注重時尚與文化的結合，細節方面一定要著重處理。顏色的搭配既然是撞色，要掌握顏色面積的合理度，不能隨意的分配顏色塊面。在制作過程中往往很難把握立體與平面之間的相互關系及面料之間的配合程度，有的需要對面料進行二次處理來表現所需要的效果。最后，要選擇合適的配飾來搭配服裝，使整體的效果更加趨向于舒適美觀。

(一)預期成果。

2.完成設計說明、設計效果圖、平面款式圖、結構圖、工藝流程圖、以及設計報告書;。

3.依據設計效果圖制作成衣造型新穎、結構合理，工藝精細，服飾品搭配。

完整，展現強烈的視覺效果、整體感強。

(二)應用價值。

服裝最初是人類用來取暖和遮蓋作用的，在人類不斷地進化與演變過程中隨著經濟與時代的發展，服裝的應用價值也在不斷的提升。在現代服裝不再是一種只能穿著的衣服而已，而是作為一種時尚的藝術品，它的欣賞價值和文化底蘊，同樣也是存在于的價值標準。

(一)第一階段。

通過對休閑裝的市場調研，撰寫調研報告，確定選題，撰寫開題報進行開題答辯。

(二)第二階段。

1.根據自己的設計定位和市場調研，撰寫設計過程與方案。

2.整理流行趨勢，撰寫設計構思與設計方案，并繪制草圖、色彩稿、平面款式圖、結構圖、工藝流程圖等。

3.制作服裝設計靜態展板并結合服裝的款式和風格選擇材料并進行整體制作和搭配。

(三)第三階段。

服裝的制作，根據自己所確定的方案采購面料、輔料并進行打板實裁(1:1)并完成服裝的整體制作。

(四)第四階段。

試穿、彩排、服裝動態展示，設計作品打印裝訂成冊，撰寫設計報告，多媒體演示制作。

(五)第五階段。

準備畢業答辯及進行畢業答辯。

[1]《服裝美學》華梅中國紡織出版社20xx年8月。

[2]《服裝手工工藝》潘凝高等教育出版社20xx年7月。

[3]《服裝縫制工藝》張明德高等教育出版社20xx年6月。

[4]《服裝平面款式圖設計》何仁娟高等教育出版社20xx年8月。

[5]《圖案設計》文峰中國青年出版社20xx年7月。

[6]《服裝打樣與工藝制作》石玲高等教育出版社20xx年1月。

[7]《服裝制板與放碼》潘凝高等教育出版社20xx年1月。

[8]《服裝制板與裁剪叢書》徐麗化學工業出版社20xx年1月。

[9]《服裝設計的創新與表現》袁利、趙明東中國紡織出版社20xx年1月。

服裝設計論文題目篇三

經過了很長時間，終于完成了此篇論文。也標志著我的大學生涯即將結束，突然感到大學時光是如此的短，還沒來得及細細品味就要離開了。本論文設計的撰寫過程和設計制作過程中，兩位老師給與了我許多辛勤的指導，付出了她們很多的心血和汗水，衷心的感謝她們。本文引用了多位學者的研究文獻，他們的研究成果給了我很多幫助，謝謝他們。

在設計制作和論文撰寫過程中，同學也給了我很多幫助，我要感謝這些可愛的同學們，是他們讓我體會到友情。大學生活讓我學習到了很多知識，讓我領悟到了很多的人生道理。感謝父母、感謝學校，感謝老師，感謝同學，感謝在大學生活給予我幫助的每一個人，真心的祝他們：身體健康、幸福開心！

服裝設計論文題目篇四

：高職教育的培養目標就是培養高素質高技能的人才，這一中心思想就要求學校改變傳統的教學模式，采取工學結合的新型教學方式，結合自身專業的特點。本文就如何培養服裝設計人才的創新素質進行探討。

目前對于新興的服裝設計這門學科，各個高校都在研究探討的過程中。服裝設計專業是一門理論與實踐相結合的學科，創新性是其重要的特點之一。傳統意義上的教學模式無法適應當前社會的要求，致使學生思維陳舊，創新性不強，所以市場適應能力較弱，這種模式的培養下，學生在今后就業的過程中受到了一定牽制，所以高職服裝設計人才創新素質培養就變得尤為重要，應該致力于培養出有較高的職業素養，新型設計理念的專業型人才。就目前考察的結果而言，一部分高職的服裝設計的課程設計距離真正意義上的教學還有很大一段差距。學生很難進行自主設計，基本上都存在著學生人數多，課時安排較少，服裝設計的所用設備短缺，現有的資源利用不充分的問題，所以，改變傳統的教學模式就是當下服裝設計人才的創新素質培養的重中之重。

隨著生活水平的提高，現代服裝設計已經不是以前單純的意義了，融入了很多新型元素，有了自己的文化內涵，是一種實現產品價值的不斷創新，通過對消費者的需求來進行創新設計的一個過程。這是一個不斷發展不斷進步的過程，在原基礎上進行創新和改進，使之能更好的應和時代的發展潮流，所以對于服裝設計的創新，我們可以理解成將日常生活的元素通過設計師進行排列組合，構成一個獨特的全新的設計理念。這種理念基于傳統，卻又不同于傳統，而且更加適應時代潮流的發展。這就是對于新型服裝設計人才創新素質培養的重要性。

第一：加強各個部門對于高職服裝設計人才創新素質培，養的重要意義的認識。在辦學授課的過程中樹立科學發展觀。針對不同層次的學校和學生，因地制宜，進行合理的教學方案設計。努力創造出一流的教學思想。主要要在教學理念和管理制度以及教學條件上加強。從根本上解決問題，培養出符合社會發展需要的新型人才。重點抓教育，提高學生的創造能力，提高畢業生的就業能力。這是衡量一個學校教育質量最基礎的標準。第二：重視服裝設計技能。所謂創新，必然是在扎實的服裝設計基礎上進行的，只有具備了扎實穩定的基本功，才能談創新。在高職服裝設計人才創新素質培養的策略中，建立完善的基本設計實踐課程，在鞏固學生的基本功的同時，注重創新能力的培養以及實踐能力。要做到學生敢想敢干，用于突破傳統思維的束縛，培養創新意識，在創新的道路上不斷地前進，激流勇進。第三：建立健全的人才培養計劃。制定專業的以創新為核心培養專業人才的計劃，準確的人才培養計劃是落實高職服裝設計人才創新素質培養的關鍵所在。針對不同基礎不同層次的學生制定培養計劃，最大程度的挖掘學生的優點，培養創新創作能力。第四：加大宣傳力度。目前很多學生乃至學校的領導對這一專業的認識都還不夠，沒有真正的了解到服裝設計的魅力之處，學習就處于一個被動的狀態下，加大宣傳力度，讓學生從心里重新認識服裝設計這一專業，感受設計過程中的魅力。一部分高職學生還缺乏創新意識，實踐能力也參差不齊，對于問題的分析和解決都有待提高。所以還應該選擇專業性較強的老師進行指導，根據專業背景，創造合適的專業學習環境，盡可能的開展創新教育活動，讓創新融入生活。第五：進行校企結合。想要培養高技能人才，就需要有良好的實踐環境，一些民辦學校就很難實現現代教育的大規模資金投入，所以，通過校企結合，利用企業的現有資產與資源的優勢，建立校外的實訓基地，這是加快高職教育發展的重要途徑之一。第六：重視信息技術的教學。現階段是信息技術不斷發展的時代，多媒體教學在各大高校的教學應用中已經較為普遍。多媒體信息技術以他簡單方便的操作，生動形象的展示授課內容等特點迅速被人們接受并且使用。這種新型的資源帶給我們的不僅僅是技術方面的震撼，更重要的是可以讓學生足不出戶就可以學習到世界各國頂尖的資訊，讓學生對于知識的理解又進一步的加深，拓展了視野，放眼全世界，不再拘泥于周邊的事物，促進了服裝設計教育的發展，與社會一同進步，走向世界。

培養學生的創新創作能力是當今高職學校教育的一個基本出發點，大力開展創新實踐活動，注重增強學生的創新意識，引導學生積極參與設計活動，培養實踐能力，拓寬學生的視野。對于我們教育職業者，要轉變傳統的教育教學理念，遵循教學方針，在提倡學生個性化發展的今天，結合學生自身狀況，不斷地總結經驗教訓，提高自身的教育水平，改進教學方法，推進高職服裝設計人才創新素質培養的健康持續性發展。只有這樣，中國的服裝設計才能更好地走出國門，走向世界，立足于世界。

［1］北京師范大學教學部。中國高校教學模式全集［m］.北京：中國教育出版社，20xx（01）.

［2］王曉曼。淺析服裝符號和文化的內涵及其在服裝設計中的作用［a］;中國創意設計年鑒論文集20xx［c］.

［3］候風仙。藝術與技術互動下的高職服裝設計人才培養方法研究［d］.杭州：中國美術學院，20xx.

服裝設計論文題目篇五

二十一世紀，社會對創造的需求越來越迫切，創造力已經成為促進社會發展的強大動力，成為實現社會全面發展的必要條件。因此，現今社會各個領域都開始重視對創造性思維的培養。尤其是服裝設計行業，創造性思維作為設計師創作的靈魂，要時刻關注服裝設計理念的更新。同時，在服裝設計教學中要注重對學生創造性思維的培養，注重對時代變化對人們審美觀念的影響，通過改變傳統的教學模式給學生提供激發創造性思維的氛圍，從而推動服裝設計行業的蓬勃發展。

服裝設計是實用性和藝術性相結合的一種藝術形式，它以服裝為設計對象，通過對材料的設計而產生服裝的行為。創造性的思維使現代古裝變得更加具有藝術性、實用性和時尚性，同時，通過不同的搭配給人耳目一新的視覺效果。服裝主要包括面料、顏色和款式，設計的過程中設計師要根據自己的設計選擇這些東西。現今社會，人們對服裝的.需求已經不僅僅是它的實用性，更重要的是其藝術性。要想在服裝時尚界擁有自己的一片天地就要有創造性、創新性。設計師設計出來的衣服要別具一格，給人帶來新鮮感，這樣才能吸引顧客。創造性思維不僅能給設計師帶來更廣闊的天空，也能給顧客帶來滿足感和幸福感。隨著大眾欣賞水平的不斷改變，創造性思維在服裝設計中的地位將變得越來越重要。

服裝設計的流行性與以創新為創造性思維主體相輔相成。服裝的諸多特點就要求服裝的設計可以符合不同年代的變化和需求，現今社會，服裝設計也呈現多樣化趨勢。人們在欣賞服裝的同時，也對服裝設計提出了更高的要求。服裝設計必須有創新意識，在實際的服裝設計教學過程中教師要多培養學生的創造性思維，激發學生的創造力，使服裝設計走向可持續發展。如何培養學生的創造性思維，是教師在教學過程中需要重點講述的問題。

1、充分發揮教師的主導作用。

教師在服裝設計教學中發揮著非常重要的作用，學生在老師的指導下進行服裝設計的學習。在老師的指導下，更加能夠形成正確的學習理念，不斷提高學生自身的綜合素質。新形勢下，服裝設計教學也必然要經歷改革創新，教師必須轉變教學思路，將以前的灌輸式教育轉變為啟發式教育，在日常教學中多激發學生的新觀點，鼓勵學生將自己的想法說出來并進行實踐。同時，教師要定期舉辦服裝設計的相關活動，讓學生將所學知識與自身想法相結合，進而實現對自身創造性思維的培養。

2、激發創新意識，促進自我發現。

如何激發學生的創新意識，發揮他們的積極性，提高創新能力是教學的重點。首先，要培養學生的創新意識，在教學中通過向學生展示一樣東西，然后讓每個人說出自己的看法，并發揮想象，對這樣東西進行創新的辦法來培養創新意識；其次，要提高學生的專業素養。專業素養是培養創新思維的前提，任何一樣工作的實施都離不開做這件事的人的專業素養，優秀的專業技能能促使學生更好的發揮，能推動學生的創造性思維。教師在授課過程中，要善于發現每個學生的優點和專長，通過集體討論和交流等形式，激發學生的藝術構想，這個過程就是學生實現自我發現的過程。服裝設計并不只是單純的設計衣服，它包含了一個國家的文化和歷史的發展過程。在教學過程中，教師可以多給學生展示我國特有的民族文化、音樂，風土人情等，激發學生的創新意識，促進學生自我價值的實現。

3、運用現代科技的多樣化，多方面激發創造性思維。

信息時代的帶來，給我們的生活帶來了更多的新鮮事物。時代的進步，可以讓我們看到更多的經典案例和優秀設計師的設計過程。日常教學中，教師可以運用多媒體教學手段向學生展示設計的經典案例，從案例中引發學生的思考，從而激發學生的創造性。創造性思維也是一種發散性思維，它是從一個點出發，從而經過不同的發展衍化出更多變化。現代科技可以讓學生感受到更多服裝特色和文化，使學生的思維更加發散。在課堂上，教師可以通過欣賞某一位大師的作品帶領所有學生參與討論，對其設計特點進行歸類總結，引導學生模仿其思維方式，創造出屬于自己的新事物。

創造性思維的培養是新形勢下社會對教育的最新要求，服裝作為時代和時尚的象征，更應該凸顯其創造性。培養學生的創造性思維不能只依賴于課堂和課本，更多的應該是來源于生活。在日常的生活和教學中，教師應該以學生為主體，設計符合學生特點的教學方式，有選擇的使用現代技術促進學生的創造性思維，通過日常的實踐活動，從根本上提高學生的創造能力。

服裝設計論文題目篇六

不知不覺，兩個多月已經過去，在x博士皮革皮具研究所的日子既充實又快樂，在前輩們的熱情教導，加上自己的虛心學習下，令我對專業了解更多，也喜愛更多。

在設計中，每一個細節都會對設計整體造成巨大影響。因此，以后的設計中一定要細心、要負責。首先，感謝我的實習單位他們給我了這次實習機會，讓我學以至用親身體會到了整個制包的所有流程。我學到了很多專業知識，每一件復雜的事情都是由簡單做起的。謝謝你們讓我有這樣的機會去體驗、去成長。

其次，謝謝xx研究所的所有人，無論是工作還是生活他們都給我了許多的幫助。還有特別謝謝我的指導老師xx，x老師是在大學生活和學習中對我影響最深的老師。x老師的熱情，細心，認真，負責對我日后的工作生活有很大影響。同時x老師的關心和鼓勵的話語讓我對自己充滿了信心。最后，畢業之際，對在大學生活中院里的各位領導和老師、同學們對我的關心和指導再次表示由衷地感謝。

服裝設計論文題目篇七

”隨著山本耀司、川久保玲、三宅一生等日本本土設計師憑借他們各自對服裝獨到的哲學理念征服了西方時尚界，凝聚東方哲學思想的藝術理念開始在國際上受到關注。

空間是藝術探討永恒的主題，通過分析藝術作品空間的表現方式，人們可以解讀出藝術家對外界事物的感知方式。基于東西方的文化差異，東西方藝術對空間的感知和再現方法存在著本質區別。“物派”藝術關注的是存在于物體中的空間，日本美術批評家千葉成夫用陸地與航行在海上的船只的關系來說明“物派”的思想。在這里，陸地與海洋是相互依存的，陸地與陸地的關系是借助海洋向外圍無限擴展延伸而連接起來的。在西方觀念中，人們要創造出具有獨立空間的存在物，而在東方文化語境中，自然空間是原本就在那里的東西，人也是自然的一部分，所以在原本就存在的空間里存在著包括人們自身在內的一切。用韓國物派藝術家李禹煥的觀點來說就是，“所有的東西在太初都已經實現了，世界就是這樣向我們開放著，我們還能到哪里去呢？”

（一）物派藝術概述。

物派是日本在20世紀六七十年代出現的一個重要藝術現象。物派的作品風格特征是以大量使用未經加工的木、石、土等自然材料，將制作程度降到最低的限度，在遵從重力法則及其他自然法則的前提下，對普遍存在物進行組合。物派注重物體與物體之間的相互關系，以及普遍的物在特定空間中的特殊存在，并將空間以及由此產生的“場”的變化作為作品因素之一加以考慮，消解概念的物的存在，從而揭示世界的本來面貌。

（二）神秘的空白—“間”

“間”字在日文的發音為“ma”，日語《巖波古語辭典》中將其解釋為“連續的物與物之間當然存在的間隔，由此產生休止的觀念”。“間”包含了主客觀兩方面的知覺范圍，大致與漢語“之間”的意義相近，意味著“時間的休止”和“空間的空白”。因此，“間”也具有時間與空間兩方面的意義。“間”中包含著事物之間的間隔、停頓與虛空。日本的枯山水中用白沙與石塊營造空白與距離，以高度象征的手法營造了一個精神空間，如繪畫中的留白，詩歌中的休止等。值得注意的是，這里的空白以“間”的觀念來理解，是指一種狀態或“機前”—空白處必須予人以期待，即事件或現象發生的可能性。“間”的關鍵在于不可分離的空間，強調相互對應的兩方面或兩種力量間的關系，并通過“間”的作用進一步強化雙方的力量。賦予虛無的空間以某種意味，是日本人特有的思考方式，是體驗感與傳統審美價值觀結合后形成的。“間”就像一條長河流淌在日本人的生活中，其影響力不言而喻。

（三）物派藝術中的“間”

物派藝術家菅木志雄認為，物體在與其他物體產生相互關系的狀態下存在。他的作品注重表現物與物之間的存在關系，通過揭示這種關系來揭示人在世界中的位置和存在方式。他的作品《無限狀況》由方木塊與窗臺相互依存構成，觀者會看到美術館的室內空間與外面的空間連接在了一起，形成一體的景象。原本封閉的空間，在這件作品里與外面空間連接起來，觀眾的視線以及周圍的空氣似乎由內（作品）集中轉向到外（外部空間），并向周圍擴散開來。在這里，木塊作為“間”的中介位置融化在周圍開放的“氣場空間”中，并引導觀眾去觀看、感受這個“氣場空間”的整體氛圍。木塊的位置暗示了處于自然空間中的人是無法脫離自然的存在。由此可看出，物派展示的是一個縫隙般的“氣場空間”，使人與自然空間之間的“間”以及“氣場空間”成為可視、可感的東西。另一位日本藝術家榎倉康二的作品《壁》，是在兩棵樹之間用混凝土筑起了一面墻，處于兩樹之間的墻使觀眾更注意周圍特殊的空間分割與自己的關系，并通過周圍的空間關系來強化自己的存在。榎倉康二通過觀眾身體的介入來探索自身與外界空間的關系。

自江戶時代起，日本產生了許多新的審美價值觀，如通（高超的鑒賞能力）、粹(風流倜儻）、伊達（俠義氣概）、灑落(時髦）等。后來，審美開始關注物與物之間的空隙：屋頂使用宅瓦的話，房子面向街道那一側的格柵就要選用大的；如果和服的腰帶較寬，則只需加上一個裝飾性的半領來達到平衡……幾乎所有設計都開始關注起處于中間位置的“空隙”和空間。

（一）對主體的“空置”—三宅一生。

1993年，三宅一生創造了pleatplease系列。該系列是三宅一生對布料進行獨特的工藝處理，使之成為不會消失的褶皺形態。這個系列最大的特點是帶褶皺的布料可以隨著人體任意造型，予人體以極大的變化空間。從設計的角度來說，三宅一生并沒有把人體放在設計的主要位置，而是把精力投入到怎樣處理布料上。因此，這個系列可以使人看到“人體的抽離”，進一步發散，即人性的抽離，使其具有了一種超越時空的抽象美。三宅一生對“空”的理解是“使其消失”。在作品132.5折紙系列中，他通過復雜精密的邏輯結構和對布料的鉆研精神實現了通過折疊使服裝的內部空間消失。在a-poc系列中，三宅一生借用現代科技使傳統制作過程消失，用新型的技術制造出服裝和家居系列產品。baobao系列是一款可折疊的、由反光材料構成的、具有菱格紋結構的手提袋，他再次將載物功能空置，把目光從袋子本身轉移到了都市周圍的景象，使用反光材料使手提袋周圍的環境投射到袋子上。這個系列的作品使三宅一生不僅瓦解了作品的內部空間，同時還實現了其對外部空間的映射。三宅一生將主體和核心部位的“空置”，正是日本傳統文化的重要特質。這種“空”的方式，使設計整體的結構充滿了神秘的力量。同時，主體的“空置”的存在必須依賴于周圍的“邊際”的存在，三宅一生依靠布料或反光材料劃定作品所要展現的“空間氣場”，再利用這一氣場引導人們去感知周圍邊際的存在。這里衣服或者手袋連接了人與周圍的環境，當人們穿上衣服、提著手袋時就與周圍的空間建立起了一個整體的關系。

（二）細節中的時空意境—山本耀司。

根據德國美學家格奧爾格威廉弗里德里希黑格爾的美學觀點，服裝是否具有藝術性，主要看是否能成為精神、心靈的表現形式。山本耀司注重對衣領、衣扣、衣袖、衣兜等處的設計，人們可以從這些細節中感受到設計師對時間與空間的意境體驗。山本耀司的設計喜歡使用整塊布料，以肩膀為基點自頸部最下方起自然下垂。如何達到頸部和下垂的布料間的和諧，則是山本耀司的興趣所在。他較為注重在領口處營造一種流動感，有時松垮，有時收緊，山本耀司希望衣領的感覺可以根據穿衣者當時的心境自由變換。衣袖應根據肩部與臂的結構設計，在空間上具有承上啟下的作用。山本耀司認為設計中要將肩斜、袖口和袖山（衣袖最上部的折疊線）這三處同時考慮到。添加衣袖的方法是決定款式的關鍵因素。衣袖的構思需要在最初的設計階段開始，因為在身體的所有部位中，肩膀是支撐衣服的關鍵部分，所以袖子是一個至關重要的組成部分，肩斜的角度決定著衣服所有的功能性。服裝的細節決定著服裝最終的形態，山本耀司在處于流動狀態的細節中把握著服裝與人體微妙的內部空間，在細節的處理上實現了服裝與身體之間的承上啟下的聯接、布料的緊繃與松弛的平衡。不僅如此，山本耀司還特別注重人穿上衣服時的感受與狀態，因此，他對細節的處理是對狀態、關系和空間的探索。

（三）內外空間的翻轉—川久保玲。

川久保玲的設計建立在東方以及現代服飾審美理念的基礎上，一直在尋求個性的解放，形式上不再一味地追求夸張的立體層次所帶來的外觀效果，而是注重穿衣服的主體—人的外在和內在精神。與其他的設計師不同，川久保玲常常把身體放在衣服之外，例如在commedesgarcons1995年春夏系列中，像圍裙一樣掛在身體前面的西裝外套，以及將“反穿”帶入的服裝設計。從反過來穿的衣服到跑到身體之外的衣服，川久保玲一直在探索服裝與身體之間的內外、表里關系。日本哲學家鷲田清一認為，身體作為人存在的一部分的同時，也是一個外部的對象。衣服雖然接觸人的身體表面，但也可以說它是處在外部的。如果把衣服的表面看作是人的外部，衣服和皮膚之間的空隙就是內部；如果把皮膚看作是人的外部，平常被看作衣服的里面，同皮膚接觸的部分就變成了外部。如此說來，反穿的衣服則是身體跑到了衣服的外部，也就是說把身體放在了向著內部的衣服的表面之上。本來應該在內部的東西來到了外部，而本來的表面在不知不覺中變成了里面，服裝與身體的空間關系不停地被改變著。川久保玲通過解構服裝，創造斷裂、分割、破舊的布料形態，翻轉了表里內外，在一定程度上是對身體內部與外部空間關系的探索。

在物派藝術的空間觀念中，山本耀司、川久保玲、三宅一生等日本服裝設計師都開始關注起處于中間位置的“空隙”與空間。三宅一生通過將主體“空置”，使作品散發出更神秘的力量；山本耀司在服裝的細節中把握微妙的內部空間；川久保玲更是大膽地翻轉了內外空間。他們的設計使人們可以感受到源自東方的、對于空間的獨特情感，在“空隙”中追求人與物、衣與體、心理與精神的自在與圓融。

[1]潘力。間—日本藝術中獨特的時空觀—訪日本當代建筑大師磯崎新[j].美術觀察，20xx（1）.

[2]千葉成夫。日本美術尚未生成[m].范鐘鳴，譯。北京：人民美術出版社，20xx.

[3]鷲田清一。古怪的身體：時尚是什么[m].吳俊伸，譯。重慶：重慶大學出版社，20xx.

[4]黃篤。意大利“貧窮藝術”與日本“物派”比較研究[j].中央美術學院，20xx（6）.

[5]王玉萍。凝練東方哲學思想的藝術表現—中日代表性本土品牌服裝的設計取向[j].中國藝術，20xx（2）.，河南鄭州。

服裝設計論文題目篇八

現代社會發展新時期，服裝產業快速發展，對服裝設計人才也提出了多樣化要求。但就當前我國服裝設計教育的整體情況來看，其發展的步伐并未與服裝產業發展及企業需求同步，使得服裝設計人才培養的效果并不理想。本文簡要探討如何面向企業需求開展服裝設計人才培養，僅供相關人員參考。

我國服裝高等教育與發達國家相比起步較晚，隨著時代的進步，服裝產業得以快速發展，服裝設計人才涌向市場，為服裝企業發展提供可靠的人才支持，在由于服裝企業呈高縱深方向發展，但服裝設計專業人才卻出現緊缺問題，且服裝企業對服裝設計人才的要求也明顯提升。在此種情況下，加大力度探討面向企業需求的服裝設計人才培養策略是非常必要的。

1.1服裝產業現狀分析。

隨著社會經濟飛速發展，市場競爭日趨激烈，這就為服裝企業的發展帶來了新的挑戰。服裝企業生產規模不斷擴大，生產類型也更為豐富，促進了單一型生產向多品牌、國際化發展的轉變，市場范圍不斷擴大，不少服裝企業致力于打造自主品牌來增強企業競爭力。此種形勢下，服裝企業對服裝設計人才提出了更高的要求，對于復合型人才的需求尤為緊迫。

1.2服裝企業人才需求分析。

在全面把握社會及服裝企業對服裝設計人才的多元化需求的基礎上，高校服裝設計人才培養的力度也不斷加大，與此同時，企業對于服裝設計人才的要求也明顯提升，不僅要具備服裝設計專業基礎知識與實踐技能，還應當具備一定的藝術審美與繪畫技能，要能夠把握史上潮流，靈活設計服裝，并完成整體藝術設計操作，要能夠運用現代計算機技術與現代工具進行服裝設計。不僅如此，服裝企業還要求服裝設計人才具備優良的心理素質，具備較高的藝術修養與美學修養，可見當前企業對于服裝設計人才的專業水平以及綜合能力都有著較高要求。

2.1基于企業需求出發，定位人才培養目標。

在現代社會發展新時期，為全面提高服裝設計人才培養質量，就必修要基于企業對服裝設計人才的多元化需求出發，科學定位人才培養目標，找準服裝設計專業人才培養的基本方向，就當前服裝企業人才需求開展綜合分析，明確當前服裝設計人才培養方面存在的問題，進而采取有針對性的解決措施，圍繞服裝設計人才培養目標出發，制定科學合理的人才培養戰略，確保學生掌握服裝設計專業知識，并具備優良的實踐技能。在當今社會形勢下，基于企業需求出發的服裝設計人才培養目標的定位，應注重知識與技能相結合，設計與藝術相結合，管理與技術向結合，致力于培養學生的服裝設計能力，提升學生的審美意識與創新意識，從而為服裝行業發展提供優質的服裝設計人才。

2.2堅持與時俱進，優化人才培養模式。

時代在進步，服裝產業快速發展，企業對服裝設計人才的要求也明顯提升，為提高服裝設計人才培養質量，在科學定位服裝設計人才培養目標的基礎上，需真正做到與時俱進，優化人才培養模式，提高服裝設計復合型人才的培養效果。具體來講，基于企業需求的服裝設計人才培養過程中，可采用項目教學法，也就是說，將服裝設計教學與項目活動相結合，在項目任務探究的過程中，學生所學服裝設計理論知識得以鞏固，并且在無形中鍛煉其實踐應用能力，并且在完成服裝設計任務的過程中，學生的創造性思維被激發，服裝設計水平也得到明顯提升。比如在服裝設計人才培養的過程中，可組織開展專業化的服裝設計大賽，在激發學生參與積極性的同時，培養學生的創新能力，在這一過程中教師應積極與學生開展良性溝通，適時點撥，以提高服裝設計人才培養的整體效果。也可采取工作室教學及訂單式培養的方式來提高服裝設計人才質量，結合企業需求及市場環境來培養服裝設計人才，實現服裝設計理論知識與實踐操作技能的有機結合，切實提高服裝設計領域復合型人才的培養效果。

2.3組建優良師資隊伍，高效開展人才培養。

基于企業需求的服裝設計人才培養工作的開展，離不開優質的師資力量支持，因此在服裝設計人才培養的過程中，要組建優良的師資隊伍，以高效推進人才培養工作。服裝設計人才培養工作的開展，要求服裝設計專業教師不僅要具備牢固的專業素質，還要具備較強的實踐技能以及豐富的實踐經驗。因此院校應積極組織開展豐富的師資力量培訓活動，鼓勵教師參與到服裝企業實際工作中，以更為準確的把握企業對服裝設計人才的需求，以便開展有針對性的服裝設計人才培養工作。服裝設計專業需致力于打造一支優質的師資隊伍，保證高知識水平、強實踐技能，從而推進服裝設計人才培養的高效開展。

2.4增進校企合作，科學設置課程。

在全面把握企業對服裝設計人才需求的基礎上，在服裝設計人才培養的過程中，應積極增進校企合作，為服裝設計專業學生提供優良的實踐平臺，促進學生將理論知識與實踐緊密結合起來，從而全面提高學生的服裝設計水平。與此同時，服裝設計人才培養的過程中要科學設置專業課程，基于企業需求，專業能力要求以及學生綜合素養等因素出發，增強課程的實用性，妥善安排教學課程內容，從而推進服裝設計人才培養的高效開展，滿足企業對服裝設計人才的多元化需求。

總而言之，為全面提高服裝設計人才培養質量，應把握企業對服裝設計人才的多元化需求，科學定位人才培養目標，把握時代發展特殊形勢，優化服裝設計人才培養模式，組建優良的師資隊伍，推進服裝設計人才培養工作的高效開展，在此基礎上，增進校企之間合作，科學設置服裝設計課程，以滿足學生的差異化學習需求，全面提高服裝設計人才培養質量。

[1]康強。基于校企合作的高職服裝設計專業人才培養模式改革[j]。紡織教育，20xx(05)。

[2]劉獻君，吳洪富。人才培養模式改革的內涵、制約與出路[j]。中國高等教育，20xx(12)。

[3]李莉莎。高校服裝設計專業人才培養方向的探討[j]。內蒙古師范大學學報（教育科學版），20xx(03)。

[4]周雯婷。我國服裝消費與服裝產業升級[j]。經營與管理，20xx(02)。