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美術教學案例分享(優質19篇)

格式:DOC 上傳日期:2024-01-21 14:56:12
美術教學案例分享(優質19篇)
時間:2024-01-21 14:56:12     小編:溫柔雨

不論是在學習、工作還是生活中,總結都是一種必要的行為。避免模棱兩可和泛泛而談,在總結中應該具體而有深度。請大家認真閱讀以下總結范文,相信會對你的寫作有所幫助。

美術教學案例分享篇一

美術是一門創造力和表現力極強的學科,對于學生的綜合能力提升非常有幫助。然而,在美術學科的教學過程中,教師需要針對不同的學習層次和需求設計不同的教學案例。在本文中,筆者將分享自己在教授美術學科時的教學案例心得體會。

第二段:針對不同學習層次設計教學案例。

在教學案例設計中,清楚地了解學生的學習需求和層次非常重要。對于初學者,我們可以選擇一些簡單的課題和豐富多彩的教學方法,比如讓學生進行畫線、涂色等活動,幫助他們培養對顏色和形狀的感知能力。對于進階學生,則需要設計更加有挑戰性的案例,調動他們的想象力和創造力,讓他們有機會嘗試不同的材料和方法,探索更深層次的藝術表現。

第三段:注重實踐操作。

美術學科與理論學科不同,需要很強的實踐操作能力才能夠掌握。因此,在教學案例設計中,注重實踐操作非常重要。在教學過程中,我們可以讓學生親手動手嘗試,幫助他們更好地靈活運用所學知識,提高他們的實踐操作能力。

第四段:鼓勵合作探索。

美術學科中,可以鼓勵學生之間進行合作探索。一方面,學生可以利用彼此之間的創意與想法,共同創建出驚人的優秀作品;另一方面,應該鼓勵學生彼此共享所掌握的技能與知識,從而實現普及與共通的目標。

第五段:總結。

美術教育的核心是“教師為中心,學生為主體”,在教學案例設計中需要充分考慮到學生的興趣和需求,引導學生在貫穿性提高的過程中其中獲得學習成就。通過以上所述的方式,我們可以提高學生的學習興趣,培養學生的審美思維能力和創造力,并且激發學生不斷學習、開拓創新的精神。

美術教學案例分享篇二

摘要:美術課堂要激起學生濃厚的學習興趣,激起學生的創作激情,培養良好的學習態度,從而達到教學目的。

小學美術教師應當順應學生的愛美需求,駕馭好課堂,多利用媒體資源,實施好美術課堂教學。

一、欣賞優秀作品。

教學中,小學生通常是憑借第一印象的感覺來欣賞作品,對作品的感受總是領略不夠,未能仔細琢磨。

這怎么辦呢?這就需要教師引導學生,依據自己的生活經驗、所見所想及由畫面產生的聯想對作品進行評價。

對那些反映他們熟悉的生活和內心世界的優美作品,他們大都能夠接受,并常常用來作自己的范本。

如,城市的學生從小見到的就是整潔的街道、五顏六色的霓虹燈、明亮的高樓大廈,感受不到農村的田野風光。

又如,繪畫作品中農村的瓦房、泥濘的小路、菜園的柵欄、有序的草垛、堋亂的石頭、柴堆等,也是一種美麗。

二、興趣愛好的培養。

對學生興起愛好的培養,除了欣賞作品以外,教師要有過硬的基本功,教師是學生學習的范本,要有拿得出手的作品,能讓學生佩服自己,喜愛自己,讓學生加深對教師作品的感受,課堂上最好要有教師自己的作品讓學生參照。

視覺記憶常常需要伴之聽覺記憶,尤其是欣賞古今中外名作,沒有教師生動有趣的語言描繪,學生對藝術作品的感受不會很深。

在實際教學中,許多成功的課堂都運用了音樂伴奏的教學手段,目的就是渲染氣氛,讓學生輕松愉快的學習,加深記憶。

此外,多讓學生欣賞名作,有助于培養學生的興起愛好,培養學生熱愛祖國藝術的情感。

引導學生能理解和接受中國古今優秀繪畫作品和工藝美術作品。

讓學生了解祖國歷史悠久的藝術文化,增強學生的民族自豪感。

三、情境教育。

隨著新時期小學美術教育的要求,小學美術教學改革不斷深化,愉快教育、情境教育和諧教育的改革不斷進行,給小學美術教育教學注入了新的內涵。

美術課堂重視學生對美的感受力、鑒賞力的培養,也重視對美的表現力和創造力的培養。

學生渴望美的享受、美的沖擊,更渴望去發現美、表達美、創造美。

在教學中,多創設情境,給學生創造一片美麗的天空,激起他們一次又一次美的遐想,讓學生把所思所想用繪畫的形式表現出來,這就是我們教師想要的結果。

總之,美術課堂要多讓學生欣賞優秀作品,激起學生濃厚的學習興趣,培養良好的學習態度,勇于實踐,敢于臨摹,注重交流,開闊眼界,打牢基礎,先臨摹后寫生,激起學生的創作激情,從而達到良好的教學效果。

文檔為doc格式。

美術教學案例分享篇三

1、對游戲和制作活動有興趣,并能體驗裝扮自己和參與“猜猜我是誰”活動的愉悅。

2、認知各種紙質撕貼材料和制作面具,培養方法。

3、運用撕、貼、拼的方法制作面具,培養動手能力和創造能力。教學重難點:重點:運用撕、貼、拼的方法制作面具,培養動手能力和創造能力。難點:面具的眼睛、嘴巴的摳洞。教學準備:教具:范品若干,各種紙質撕貼材料等學具:各種紙質撕貼材料,剪刀,膠水等教學過程:一、組織教學準備制作用具,規范美術制作習慣。

1、聽:教師背對學生撕紙,讓學生聽聽這是什么聲音?

2、全班師生討論:制作步驟。

3、你認為怎樣為自己眼睛、嘴巴開洞最準確,最方便?(小組探討)4、欣賞各地各種的面具,了解面具的常識,啟發學生制作。

1、及時反饋、糾正。

2、幫助有困難的學生。

3、參與其中。

1、帶上面具,游戲活動“猜猜我是誰”

2、相互欣賞,相互活動。變臉.教學目標:1)結合中國川劇變臉絕技表演,感知折紙“變臉”,掌握折紙的基本要求,能折出“臉”形,并知曉“變”的方法。2)能大膽的描繪出生動、有趣的“臉”。3)在整個折折、畫畫、玩玩的過程中體驗創造的樂趣。4)感知、了解中國戲劇瑰寶——川劇變臉,弘揚我國民族、民間優秀的藝術傳統,增強學生的民族自豪感。教學重難點:重點:能折出“臉”形,并知曉“變”的方法,能大膽的描繪出生動、有趣的“臉”。難點:在整個折折、畫畫、玩玩的過程中體驗創造的樂趣。教學準備:課件,“魔術“用具若干,師生用紙若干等。

美術教學案例分享篇四

教學目標:

1、學生能夠運用繪畫、拼貼等方法表現幾種氣味。

2、培養學生關注、創造、表現身邊事物的能力。

3、通過聞一聞、說一說、畫一畫、評一評,在輕松的氛圍中體驗美術活動的樂趣,能大膽、創造性地表現自己的感覺、心情,豐富情感體驗。教學重點:

通過學習,學生感受美術活動的輕松,體驗過程的愉快,創作的個性化。教學難點:

學生能以繪畫、拼貼等形式表現聞到氣味的感受。教學過程:

一、猜一猜。

1、展示魔幻氣味盒(香水、風油精)。

同學們,老師帶來了一個神奇的氣味盒,找兩位同學閉上眼睛聞一聞,用語言形容一下,最后看看那幅畫比較適合你聞到的氣味。

氣味是我們用鼻子聞的,叫嗅覺。通過這兩幅畫我們知道原來氣味是可以畫出來的,就像我們三年級學的感受聲音一樣。本節課我們就一起來畫嗅覺。

二、新授。

1、作品欣賞。

2、色彩小知識。

3、小組活動。

討論:你準備了什么?聯想到什么色彩?為什么?

三、教師示范、學生制作。

1、中藥的氣味。

由于人們生活經歷、性格等的不同,對氣味的印象、感受也不同。我印象比較深的是中藥的那種苦澀的味道。下面老師來用色彩表現一下。

2、小組討論:你印象最深的是什么味道?準備怎樣表現?

3、學生制作,教師輔導。

四、作品展示,結束課堂。

你表現的是什么味道?怎樣制作的?在制作過程中有什么難處?是怎樣解決的?

美術教學案例分享篇五

1了解中國古建筑的風格特點及保護古建筑的意義.

2增強對傳乘民族文化的強烈責任感和使命感.

教學重點:通過欣賞,讓學生了解這些偉大的古建筑物是祖國古代勞動人民智慧和技術的結晶,從而認識到,愛我中華,保護好國寶是我們新一代神圣的職責.

教學難點:通過考察,調查,史學聲進一步認識到我國古代建筑的文化特色,從而提高認識美丑的能力,潛移默化地愛護文物的道德教育.

課前準備:收集古代建筑的圖片,資料.(制成幻燈片或掛圖)。

第一課時。

教學過程:。

(一)上課,師生問好。

揭示課題——《中國古代建筑欣賞》,作啟發性談話.

“我們偉大的祖國有著悠久的歷史.”

“我國的建筑,歷史悠久,具有獨特的民族風格,在東方乃至世界享有盛譽.今天介紹的我國古代建筑均具有代表性和歷史意義,是人類建筑寶庫中的瑰寶,是我國歷代勞動人民智慧的結晶.”

“如中國的萬里長城與埃及的金字塔稱得上是世界的奇跡.還有北京的故宮,是世界上現存最雄偉,最古老的宮殿建筑;_藏的布達拉宮,是世界上現存海拔,保存,歷史最悠久的宗教建筑……”

(二)請同學談談見到古建筑時的心情,描述見到的古建筑的外貌等等.

(三)教師談談自己見過的古建筑,談談身臨其境的感受,(如青島嶗山瀑布;曲埠孔府,孔廟;泰山絕頂;海南南山等等.)。

(四)根據部分古建筑的文化內涵和特定的歷史背景,教師作適當的介紹和講述,進行愛國主義教育.(破壞,偷盜,價值)。

(五)弄清古建筑與仿古建筑不同的概念:。

古建筑:是前人保存下來的遺產,是國寶.

仿古建筑:是現代人按古人建筑的模樣新做的,不是文物.

堂.其建筑奇特雄偉,令人神往.保國寺由此成為我國第一批全國重點文物保護單位.

(六)簡介部分古建筑:。

萬里長城嘉峪關布達拉宮北京故宮太和殿頤和園。

杭州西湖山西恒山懸空寺蘇州網師園,拙政園。

(七)課后小結。

美術教學案例分享篇六

本課屬“造型表現”領域的學習內容,這課屬于表現感知的系列之一,旨在通過聯想、想象用色、點、線、形等美術元素表達自己獨特的感受,為學生豐富情感體驗、表現感覺感受積累知識與方法。從心理學上講,嗅覺是由一種感覺引起另一種感覺的活動,并相互融合得到一種個性化的新感覺。本課就是讓學生在嗅覺感受的刺激下展開聯想和想象,用色、點、線、面、形表現自己對各種氣味的嗅覺感受。

教學目標。

1.技能目標:能用各種工具以不同的色、點、線、面、形表達不同的嗅覺感受,培養學生的想象力和創造力。鼓勵學生大膽創新,嘗試利用不同的材料造就不同的藝術效果。

2.知識目標:初步了解嗅覺和色彩的聯系,懂得不同的色彩可以表現不同的嗅覺感受。感知各種氣味的特點,進一步關注和了解嗅覺。

3.情感目標:通過學習,培養學生豐富的想象能力。激發學生熱愛生活、關注自我的情感。

教學重點:用各種工具畫出不同的色、點、線、面、形,表現各種嗅覺感受。

教學難點:嗅覺如何用色、點、線、面、形表達。

教學準備:課件、繪畫工具、一些氣味大的食物。

教學過程:

一.感受香氛,激趣導入。

1.師:上課前在教室里噴射檸檬味的空氣清新劑,讓整個教室充滿香味。

2.師生問好!

(開心、舒暢、心曠神怡)。

4.小結:想不到聞到空氣中的香味后會有這么奇妙的感覺,今天我們就來研究研究氣味到底有多么奇妙!

二.探索表現,感知體驗。

1.師:剛剛聞到香味的這種感覺,你能用什么形式表現出來呢?(學生交流討論)。

(播放課件)。

(1)用語言說出來,你能試一試嗎?

(2)用一段優美的文字寫下來。

(板書:畫嗅覺)。

3.師:古人云“處芝蘭之室,久而不覺其香;入鮑魚之肆,久而不覺其臭。”說得就是人的嗅覺。(解釋)嗅覺是人的幾大感覺之一,擔負著感知外界氣味的重擔。

4.既然人的嗅覺這么的重要,下面我們來做個小游戲——“比比誰的鼻子最靈敏”。

老師拿出幾個一模一樣的非透明的小瓶子,請學生來聞一聞,用表情或者肢體語言表演一下聞到味道之后的感受,我們大家來猜一猜他可能聞到的什么味道(水果、醋、香水、辣椒、中藥等等)。

5.做了個輕松愉快的游戲后,我們一起去欣賞其他同學表現味道的作品,先來猜猜看他們的作品表達了哪些味道?用什么樣的方式表達的?你是從哪里感受到的?(觀看課件,學生欣賞、回答)。

學生分組討論得出表現味道的作畫方法:

a.用不規則的線,形和黃,綠,藍表現酸。

b.用紅,黃,澄大小不同的點來表現甜的感覺。

c.大面積的紅色的涂抹,辣的感覺。

d.用褐色,黑等面表現臭,苦的感覺。6.師示范:聞到了這么多的味道和看了這么多優秀的作品,我想請問同學們你能把剛剛聞到的氣味畫出來嗎?比如一開始我們的聞到的香味,該如何表達呢?(老師快速示范運用點線面和色彩等美術元素表現各種味道)。

課件出示:老師已經事先畫好了一幅作品,我們一起來感受一下,能不能從這幅畫上感受到香味?你是從哪些地方感受到香味的?(學生分析討論回答)。

小結:這張作品表達了老師聞到香味后的愉快的心情體驗。

7.大師們也有很多表現氣味的作品,我們一起來欣賞一下(課件出示波洛克作品)介紹:美國畫家杰克遜*波洛克,他喜歡在畫布上很隨意地潑濺顏料,灑出流線,有時邊聽音樂邊畫。他的作畫風格對從事抽象繪畫的畫家影響很大,我們也可以在作畫時試一試這種方法。

師:剛才,我們欣賞了表現空氣香味的作品,空氣還能容納很多的味道,那么在這件作品中你感受到了空氣中的什么味道呢?(學生欣賞交流)。

(1)你是從哪里感受到這種味道的?

(2)除了臭味,你還感受到了其它味道嗎?

(3)你要是聞到這種空氣后,又會有怎樣的心情呢?(討厭、惡心)。

(4)平時,你會在哪里聞到過這種味道?

8.欣賞:(課件出示)表現大自然的一些抽象畫。三.指導創作,實踐體驗。

2.德國著名的哲學家黑格爾曾說過——最杰出的藝術本領就是想象!

3.你打算用什么樣的繪畫形式來表現呢?(點,色,線,面,形)。

4.(課件出示)作業要求:

a.用點、線、色、形等綜合形式表現畫出回憶中喜歡或討厭的氣味。

b.仔細觀察你帶的一些氣味的食物的特征,運用點,色,線,面,形等美術元素畫一幅抽象畫。

c.給你的作品配上題目或者一段優美的文字。

5.學生作畫,教師巡視指導,布置好展評的“多味館”。四.師生評價,]體驗成功。

展示自己的作品(貼在“多味館”中,香、辣、酸、臭------)。

3.這件作品還可以表現出其它的什么味道?五.小結延伸。

味真是太奇妙了,只要我們用心去體驗,就會發現我們生活中許多美好的東西!

六.收拾整理。

妥善處理收集的氣味物品,收拾繪畫工具、材料,打掃衛生。

美術教學案例分享篇七

美術學科是一門既具有藝術性又有實用性的學科。通過美術學科的學習,可以培養學生的審美能力、創造力、動手實踐能力以及客觀分析能力等多方面的素養。在教學實踐中,我們需要不斷探究和總結各種有效的教學案例,提高教學質量和效果。

第二段:教學案例的選擇和運用。

教學案例是教學的重要資源,然而,教學案例的選擇和運用需要注意以下幾個方面。首先,教學案例的選取要符合學生的年齡、興趣和能力等方面的特點。其次,教學案例的運用需要有針對性地解決教學中的問題,為學生提供必要的教學支持和指導。最終,教學案例要與教學大綱相融合,發揮教學育人的作用,使學生真正體驗到知識的魅力和藝術的魅力。

第三段:教學案例的創新和設計。

在教學案例的設計中,需要注重創新和差異化的設計。這種設計可以滿足學生喜歡新鮮、有趣的心理需求,同時也能夠增加學生的參與度和學習效果。在創新教學案例的設計時,可以采用多種形式和手段,比如說利用多媒體教學、藝術展示活動等方式。最終,設計出符合學生實際需求和教學目標的教學案例。

教學案例的評估和反思是教學的重要環節。教學案例的評估需要根據實際的教學情況,給出適合的評價標準,比如學生的學習興趣、學習效果、表現水平等方面。對于教學案例中存在的問題和不足,我們需要做出反思和總結,尋找解決問題的方法和途徑,在接下來的教學中或者未來的教學案例中加以改進和優化,提高教學效果和質量。

第五段:結論。

總之,美術學科的教學案例的設計和運用對于教學的質量和效果有著重要的意義。教師需要針對教學實踐中的具體問題,選擇和設計出不同形式、多樣化的教學案例,滿足學生的學科學習需求和藝術成長需求,同時也通過教學案例的評估和反思,不斷優化和改進教學效果和質量,以達到促進學生全面發展的理想教學目標。

美術教學案例分享篇八

1、知識與技能方面:通過教師示范和學生優秀作業展示,讓學生了解有“關”飛的原理,通過分析飛機會飛的技巧,讓學生掌握制作的技能。

2、過程與方法方面:感受合作制作帶來的愉悅,讓學生在合作中學會交往,掌握合作學習的方法。

3、情感態度與價值觀方面:通過本課的學習,激發學生對科學的熱愛。

【重點難點重點難點】創造性地進行會飛玩具的制作。重點難點【設計意圖設計意圖】借助“鳥的翅膀”,引導學生了解“飛”的原理,讓學生在對翅膀添加創意設設計意圖計過程中培養創新意識,并激發對科學的熱愛。

1、談話導入通過情景創設,將學生引入課堂,集中了學生的注意力,調動了學生的積極性,給學生拓寬了知識面,激發了學生對“飛”的好奇心。(出示課題:會飛的玩具)。

2、探究學習a、提升體驗:

師:今天老師給你們帶來了一些玩具,想看看嗎?請每個同學從盒里拿出一個.邊看邊想,小組內輕聲交流:它的形狀什么樣的?上面翅膀是怎樣的啊?摸上去什么感覺?這個看上去又象什么?(學生欣賞玩具,互相交流)師:你們覺得它們“妙”在哪兒啊?生:…師:對啊,翅膀有直的,有曲的,還有條狀的.真是千姿百態,色彩斑斕啊!b、創造設計:11、欣賞師:這些美麗的畫紙除了自身很美,我們還可以把它制作成我們可玩的玩具呢!瞧:出示紙做的飛機。(師生一同玩紙飛機。玩具是學生們最感興趣的,也是最能調動他們興趣的,“轉轉飛”對于學生來說是很希奇的,對于怎么玩,學生們更是不明白,由此在激起學生玩的熱情同時,也激起了學生研究學習的欲望)師:好玩嗎?除了這好玩的,還可以用它們制成各種精美絕倫的會飛的玩具呢?(一同欣賞實物玩具)師:好看嗎?其實用紙做的玩具不僅僅這些還有更多呢!(播放多媒體欣賞,來拓寬學生的視野)2、制作步驟師:

如果是你來制作這些,你準備怎樣一步步的來創作呢?(板書:選材—構思—制作—組合—調整—試飛)師:剛才咱們不僅僅欣賞了這么多美麗的作品,還掌握了制作方法.現在你們想自己也創作一個好嗎?c、學生學習,教師巡回輔導(分發作業要求板)師:接下來同學們就用老師提供的材料,根據作業提示板上的要求小組制作.一件或幾件你們自己喜歡的作品,哪一組的同學分工最有序,合作最默契,作品最新穎獨特,那你們就有機會打開這個魔術盒,最先了解到我們這里有哪些同學20年后能成為著名的創作家,科學家。

1、

自我評價。

小組內學生互相介紹自己的作品每組推選一個最好的作品,派代表給大家介紹他的作品。

2、生生互評讓學生說出自己喜歡哪個作品,為什么?3、教師評價結合學生的意見評選出最佳作品。

教師在學生作品展示這一環節中,根據當時情況要做到及時改變原來的教學預設,面向全體學生,給了每個學生一次展示的機會,其意義將是深遠的。反映教師良好的教學機智,同時也反映教師在教學過程中,不斷實踐不斷提高的過程。面向全體學生,給每個學生一次展示的機會,這是符合小學低年級學生的一般心理特征的。這是學生“自我實現的需要”。對于小學低年級學生而言,他們往往呈現一種以自我為中心的現象。他們往往對自己的作品特別感興趣,他們都希望自己的作品能被展示。如果讓學生向同學介紹自己的作品,他們個個都爭先恐后。在這一過程中,看似學生把自己的作品介紹給了同學,實際是自我欣賞的過程,也是自我滿足的過程。因此,面向全體學生,給每個學生一次展示的機會。實際也是給了每個學生一次成功的經驗。

同學們,美麗的“會飛的玩具”是來自你們的巧手,它們以奇特的形狀,瑰麗的色彩和“轉轉飛”博得了同學們的贊嘆.它們是大家雕琢而成的精品,經過同學們的智慧和巧手,創造出更多新穎獨特的作品,我們每位同學只要善于觀察,樂于思考,精于創作那你們都有機會成為未來的創作家。(通過學生之間互相影響,相互感染,產生一種濃厚的藝術創作氛圍,再加上音樂的烘托和教師的協助、鼓勵,進一步增強了學生的創作信心。)【教學隨筆教學隨筆】教學隨筆學生是未來事業的建設者和創造者。未來事業所需要的人才必須具備創造的意識,主動創造的態度和善于創造的智慧,同時,更需要將創新精神轉化為成果的能力。

美術教學案例分享篇九

教學是一門藝術,優質、創新的教學案例可以幫助教師更好地提升教學質量,并為學生營造更好的學習環境。教學案例分享是一種有效的方式,可以讓教師們交流心得、互相學習。本文將從優質教學案例分享的意義、影響、分享方式以及自己的體會等方面進行探討。

首先,優質教學案例分享的意義重大。一方面,教師們可以通過分享自己的教學案例,將優秀的教學方法和經驗傳遞給其他教師,從而提升整體的教學水平。另一方面,教師們在交流分享中能夠相互啟發,不斷探索新的教學方法和策略,讓教育教學更加有趣和富有創造力。

其次,優質教學案例分享對教學質量的影響是顯著的。通過分享自己的案例,教師可以吸收他人的觀點和建議,發現自己教學中的不足之處,然后有針對性地進行改進。同時,教學案例分享能夠促進教師們的反思能力,幫助他們深入思考自己的教學方式和效果,進一步提高課堂教學的實效性和針對性。

再次,優質教學案例分享有多種方式。現代科技的發展為教師們的案例分享提供了更多的途徑。首先,可以借助互聯網平臺進行在線分享,如在教育論壇、微信群、博客等平臺上發布自己的教學案例。這樣可以讓更多的教師參與討論和學習,實現教學經驗的交流和共享。其次,可以通過線下的研討會、學術交流會等方式進行案例分享。這種方式可以實現面對面的交流互動,更有利于教師們深入探討和反思。無論是線上還是線下的分享方式,都能夠充分利用各種資源,讓更多教師受益,也為優質教育的發展做出貢獻。

最后,我個人對于優質教學案例分享的體會也是深刻的。通過參與案例分享,我能夠接觸到各種各樣的優質教學案例,學習到了許多創新的教學方法和策略。同時,我也可以將自己的教學經驗分享給其他教師,得到他們的建議和反饋,進一步提升自己的教學水平。通過不斷地分享和交流,我感受到了教師們之間的團結和合作,大家共同為提高教育質量而努力。我相信,通過優質教學案例分享的方式,能夠推動教育教學水平的不斷提高,為培養更多優秀的學生做出貢獻。

綜上所述,優質教學案例分享是一種有益的教學交流方式,對于提高教師的教學水平和促進教育質量的提升有著重要的意義。教師們可以通過分享案例來學習他人的優點,反思自己的不足,不斷創新教學方法和策略。同時,優質教學案例分享也有利于增強教師之間的團結和合作,共同為教育事業的發展做出貢獻。我相信,通過不斷開展優質教學案例分享,我們能夠共同提高教育教學的質量,為學生提供更好的教育。

美術教學案例分享篇十

美術是一門富有創造力和想象力的藝術形式,它不僅僅是一種描繪客觀事物的方式,更是藝術家對世界和生活的思考和表達。美術理念作為美術創作的靈魂,對于藝術家來說具有重要的指導作用。在與眾多藝術家的交流與學習中,我深刻體會到了美術理念的重要性和影響力。下面我將分享我對美術理念的心得體會,希望能給更多的藝術愛好者和創作者帶來一些啟示。

首先,美術理念是藝術家創作的出發點和目標。藝術家通過對世界的觀察和思考,形成自己的獨特的美術理念。這個理念可以是對生活的認知和感悟,也可以是對某種價值觀念的表達。它既是每個藝術家的內心世界,也是作品和觀者之間的橋梁。比如,著名畫家梵高的美術理念是通過藝術作品傳達內心的痛苦和孤寂,而莫奈則希望自己的作品能夠捕捉到光線和色彩的變化。這些美術理念不僅使藝術家的作品獨具個性,也讓觀者在欣賞作品時能夠更深入地理解和感受藝術家的創作意圖。

其次,美術理念是藝術創作中的靈感來源。在創作過程中,藝術家需要根據自己的美術理念,挖掘和探索不同的創作元素和技巧,以達到表達理念的最佳效果。美術理念可以激發藝術家的創造力和創新精神,使得作品更加豐富多樣,富有個人特色。例如,著名畫家畢加索的美術理念是“不拘一格,全憑感覺”,他通過不斷嘗試和創新,開創了立體派藝術,成為現代藝術的代表之一。藝術家只有堅守自己的美術理念,并不斷地探索和實踐,才能使作品與眾不同,具有獨特的魅力。

此外,美術理念也是藝術創作的指導原則和標準。每個藝術家在創作過程中都面臨著無數的選擇和決策。美術理念可以給藝術家提供方向和依據,使得創作更加有條理和有力度。藝術家在作品中融入自己的美術理念,可以保持獨立性和個性化,并在作品中傳達出自己的審美觀點和藝術追求。同時,美術理念也能夠幫助藝術家評估和反思自己的作品,使其更加完善和精進。只有通過不斷的審視和修正,藝術家才能在創作中達到更高的藝術境界。

最后,美術理念與觀眾之間的溝通和共鳴是美術創作的最終目標。藝術家的美術理念沒有了觀眾的理解和接受,就無法成為真正的藝術。美術作品需要通過觀眾的欣賞和思考,才能得到意義的體現和傳承。藝術家在創作中需要站在觀眾的角度思考,為觀眾打開一扇窗,讓他們看到自己的美術理念和思想。只有當觀眾能夠通過作品感受到藝術家的情感和理念時,才能創造出真正具有共鳴和觸動的藝術作品。

綜上所述,美術理念在藝術創作中起著重要的指導和推動作用。它是藝術家的靈感來源和創作目標,指導著藝術家在創作過程中的選擇和決策,并讓作品與觀眾產生共鳴和反思。作為一個藝術愛好者和創作者,我深刻認識到和感受到了美術理念的力量和魅力。在今后的創作中,我將更加注重培養和堅守自己的美術理念,不斷探索和實驗,力求創作出更具有個性和深度的藝術作品。同時,也希望能夠與更多的藝術家和觀眾交流和分享,不斷提升自己對美術理念的理解和把握,為藝術創作貢獻自己的力量。

美術教學案例分享篇十一

澳大利亞心理專家經過大量實驗證明:年齡越小的學生對于事物的認識、辨別與選擇多是根據對視覺有強烈感染力的色彩進行的。人的顏色心理傾向會受年齡階段、知識水平、生活經驗等因素影響的,小學階段的學生年齡小、思想純潔、好動并好奇心強,容易被純色、明亮度高、飽和度高的色彩所吸引,紅色、黃色、綠色、藍色等視覺敏感色都是可以產生強烈視覺刺激的顏色,都能在第一時間引起小學生的注意。因此都成了小學生的最愛。顏色是促成世界的重要元素,面對色彩繽紛的世界,采用有效的色彩教學方法以正確引導學生認識色彩、分辨色彩、感受色彩,是為小學生走進美術天地而架起的一道絢麗的彩虹橋。

二、美術教學中引導小學生感受色彩的有效途徑。

美術教學中小學生對色彩感受的學習,來源于美術教師的輔導,“輔”在于以學生為主體的輔助作用;“導”在于如何循循善誘的加以正確引導。由于受小學生活潑好動、自制力差、注意力最長只能堅持在15分鐘左右、對色彩的感受能力不同等制約因素的影響,美術教師要精心設計課堂教學內容與方案,采用靈活多樣的教學方式,因材施教,以提高小學生的學習效率。

(一)圖片識色,游戲場景中的色彩捕捉。

小學生活潑好動,游戲是他們的興趣所在、是他們樂于參與的天堂,美術教學中利用美術教學游戲融于教學中,可以發揮興趣的魔力,可以是小學生在美術學習中全身心的投入、提高學習效率。高爾基說過“:游戲是兒童認識世界的途徑。”游戲運用在小學美術教學中,不僅可以調動起小學生的學習積極性,而且可以活躍課堂學習氣氛,創設出生動有趣的學習情境。因此,將各種顏色的圖片穿插出現在兒童游戲中,讓學生在游戲中捕捉色彩、感受色彩,是兒童更容易接受的學習方式。教育家蘇霍姆林斯基說“:任何一種教育現象,孩子們越少感到教育者的意圖,教育效果越大。”小學生們喜歡使用鮮艷的顏色涂涂畫畫,是他們想感知這個世界的表現方式,游戲中的樂趣可以使小學生的美術天性一觸即發,瞬間得到釋放,學習熱情高漲,教學效果事半功倍。例如:《形與色》一課中,在認識常用的色彩學習內容中,如:紅、黃、藍、綠等色彩可以收集各種顏色系列的水果、動物、植物等卡片,紅色系列收集紅蘋果、紅棗、西紅柿、紅石榴、紅楓葉等形狀;綠色系列收集獼猴桃、綠甘藍蔬菜、綠色樹葉、綠色葡萄、西瓜等形狀;黃色系列收集橙子、木瓜、柿子、芒果、檸檬、杏、梨等形狀;藍色系列收集藍莓、藍色大閃蝶、淺藍色的天空、深藍色的大海、馬蘭花、藍色金龜子等等卡片。根據收集的卡片數量混合后平均分配給全班學生。小朋友,我們今天來玩一個“找朋友”的游戲,看誰找的快又準!接下來老師每講完一種顏色,看看誰手中的卡片和老師手中的卡片是朋友的就舉手,到講臺上來在老師的卡片周圍放好。于是學生們的學習興趣一下子被調動起來,認真聽完老師講課后,都爭先恐后的將自己手中的卡片放到臺上準確的位置。學生們在玩中學到了知識,學習中充滿了樂趣。

(二)音畫結合,音符跳動中的色彩呈現。

把音樂帶入美術課堂,可以激發人的靈感,使畫面色彩內容更加豐富,提高畫面色彩的感染力,學生在學習過程中受到了耳濡目染的催化作用,情緒被調動了起來,注意力高度集中,色彩印象會更加深刻。美術是流動的音樂,音樂是凝固的畫面。小學美術教學中利用音畫結合的教學方式,既可以增強美術色彩的趣味性,又可以激發小學生的想象力有助于拓展藝術空間,聲中有畫、畫中有聲、色彩隨音樂起舞的學習環境充滿了快樂,美術色彩在音樂感染力的輔助下更加具有動感美。例如:《春天的顏色》一課中,可以伴隨著播放《春天在哪里》這首歌,同時展示符合這首歌曲的一幅青山綠水、紅花綠草、小黃鸝的春天風景畫:春天在哪里呀春天在哪里/春天在那青翠的山林里/這里有紅花呀/這里有綠草/還有那會唱歌的小黃鸝……學生通過聽覺與視覺的共同作用,在跳動的音符中感受春天豐富的色彩,感受季節美。春天五彩繽紛、鳥語花香、生機盎然,給人以無限美好的記憶。小朋友們,春天如此的美麗,那么春天的顏色是什么顏色呢?你想用什么顏色來描繪春天呢?我們都來畫一畫吧!然后教師引導學生使用自己喜歡的色彩加以描繪和表現春天。涂抹出自己心目中的春天的色彩,表達自己感受到的春天的景色,培養他們的審美能力和創造能力,激發他們對大自然的熱愛,豐富他們七彩的精神世界。

(三)繽紛生活,觀察出身邊的色彩世界。

生活中處處有藝術,美術教師要引導小學生善于發現生活之美,因為藝術就在身邊。法國雕塑藝術家羅丹說“:所謂大師,就是這樣的人,他們用自己的眼睛去看別人見過的東西,在別人司空見慣的東西上能夠發現出美來。”人的大腦信息80%是來源于視覺下的觀察,而觀察在美術學習中不但伴隨著思維與記憶的產生,而且是收集與儲存美術知識的窗口。因此,培養小學生擁有一雙發現美的眼睛,為進入色彩世界可以打下良好的基礎,這在美術學習中有著重要的作用。例如:《校園真熱鬧》的學習中,本課的教學重點和難點是引導學生運用具有視覺沖擊力的構圖與絢麗奪目的色彩表現出校園活動熱鬧的氛圍。小學生在校園的活動是豐富多彩的,與平時的校園生活息息相關,需要每個學生聯系自己的身邊的生活,在回憶中觀察出校園生活中的各種活動場面。美術教師可以出示一些準備好的圖片資料,講解畫面中的活動內容,讓學生感受到活動中的熱鬧氣氛、充滿美感的形式構圖、不同色彩的視覺體驗。眼睛是心靈的窗口,通過各種畫面的活動場景描述,激發了小學生記憶中的畫面,將最喜歡的一幕使用喜歡的各種色彩躍然紙上,讓小學生更加熱愛自己的學習和生活環境。色彩是一種藝術語言,是傳達藝術精神的一抹重彩。馬克思曾經說過“:色彩的感覺是美感最普及的形式。”小學生想象力豐富,對一切事物都充滿幻想,渴望使用喜歡的色彩描繪自己心中的世界,畫出自己藍天下的七彩童年。為了使童年的色彩更加豐富多彩,他們渴望學習到更多的美術知識,以此來完善好自己的藍圖。美術教師要將各種顏色的情感特征引導學生認知、理解與感受。為小學生的想象力增加一些可變元素,使小學美術教育中富有感情且充滿變化的色彩教學煥發出神奇的藝術魅力。

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美術教學案例分享篇十二

今天美工區好多小朋友一到之后馬上就選擇了玩橡皮泥。好像這段時間孩子們對橡皮泥的興趣比較濃。我看到胡越、曾賽巖和程君杰在玩橡皮泥。賽巖一開始不知道怎么玩,胡越丟給他一本記錄本(記錄本上圖示),自己也拿了一本,他說他要捏一個草莓。我看到他在認真地捏著。一會兒工夫就把草莓捏好了,樣子有點像,但是沒有點上點點。于是我提醒他用泥工的工具點上。完成之后,他就不知道要干什么了,將作品放在桌子上,就干坐了。我又建議他做一個“手榴彈”。他很高興地答應了。拿過圖示來,仔細地看了看,開始分泥。我看到他分了兩塊泥,顯然方法是對的,但看上去泥的大小不是很合理。于是我有指導了他一下,他分得顯然合理多了,后來他做出來了好像樣子不是很像“手榴彈”,我引導他自己看看,與圖示上比較一下,看看像不像。看了一會兒他搖了搖頭。于是我有輔導了他一下,終于完成了作品。曾賽巖看到胡的“手榴彈”做得好看,也想做一個。

美工區的橡皮泥制作自從有了記錄后,小朋友玩的興趣好像濃了很多。他們好像有了目標一樣。每完成一次,都可以記錄下來,然后多學會幾個,記錄也會多幾個。這樣對孩子來說好像很有成就感。

所以現在他們一到美工區都會去選擇橡皮泥玩。

這種記錄方法顯然是帶給我們很多的好處。老師也可以在記錄上看到孩子的學習情況。我可以清楚地知道每種制作方法有幾個人已經學會了,還有哪些人沒有學過。

這樣我可以有針對性引導那些沒有學過的幼兒來玩,來學習。

這種記錄方法也可以引申到其他地方。

文檔為doc格式。

美術教學案例分享篇十三

一、調查目的美術活動是學齡前兒童用符號表達情感,交流思想的主要途徑,是發展幼兒審美情趣、觀察力、動手操作能力、想象力等的重要途徑。通過本次問卷調查,旨在了解家長對幼兒美術教育的重要性、美術教育對幼兒發展的價值、家長對幼兒美術作品的關注程度、經過一學期的學習,幼兒繪畫技能的提升以及對我園美術教育的建議等方面的信息,從而了解家長及幼兒的需要,為課題的進一步研究提供依據和支持。

二、調查對象和方法。

調查對象:幼兒園中大班隨機抽取的65名幼兒家長調查方法:采用無記名的問卷調查法。

三、

調查問卷內容。

為了更好地發揮兒童美術活動的內在價值,使美術活動成為兒童愛玩的“游戲”,成為兒童表達自己情緒和認識的一種“語言”,成為啟迪兒童創造力思維的搖籃,使兒童成為懂得欣賞、自信的小“藝術家”。我園開展了《幼兒園美術教學案例研究》課題研究。為了讓孩子在本課題中有更多的收獲,我們需要您的支持。為此我們設置了本問卷調查表,期待您的積極參與!

1、您的孩子在家喜歡畫畫嗎?()a、喜歡畫。

b、偶爾畫畫。

c、從來都不畫。

2、您認為美術活動對孩子的發展重要嗎?()。

a、重要。

b、不重要。

3、您認為美術活動對孩子的發展有哪些好處?(可多選)()。

a、智力思維有很大提高。

b、審美能力、觀察力、創造力有很大提高。

c、有利于手部小肌肉的發展。

d、沒有好處。

4、您關注孩子在幼兒園的美術作品嗎?()。

a、偶爾關注。

b、不關注。

c、經常關注。

5、您對孩子的美術作品滿意嗎?()。

a、一般。

b、滿意。

c、不滿意。

6、您覺得孩子的繪畫涂色能力有所提高嗎?()。

a、沒有提高。

b、有一定提高。

c、有很大提高。

7、您覺得孩子的色彩搭配能力、審美能力有所提高嗎?()。

a、沒有提高。

b、有一定提高。

c、有很大提高。

8、您對我園環境創設有何態度?()。

a、滿意。

b、不滿意。

c、一般。

四、調查結果分析。

通過家長問卷調查,調查報告分析如下:

1、美術教育的重要性:85%的家長認為美術教育對孩子的發展很重要,還有15%的家長認為美術教育對孩子的發展不重要。

2、美術教育對幼兒發展的價值:99%的家長認為美術教育有助于幼兒智力思維、審美能力、觀察力、創造力、手部小肌肉的發展。只有1%的家長認為美術教育對幼兒發展作用不大。

3、家長對幼兒美術作品的關注程度:56%的家長表示會經常關注幼兒的美術作品,37%的家長只是偶爾關注幼兒作品,7%的家長不關注幼兒作品。

4、經過一學期的學習,幼兒繪畫技能的提升:85%的家長認為幼兒通過上學期的美術學習,繪畫技能有了一定的提高,15%的家長認為通過上學期的美術學習,繪畫技能有了很大提高。

5、對我園美術教育的建議:通過這次的家長問卷調查,大多數家長認為我園美術教育活動開展的豐富多彩,孩子很喜歡,表示大力支持,希望今后園內美術活動繼續開展。

通過本次問卷調查發現,有一部分家長對幼兒美術教育的認識還不夠,重視程度還不夠高。農村地區,經濟文化相對落后,家長對美術教育的觀念還有待轉變。

五、對我園美術教學的幾點建議。

(一)不斷探究,創設適合幼兒發展的美術教育。

幼兒的教育本來就是游戲化、生活化的教育,幼兒美術教育也應該以游戲的形式開展。教師為幼兒創設游戲的情景,幼兒通過觀察生活中常見的事物,教師啟發引導幼兒用自己的方式表達出來。在日常的美術教學中,教師根據幼兒年齡特點和個體差異為幼兒提供豐富的操作材料,做到真正以幼兒為主題,尊重幼兒的個體差異。

(二)家園合作,促進幼兒的全面發展家長是幼兒學習的榜樣和支持者,所以邀請家長參與到幼兒園美術教育中來很重要。園內可以利用節日氛圍、親子活動等邀請家長來園與幼兒共同進行美術創作,讓家長親身感受到幼兒在美術活動中的喜悅和成長,用事實來引導家長教育理念的轉變。

美術教學案例分享篇十四

《英語課程標準(2011版)》指出:“英語教學活動應激發學生興趣,調動學生積極性,引發學生的英語思考,鼓勵學生的創造性思維;要注重培養學生良好的英語學習習慣,使學生掌握恰當的英語學習方法。學生學習應當是一個生動活潑的、主動的和富有個性的過程。除接受學習外,動手實踐、自主探索與合作交流同樣是學習英語的重要方式。……”這是新時期數學教育的一個重要理念。要想實現以上教育理念,以教師講授為主的課堂教學模式顯然不能勝任,分享式教學因此應運而生。

一、什么是分享式教學?

“分享”在《現代漢語辭典》中解釋為:和別人分著享受(歡樂、幸福、好處等)。據此,分享式教學可以理解為:學生與他人在交往過程中分享智慧,分享學習過程中的思考和經驗,實現共同成長、享受認同與尊重的愉悅過程。在具體教學中,分享式教學就是從問題出發,讓學生思考,并展示、交流、分享自己想法的一種教學方法。其目的是分享眾人的智慧,達到共同成長,最終促進人的可持續發展……基于分享式教學理念下的小學數學分享式課堂教學模式,是順應學生天性的教學。

二、學習模式流程。

“情境導入——明確目標——獨學對學——組內群學——展示分享、反饋提升——達標反思”

三、

學習感悟通過分享式教學的學習,我深入了解什么是分享式教學,分享式教學的模式流程,“問題-思考-分享”思考單元的理解,分享式教學中小組建設的問題,分享式教學中的評價體系的建立,導學案是分享式教學的初期平臺。

起初剛聽說這種模式時,還有點接納不了。后來,也是好奇心和新鮮感,試著嘗試,課堂氣氛立竿見影,讓我改變了對分享式教學原有的看法。之前更多的是傳統式教學方式,我講的多,英語課經常聯排,幾節下來,嗓子受不了。自從嘗試分享式教學,把課堂還給學生,充分發揮學生的主體地位后,課堂氣氛越來越活躍,學生的積極性越來越高漲,更多的讓學生去展示區分享,嗓子也沒有那么累了。堅持將分享式教學深入一線教學,轉變教學觀念,轉換教學方式,在嘗試中摸索,在摸索中前進。

美術教學案例分享篇十五

(江蘇省泰州市姜堰區勵才實驗學校)。

摘要:學生領會知識的最初階段是從感覺和知覺開始的,觀察對于發展學生智力有著極其重要的意義,是學生認識世界的重要途徑。在作為視覺藝術的美術教學中,觀察尤其重要。通過觀察,學生了解事物的具體形象、特點、區別、變化,為進一步認識事物的規律打下基礎。

關鍵詞:感覺;觀察;自主學習;領悟。

心理學家裴斯泰洛奇說過:“感官印象是一切知識的源泉。因此,觀察應成為教學的基礎,兒童的學習過程是以對外界的觀察為主。”在作為視覺藝術的美術教學中,觀察尤其重要。下面,就以《花的變化》一課為例,在觀察中領悟。

課題:花的變化。

教材分析:

自然界中的花卉品種繁多、千變萬化,是裝飾圖案最常見的題材。本課以豐富多樣的植物花卉為題材,讓學生通過觀察,體會圖案的裝飾變化的方法和特點,從而學習裝飾圖案的基本技法。

本課以圖片案例為欣賞主線,把花卉的基本特點、裝飾變化等知識點,按認知的規律,清晰、有序地逐層呈現,讓學生初步感受裝飾圖案的藝術魅力,實踐裝飾圖案的設計方法。教師要引導學生在對自然花卉進行觀察、了解的基礎上,運用一定的裝飾變化方法,使花卉的形態、色彩、式樣更美觀,并運用不同的式樣,使其更符合裝飾的需要,從而認識圖案設計的基本規律與方法,培養學生用藝術的眼光來觀察生活,學會用圖案的方式美化生活。

學情分析:

學生以前接觸了一些平面構成的知識,也學習了寫生,這是學習變化的基礎。

1.欣賞,感受生活中的植物花卉的美。

2.拓展引導,感受生活中花卉圖案的美。

3.啟發討論,花卉圖案的變化方法。

4.嘗試設計花卉圖案。

了解自然花卉的生長結構與形態特征,學習圖案的變化手法,紋樣的構成,體驗花卉圖案的藝術美。運用一定的圖案變化方法去設計式樣,對花卉進行裝飾變化,學習紋樣設計的基本規律。發現生活的美,并能以藝術的眼光觀察生活,學會用圖案的方式美化生活、創造生活。

教學重點、難點:

教學重點:花卉的裝飾變化、設計的構成規律。

教學難點:裝飾變化的設計創意。

教學準備:

實物花卉,花卉圖案資料,紙張,顏料,畫筆,多媒體課件等。

(一)導入。

教室周圍布置花卉圖案的作品,多媒體循環播放花卉攝影作品,播放《茉莉花》的旋律,教室布置茉莉花香型的香氛。

師:來到這個教室,我想同學們應該就能夠猜得到我們今天的課題和什么有關了吧?

生:花。

師:是的,我們的學習內容就是和花有關的。大家喜歡花卉嗎?為什么?

出處 www.tb8k.com

生:喜歡。因為花卉很漂亮,可以美化我們的生活。

生:花卉有香氣,帶給我們好的氛圍。

生:有的花卉還有著特別深刻的精神內涵,可以給我們以激勵。

生:用畫筆來記錄,比如梵高的《向日葵》、《出水芙蓉》……。

師:是的,畫家們用畫筆記錄下了他們喜愛的花卉,而工藝美術家們,則可以通過自己的設計創作,讓花卉美好的形象以圖案的形式留在我們的生活里,美化我們的生活。下面,讓我們一起來欣賞一下。

(多媒體播放,生活器皿上、生活環境中的花卉圖案作品欣賞)。

生活中那些美麗的花卉圖案是怎么設計出來的呢?下面,就讓我們一起走進花卉的圖案世界吧!

(二)新授。

1.欣賞一組花卉攝影圖片。

請大家仔細觀察同時思考:花卉,一般由哪幾個部分組成?結構上看有什么區別?如果從花頭的形狀上來區分,又有哪些特點?(多媒體展示:單瓣、復瓣)。

學生觀察討論。

教師總結:花一般由花蕊、花瓣、花托、葉子、枝干等幾個部分組成。花卉的形態豐富多樣,從結構上看:有單瓣花卉,復瓣花卉,比如牽牛花,就是典型的`單瓣花;從形狀上分:有球狀、喇叭狀,碗碟狀等多樣的基本形態。作為裝飾藝術的圖案,無論怎么變化,萬變不離其宗的是,要掌握住花朵的特征,讓人一目了然地知道是什么花。

2.花卉的裝飾變化。

師:花卉和花卉圖案有什么區別呢?請同學們來欣賞一組花卉裝飾圖案作品。

(多媒體展示)。

生:圖案更夸張更概括,特點更鮮明,有的用幾何形來表現……。

(多媒體展示結合圖例)。

生:夸張、刪減、添加……。

師總結:花卉裝飾變化的方法有很多,可以概括為:夸張變化、豐富變化和構成變化等基本的方法。(具體配合圖例)。

(1)夸張變化=夸張+減化。

前者是“強調”與“突出”;后者是“弱化”或“去除”。

(2)豐富變化=添加+組合。

具體方法為添加和組合,可以是花中添花、花中添葉,也可以是添加組合點、線、面或其他的紋樣。

(3)構成變化=重復+分解。

“重復”就是運用構成的方式去重復變化,如形態的重復構成,色彩的漸變重復等;“分解”是用另一個形分割變化,如形與形的相互分割,形與點、線、面的分割等。

師:我們再來欣賞一組花卉裝飾圖案,大家可以在心里默默地想,這個圖案主要用的是哪種變化方式,也希望對同學們今天的設計作業有所啟發。

(多媒體播放)。

(三)作業。

師:今天學習了關于花卉裝飾圖案的知識,大家能為老師的花瓶設計一個花卉裝飾紋樣嗎?請同學們從大屏幕上的六種花卉照片中選一個,仔細觀察,運用合適的裝飾方法,設計一個花卉裝飾圖案,給老師的花瓶也來個“瓶上添花”!

(作業做在畫好花瓶外框的作業紙上)。

(四)作業展評。

展示在展示板上。

(五)課后拓展。

師:同學們花瓶設計得都很好,有的秀美,有的大氣,有的充滿著節奏感和韻律感……可是,老師覺得還可以讓她變得更美,比如,瓶口和底座是不是可以加上裝飾性的條紋圖案呢?可不可以把她設計成滿瓶的,不斷延伸的花卉圖案呢?這些,就是我們下節課的內容:花的變化2――設計不同式樣的花卉圖案,同學們有興趣的話,可以課后了解一下。

(六)下課。

這節課主要通過學生不斷地觀察,在老師的啟發下一個個來主動思考花卉裝飾圖案的要點。按認知的規律,清晰、有序地逐層呈現知識點,讓學生初步感受裝飾圖案的藝術魅力,實踐裝飾圖案的設計方法。老師邊講邊問,啟發思考的教學模式使得師生共同參與,學生注意力得到長時間持續。通過觀察,學生了解事物的具體形象、特點、區別、變化,為進一步認識事物的規律打下基礎。我就是這樣在教學中,從培養學生的觀察興趣入手,使學生通過自主學習,欣賞美、觀察美、討論美從而懂得美的規律與真諦。

美術教學案例分享篇十六

美術是一門擁有悠久歷史的藝術形式,它以純凈的色彩、獨特的造型和豐富的表現力,打動了許多人的心靈。而通過分享心得和體會,我們可以更深入地理解藝術的魅力,提升自己的藝術修養。本文將從學習技巧、欣賞作品、表達情感、豐富生活以及傳遞價值觀五個方面,分享我在美術方面的心得體會。

首先,學習美術的關鍵在于掌握好技巧。當我們開始學習繪畫時,熟悉一些基本的技巧非常重要。例如,掌握畫筆的使用方法、學會色彩的混合運用等等。這些技巧的掌握能夠使我們更準確、更自由地表達自己的創意。此外,多觀察大師的作品和學習他們的技法也是提升自己的一種方法。通過模仿他們的風格和表達方式,我們可以更好地理解他們的創作思路,進而在自己的作品中運用這些技巧。

其次,通過欣賞作品我們能夠培養自己的審美能力。美的東西總是能夠給人以慰藉和享受。每當我欣賞一幅藝術作品時,我就仿佛進入了一個與日常不同的世界。繪畫的形式、色彩的運用以及作品所表達的情感,都可以給我帶來無限的想象空間。而欣賞作品不僅僅只是停留在表面的欣賞,更要積極挖掘作品的內涵和藝術家的用心。通過理解作品背后的意義,我們能夠提升自己的審美能力,增添生活的樂趣。

第三,繪畫是一種表達情感的方式。在藝術的世界里,有很多因素可以觸發并表達我們的情感。當我們將自己的情感發泄到畫布上時,或許可以得到一種解脫的感覺。繪畫給了我一個可以自由表達內心世界的平臺,它讓我在創作中能夠找到自己內心深處的寧靜和平衡。當我面對負面情緒時,我會選擇拿起畫筆,將不開心的情緒轉化為繪畫中的顏色和線條,從而找到自己內心的寧靜和快樂。

第四,美術可以豐富我們的生活。在美術的世界里,我們可以創造出一個與日常不同的視覺體驗。我們可以通過繪畫、雕塑、攝影等形式,打破現實的局限,開啟我們的想象力。當我們用藝術的方式去感受生活,去觀察生活,我們會發現生活中隱藏著很多美好的細節。與此同時,美術還可以成為我們與他人交流的橋梁。分享自己的作品或者與他人一起欣賞作品,可以促進更深入的交流和理解,豐富我們的社交生活。

最后,美術同時也承載著一種價值觀。藝術家在創作作品時,常常會傳達自己對社會、人生和價值觀的理解。通過欣賞這些作品,我們可以更好地理解藝術家所傳遞的思想和價值觀。藝術作品中的個體傳遞著自己的情感和思考,也幫助我們更好地思考和理解自己對于社會的立場和價值觀。

總而言之,通過分享心得和體會,我們能夠更深入地理解美術的魅力。學習技巧、欣賞作品、表達情感、豐富生活以及傳遞價值觀,這些方面的體會和心得,都可以讓我們在美術的道路上更加從容自信。美術不僅僅是一門藝術形式,更是一種生活態度和思考方式。只有不斷地學習和分享,我們才能真正體驗到美術的魅力,并用自己的作品傳遞給他人。

美術教學案例分享篇十七

教學案例是教師們備課和教學的重要工具,通過分享教學案例可以促進教師之間的交流和經驗的互相借鑒。在教學案例分享中,我不僅從別人的案例中獲得了寶貴的經驗和啟示,也幫助了我更好地改進教學方法和提高教學質量。在這篇文章中,將分享我在教學案例分享中得到的心得體會。

首先,教學案例分享讓我意識到了個案教學的重要性。在教學案例中,教師們分享了他們在實際教學中遇到的問題和解決的思路,這些案例幫助我意識到每個學生都是獨特的,需要個別化的教育。在之前的教學中,我常常采用一刀切的教學方法,沒有給予每個學生足夠的關注和幫助。通過教學案例分享,我開始注重每個學生的個別差異,針對性地制定學習計劃,采用個案教學的方式,培養學生的個性發展。

其次,教學案例分享讓我認識到了學生的主動參與的重要性。在教學案例中,一些教師分享了他們如何激發學生的學習興趣和積極性,讓學生主動參與到課堂中。在我的教學中,學生常常處于被動接受的狀態,對學習缺乏主動性,導致效果不佳。通過教學案例分享,我學到了運用多種教學方法和教學工具,激發學生的學習興趣和積極性。例如,通過小組合作、分角色扮演等活動,讓學生更加主動地參與到課堂中,提高他們的學習效果。

再次,教學案例分享讓我認識到有效評價對教學的重要性。在教學案例中,教師們分享了他們如何針對學生的不同層次和不同需求進行有效評價,并據此調整教學策略。在我的教學中,評價常常只是簡單地依靠考試成績或課堂點名來評判學生的學習情況,無法全面了解學生的學習狀況和問題所在。通過教學案例分享,我了解到了豐富的評價方法和工具,例如學習日志、小測驗、展示等,這些評價方法可以全面了解學生的學習情況,及時調整教學策略,提高教學質量。

最后,教學案例分享讓我明白了教學反思的必要性。在教學案例中,教師們分享了他們的教學經驗和反思,幫助我深入思考自己的教學,找到問題所在,改進教學方法。在我之前的教學中,沒有形成健康的教學反思習慣,常常重復犯同樣的錯誤。通過教學案例分享,我了解到了良好的教學反思方法和步驟,例如教學日志記錄、教學研討等,這些方法和步驟可以幫助我及時總結經驗,及時調整教學策略,提高教學效果。

綜上所述,教學案例分享是一種有效的教師交流方式,通過分享教學案例,我從中收獲了寶貴的經驗和啟示。教學案例分享讓我認識到了個案教學的重要性,學生的主動參與的重要性,有效評價的重要性,以及教學反思的必要性。這些心得體會幫助我改進了教學方法,提高了教學質量。我相信,在未來的教學中,我將進一步努力,不斷完善自己的教學,為學生提供更好的教育。

美術教學案例分享篇十八

近日,我參與了一場關于美術史論的分享會,這是一次非常有意義的經歷,使我對美術史有了更深入的理解和認識。在這篇文章中,我將分享我對美術史論的一些體會和心得。

作為藝術愛好者,我一直對美術史有著濃厚的興趣。然而,通過這次分享會,我意識到美術史不僅僅是對繪畫、雕塑等藝術形式的研究,更是對社會、文化的觀察和反思。在分享中,我們了解到不同藝術時期和不同文化背景下的藝術創作,可以反映出那個時期的社會變遷和人們的思維方式。例如,文藝復興時期的繪畫作品是對古典文化的回歸,體現了人們對自由、理性的追求。因此,對美術史的研究可以幫助我們更好地理解和欣賞藝術作品的內涵。

此外,美術史論也對個人創作有著積極的影響。在分享中,有專家分享了一些藝術家的創作心得和方法。我們了解到,藝術家可以從歷史中尋找靈感,并將其轉化為自己作品的一部分。無論是對過去的藝術風格進行模仿、創新,還是從歷史事件中汲取啟示,藝術家都可以借鑒美術史的經驗,進一步發展自己的藝術風格。通過這次分享,我也得到了一些啟發,開始思考如何將美術史的知識運用到我的創作中去。

此外,美術史論還對于藝術市場及藝術投資具有重要的參考價值。我們在分享會上了解到,不同藝術家、不同時期的作品在拍賣市場上的價格是多變的,這與其背后的藝術歷史背景有著密切的聯系。藝術投資者可以通過對美術史的研究和分析,更好地把握市場趨勢,選擇具有潛力和收益的藝術品。因此,美術史論的研究也有助于大眾更全面地了解藝術市場,并參與其中。

然而,對美術史的研究和學習并不是一件容易的事情。在分享中,我們了解到美術史是一門綜合性很強的學科,需要涉及到繪畫、雕塑、建筑等多個藝術形態,還需要了解相關的歷史背景和文化知識。因此,我意識到學習美術史并非一蹴而就的事情,需要耐心和時間的積累。但是,這也是一個非常有價值和有意義的過程,能夠幫助我們更好地理解和欣賞藝術作品。

綜上所述,美術史論的分享會給我留下了深刻的印象。通過這次分享,我更加深入地了解到美術史的研究與個人創作、藝術市場等方面的聯系。同時,我也意識到學習美術史需要付出較大的努力,但通過這個過程,我們可以更好地理解和欣賞藝術作品,進一步發展自己的創作。相信通過這次分享,我將會在美術史的學習和研究中獲得更多的收獲和成長。

美術教學案例分享篇十九

教學目標:

1、欣賞優秀的卡通片,提高學生對卡通片的鑒賞能力。

2、了解、認識卡通形象的藝術特點,以及簡單的制作過程。

3、激發學生運用所學創作可愛的有個性的卡通形象的*。

4、提高學生的造型表現能力。

教學重點:

1、認識卡通形象的藝術特點,了解卡通形象設計的基本手法。

2、運用夸張、擬人手法創作簡單的卡通形象。

教學難點:

卡通形象設計的手法認識及實踐運用。

課前準備:

1、教師:動畫片《西游記》影碟及相應vcd音樂光碟、自制課件、多媒體設備、實物投影儀等。

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