心得體會是對一段經歷或經驗進行深入思考和總結的重要方式。寫心得體會時，我們要通過言簡意賅的語言表達出自己的思考和感悟。以下是一些留言中讀者們分享的心得體會，希望能為大家提供些許靈感。
小學音樂教學評一體化心得體會篇一
某些事情讓我們心里有了一些心得后.?這樣就可以總結出具體的經驗和想法。應該怎么寫才合適呢？以下小編在這給大家整理了一些小學音樂教學心得體會，希望對大家有幫助！
《小學音樂課中節奏教學方法初探》這篇文章中筆者主要闡述了一下幾點教學理念：一、何為節奏？節奏，是音樂的基本要素，是音樂的骨架，是掌握旋律的基礎，任何音樂都離不開節奏。二、音樂是時間的藝術，節奏是構成音樂時間的實質，是音樂的核心和骨骼。不同的音樂形象需要特定的節奏形態來完成。三、通過教學案例分析來闡述小學音樂課中一些實用的節奏教學方法。
結合教學實踐中，我深刻體會到音樂教學中節奏教學的重要性，準確的把握好節奏是小學音樂教學中至關重要的一個環節。在音樂教學中有針對性進行節奏訓練，不僅可以有效地培養學生的節奏感，增強他們互相傾聽、協作合奏的能力，還可以很好地調動、活躍課堂氣氛，激發學生的學習熱情。對于培養學生獨立的識譜能力，增強學生的音樂感受、理解、表現等能力都是十分重要的，是音樂教學基礎內容之一。
因此通過學習，我明白了培養學生良好的節拍感、節奏感，是學生學習音樂所應具備的技能，是進入音樂藝術殿堂的第一步。為了進一步培養學生的音樂節奏感，提高學習節奏、學習音樂的興趣，老師可以在律動中讓學生感知節奏，巧妙設計節奏教學；也可以在音樂游戲中滲透節奏訓練，巧妙設計節奏教學；其次可以在歌唱欣賞活動中貫穿節奏，巧妙設計節奏教學以及在與生活的緊密聯系中，巧妙設計節奏教學。
這堂課的設計突出兩個特點：
第一，體現了音樂教學的綜合性。這堂課以“歡樂過新年”為主題，以敲鑼打鼓、扭秧歌為主線，學習演唱《龍咚鏘》，結合《龍咚鏘》學習秧歌舞步和演奏民族打擊樂器鑼、鼓、镲，模擬新年秧歌隊歡慶新年。
第二，體現民學習多元文化的理念。這堂課對比學習國外歌曲《新年好》，創設國外新年情景，使學生感受國外兒童歡度新年的情景。
音樂教學不能只把學生拘泥于書本上的學習，應當讓他們回歸生活，在日常生活中體味音樂的存在。課一開始，我就讓學生體會過年的生活情景，在節日里會聽到什么？看到什么？學生們說出放鞭炮、放煙火、敲鑼打鼓等，接著我就讓他們模仿，在不知不覺中，同學們都感受到了節日敲鑼打鼓喜慶的氣氛，感受到了音樂的美妙，生活的美好。
《音樂課程標準》（實驗稿）指出：“音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合；音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等藝術的綜合；音樂與藝術之外的其它學科的綜合”、“綜合應以音樂教學為主線，通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類及其他學科的聯系”這堂課的主體部分是學習表演唱《龍咚鏘》為重點。
配合表演唱《龍咚鏘》練習秧歌舞步和演奏打出樂器。配合學習表演唱《新年好》，創設國外新年情景，進行情境表演，其間穿插進行四首歌曲和樂曲的欣賞，將唱歌、演奏、欣賞、律動和表演等有機地結合在一起，圍繞：“過新年”這個主題，提供了生動活潑、豐富多彩的活動內容，很好地體現了小學音樂教學的綜合性質，十分適合這個年齡段兒童的生理心理特點。
上一次我談了如何在小學音樂課上激發學生的積極性和興趣以及學習音樂的熱情。那么，今天我想和大家分享的是我的教后感。
我帶了小學二年級的音樂課，從以往的教學和學生的課堂表現來看，學生的課堂反應一直讓我憂心重重，曾一直迷惘，到底該如何上好低年級的音樂課，如何讓學生發揮自己活潑好動的天性。把學生的積極性發揮到及至，這么說當然有點夸張。
從本周開始，在上二年級的音樂課時，我主要觀察了部分學生的心理。發現孩子們對于新鮮事物格外的感興趣。特別是課本上的圖片，通過我對圖片的解釋，讓孩子們能夠真正看懂圖片所描述的內容。
因此，在本周的音樂課教學課上，也就是第三單元的第二課時，歌曲《兩只懶烏鴉》的教學。我主要采用了學歌與游戲相結合的教學方法，發現這樣來施教，是一種輿教與樂的最佳方式。特別是今天這節課，開始上課的時候，學生無論如何也不跟你配合，甚至不去理會你說什么做什么。面對這樣的境況，做為老師的你該如何處理這樣的情況？！
我是這樣處理的。先反復的讓學生聽錄音范唱，對于低年級的孩子來說，只有反復的聽，才能刺激他的活躍腦細胞，先讓他對音樂產生足夠的興趣，然后告訴他把歌曲唱會了之后，老師會帶著大家做游戲，這樣一來孩子們的勁頭馬上大增，不僅僅是與你配合，而且是拼命的想要表現自己，想讓老師發現他，讓他來做游戲。經過分句教唱之后，讓孩子們跟原唱再唱幾遍，然后播放歌曲伴奏，請會唱的孩子主動嘗試自己跟伴奏演唱，教師用游戲來激勵孩子們的表現熱情，孩子們的積極性可想而之了。
總上所述，最后具體的將演唱歌曲與游戲相結合，感興趣的孩子們踴躍舉手。這樣的課堂效果顯而易見。
“器樂教學可以說是通往更好體驗音樂的橋梁”,美國音樂教育心理學家詹姆士莫塞爾一語道出了器樂教學的寶貴價值。排笛以其音色優美，便于攜帶，易學易吹等優點，成為我校三年級學生音樂課堂樂器。如何在新課程改革背景下進行排笛教學呢？我總結了平時課堂教學中的一系列措施與同行們共享：
一、營造氛圍，激發興趣。
美國心理學家布魯納說過：“興趣是一種特殊的意識傾向，是動機產生的重要原因。”在排笛教學中，應把培養學生的興趣貫穿于教學始終。記得在上第一節排笛課的時候，我給孩子們欣賞了由馮明德老師演奏的排笛曲，那清麗婉轉的音色和富有詩意的旋律深深吸引了每一位學生。看到他們一個個好奇渴望的目光，我及時抓住時機，拿出排笛，向學生介紹其構造特點，并富有激情地示范，講解演奏姿勢、方法。這個看似簡單的樂器竟能吹出如此悅耳美妙的旋律，著實讓他們覺得神奇。這一過程中，學生始終保持著旺盛的學習熱情。興趣是最好的老師，這無疑是給排笛的教學開了個好頭。
然而，孩子對于樂器的好奇心是有限的、不穩定的，容易轉移和消失的，如何能讓學生在后續的學習中持續保持學習的欲望，能從排笛的學習中感受到樂趣，并將其當成一項樂事來做呢？我們可以試試，將練習“游戲化”，讓枯燥的練習變得有意思。如初學時，可以用“給音符找家”的游戲來認識每個音的位置，認準了音符的家，再去按門鈴，音符才會給你開門，千萬別冒失地找錯音符。教學中還可以引導學生把樂器當成自己的朋友，如在演奏排笛時，有的同學不注意控制音量，吹奏的聲音很刺耳，可以啟發學生，要跟排笛交朋友，必須溫柔親切地對待它，它才會喜歡你，才會發出美妙動聽的聲音，否則它會不高興，會痛苦地尖叫。俗話說：給點“顏色”，學生就能自己“開染坊”。隨著排笛教學的深入開展，我們可以創造機會，為學生提供展示的舞臺，秀一秀自己學習的成果。
二、規范常規，養成習慣。
德國教育家赫爾巴特說:“如果不堅強而溫和地抓住管理的緩繩，任何功課的教學都是不可能的。”合理、有效的課堂常規管理，是把握課堂教學的法寶，是達成教學目標的有力基石。在進行排笛教學時，課堂常規顯得尤為重要。試想，上課時學生們毫無章法、自由隨意地吹響排笛，課堂一片混亂，教學效果可想而知。建立良好的課堂常規，對于排笛教學的順利進行是非常必要的。而課堂常規不是一朝一夕就能形成的，教師需要在課堂上建立科學的管理機制。我總結了以下幾點：
（1）起立、坐下、安靜都要訓練學生看指揮，不同的指揮手勢代表不同的要求，學生才能愉快、有紀律地進入狀態認真學習。
（2）使用紅綠燈指示牌。學生看到綠燈指示牌，開始自己練習，看到紅燈指示牌時，立刻停止，認真聽老師講解。
（3）規定學生將排笛統一放在規定位置，如老師在講解時將排笛平放在雙腿上等。
當遇到調皮搗蛋的學生時，教師要采用人文管理機制。兒童的天性就是好動，在課堂的特殊時刻，要及時“調頻”、“換擋”，喚回暫時”離開課堂“的孩子。一般來說，調皮的孩子情商是比較高的，他是想用自己的行為引起老師和同學的注意，教師要多關注他們，多從正面引導，多給予鼓勵，如：讓他們做小助手，看看誰忘帶排笛，看看誰上課認真；還可以讓他們充當小譜架，為演奏的同學唱樂譜，這樣不但不會影響其他同學，還學會了樂譜，課堂上沒有了體罰、訓斥，呈現出和諧的氣氛。
三、循序漸進，扎實基礎。
排笛教學是一個由淺入深、由易到難的過程。教師要根據學生的能力，整體把握學習的進度和節奏。教師可以從正確的演奏姿勢，氣息的練習開始，再到吹奏方法技巧，根據學生學習的實際情況，適當增加吹奏的難度，先慢后快，先從樂句學起再過渡到樂曲的練習，不能急于求成，必須一步一個腳印，踏踏實實，循序漸進地練習。
想要學好排笛，必須要訓練基本功，打好扎實的基礎。教師要選擇恰當的教學形式和靈活的教學方法來調動學生學習的積極性。氣息訓練是排笛教學的重點，掌握平穩自然的運氣方法不是一件容易的事。吹奏時，需要深呼吸，必須要把氣吸到腰腹部。深呼吸看似簡單，但練習起來很抽象，不容易被學生理解。教學中常采用“聞花”方式來練習。可以引導學生想象面前有一朵美麗芳香的鮮花，讓學生從聞花的過程中感受深呼吸的狀態，這樣，枯燥的練習變得直觀而有趣。教師在練習中要重視學生的感受，注意先感后悟，發揮學生主觀能動性。在進行速度練習時，先觀看一段視頻，一列火車從車站出發，先是緩慢行駛，然后加速，到達目的地時，慢慢減速，然后停止。然后請學生試著用排笛來表現，不但讓學生理解了速度的變化，還豐富了學生的排笛表現力。
四、因材施教，小組互動。
《音樂課程標準》指出：“義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。”排笛教學要面向全體學生，就必須承認學生之間存在差異。學生的音樂基礎有高低，接受能力有強弱。教學中要做到“齊步走”很難，必須考慮到學生的實際水平和接受能力，既要滿足基礎比較好的學生的學習要求，又要兼顧到基礎比較弱的學生，讓他們能通過自己的努力和老師、同學的幫助而縮小差距，逐步趕上大家的步伐。對于一般學生，可以安排練習比較簡單易學的曲目，幫助他們樹立學習的信心。對于尖子生，則在基礎曲目練習的同時，提出更高的要求，演奏難度相對大一些的曲目。讓學生各有所學，各有所得。另外,我們常常開展小組間的競爭，評優活動，增強了學生的集體榮譽感，培養了他們的團隊合作能力。
總之，排笛的學習，讓學生多了一件表達音樂美的工具，使學生更貼近音樂，潤物于無聲之中，給小學音樂課堂注入了新的生機與活力。
長期以來，傳統的英語教學一直都是采用的“滿堂灌”式的教學模式。使用這種缺乏趣味性的課堂教學模式造成的直接后果是學生覺得被動，漸漸失去了學習的熱情和積極性，課堂氣氛變得沉悶，教學效果差。音樂能給人以美的享受，使人心情舒暢，生活中離不開音樂，在英語課堂教學中適當地運用英文歌曲，不但能夠使學生通過聽和唱來學習英語，而且有助于打破沉悶的課堂氣氛，激發學生的學習激情和積極性，會收到很好的教學效果。隨著素質教育的深入，越來越多的語言學家和英語教師認識到，音樂對學生的語言發展有著不可替代的作用。
教學中運用英文歌曲的理論依據。有實驗表明，有音樂伴隨的教學比沒有音樂伴隨的教學的記憶效率高達2.17～2.50倍，可見音樂對于語言學習的重要作用。從心理上來看，唱歌是以聽覺感知為主的形象記憶。歌曲悅耳、動聽，而且歌詞和旋律可激發人的情緒記憶。而兒童的記憶特點恰是：形象記憶和情緒記憶要先于邏輯記憶。所以，積極向上的、朗朗上口的歌曲教學在小學英語教學中非常重要。運用英文歌曲符合小學生的年齡特點和心理特征，作為一名小學英語教育工作者，我們要清楚我們的教育對象是小學生，所以了解他們的心理特點有利于我們開展英語教學工作。拿三年級小學生學習英語的特點來說說：首先，他們對外語的學習有著強烈的好奇心和濃厚的興趣；其次，他們的模仿能力強、記憶力好，有用英語進行交流的欲望；另外，他們勇于參與各種適合他們的有趣的教學活動。然而，作為初學者的孩子們，他們身上也存在著不利于英語學習的因素：a.他們學習的興趣較脆弱，且容易喪失；b.他們認知水平較低，學習進度較慢；c.他們好動，注意力集中時間短。面對我們教育對象的以上的特點時，我們也不要忘了小學生最大的特點就是愛唱愛跳，而采用聽、唱英語歌曲的教學手段，將語言與情境結合，創造輕松、活潑的課堂學習氛圍，不僅最大限度的激發了學生心中學習的驅動力，而且增強了他們學習的興趣。
運用英文歌曲符合小學生的認知規律，《英語課程標準》就倡導我們教者要用聽、說、唱、玩、演的方式來進行教學，鼓勵學生積極學習，用英語交流，輕松學英語。小學生的思維還停留在具體形象思維到抽象邏輯思維過渡階段，他們很容易受音樂的吸引，他們喜歡唱唱跳跳，而那些有著動聽的旋律和明快的節奏的英文歌曲可以集中學生的注意力，提高他們學習的積極性，同時也可以豐富他們的感性知識。在我的教育教學實踐中，我深刻地感受到如果將音樂融入到小學英語的教學中，可以取得事半功倍的教學效果，因為音樂可以為學生創造一個輕松愉快的學習氛圍。尤其對英語初學者來說，讓他們覺得原來英語學習是快樂的，英語課堂是有趣的，同時也消除了他們對英語學習的恐懼感，從而全身心地投入到課堂活動中來，提高了學習的效率。
教學中在什么情境下運用英語歌曲，運用什么樣的英語歌曲，都要有講究，不可濫用，不然會適得其反。當然我們可以根據不同的教學情境，合理地安排、巧妙地運用，以達到較理想的教學效果。英語教學要使學生盡可能多地從不同渠道、以不同形式接觸和學習英語，親身感受和直接體驗語言及語言運用。在英語教學中，除了合理有效地使用教科書以外，還應該積極利用其它課程資源。在英語教學過程中合理利用音樂輔助教學，對優化教學情景，激發學生學習的積極性，都有顯著效果。
通過本次的學習，我再次溫習了小學新課程教學法，掌握了不同類型的課程結構、教學方法及課外活動的一般方法，理解教學過程的含義，了解國內外各種教學模式案例，觀摩了一些視頻課例，開拓了我的視野，進而提高了我的教育教學能力。
我通過學習結合教學實踐，做到了認真分析教材，根據學生和學校實際情況制定教學目標、編寫教案，改進教學方法，課后認真反思。我任三、四、五年級的音樂科教學，小學中、高年級的學生仍然以形象思維活動為主，但抽象思維在逐步增強。為了使他們的音樂興趣保持長久，在教學中，我盡量采取新穎的教學手段來培養他們的音樂興趣。我讓學生們來到操場開展“節奏接龍”的音樂活動，讓他們展現自己的個性。在教師的鼓勵下，學生用不同的節奏表達自己對音樂的感悟，并敢于對所學過的知識提出質疑和修改，從而引導學生創新思維的發展，使他們對音樂的興趣更加濃厚和持久。
每堂課我安排5分鐘的時間進行節奏問答及練習，學生非常喜歡。我總在出示節奏類型后，請學生嘗試拍打節奏，親身感受節奏帶來的美感，再由學生互相評價，最后由教師講解，授以正確的做法。這個看似簡單的節奏練習一旦融入學生的思維的過程，就變得其樂無窮了。
在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們對于小學生來說比較深。為此，我常用漂亮的小卡片寫上相應的符號，以形象、富有童趣的語言來表達符號的用法，學生們學起來就不會如食雞肋一般索然無味。
在教學中，我先讓學生整體感知樂曲，說說聽后的感受：你最喜歡哪一個樂句？找出相同的樂句，等等。在此基礎上讓學生進行試唱、視唱、哼唱，然后進行歌曲的教學，教學時要有針對性。這樣學生學習的難度降低了，效率提高了，興趣更濃厚了。
作為一名當代的音樂教育者，本人在工作實踐中不斷的探索與研究，為了達到音樂教學創編環節的有效性教學的目標，總結了幾點體會。
音樂教學創編環節有效教學主要是指通過教師在一段時間的教學后，學生所獲得的具體進步或發展。教學有沒有效益，并不是指教師有沒有教完內容或教得認不認真，而是指學生有沒有學到什么或學生學得好不好。學生有無進步或發展是教學有沒有效益的惟一指標。結合新課改的教學理念，小學音樂教學創編環節有效教學逐漸成為提高音樂教育重要目標。如何提高小學音樂教學創編環節教學的有效性，結合我的工作實踐，主要總結為以下幾點：
一、讓充分的課前準備成為有效教學的基礎。
新課改形勢下的課堂教學提倡開發利用教學資源，而教材是教學資源中非常重要的。要想提高音樂課的創編的有效性，教師就必須研究文本并充分理解，整合教學目標，注重情感、態度與價值觀三維目標的有機結合;確定教學的重點，結合學生的實際情況,考慮哪個環節對學生的學習會構成挑戰,并針對性地設計策略以便幫助學生解決可能遇到的困難;挖掘訓練要素，并選取符合教材與學生實際的教學方法。充分的課前準備要將教材分析與教學目標相結合，突出鮮明、具體的特點，遵循分層教學、分類指導的原則，根據學生的知識經驗和個性差異，分層次、分類型、分程度進行備課。真正吃透教材，充分掌握音樂作品中哪些要素學生需要掌握，才能更好地將教材內容完整地詮釋給學生，讓學生對于課堂的學習內容有個全面的掌握并很好地吸收，所以做好充分的課前準備是音樂課堂創編有效教學的基礎。
二、讓發揮學生主體性成為創編有效教學的前提。
現代音樂教育要突破傳統的以“教師為中心”的“講壇式”教學格局，音樂教學不再局限與教師的單向活動方式，新課改下的有效教學強調的是教師與學生、學生與學生的多變互動，突出學生的主體性。
三、讓恰當的教學方法成為創編有效教學的關鍵。
(一)創設良好的教學情境可以使教師愿意教、善于教，學生喜歡學、勤于學。
當教師在課堂上擁有飽滿的熱情、最佳的心境和高昂的教學激情時，學生也會被深深感染，從而引起學生強烈的求知欲和創編欲。教師在課堂上應十分注重情境創設激起學生的好奇心，利用多種先進的現代教學手段，把抽象的音樂具體化、形象化、戲劇化。如利用vcd片、講故事、游戲等多種手段進行情境創設，吸引學生的注意力，激發他們的興趣。又如在五線譜識譜教學中，為了使抽象的音樂知識形象化，在地板上畫上五條線代表五線譜，讓學生像跳格子一樣，在上面邊唱邊跳；還可以把創編一首《線譜歌謠》。讓學生邊唱邊做動作：伸出我的小小手，我有五個手指頭，五個手指五條線，從下往上數數看，一線、一間、二線、二間、三線、三間、四線、四間、五線、五間，五條線、四個間，小小音符住里面，12345671,17654321.這樣識譜既好玩又有趣，學生易于接受，識譜能力在玩中得到了提高。教學情境是課堂教學方法中的重點，好的教學情境是提高教學質量和創編環節的有效手段。
(二)運用靈活的課堂語言。
音樂課堂因其藝術性和與生活的密切關系，需要更精妙的語言激發學生對音樂的興趣。在運用教學語言的時候應該注意抓住學生特點，對待不同年齡階段的學生應該運用不同的教學語言。教師要充分了解小學生羞于表現卻又渴望個性的特點，語言中帶著對學生的尊重和挑戰。這樣在整堂課中，教師與學生的全身心投入可以獲得很好的教學效果。
(三)充分利用課堂評價。
隨著課改的不斷深入，教師應遵循學生的年齡特征進行評價，根據學生的心理成長進行評價。課堂評價是為了引導學生更準確的學到知識，更好的開展課堂教學工作，所以評價的前提是尊重學生。尊重學生的怪異、尊重學生的選擇、尊重學生的創新成果，讓學生成為評價的主人。通過在課堂上運用不同的評價方式，使學生更積極的投入課堂，參與課堂，更好的實現課堂的創編環節有效性。
四、讓豐富的實踐能力成為創編環節有效教學的保障。
實踐是最有效的學習方法，學習興趣在實踐中產生和發展。通過學習音樂，并把音樂融入生活實踐，培養學生鑒賞美，創造美的能力，是音樂教學目標的延續。
蘇霍姆林斯基說：“讓學生體驗到一種自己親自參與掌握知識的情感乃是喚起少年特有的對知識的興趣的重要條件”。實踐是教師在引導學生通過音樂知識觀察分析的過程中，教給學生鑒賞美的能力，并在指導學生自己模仿、重新編排、自唱旋律等創作過程中，讓學生們在體驗美妙音樂的同時，在實踐中提高鑒賞美和創造美的能力。通過體驗音樂活動、音樂游戲、音樂競賽等形式，豐富學生的音樂實踐經驗，從而教會學生將音樂融匯到生活當中，讓豐富的實踐能力成為有效教學的保障。
總之在新課改的教育形勢下，作為教師，我們應不斷更新教育觀念，學習新的教育理念，充實和豐富自己，大膽創新，為小學音樂教學創編環節有效教學的不斷發展付出努力。
小學音樂教學評一體化心得體會篇二
通過本次的學習，我再次溫習了小學新課程教學法，掌握了不同類型的課程結構、教學方法及課外活動的一般方法，理解教學過程的含義，了解國內外各種教學模式案例，觀摩了一些視頻課例，開拓了我的視野，進而提高了我的教育教學能力。
我通過學習結合教學實踐，做到了認真分析教材，根據學生和學校實際情況制定教學目標、編寫教案，改進教學方法，課后認真反思。我任三、四、五年級的音樂科教學，小學中、高年級的學生仍然以形象思維活動為主，但抽象思維在逐步增強。為了使他們的音樂興趣保持長久，在教學中，我盡量采取新穎的教學手段來培養他們的音樂興趣。我讓學生們來到操場開展“節奏接龍”的音樂活動，讓他們展現自己的個性。在教師的鼓勵下，學生用不同的節奏表達自己對音樂的感悟，并敢于對所學過的知識提出質疑和修改，從而引導學生創新思維的發展，使他們對音樂的興趣更加濃厚和持久。
每堂課我安排5分鐘的時間進行節奏問答及練習，學生非常喜歡。我總在出示節奏類型后，請學生嘗試拍打節奏，親身感受節奏帶來的美感，再由學生互相評價，最后由教師講解，授以正確的做法。這個看似簡單的節奏練習一旦融入學生的思維的過程，就變得其樂無窮了。
在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們對于小學生來說比較深。為此，我常用漂亮的小卡片寫上相應的符號，以形象、富有童趣的語言來表達符號的用法，學生們學起來就不會如食雞肋一般索然無味。
在教學中，我先讓學生整體感知樂曲，說說聽后的感受：你最喜歡哪一個樂句？找出相同的樂句，等等。在此基礎上讓學生進行試唱、視唱、哼唱，然后進行歌曲的教學，教學時要有針對性。這樣學生學習的難度降低了，效率提高了，興趣更濃厚了。
小學音樂教學評一體化心得體會篇三
我是一名小學音樂教師，在小學音樂教育教學已經有很多個年頭了，在這些年的教學中，經常會遇到一些小事，事情雖小，但也慢慢完善著我對音樂教育的理解。
上學期執教四年級的一首《采一束鮮花》這首歌時，發生了一件很尷尬的事情。這首歌曲的歌詞字里行間都表達著對母親無私奉獻的贊美之情。本課的重點是學生對于音樂情緒的感受與表現，從音樂中感受母愛的偉大，加深音樂的情感體驗，在音樂課中的滲透愛的教育。我讓學生通過交流討論：“用怎樣的語氣或是動作來表現歌曲的情感？”。學生聽完歌曲后，展開討論交流，從中感受音樂表達的“愛的禮贊”。
可是，在交流過程中我班有幾個男生對母親不僅毫無感激之情，反而充滿了對母親的厭惡之情。李同學生氣地說：“我媽天天就知道掙錢，從不管我的事情，我討厭他。”有三個人立馬應和：“對，對，他們只管自己，從不管我們，還談什么愛我們，都是假的。”字字都是對母親的聲討，這就是我班的“四大天王”。他們平時對老師，對同學都不太友好，可沒想到生他養他的父母也讓他們如此“痛恨”，他們的思想徹底扭曲了，這讓我的課堂頓時充滿尷尬的氣氛。面對著突如其來的尷尬，我臨時決定全班開個短暫的辯論會。我班的其他同學為正方代表，他們四個為反方代表，正方代表宋同學說：“在我們生日時媽媽總是最忙碌的，在我們的學習生活方面媽媽總是為我們操碎了心，可是請問反方代表，你是否知道媽媽的生日？是否關心過媽媽的每一天是怎樣度過的？”他們四個人似乎感覺到已經成為全班的聲討對象的滋味，也許是感受到媽媽的辛苦與不容易，低頭不語。
我在他們思想有所改變的情況下，講述了自己的深切感受，并將“汶川地震”中那位舍命救子的事講給全體同學聽，學生們都聽得很投入，很受感染。當我講到：“隨行的醫生過來解開被子準備做些檢查，發現有一部手機塞在被子里，醫生下意識的看了下手機屏幕，發現屏幕上是一條已經寫好的短信‘親愛的寶貝，如果你能活著，一定要記住我愛你’時，我故意瞟了一眼“四大天王”，他們的頭低著，眼睛模糊了，我暗自慶幸：還好，他們還有救！我講完故事后，讓他們談談自己的感受，并回憶自己平時生活中的點點滴滴，他們的偏執這才消除，我趁熱打鐵，說：“媽媽為了我們這么辛苦，我們能為媽媽做些什么呢？”“課后或者媽媽生日的時候，為媽媽獻上這首深情的歌曲—《采一束鮮花》”。在短短幾分鐘的辯論后我們才飽含對媽媽的贊美和感激之情深情齊唱歌曲，這次音樂課的尷尬一幕終于圓滿解決。
有感：伍德曾說過這樣一句話："音樂能使人們溝通思想、聯系感情、改進德行，它能使人們帶來更高更美的境界。作為老師，應該努力的去使他們煥發光彩，而不是半途而廢。孩子千差萬別、各不相同，有的一點就通，有的死鉆牛角尖，那時，教師就只有一而再、再而三的幫助他們，忌怒忌燥，否則將會事與愿違。俗語說：“羅馬不是一日造成的。”學生的轉化也是如此，而此時的教師就必須有“滴水穿石”的恒心了。
小學音樂教學評一體化心得體會篇四
《小學音樂課中節奏教學方法初探》這篇__中筆者主要闡述了一下幾點教學理念：
一、何為節奏？節奏，是音樂的基本要素，是音樂的骨架，是掌握旋律的基礎，任何音樂都離不開節奏。
二、音樂是時間的藝術，節奏是構成音樂時間的實質，是音樂的核心和骨骼。不同的音樂形象需要特定的節奏形態來完成。
三、通過教學案例分析來闡述小學音樂課中一些實用的節奏教學方法。
結合教學實踐中，我深刻體會到音樂教學中節奏教學的重要性，準確的把握好節奏是小學音樂教學中至關重要的一個環節。在音樂教學中有針對性進行節奏訓練，不僅可以有效地培養學生的節奏感，增強他們互相傾聽、協作合奏的能力，還可以很好地調動、活躍課堂氣氛，激發學生的學習熱情。對于培養學生獨立的識譜能力，增強學生的音樂感受、理解、表現等能力都是十分重要的`，是音樂教學基礎內容之一。
因此通過學習，我明白了培養學生良好的節拍感、節奏感，是學生學習音樂所應具備的技能，是進入音樂藝術殿堂的第一步。為了進一步培養學生的音樂節奏感，提高學習節奏、學習音樂的興趣，老師可以在律動中讓學生感知節奏，巧妙設計節奏教學；也可以在音樂游戲中滲透節奏訓練，巧妙設計節奏教學；其次可以在歌唱欣賞活動中貫穿節奏，巧妙設計節奏教學以及在與生活的緊密聯系中，巧妙設計節奏教學。
小學音樂教學評一體化心得體會篇五
小學音樂課教學是小學根底課的一個重要組成局部，其目的是為了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但可以培養學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創造力，也能培養學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力得到開展，非智力因素得到提高。同時，能夠促進學生身心健康地開展。
我在教學中一直認為，德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，相互促進的。所以，但凡小學階段所開設的課程，只有課程設置節次的多少之別，并無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。
總之，音樂教育不僅具有輔助、強化德育和智育的功能，還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對于培養學生德智體全面開展有著重要的作用。小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學設備和學生的音樂根底，實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是：
在進行完歌曲范唱以后，可指導學生用比擬標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。
在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地〞、“歡快地〞、“深情地〞、“熱烈地〞、“莊嚴地〞等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。
在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由于學生音域窄，確實難以到達標準音時可以適當降調，并鼓勵學生要經常練習音階，到達拓寬自己音域的目的。
這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對于較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有限，一旦個別樂句唱錯，那么難以糾正。此外，根據不同年齡段所掌握方法的區別，我采用以下幾種教學法，教學效果顯著。
1、對于一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，于是我采用“律動教學法〞，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。
2、對于三、四年級的`學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我采用“聽唱教學法〞，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。
針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合新課程標準上的要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的教學方面，為防止單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來區分不同的音符，這樣一來，學生會比擬容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活潑。
以上是我在教學過程中的點滴體會，真切的希望能有更多的學生來喜愛熱愛音樂。
小學音樂教學評一體化心得體會篇六
音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經驗，談一下我的教學心得。
第二，要調動學生情感。小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現。在音樂欣賞教學中那么可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活潑性、組織形式的多樣性，為學生創造一個寬松的課堂氣氛，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創新，充分調動好學生的情感，提高學生的學習熱情。
第三，要利用學校現有多媒體資源提高音樂教學。多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現在小學音樂教學中。它突破了傳統教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發學生對音樂學習的興趣，引起感情上的.共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發學生思維。更好的調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創設音樂教學情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。
組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談收獲。另一方面是教師要作好總結，整理本節課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活。總結性發言要緊扣教學內容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。
總之，我們要善于總結，善于回憶，發揚好的，取長補短，結合實際情況，更好地實施教學任務，更好地開展音樂教學工作。
小學音樂教學評一體化心得體會篇七
音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經驗，談一下我的教學心得。
1、貫徹因材施教，分類施教。
2、要調動學生情感。
小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現。在音樂欣賞教學中那么可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活潑性、組織形式的多樣性，為學生創造一個寬松的課堂氣氛，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創新，充分調動好學生的情感，提高學生的學習熱情。
3、要利用學校現有多媒體資源提高音樂教學。
多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現在小學音樂教學中。它突破了傳統教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發學生思維。更好的調動了學生的'積極性，使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創設音樂教學情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。
每一節音樂課后，教師應采取綜合評價方式，關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反響、參與態度和程度，促進學生開展。一方面是可以組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談收獲。另一方面是教師要作好總結，整理本節課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活。總結性發言要緊扣教學內容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。
總之，我們要善于總結，善于回憶，發揚好的，取長補短，結合實際情況，更好地實施教學任務，更好地開展音樂教學工作。
小學音樂教學評一體化心得體會篇八
上一次我談了如何在小學音樂課上激發學生的積極性和興趣以及學習音樂的熱情。那么，今天我想和大家分享的是我的教后感。
我帶了小學二年級的音樂課，從以往的教學和學生的課堂表現來看，學生的課堂反應一直讓我憂心重重，曾一直迷惘，到底該如何上好低年級的音樂課，如何讓學生發揮自己活潑好動的天性。把學生的積極性發揮到及至，這么說當然有點夸張。
從本周開始，在上二年級的音樂課時，我主要觀察了部分學生的心理。發現孩子們對于新鮮事物格外的感興趣。特別是課本上的圖片，通過我對圖片的解釋，讓孩子們能夠真正看懂圖片所描述的內容。
因此，在本周的音樂課教學課上，也就是第三單元的第二課時，歌曲《兩只懶烏鴉》的教學。我主要采用了學歌與游戲相結合的教學方法，發現這樣來施教，是一種輿教與樂的最佳方式。特別是今天這節課，開始上課的時候，學生無論如何也不跟你配合，甚至不去理會你說什么做什么。面對這樣的境況，做為老師的你該如何處理這樣的情況？！
我是這樣處理的。先反復的讓學生聽錄音范唱，對于低年級的孩子來說，只有反復的聽，才能刺激他的活躍腦細胞，先讓他對音樂產生足夠的興趣，然后告訴他把歌曲唱會了之后，老師會帶著大家做游戲，這樣一來孩子們的勁頭馬上大增，不僅僅是與你配合，而且是拼命的想要表現自己，想讓老師發現他，讓他來做游戲。經過分句教唱之后，讓孩子們跟原唱再唱幾遍，然后播放歌曲伴奏，請會唱的孩子主動嘗試自己跟伴奏演唱，教師用游戲來激勵孩子們的表現熱情，孩子們的積極性可想而之了。
總上所述，最后具體的將演唱歌曲與游戲相結合，感興趣的孩子們踴躍舉手。這樣的課堂效果顯而易見。
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小學音樂教學評一體化心得體會篇九
“器樂教學可以說是通往更好體驗音樂的橋梁”,美國音樂教育心理學家詹姆士莫塞爾一語道出了器樂教學的寶貴價值。排笛以其音色優美，便于攜帶，易學易吹等優點，成為我校三年級學生音樂課堂樂器。如何在新課程改革背景下進行排笛教學呢？我總結了平時課堂教學中的一系列措施與同行們共享：
一、營造氛圍，激發興趣。
美國心理學家布魯納說過：“興趣是一種特殊的意識傾向，是動機產生的重要原因。”在排笛教學中，應把培養學生的興趣貫穿于教學始終。記得在上第一節排笛課的時候，我給孩子們欣賞了由馮明德老師演奏的排笛曲，那清麗婉轉的音色和富有詩意的旋律深深吸引了每一位學生。看到他們一個個好奇渴望的目光，我及時抓住時機，拿出排笛，向學生介紹其構造特點，并富有激情地示范，講解演奏姿勢、方法。這個看似簡單的樂器竟能吹出如此悅耳美妙的旋律，著實讓他們覺得神奇。這一過程中，學生始終保持著旺盛的學習熱情。興趣是最好的老師，這無疑是給排笛的教學開了個好頭。
然而，孩子對于樂器的好奇心是有限的、不穩定的，容易轉移和消失的，如何能讓學生在后續的學習中持續保持學習的欲望，能從排笛的學習中感受到樂趣，并將其當成一項樂事來做呢？我們可以試試，將練習“游戲化”，讓枯燥的練習變得有意思。如初學時，可以用“給音符找家”的游戲來認識每個音的位置，認準了音符的家，再去按門鈴，音符才會給你開門，千萬別冒失地找錯音符。教學中還可以引導學生把樂器當成自己的朋友，如在演奏排笛時，有的同學不注意控制音量，吹奏的聲音很刺耳，可以啟發學生，要跟排笛交朋友，必須溫柔親切地對待它，它才會喜歡你，才會發出美妙動聽的聲音，否則它會不高興，會痛苦地尖叫。俗話說：給點“顏色”，學生就能自己“開染坊”。隨著排笛教學的深入開展，我們可以創造機會，為學生提供展示的舞臺，秀一秀自己學習的成果。
二、規范常規，養成習慣。
德國教育家赫爾巴特說:“如果不堅強而溫和地抓住管理的緩繩，任何功課的教學都是不可能的。”合理、有效的課堂常規管理，是把握課堂教學的`法寶，是達成教學目標的有力基石。在進行排笛教學時，課堂常規顯得尤為重要。試想，上課時學生們毫無章法、自由隨意地吹響排笛，課堂一片混亂，教學效果可想而知。建立良好的課堂常規，對于排笛教學的順利進行是非常必要的。而課堂常規不是一朝一夕就能形成的，教師需要在課堂上建立科學的管理機制。我總結了以下幾點：
（1）起立、坐下、安靜都要訓練學生看指揮，不同的指揮手勢代表不同的要求，學生才能愉快、有紀律地進入狀態認真學習。
（2）使用紅綠燈指示牌。學生看到綠燈指示牌，開始自己練習，看到紅燈指示牌時，立刻停止，認真聽老師講解。
（3）規定學生將排笛統一放在規定位置，如老師在講解時將排笛平放在雙腿上等。
當遇到調皮搗蛋的學生時，教師要采用人文管理機制。兒童的天性就是好動，在課堂的特殊時刻，要及時“調頻”、“換擋”，喚回暫時”離開課堂“的孩子。一般來說，調皮的孩子情商是比較高的，他是想用自己的行為引起老師和同學的注意，教師要多關注他們，多從正面引導，多給予鼓勵，如：讓他們做小助手，看看誰忘帶排笛，看看誰上課認真；還可以讓他們充當小譜架，為演奏的同學唱樂譜，這樣不但不會影響其他同學，還學會了樂譜，課堂上沒有了體罰、訓斥，呈現出和諧的氣氛。
三、循序漸進，扎實基礎。
排笛教學是一個由淺入深、由易到難的過程。教師要根據學生的能力，整體把握學習的進度和節奏。教師可以從正確的演奏姿勢，氣息的練習開始，再到吹奏方法技巧，根據學生學習的實際情況，適當增加吹奏的難度，先慢后快，先從樂句學起再過渡到樂曲的練習，不能急于求成，必須一步一個腳印，踏踏實實，循序漸進地練習。
想要學好排笛，必須要訓練基本功，打好扎實的基礎。教師要選擇恰當的教學形式和靈活的教學方法來調動學生學習的積極性。氣息訓練是排笛教學的重點，掌握平穩自然的運氣方法不是一件容易的事。吹奏時，需要深呼吸，必須要把氣吸到腰腹部。深呼吸看似簡單，但練習起來很抽象，不容易被學生理解。教學中常采用“聞花”方式來練習。可以引導學生想象面前有一朵美麗芳香的鮮花，讓學生從聞花的過程中感受深呼吸的狀態，這樣，枯燥的練習變得直觀而有趣。教師在練習中要重視學生的感受，注意先感后悟，發揮學生主觀能動性。在進行速度練習時，先觀看一段視頻，一列火車從車站出發，先是緩慢行駛，然后加速，到達目的地時，慢慢減速，然后停止。然后請學生試著用排笛來表現，不但讓學生理解了速度的變化，還豐富了學生的排笛表現力。
四、因材施教，小組互動。
《音樂課程標準》指出：“義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。”排笛教學要面向全體學生，就必須承認學生之間存在差異。學生的音樂基礎有高低，接受能力有強弱。教學中要做到“齊步走”很難，必須考慮到學生的實際水平和接受能力，既要滿足基礎比較好的學生的學習要求，又要兼顧到基礎比較弱的學生，讓他們能通過自己的努力和老師、同學的幫助而縮小差距，逐步趕上大家的步伐。對于一般學生，可以安排練習比較簡單易學的曲目，幫助他們樹立學習的信心。對于尖子生，則在基礎曲目練習的同時，提出更高的要求，演奏難度相對大一些的曲目。讓學生各有所學，各有所得。另外,我們常常開展小組間的競爭，評優活動，增強了學生的集體榮譽感，培養了他們的團隊合作能力。
總之，排笛的學習，讓學生多了一件表達音樂美的工具，使學生更貼近音樂，潤物于無聲之中，給小學音樂課堂注入了新的生機與活力。
小學音樂教學評一體化心得體會篇十
20xx年9月，我懷著對教師這份工作的向往，來到了xx小學開始了我的教學生涯。這是一所美麗的校園，孩子們很可愛，老師之間也很融洽。
學校工作是代課一年級和三年級的音樂教學，經過兩個多月和同學們的相處，我發現一年級和三年級的同學都將我當成他們的好朋友，不僅聽我的話，使我的教育管理實習工作順利開展，他們還經常找機會將自己的喜怒哀樂與我分享，看到他們圍住我不停嘰嘰喳喳的歡笑聲，我心里感到高興無比。現將我的工作情況總結以下：
一、對學生進行班級管理，愛與夸獎最重要。
托爾斯泰曾說：“如果教師把對事業的愛和對學生的愛融為一體，他就是一個完善的教師。”由此可見，教師對學生的愛是多么的重要，而幼兒感受到老師“愛”的最直接方式就是——老師的夸獎!我在上課之前都會準備可愛的小貼紙等獎品，作為給表現好的孩子們的獎勵，并在上課時對表現好的孩子及時給予夸獎號召其他同學們學習。
工作的第一周是見習周。我首先聽取了我的指導老師給我介紹的學校情況和對教師的要求，在工作第一周，我了解到：一年級的學生年齡較小，由于剛入校課堂常規方面很差，知識有限年齡太小，需要老師從頭教導。三年級的學生年齡稍大，很多時候還是聽老師的話，但大多貪玩好動，課堂一旦活躍起來就容易亂套。面對這種情況，我該如何上好這兩個年級的課呢?是采取原來班上老師的一貫做法——批評教育?甚至罰站、罰蹲?還是另外想個最好的辦法來改變這種局面呢?而最好的方法又該如何去做呢?哪幾天，我腦袋里一直回旋著這些問題，我總在想：假如我是孩子，我最希望得到老師什么?假如是我的孩子，我最希望老師怎樣做?思索的結果，我想，這或許就是答案——愛與夸獎。我決定就這答案來嘗試改變當前的局面，于是，在又一輪的思索后，一個想法在我腦中出現了。
實習的第二周，按計劃該由我開展一年級的教學常規工作了。這周星期一的音樂課上，我微笑著拿出了一個手制小白兔，并模仿著小兔的動作及語氣對學生們說：你們知道我是一只神奇兔嗎?我呀!可以聽到人在心里說的話?小朋友們你們相信嗎?”小朋友們都瞪大了好奇的雙眼看著這只“神奇兔”。這時“神奇兔”又說話啦：“小朋友要是不相信，我現在就來聽聽*老師的心里在說什么，好嗎?”這時小朋友的興趣可完全被調動起來啦，他們齊聲說：“好!”“神奇兔”來到我的胸口聽了聽，然后神秘的說：“呀!小朋友，張老師心里在說——我最愛小朋友啦，最不喜歡做的事情是批評小朋友，如果以后哪位小朋友在哪一方面表現得有進步了，比如上課比以前認真啦，或者不打架啦，張老師就會送給他愛的禮物”!”“愛的禮物?”“是什么呀?”小朋友紛紛議論開啦。這時我拿出了我提前預備好的，用各種不同顏色bb紙做成的小兔貼紙，對小朋友說;“愛的禮物就是張老師親手做的，哪里也買不到的，哪個老師也沒有的小兔貼紙，這小兔貼紙以后聽到張老師最愛哪位小朋友，它就會跟誰回家，還會送這位小朋友貼片貼在他的衣服上。到時候我們來比比看，小兔最喜歡跟誰回家，誰的貼片最多，張老師最愛哪一位小朋友，好不好?”小朋友漲紅了小臉直嚷到：“好!”
這“愛的活動”在兩個年級我的課上開展以后，我仔細地觀察每位小朋友的表現和他們的變化，如我所盼望的，情況果然漸漸好轉了：三年級和一年級各個班級的同學上課都很認真，既遵守紀律又認真唱歌，他們一張張朝氣蓬勃的小臉都洋溢著期待與興奮，都渴望得到我對他們的特殊獎勵，三年級的孩子們活潑開朗乖巧聽話，就連平時最讓老師頭疼的一年級的孩子們，也都改變的讓其他老師稱贊不已。這一次活動使我明白到，老師對學生的教育管理是無窮無盡的，我們必須本著一顆孜孜不倦的心來從事這一份工作，而在這工作中最重要的是我們對孩子的愛與夸獎。
二、對學生進行班級管理活動要有創新精神，要勇于突破，敢于創新，這樣才能適應現代教育管理的需要。
在平時教育管理孩子時，我們許多人不喜歡動腦子，喜歡遵循慣例，將平時一些老辦法套用。作為剛工作沒有經驗的新老師，我也總是套用原來老師的舊方法。
突然，我的腦中靈光一閃，想到了一個辦法，決定用這個新的辦法作為幼兒安靜下來的“鎮靜劑”嘗試一下：我拿出鈴鼓，邊拍著手中的鈴鼓，邊唱著“找朋友”這一首歌，并用鈴鼓拍一下坐得端正的學生，對其唱到：“你是我的好朋友。“這一招果然奏效，小朋友用新奇的眼光看著我，很快的安靜下來，我也很快的由“找朋友”這一首歌開始了那一天的音樂活動。
從教學活動上，我深刻體會到，任何事情并無定性，有一些事情一直是這樣做，但并不意味著這是最好的，我們要敢于突破，勇于創新，這才是我們這一代年輕教育管理者所應具備的精神。
通過了這段日子的教學工作，也讓我更近一步的接觸了社會，了解了老師在課堂之外的那一面。認識到人民教師的光榮職責，從而樹立忠誠人民教育事業的思想。也讓我更體會到做為一名人民教師的艱辛。教師是一個崇高而神圣的職業，要當一名好的教師更不容易。在剛工作的這兩個多月中，我也看到了自己的不足之處。社會的不斷進步，使學校對教師的要求越來越高，老師將面臨更大的挑戰，“學高為師，行正為范”的內涵也在不斷地加深。這就要求我們不斷提高自己，完善自己，準備全身心投入將來的教育事業。我也將從一個尚有稚氣的新教師慢慢向一個成熟的教師靠近，滿載而歸，從此將激情邁向我的教師生涯。
小學音樂教學評一體化心得體會篇十一
音樂是人類普遍喜愛的藝術形式，作為小學音樂教學的實施者，我們肩負著培養學生音樂素養，陶冶情操的責任。在我多年的教學實踐中，深深體會到了音樂教育的重要性和美妙性。教學要想取得好成效，必須要將學生的情感、思維、知識與實際操作有機地結合起來，才能使音樂教育真正落地。
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第二段：建立基礎。
作為小學音樂教師，首先要為學生提供穩固的基礎。教師要依照小學生的認知規律，對基本樂理、節奏、基本樂器演奏等方面進行詳細解析和講解，讓學生在掌握基礎知識的同時，能夠真正感受到音樂的魅力。在此基礎上，要多與孩子們進行互動，讓孩子們用自己的創造性的方式進行表達，發揮他們的天賦，讓他們從實踐中更深刻地理解和感受音樂。
第三段：注重實踐。
在基礎知識掌握的基礎上，音樂教學要更注重實踐。學生需要通過眼、耳、手、口、身體各方面的實際操作，才能真正理解音樂。教師可組織學生進行歌曲演唱、合奏、獨奏以及視唱練耳等練習，讓學生們感受到音樂的魅力，激發他們對音樂的興趣。同時，實踐活動可以增強孩子們的協作能力，增強班級團結性，對他們的成長有著非常重要的意義。
第四段：情感傾注。
音樂是一門情感的藝術，教學也一樣需要情感的傾注。在教學過程中，教師應該注重教學內容的設計，開展各種形式的音樂教育活動，讓學生們充分體驗音樂的情感，感受到音樂中包含的思維和靈魂。教師要從感情角度出發，讓學生們理解到音樂是可以產生情感交流的一種語言，讓此語言能夠傳遞他們內心的感受。
第五段：注重多元發展。
音樂教育，在陶冶情操的同時，也能夠開拓學生的眼界。教師應該注重讓學生感受到音樂的多元化、全球化，開闊孩子們的視野，增強他們的文化素養。不僅要學生了解中國傳統民樂，也要讓他們欣賞國外的古典音樂、流行音樂等，讓學生們更加全面地認識音樂、認識世界。
總結：
音樂教學是一項充滿魅力的教學工作。在這個過程中，教師要提高自己的音樂素養，注重教學過程中與學生的互動，全面促進學生的多方面發展。這樣才能真正激發學生對音樂的興趣，提高他們的音樂素養，更好地促進他們的成長。
小學音樂教學評一體化心得體會篇十二
剛從校門出來處置小學音樂教學的我，開始感觸有些茫然手足無措，憑著自己在大學所學的樂理知識和自己對音樂的感受，后來又細心研讀教材，盡一切可能查找資料，課堂上及時相識學生生理與知識儲蓄，調治課堂教學。在這期間，有下列一些心得體會。
對于低年級同學來說，他們好動、注意力極易分散，但我抓住小同學愛聽故事，善表現的特點，我采取講故事引入課文內容，學會歌唱后，再指導他們根據詞中內容來表演。課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。這時同學們的熱情高漲，慢慢喜歡上音樂課。這樣，每次上音樂課他們都會有一種期待，當然我也會不失時機地將教學音樂基本知識、節奏、歌曲處理（比如以什么情緒來唱好他）等講授給學生，在一定程度上和學生取得配合，收到了一些效果，教了不少兒童歌曲，為豐富兒童的音樂世界起到了一定的作用。通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生研究音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課研究之余可調節情緒，有利于其他課的研究。
通過研究和研究教材，我覺得音樂教材更具備培養孩子們良好品德教育的形象性、優越性。我在教學一年級音樂時緊扣教材中的《國歌》等歌曲對學生進行愛國主義教育。對于低年級學生來說，由于我和學生的音樂知識儲備的'欠缺，做得不是很好。但是由于主旨明確，也同時取得了一定效果，向他們分別傳授了《天路》、《同一首歌》、《小草》等優秀歌曲。
小學生善于模仿，喜好游戲，我們應該放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用肢體語言去體會音樂的蘊涵。有了參與聽辨音樂的過程，鑒賞音樂就有了一定的基礎，音樂作品的產生，有賴于作曲家創作的情感、情緒體驗與靈感、風格、取材、體裁形式以及時代背景。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。四、培養學生的豐富的想像力。
用肢體語言的方式參與到欣賞音樂的活動中，我們要盡量創造條件，激發學生動手參與。課堂教學中我們應以學生為主，教師起引導作用，激發學生的興趣。充分利用小學生活潑好動的特點，讓其主動參與到音樂活動中，從多側面感受音樂，通過自己對音樂的理解進行創作性的表演，不拘形式，不求統一，只要能啟迪學生們的想像力，都可以進行創作性的表演，這樣不僅給學生提供了表現自己特長的機會，而且鍛煉了大膽、勇敢、活潑的性格，一改原來的音樂課堂呆板拘謹的氣氛，使學生受到美的感染，得到美的享受。
每門學科都有它自身的奧秘期待我們去探索去發現，在音樂課堂中還需要不斷的研究。
小學音樂教學評一體化心得體會篇十三
音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的研究和研究，結合我的教學經驗，談一下我的教學心得。
第一，貫徹因材施教，分類施教。素質教育要求教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主研究，以注重培養學生的發展能力，創造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和基礎等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在研究音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術基礎較好的學生的研究要求，又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據學生的實際情況制定研究策略，分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行研究，能夠將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。
第二，要調動學生情感。小學生仿照能力強，喜愛游戲，作為一位音樂老師，我們應當大膽地放開學生的四肢舉動，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體言語去體味音樂的蘊涵。因為肢體言語是情感的表現。在音樂欣賞教學中則可以用肢體言語帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體味音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養離不開舉動，只要學生主動參與研究之中，才能進行情感體驗。這個舉動是指新授的教學舉動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維舉動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創新，充分調動好學生的情感，提高學生的研究熱情。
第三，要利用學校現有多媒體資源提高音樂教學。多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現在小學音樂教學中。它突破了傳統教學在時間、空間上的限制，開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使研究內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發學生對音樂研究的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發學生思維。更好的`調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創設音樂教學情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。
組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談收獲。另一方面是教師要作好總結，本節課研究目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛研究、熱愛生活。總結性發言要緊扣教學內容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的研究中得到提高。
總之，我們要善于總結，善于回顧，發揚好的，取長補短，聯合實踐情況，更好地實施教學任務，更好地開展音樂教學工作。
小學音樂教學評一體化心得體會篇十四
音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心安康，進步綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經歷，談一下我的教學心得。
素質教育要請教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主學習，以注重培養學生的開展才能，創造才能。首先要理解學生。各個學生的先天素質、主觀才能和根底等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際程度和承受才能，既要滿足藝術根底較好的學生的學習要求，又要兼顧根底較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術才能有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既進步了好學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完本錢課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進展學習，可以將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步進步，以免他們對教師，對音樂課失去情趣。
小學生模擬才能強，喜歡游戲，作為一名音樂教師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現。在音樂欣賞教學中那么可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深化地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂才能的培養離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進展情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈敏性、學生思維活動的活潑性、組織形式的多樣性，為學生創造一個寬松的課堂氣氛，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進展體驗，學會創新，充分調動好學生的情感，進步學生的學習熱情。
多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出如今小學音樂教學中。它打破了傳統教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的講解、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發學生思維。更好的調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創設音樂教學情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現場錄音回放方式，進步學生對自己的聲音的直觀理解，把抽象的現象形成詳細的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。
每一節音樂課后，教師應采取綜合評價方式，關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反響、參與態度和程度，促進學生開展。一方面是可以組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談收獲。另一方面是教師要作好總結，本節課學習目的，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活。總結性發言要緊扣教學內容和目的，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到進步。
每一節音樂課后，教師應采取綜合評價方式，關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反響、參與態度和程度，促進學生開展。一方面是可以組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談收獲。另一方面是教師要作好總結，本節課學習目的，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活。總結性發言要緊扣教學內容和目的，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到進步。
總之，我們要擅長總結，擅長回憶，發揚好的，取長補短，結合實際情況，更好地施行教學任務，更好地開展音樂教學工作。小學高年級的學生仍然以形象思維活動為主，但抽象思維在逐步增強。為了使他們的音樂興趣保持長久，在教學中，我盡量采取新穎的教學手段來培養他們的音樂興趣。我讓學生們來到操場開展“節奏接龍”的音樂活動，讓他們展現自己的個性。在教師的鼓勵下，學生用不同的節奏表達自己對音樂的感悟，并敢于對所學過的知識提出質疑和修改，從而引導學生創新思維的開展，使他們對音樂的興趣更加濃重和持久。
每堂課我安排5分鐘的時間進展節奏問答及練習，學生非常喜歡。我總在出示節奏類型后，請學生嘗試拍打節奏，親身感受節奏帶來的美感，再由學生互相啟發和評價，最后由教師講解，授以正確的做法。這個看似簡單的節奏練習一旦融入學生的思維的過程，就變得其樂無窮了。
在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們對于小學生來說比擬深。為此，我常用漂亮的小卡片寫上相應的符號，以形象、富有童趣的語言來表達符號的用法，學生們學起來就不會如食雞肋一般索然無味。
在教學中，我先讓學生整體感知樂曲，說說聽后的感受：你最喜歡哪一個樂句？找出一樣的`樂句，等等。在此根底上讓學生進展試唱、視唱、哼唱，然后進展歌曲的教學，教學時要有針對性。這樣學生學習的難度降低了，效率進步了，興趣更濃重了。
作為一名當代的音樂教育者，本人在工作理論中不斷的探究與研究，為了到達音樂教學創編環節的有效性教學的目的，總結了幾點體會。
音樂教學創編環節有效教學主要是指通過教師在一段時間的教學后，學生所獲得的詳細進步或開展。教學有沒有效益，并不是指教師有沒有教完內容或教得認不認真，而是指學生有沒有學到什么或學生學得好不好。學生有無進步或開展是教學有沒有效益的惟一指標。結合新課改的教學理念，小學音樂教學創編環節有效教學逐漸成為進步音樂教育重要目的。如何進步小學音樂教學創編環節教學的有效性，結合我的工作理論，主要總結為以下幾點：
新課改形勢下的課堂教學提倡開發利用教學資源，而教材是教學資源中非常重要的。要想進步音樂課的創編的有效性，教師就必須研究文本并充分理解，整合教學目的，注重情感、態度與價值觀三維目的的有機結合；確定教學的重點，結合學生的實際情況，考慮哪個環節對學生的學習會構成挑戰，并針對性地設計謀略以便幫助學生解決可能遇到的困難；挖掘訓練要素，并選取符合教材與學生實際的教學方法。充分的課前準備要將教材分析與教學目的相結合，突出鮮明、詳細的特點，遵循分層教學、分類指導的原那么，根據學生的知識經歷和個性差異，分層次、分類型、分程度進展備課。真正吃透教材，充分掌握音樂作品中哪些要素學生需要掌握，才能更好地將教材內容完好地詮釋給學生，讓學生對于課堂的學習內容有個全面的掌握并很好地吸收，所以做好充分的課前準備是音樂課堂創編有效教學的根底。
現代音樂教育要打破傳統的以“教師為中心”的“講壇式”教學格局，音樂教學不再局限與教師的單向活動方式，新課改下的有效教學強調的是教師與學生、學生與學生的多變互動，突出學生的主體性。
（一）創設良好的教學情境可以使教師愿意教、擅長教，學生喜歡學、勤于學。
當教師在課堂上擁有飽滿的熱情、最正確的心境和高昂的教學激情時，學生也會被深深感染，從而引起學生強烈的求知欲和創編欲。教師在課堂上應非常注重情境創設激起學生的好奇心，利用多種先進的現代教學手段，把抽象的音樂詳細化、形象化、戲劇化。如利用vcd片、講故事、游戲等多種手段進展情境創設，吸引學生的注意力，激發他們的興趣。又如在五線譜識譜教學中，為了使抽象的音樂知識形象化，在地板上畫上五條線代表五線譜，讓學生像跳格子一樣，在上面邊唱邊跳；還可以把創編一首《線譜歌謠》。讓學生邊唱邊做動作：伸出我的小小手，我有五個手指頭，五個手指五條線，從下往上數數看，一線、一間、二線、二間、三線、三間、四線、四間、五線、五間，五條線、四個間，小小音符住里面，12345671，17654321。這樣識譜既好玩又有趣，學生易于承受，識譜才能在玩中得到了進步。教學情境是課堂教學方法中的重點，好的教學情境是進步教學質量和創編環節的有效手段。
（二）運用靈敏的課堂語言。
音樂課堂因其藝術性和與生活的親密關系，需要更精妙的語言激發學生對音樂的興趣。在運用教學語言的時候應該注意抓住學生特點，對待不同年齡階段的學生應該運用不同的教學語言。教師要充分理解小學生羞于表現卻又渴望個性的特點，語言中帶著對學生的尊重和挑戰。這樣在整堂課中，教師與學生的全身心投入可以獲得很好的教學效果。
（三）充分利用課堂評價。
隨著課改的不斷深化，教師應遵循學生的年齡特征進展評價，根據學生的心理成長進展評價。課堂評價是為了引導學生更準確的學到知識，更好的開展課堂教學工作，所以評價的前提是尊重學生。尊重學生的怪異、尊重學生的選擇、尊重學生的創新成果，讓學生成為評價的主人。通過在課堂上運用不同的評價方式，使學生更積極的投入課堂，參與課堂，更好的實現課堂的創編環節有效性。
理論是最有效的學習方法，學習興趣在理論中產生和開展。通過學習音樂，并把音樂融入生活理論，培養學生鑒賞美，創造美的才能，是音樂教學目的的延續。
蘇霍姆林斯基說：“讓學生體驗到一種自己親自參與掌握知識的情感乃是喚起少年特有的對知識的興趣的重要條件”。理論是教師在引導學生通過音樂知識觀察分析的過程中，教給學生鑒賞美的才能，并在指導學生自己模擬、重新編排、自唱旋律等創作過程中，讓學生們在體驗美妙音樂的同時，在理論中進步鑒賞美和創造美的才能。通過體驗音樂活動、音樂游戲、音樂競賽等形式，豐富學生的音樂理論經歷，從而教會學生將音樂融匯到生活當中，讓豐富的理論才能成為有效教學的保障。
總之在新課改的教育形勢下，作為教師，我們應不斷更新教育觀念，學習新的教育理念，充實和豐富自己，大膽創新，為小學音樂教學創編環節有效教學的不斷開展付出努力。
小學音樂教學評一體化心得體會篇十五
音樂是人類最古老、最原始的藝術形式之一，它能夠讓人們陶冶情操、感受美好。作為一名小學音樂教師，多年來，我一直致力于為學生提供優質的音樂教育。在教學實踐中，我積累了許多寶貴的經驗和體會。以下是我對音樂教學的心得體會。
第二段：培養學生音樂興趣。
首先，我發現培養學生的音樂興趣非常重要。音樂是一門藝術，需要學生的主動參與和熱情投入。在教學中，我會經常組織學生進行音樂欣賞和參與，如聽取各種音樂作品，參加音樂會等。同時，我鼓勵學生多進行音樂創作，可以編寫歌曲、創作樂曲等，從而培養他們對音樂的熱愛和興趣。
第三段：鞏固基礎知識，提升音樂素養。
其次，鞏固學生的音樂基礎知識，提升他們的音樂素養也是很重要的一項任務。音樂教學除了讓學生追求自由發展的個性化，更需要一些基礎的把關。在我的教學中，我注重強化學生的基礎訓練，使他們能夠讀譜彈琴，彈奏簡單的樂譜，同時，我也鼓勵學生多進行合唱訓練，提高他們的聲樂技巧。
第四段：創設音樂活動，豐富學生課余生活。
另外，創設音樂活動，豐富學生的課余生活也是音樂教學的重要方面。音樂是一種語言，是一種交流的工具。通過音樂活動，可以加深師生間的溝通，拉近師生之間的距離。我經常組織學習音樂小組，讓學生能夠在自己喜歡的音樂中找到歸屬感和成就感。此外，我還會鼓勵學生參加學校的音樂比賽和社交活動，通過比賽和演出，培養他們的表演自信和團隊合作精神。
第五段：開展音樂教育創新研究。
最后，音樂教育創新研究也是我在音樂教學中的一大心得。隨著社會的發展，音樂的形式也在不斷變化，我們也必須跟上時代的腳步。因此，我會積極參加各種音樂教育培訓和研討會，不斷提升自己的專業素養。同時，我還會關注教學理論與實踐的結合，不斷開展創新研究。只有不斷追求進步，我才能夠給學生們提供更好的音樂教育。
總結：音樂是一門獨特而美妙的藝術，它可以陶冶人的情操，豐富人的生活。作為音樂教師，我深知教學的重要性，也明白通過音樂教育，可以開發學生的潛能，培養他們全面發展的能力。通過多年的實踐，我不斷摸索出適合小學生的音樂教學方法和心得體會。希望這些心得體會可以對更多的音樂教師和學生有所啟發，讓我們共同為音樂教育事業做出更大的貢獻。
