最近讀了余華的“第七天”,感觸頗深,這是一部描寫光怪陸離的死后世界的作品,一個死去的靈魂在七天里的回憶和見聞,用七天時間寫盡了一生,好短也好長。下面是小編為大家整理的第七天讀書心得感悟 第七天余華讀后感,希望大家閱讀之后有所收獲。
《第七天》讀后感 1
余華的《第七天》是一部催人淚下,引人深思的長篇小說。從人過世以后的角度講述了生命的幸福與苦難,揭示了社會的殘酷和世間悲劇,以及人與人之間的冷漠、無情與貪婪。在這樣的世界里,親情和友情是我們生活里唯一存在的依靠。余華以第一人稱敘述了故事的主人公,楊飛在死后的七天里每天都遇到不同和他一樣在生活底層的人們,時時刻刻有人遭遇不同的事故導致死亡,來到了死無葬身之地。這里聚集著沒錢買墓地的亡靈們,他們都存留著遺憾和生前的后悔,不過終究可以在這里獲得他們所渴望的安寧,并與之前死去的家人、朋友們相匯直到在世的家人有錢幫助買墓地。
我對這本書的感觸特別深,被愛感動的同時也為世間的不平等和殘酷而感到惱怒。第一天,楊飛從轟然倒塌的廢墟中爬起,帶上預約號前往了殯儀館。殯儀館里竟然還分成了普通區、貴賓區和VIP區。余華展示了社會上人與人之間的貧富差距。有錢人都趾高氣揚的走向進口焚尸庫,擁有著價值連城的墓地,且能確保自己的遺體完好無損。然而普通人靜靜的等侯著,走向國產的焚庫爐。楊飛就是這樣的普通人,并沒有墓地,不知去何方。余華運用諷刺的方式展現了現實社會中其實也是如此。第二天,他回憶了自己過去的婚姻。上流社會的李青死心塌地的跟在他的身邊兩年多,之后她卻厭倦了平凡、清平的生活,為一個海歸博士而跟他離了婚。后來李青第二次的婚后生活過的極其不幸福,結果自殺了。人們總是會被金錢所迷惑、對自己生活感到不滿,貪婪的追求更多,然而最后變得一無所有。楊飛和李青的愛情被現實所隔絕,但是兩人之間的掛念和愛一直存在著。第三天,楊飛講述了自己的出身。出生時,從廁所洞里掉落到了火車鐵軌上,被楊金彪即時發現并辛苦拉扯長大。他年幼在楊金彪的細心呵護下茁壯成長。在閱讀這一章節時,我被他們的父子情深深地感動了,使我熱淚盈眶。楊金彪對楊飛傾注了無限的愛,他把自己的一身都獻給了楊飛!在工地工作時還把他綁在背上沖好奶粉放在胸前喂楊飛喝;為了照顧好他終身未娶;毫不猶豫地支持著他的工作事業;得了不治之癥離家出走為了不拖累他。親情和友情在冰冷的世界上留下了人性的溫暖,但世間的悲劇卻連續不斷。在之后的四、五、六、七天里,楊飛在一路上聆聽了許多亡靈的故事。有二十七個嬰兒被丟入河中;鼠妹因男友買假iPhone給她而跳樓自殺;男友為她買墓地而賣掉腎。
小說故事情節非常激動人心,采用倒敘的手法給我了殘酷和溫暖兩種截然不同的感受,批判了現實社會中存在的問題。余華在揭示世界上的種種問題的同時不忘人與人之間的溫情,讓我覺得在絕望中存在著希望。在享受閱讀這本小說時,我也更加認知到了現實社會中的爭論。余華關注了當下的現實生活,描繪了普通人的喜怒哀樂,并引伸出了人的存在和生命價值等問題的多個答案。可是在控訴社會上各種問題的同時,作者沒有解釋產生這些悲劇背后的.原因,使我產生了一些對故事的疑問。這個小說美中不足的地方是對人物形象沒有特別的深入。余華只勾畫出了人物的外貌形象,并沒有深層次的講述他們的人物變化和細節描寫。這樣缺少說服力,使我感覺他們是因為情節的需要而虛構出來的。但是小說情節和內容還是讓我看的津津有味、陷入其中,讓我開始思考現實中和書里世界的不同和相似度。
看完這本書后的第一感覺是被書中的世界和楊飛遇到的各種遭遇所震撼了。這本小說引人入深、扣人心弦,使我看的特別快。我極力推薦余華的這本小說。文章的語言十分簡練樸實,通俗易懂;內容引人思考,具有很強的感染力;故事讓人驚嘆、不由自主的思考起現實社會!
《第七天》讀后感 2
史蒂文森說過這樣一句話“死亡對我來說也許可以忍受,可是眼睜睜等著厄運來臨卻讓人受不了”。剛讀《第七天》這本書就被它深藍色的、有些孤獨、壓抑的封面吸引。在一個下午的大快朵頤后,我讀完了這本書。
《第七天》以主人公楊飛為敘述視角,描述了楊飛死后七天中的所見所聞,第一天他回憶了自己是加何死的,看到殯儀館的焚燒還有三六九等之分,我的心著實揪了一下;看到楊飛為自己送葬,自己戴上黑布悼念自己,我心中也生出了一股孤寂之感。第二天回憶了與前妻的遇見,相愛、分別與重逢。第三天他回憶了自己的一生,回想到了自己操勞一生的父親。第四天他來到了無墓地者的天地——死無葬身之地,并了解到了一對下棋人的生前故事。第五天他在死無葬身之地"遇見了老熟人譚家菜老板,以及視自己如親兒子的“母親"李月珍并踏上了尋父之旅。第六天在尋找父親路上遇到了伍超,第七天終于找到了父親,也聽了一段凄美的愛情故事。小說的結尾是楊飛告訴伍超,"死無葬身之地"是他們所處的地方。每一天都讓他懂得了人間珍貴,卻再也不能活得坦蕩,死的干脆,就連死后的世界都分了階層。
正如小說的最后“死無葬身之地”一樣,每個人都在尋找自己的定位,死后也是如此,可有些人死后也依舊成了孤魂,找不到安息的位置。每個人活在這個世界上,一生都在尋找自己的定位,生活中摻雜著回憶與希望,愛情與感傷,高貴與渺小,荒誕與真實。在面對殘酷的現實的時候,每個人都渺小的如同螻蟻一般。
恰恰如同史蒂文森的那句話“眼睜睜等著厄運來臨,卻讓人受不了”。很多人說這本小說,最讓他們印象深刻的是楊金彪,因為他一生勤懇善良,撿到了楊飛的他,為了撫養楊飛長大,拒絕了所有的女孩。可是最讓我印象深刻的人卻是伍超。他與鼠妹懷揣著夢想,卻不得不茍活于防空洞的污濁空氣里。在那樣一個狹小的空間,有他們的喜怒哀樂。他們的愛情不是最完美的,但確是最真實的。那是底層貧苦人們的無奈和絕望。伍超硬扛著,在污濁不堪的防空洞里硬扛著,最后死去了。
小說有一種死亡般的寒冷和壓抑,把人逼到角落里,讓人喘不出氣。活著的世界里充滿了生活的艱辛,死亡卻只是更加絕望的開始。殯儀館里,沙發座的貴賓區穿的都是蠶絲壽衣,每個都在兩萬元以上;骨灰盒都是大葉紫檀,每個都在六萬元以上,刻著富麗堂皇的圖案。而塑料椅子的普通區,卻會有人因為在同一家店買同樣的壽衣比別人貴了50塊而唉聲嘆氣;也有自己為自己系上黑布悼念自己。當然,還有沒有壽衣沒有骨灰盒沒有凈身沒有化妝的人……
《第七天》通篇讀下來我感受到了底層人民的辛酸,腐敗無能的官府以小人物之間的互助,正如余華所說“與現實的荒誕相比,小說的荒誕真是小巫見大巫”。即使是在那樣一個暴力強拆、丟棄死嬰、襲警事件、社會治安極差的黑暗的.社會,依舊有人即使過著如過街老鼠般的生活仍然用力地活著。在這樣繁華的社會,我們又有什么理由不好好生活熱愛生活呢?在鍵盤俠們對著拿了銀牌的運動員破口大罵,對昔日的奧運健兒惡語相向時,他們可曾想過,這些運動員們為了奧運會付出了多少努力;他們可曾記得,這些運動員們曾經為中國爭得了多少的榮耀;他們又可曾記得,這些人也是父母的心頭肉。如果沒有這樣的現象,又怎么會讓他們失聲痛哭,徹底絕望?鍵盤俠們怎么對得起這樣一個繁華昌盛的社會?
《第七天》是一個作家的迫切心情,是一種歇斯底里的要求社會進步的吶喊。這本書不應該只讀一遍。于是在一個下午,我又將這本書讀了一遍,這次花的時間并不多,感觸卻依舊很深。在這樣繁榮的社會,如此陽光明媚,如此春花爛漫,我們更應該學著樂觀地面對生活,不畏懼任何困難,永遠熱愛生命,永遠生如夏花般燦爛。
《第七天》讀后感 3
“那是什么地方?”“死無葬身之地。”—題記
合上書,淡淡的月光穿過了云翳,躲著人群,灑在了純黑的封皮上,“第七天”三個字閃著微微熒光,像是那浩渺群星。我抬頭望向遠處江邊的點點燈火,仍沉浸于那曲折離奇的故事中。
這是個玄乎又現實的故事,卻幾度令人哽咽失聲。主角楊飛離世后,放棄了到殯儀館火化,魂魄在空虛混沌的城市中游走,意外地遇見了自己前妻李青,短暫相聚片刻后再度分別,楊飛繼續游蕩在生與死的邊境線上。又見到了自己的出生情境,走進了那生前記憶。他重觀了一遍自己的一生,楊金彪、李月珍、親生父母、郝強生、還有鼠妹伍超等等諸人,冷漠或溫暖,熟悉或漠生者,都像粒粒石子般在生命的潭水中激起了點點漣漪,或大或小,或輕或重。最后的最后,楊飛在鼠妹的帶領來到另一個世界——死無葬身之地,這里人人平等,美好清澈。“沒有悲傷也沒有疼痛,沒有仇也沒有恨……那里人人死而平等。”楊飛就此有了歸宿。故事合上了帷幕。
一個復雜又簡單,溫暖又冷漠的故事往往令人回味悠久。全書中最令我嗟嘆的便是楊金彪與楊飛之間那份父子之情。楊飛是楊金彪撿來的孩子,但就是為了這樣一個毫無血緣關系的人,楊金彪為其放棄了一切,活著的時候,他為了照顧楊飛,放棄了兩情相悅的姑娘,而選擇繼續陪著“兒子”長大。他愛楊飛,但卻在楊飛生母找到他懇求把兒子歸還她時,他選擇了同意。因為他知道,自己能給楊飛的僅僅只有溫飽,而楊飛的生父母卻是北方的兩位官員,能給予自己的兒子更好的物質條件。而在楊金彪逝世之后,他的魂魄選擇了在殯儀館工作,只為了能再見到自己的兒子一面,十年,二十年,五十年……
我想,這便是愛吧。是無言又深沉的愛。楊金彪與楊飛互相依偎取暖,給予彼此真心,也許日子很苦,精打細算間忙忙碌碌度過歲歲又年年,兩個幸運又不幸的父子平平淡淡地過著自己的生活,縱有生老病死,縱有事態炎涼,然,得一份真心,抵世間疾苦。“這溫吞世俗人間煙火,只有你是我的江河湖泊。”楊金彪,這個沒有錢沒有文化沒有固定住所的“三無”男人,卻擁有著那高高在上自以為是上層官員沒有的東西——真心。說來可笑,真心這東西,在余華的書中鮮少才能見到。從殯儀館火化的三六九等到二十七個生命被醫生稱為“醫療垃圾”,從李月珍的超度都分國產與進口到她的遺體失蹤而醫院拿個冠冕堂皇的理由搪塞,我清晰的看見了余華筆下那些醫生等人胸膛中跳動的不是心,而是被腐朽填滿的空殼,流淌的并非鮮血而是粘稠的灰黃液體。而楊金彪這個樸實忠厚的.父親,卻真正擁有著心。
活著的人不一定活著,死了的人也不一定死了。
那些活著的人或許行同傀儡,那些死了的或許仍舊鮮活。我想,這種境況在過去,亦在現在。也許世態污穢,也許人情寒涼,但不管怎樣,都要努力成為一個像星星一樣的人,干凈透澈。
要站在有光的地方啊,有云淡風輕,有微微晨光,雨水沾過樹葉透著濕潤的光澤,長街燈火點點車輛川流不息,挨家挨戶的人漸漸進入夢鄉。心間愛的力量奔騰不息,流淌著,向著光閃耀。
我們都活著,活在清風明月的當下。晴天、陰天、太陽、月亮、黑色、白色,期待初春第一朵早櫻,期待仲夏第一縷晚風,期待深秋第一聲雁鳴,期待冬日第一抹潔白。
《第七天》中死無葬身之地是人死后的歸宿,是平等的烏托邦,是溫暖的依靠處,但,卻別忘了忽視一點,那是些死了的人。縱然那兒有鳥語花香,有汩汩清泉,有暖陽明月,可他們卻再無法回到活著的時候,無法和所愛的親人擁抱,無法享受陽光的沐浴。
來人間一趟,不努力把每天過成自己喜歡的樣子,怎么行。
“得以份真心,抵世間疾苦。我們都活著,活在明媚似陽光的當下。”
《第七天》讀后感 4
比《活著》更絕望,比《兄弟》更荒誕。這是余華所著小說《第七天》的書。
余華,這位作家的名字我只是有所耳聞。因為我看過葛優和鞏俐演的電影《活著》,這部電影就改編自余華的小說《活著》,所以我只是知道他的名字,并沒有看過原著。但是電影已經足夠讓我充滿同情和絕望,心底壓抑且憂傷,幾次都流下眼淚。那,《第七天》又會是怎樣程度的,或者另一番絕望呢?
“濃霧彌漫之時,我走出了出租屋,在空虛混沌的城市里孑孓而行。我要去的地方名叫殯儀館,這是它現在的`名字,它過去的名字叫火葬場。我得到一個通知,讓我早晨九點之前趕到殯儀館,我的火化時間預約在九點半。”同樣地,我也沒讀過《兄弟》,但是小說開篇的這段話就足夠讓人感到荒誕至極。
這本書被我擱置在抽屜里已將近半年,近日讀來,前后只用了大約四個小時就讀完了。印象最深刻的只有短短兩句話:
我問她:“這是什么地方?”
她說:“這里叫死無葬身之地。”
第一次出現在“第四天”。
他問;“那是什么地方?”
我說:“死無葬身之地。”
第二次出現在“第七天”,也是小說的結尾。
小說是以第一人稱“我”的口吻敘事的,“我”死之后,由于沒有墓地,不能安息并轉世輪回,所以只能停留在“生”與“死”之間的邊境線上游蕩,即“死無葬身之地”。在這樣一個地方,如同上帝創世紀般地,通過“我”死之后在七天里對生前之事的追憶,余華勾勒出了一個絕對平等的人道世界,描繪了一個充滿創世紀般地祥和世界。
《到第七日,神造物的工已經完畢,就在第七日歇了他一切的工,安息了。——《舊約·創世紀》》
《第七天》讀后感 5
提及余華的作品,腦海中浮現的字總是現實與苦難。在《第七天》這本書中的,書中的人物是我,也是你。這本書閱讀結束帶來的感受,不是讀完一本書后的喜悅,而是沉重,是人物的命運影射到自身時對現實、對人生真切的無力感。
余華老師在《第七天》這本書中,主人公楊飛死后,用七天的時間回顧他四十一年的生命過往,回顧他生前五味雜陳的生命歷程。他看到了這個世界的黑暗,死無葬身之地反而成了他靈魂的收容所,他最終也欣然接受這最后的皈依。我閱讀時一直在好奇,死無葬身之地的草,河流,小鳥,花朵,樹木是從哪里來的?最后才突然領悟,不是人類才能死亡,自然界的'一切也都會死亡,一群無所依的生靈會聚到一起,就是另一個完整的世界。大作家筆下沒有一絲多余的話,這本書采用“契訶夫之槍”的創作技巧,以楊飛死亡前后的追溯為主線,帶出很多小故事,并且在前文都留下了很好的伏筆。一個個人物都在“永生的世界”里相聚,并一一道出事情的原委。
無疑,《第七天》展現了余華作為一個“先鋒作家”嫻熟的小說敘述才能,融現代主義藝術手法和現實主義創作精神為一爐,汲取中西文化之養料,通過強化情境敘述、運用“多聲部”敘述和言簡義豐的審美風格,使得作品所營構的“生前”與“死后”兩個世界互為鏡像,引領讀者對人生之荒誕悲劇予以哲學反思。而小說中的虛構與真實水乳交融、不可分割,既具有較大的藝術美感,又使其“異化”主旨得以呈現,通過對現實苦難的全景式俯瞰與巧妙呈現體現了“真正藝術家的勇氣”,達到了真實性、傾向性、藝術性的完美融合。
《第七天》讀后感 6
當我們還在嘲笑中國現代文學的作者在制度的壓制下殘缺的靈魂只能寫出膚淺的文字,當所謂的世界享譽的作家也只敢觸碰文革的題材點到即止時,余華的《第七天》對我們當下的社會顯現出了更大的力量的抨擊,這種批判的聲音或許更有意義
很顯然,余華專心的搜集了起碼7年左右的社會的黑暗面的新聞,比如強拆,比如移民,比如刑訊逼供,比如媒體的不公報道,比如官方的不作為和很不作為,比如上訪……等等,近些年發生過的能在網絡上掀起批判的新聞基本在書里都能找到影子。魔法現實主義的手法讓讀者輕易的`代入了角色,重新回顧了過去的社會進展,然后捫心自問,此時此刻,當下,社會進步了嗎?
如果說余華的《活著》講述的30年前的社會,那么《第七天》便是當今社會的沒有靈魂的體制下的新版《活著》,《第七天》以死后靈魂的視角快速的掃描出這個世界,這個活著時無論是愛情還是親情連幸福都顯得可悲的世界,卻在死后,有墓地的靈魂可以安息,沒有墓地的靈魂也有一片青山流水的伊甸園,看完不得不感慨這真是絕佳的諷刺。
但是,真正震撼的恐怖是,我們這些讀者,我們都還活在和書中描述絕無出入的社會里,想到這,不禁讓人顫栗。
如果可以,我會很高興慶祝這個社會的頭七,也很希望,創世紀的第七天從書里死人的世界里來到活著的人間。
盡管,余華還僅僅是點到即止,但是,很明顯,能讓人感覺到他盡力了,一個作家的盡力,這種盡力,是一種歇斯底里的,迫切的,要求社會進步的吶喊。
《第七天》讀后感 7
又讀完了一本余華的作品,在讀余華的作品的時候總是習慣性的憋著一口氣,不敢放松。每讀幾頁都要沒有目的地站起來走動一會兒,可能是書里的內容顯得壓抑,需要緩一緩才能繼續。余華的作品體量不大,讀得快一點,一個下午就能讀完一個故事。
讀完了《第七天》,印象最深的是其中的第二天和第三天。第二天講了一個愛情。很佩服余華的細膩,將楊飛這樣的人寫得這么真實,文字的力量真是偉大。自卑就像一條看不見的尾巴,明明看不見,卻怎么也擺脫不掉。第三天講了一個親情,楊金彪是個好人,楊飛遇到楊金彪很幸運。我認為這兩天是全書中最精彩的兩天,字字句句都值得反復體味。
書中還提了一些很敏感的話題,“市長蹊蹺的死因”、“強拆事件”、“領導檢查不到的柏油馬路”、“公安的、消防的、衛生的、工商的、稅務的”、“醫療垃圾事件”、“李月珍死亡真相”、“計劃生育是國策”等等中國人心照不宣的'事情。
每次都很慶幸自己花了幾個小時讀了一個很好的故事,之前看過一句話,“生活這么累,為什么還要讀書,因為我們還有理想。”越到這個年紀,越覺得理想遙遠。學生時代談過的那些理想,被我們選擇性地遺忘了。
“理想很豐滿,現實很骨感。”理想和現實共同組成了一個沙漏,理想占一頭,現實占一頭,中間的細沙是我們。隨著成長,我們慢慢地向著現實靠攏,一點一點。這么比喻似乎又不太貼切,因為在生活中談理想往往意味著夸夸其談,空談誤國;現實才是實踐,實干才能興邦。
夸夸其談的理想讓理想不是理想了,值錢的現實讓現實成為了現實。人人都開始談錢了,還談什么理想,理想又不值錢。
《第七天》讀后感 8
《第七天》,以一種令人驚嘆,難以想象的方式將人物一一展現,不管是荒誕離奇的死亡,還是近于身邊的離世,都在故事中不知不覺的變得平淡,以至于結尾竟在我心中印下了美好!
故事一開始就是“我”在整理五官,我不由得瞪大了眼睛,又或者帶著無數問號——真的不理解。可漸漸的,我發現這是另一個世界,一個又一個故事,一個又一個人,在同一條路上慢慢遇見甚至擁抱,后世對前人的誤解,在這條路上被平淡的講述,在現實的殘酷,黑暗,無助,都到此為止,總給我埋下希望的種子。他們所有人都敗在了現實里,但在這條路上都不重要,似乎只要找到他,等到他,遇到他就會美好。現實中物欲橫流,物是人非,我們常常觸不到自己,感到無助與孤獨,然而在這你會體會溫暖,體會美好,體會那個你心中的自己。《第七天》往往反映著,諷刺著黑暗中的`高官,殘忍的手段使我們永遠也不會知道,不會靠近真相,越是靠近真相也就越靠近死亡,人生百態,可麻痹的遠不止百人!
然而讀完后留在我心里的不是那早有準備的黑暗,或者在黑暗前加“更”字的現實,而是不期而遇的木椅青石的倚靠,是千山萬水艱難的等待與尋找的親情,是毫不猶豫在懷里無微不至的哺乳的善良,是敢于向死亡發出挑戰的誠實與勇敢,是27個嬰兒夜鶯一樣的歌聲,是無數空蕩骨架用樹葉為其凈身的點滴河水,是無休止悔棋的爭吵與陪伴,是自奠的黑色袖帶,是死無葬身之地,走過去吧,那里樹葉會向你招手,石頭會向你微笑,河水會向你問候,那里沒有貧賤與富貴,沒有悲傷也沒有疼痛,沒有仇,也沒有恨......那里人人死而平等。
在那混沌世界里,唯有愛可長存,哪怕是去了另一個世界——死無葬身之地。