我們在一些事情上受到啟發后，可以通過寫心得感悟的方式將其記錄下來，它可以幫助我們了解自己的這段時間的學習、工作生活狀態。好的心得感悟對于我們的幫助很大，所以我們要好好寫一篇心得感悟接下來我就給大家介紹一下如何才能寫好一篇心得感悟吧，我們一起來看一看吧。

幼兒音樂教學心得感悟篇一

這學期學校安排我上音樂課為了能更好地完成教學任務到達教學手段，培養先生有理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，經過音樂的藝術抽象，培養學生的反動幻想，陶冶崇高情操，啟迪聰慧，使他們的身心得到健康的發展，小學音樂教學總結。現將這一學期的教學任務總結如下，以便今后更好地展開任務，彌補不足，錦上添花。

一、課堂教學：

保持以審美教育為核心，重視培養學生對音樂的興味、愛好及情感。努力做到經過音樂教育陶冶情操、啟迪聰慧、激起學生對美的愛好與追求。重視以學生為主體，讓學生在愉快的音樂理論活動(聽、看、唱，討論、聯想、設想及律動)中，主動地去發覺、去探求，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定根底上創造音樂。高中的音悲觀賞課還加入了一項讓學生本人引見音樂，表達本人藝術見地的理論活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。

二、課堂管理：

為了使學生能緊張、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出優良的質量。努力做到用好的設想抓住學生的留意力。關于毀壞課堂次序的行為也進行了好心的批判與改正。

不足：關于學生的一些煩擾課堂的行為批判力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不幼稚的表現。所以給他們的環境較為寬松。以致他們不能真正認識到本人的錯誤而有備無患。因而，今后應特別留意賞罰分明、掌握尺度。特別是關于坐在沒有桌子、講臺的教室中的一群群倍有優越感的小學生。還有，詼諧力氣使用不夠。

三、考試：

為了是音樂考試不流于老套、板滯，使學生能更自然地表現音樂，表達本人對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個根本的理解，這學期的音樂考試我采用了：讓先生選擇一種扮演方式，即唱、奏、舞等來表現這學期學校安排我上四年級音樂課為了能更好地完成教學任務到達教學手段，培養學生有理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，經過音樂的藝術抽象，培養學生的反動幻想，陶冶崇高情操，啟迪聰慧，使他們的身心得到健康的發展。

在教學中，認真備課的根底上，使用范唱方式于音樂藝術抽象感染先生啟示先生的藝術抽象思想，使他們做到有感情地歌唱，經過藝術抽象的感染來完成思想教育。

在教唱一首新歌，為了使學生能到達學會全歌，利用示范教學法，都是先將全歌唱一遍，作為一次示范，然后教唱歌譜，最初講解歌詞粗心，教唱歌詞，這樣利于音樂程度的進步，利于繁雜歌曲的進修，培養學生以后自學的能力。

幼兒音樂教學心得感悟篇二

我一貫將德育工作放在首位，積極配合學校對學生進行思想政治教育、道德品質教育、紀律與安全教育、法制教育，端正學習態度，形成良好的班風。除了進行正面宣傳教育外，還注意結合教學內容采取比較靈活的形式對學生進行德育教育，逐漸擺脫傳統的說教、強制灌輸的模式，讓學生有更多的主動性和積極性。比如采取討論、辯論等形式，讓學生在輕松的環境中、在不知不覺中愉快地接受了教育，自覺關心國家大事，關心時事政治，培養憂國憂民的高尚情操，增強愛國主義情感，并且使他們的能力也得到了鍛煉。

二、教學教研工作方面

我對待教學工作認真負責，擔任高一20個班音樂教學工作，熟悉高一音樂教材。

1、努力做好教學常規工作

努力做好教學常規工作，除了認真學習《新課程標準》以外，還經常向有經驗的老教師請教。課前能認真備課，吃透教材，深入了解學生，教案詳略得當。上課遵循科學的教學程序，重點突出，條理清晰。課后能認真仔細地批改作業。同時積極參加教研組活動和學校組織的公開課以及到校外學習取經等活動，注重提高自己的教育教學水平。每個學期均能對教學工作進行認真的總結，汲取經驗教訓。

2、教學中注重與思想教育相結合

在教學過程中我認真貫徹黨的教育方針，結合本學科實際，積極對學生進行思想教育。我國歷史悠久，在有關音樂史的了解中我注重介紹中國優秀的古代音樂文化成就，教育學生熱愛祖國，增強民族自豪感與自信心。

3、探索靈活多樣的教學形式

在教學形式方面我認真地進行了探索，通過這些形式，活躍了課堂氣氛，提高了學生的學習興趣。

(1)、創設情境，激發學生學習興趣。

《新課標》指導下的教材活動性強，我充分利用教材，精心創設學生熟悉的情境，激發學生學習的興趣。

(2)、緊密聯系生活實際。

音樂源于生活。在教學中，我緊密聯系學生的生活實際，在現實世界中尋找音樂題材，讓教學貼近生活，讓學生在生活中聽到音樂，感受到音樂。

(3)、開展實踐活動，培養學生的創新素質。

波利亞說："學習任何知識的途徑是通過自己的實踐活動去發現，因為這樣發現理解最深，也最容易掌握內在的規律、性質和聯系。"現代教育理論主張讓學生動手去"做"科學，而不是用耳朵"聽"科學。留給學生足夠的時間和空間，讓每個學生都有參與活動的機會，使學生在動手中學習，在動手中思維，讓學生在動手、思維的過程中探索、創新。例如，我要學生從我們的身邊尋找動物世界中的音樂和節奏，載客后我還要求學生為常見的一些場景設置音樂。使學生在活動中探索調查的方法，體會音樂的樂趣。

(4)、發揮合作優勢，開發學生創新潛能

合作研討，即在課堂中學生以小組形式為學習群體，突出學生的協作與討論，充分利用集體的力量，共同發現問題，解決問題，這樣有利于學生的語言表達能力和創新素質的提高，小組由不同性別、不同成績、不同能力的學生組成，使優等生的才能得到施展，中等生得到鍛煉，后進生得到幫助，互相學習，取長補短，同時使學生的創新能力得到發展。我認為這樣的教學，既發揮了學生之間的互補作用，又培養了學生的合作精神和創新意識，使學生的思路得以開拓，觀察能力、操作能力和思維能力得到鍛煉。

在教學教研工作方面我做到常思考、常研究、常總結，重視培養學生的探究意識和創新能力，以創新求發展,進一步轉變教育觀念，堅持"以人為本，促進學生全面發展，打好基礎，培養學生創新能力"，把"自主--創新"課堂教學模式作為研究與運用的重點，努力實現教學高質量，課堂高效率。

三、專業生輔導工作

專業生是我們學校一個重要的組成部分，在專業生的訓練中我能做到定時間，定地點，定教學內容，定人，長期的認真的因材施教，學生也有了很大的進步，并且深受學生的喜愛。

由于工作認真負責，在各方面也取得了一些成績。在第四屆時中小學生藝術節中我指導的學生房睿、夏慧丹等同學的節目獲得了一等獎，房睿的舞蹈又在省中小學生“三獨”比賽中獲得三等獎，群舞《戴架》獲金獎，獲得縣級以上獎項的學生若干。

以上是對幾年來教育教學工作的簡單總結，今后我將更嚴格要求自己，努力工作，發揚優點，改正缺點，開拓前進。

幼兒音樂教學心得感悟篇三

我們的園本特色現代兒歌發展到現在，已經積累了很多相關的經驗，如根據各個年齡層次的幼兒特點，我們分析制定出了現代兒歌教育特色的方向研究，把小班學習兒歌的重點定位在學兒歌、唱兒歌上。實質上，在我的兒歌教學中，我發現孩子們有其自身的學習特點與規律，針對這些特點和規律，我作了一些有益的嘗試。

合乎心律的音樂，會引起幼兒的心理快感，激起幼兒的情感共鳴。為此，為兒歌選擇合適的音樂，會使兒歌本身的音樂性更強，意境更美，情感更濃，而且，更加便于幼兒理解、接受、記憶。如，兒歌《搖小船》：風兒吹，小船搖，搖呀搖到外婆橋。我和孩子們在學習時，配上了音樂《搖籃曲》，在搖曳而甜美的音韻中，舒緩而和諧的節奏里學習兒歌，符合小班孩子的年齡特點和心理特點，因為他們剛離開家庭，對親人依戀感較強，這種氛圍能滿足他們的心理需求，這樣他們對兒歌的感受、理解更深，記憶起來更容易了。

小班幼兒處于直覺行動性思維階段，他們的學習必須是在具體的感性的活動中，通過多種感官進行。

采用設置情景的形式來學習兒歌，可以使幼兒容易了解作品內容，體驗角色的情感特征。如兒歌《雞媽媽的翅膀》："雞媽媽的翅膀，寬寬的、柔柔的，里面藏著許多小花花。小黑花，烏黑烏黑；小白花，潔白潔白------"在學習時我設置了一個情景表演，我戴著雞媽媽頭飾，孩子們扮演小雞寶寶，一只一只鉆進了我的懷里。情景表演完了，再讓孩子們接觸兒歌內容，他們很容易就理解了。

有的兒歌很適宜創編動作學習。動手、動腳、動耳、動嘴、動眼、動腦可以使幼兒更有興趣、更積極投入到學習過程中去，也可以更好地幫助幼兒掌握學習內容，同時為幼兒創造能力的發展提供更為廣闊的空間。如兒歌《逗螞蟻》："螞蟻螞蟻快快來，快快來吃飯，什么飯，白米飯；什么菜，炒青菜；什么筷，毛竹筷；什么碗，藍邊碗。吃不了，往回搬，嘿喲嘿喲搬得歡。"兒歌以豐富的肢體語言展現，配合對答形式，動作與語言相輔相成，使幼兒學得更有味道，表現更投入。

有些兒歌可以與游戲結合起來學習。如兒歌《魚兒好朋友》："一條魚、水里游，孤孤單單在發愁；兩條魚、水里游，拉拉手兒做游戲；三條魚，水里游，快快樂樂做朋友。"在教學中我們邊朗誦兒歌，邊玩這樣的游戲：幼兒根據兒歌內容，忽而兩人結伴，忽而三人一伙，在一塊做著好玩的游戲。其實，有許多體育游戲通常也是以兒歌進行導入的。如《切西瓜》："切，切，切西瓜，農民伯伯種出來，我把西瓜一切二，一切二。"幼兒在兒歌中手拉手圍成圈，請一個幼兒來切西瓜，當念到一切二時，被切開的地方的兩個幼兒就分頭跑，看誰最先歸位，誰就做下一個切瓜人。

游戲與兒歌的互補，使幼兒在學習過程中興趣盎然，更增強了幼兒學習兒歌的積極性。

另外，根據我的嘗試，我體會到了現代兒歌教育方向不是一成不變的，如小班的重點內容應該是學兒歌、唱兒歌，但根據兒歌活動的具體組織形式、目標達成，有時演兒歌、仿編兒歌這些目標也可以拿來一用。因此，各個階段的教育方向只是相對而言的，不能作為最終目標。

最后，要著重指出的是，在二期課改的今天，兒歌活動不再是單純的語言學習，而是與主題結合，是整個主題活動的一個組成部分，它的目標指向主題的基本要求。因此，教師在兒歌活動中除了要挖掘兒歌的相關經驗、開展的形式以外，還必須思考將兒歌置于主題背景下，牢牢把握主題的基本要求去開展活動，使小班幼兒不僅能在兒歌活動中動口、動心，還要幫助幼兒積累相關的主題經驗。

讓孩子們徜徉在兒歌的海洋中，讓兒歌伴著孩子們成長！

幼兒音樂教學心得感悟篇四

只有把音樂融于幼兒的生活和游戲活動中，幼兒才能輕松愉快的學習，音樂是一門表演藝術，要使幼兒感受各種表演手段，所表達的內容，單靠聽覺是難以完成的，它必須讓幼兒在實踐中直接體現，感知音樂的力度、速度、節奏音色。

它能使人快樂，也能安撫人的心靈，如何引起幼兒對音樂的興趣，首先得選擇好的音樂，讓幼兒來聽，在聽的過程中，感受音樂的美，所以在剛開始的時候我們教室里總能聽到一些節奏感明顯，旋律優美的曲子，讓幼兒在一日的活動在音樂的伴隨下進行，在他們進行游戲時，我會放一些輕快的音樂，讓幼兒感受活動時特別快樂，在他們午餐時，我會播放一些較為舒暢的音樂，讓幼兒愉快的進餐，在優美、安靜的搖籃曲的陪伴下，他們會很自然的進入甜美的夢鄉。這些都是讓幼兒在不知不覺中感受到音樂的美。其次，要讓幼兒了解音樂美的因素。例如：在欣賞《森林音樂家》的過程中，這是一首經過縮短后的欣賞音樂，邊欣賞小朋友們便會跟老師一起跟著音樂，用各種不同模仿動作表演各種動物，而且非常愉快，了解音樂的優美、舒緩的性質。其實在聽的過程中，幼兒已經投入到這音樂中去了，被音樂所吸引、感染。并對這音樂有了大概的了解，這些對引起幼兒對音樂的興趣也是不可缺少的一個環節。

在小班的音樂教學中，一些抽象的音樂知識對幼兒來說好象在聽一些故事，只知其表不知其內，如何使一些枯燥無味的音樂知識變得具體形象，讓幼兒易懂易記，我經常以一些小故事來引導他們。比如：在進行音階的練習時，我會先讓幼兒聽故事，在很遠的地方有一座漂亮的房子，房子前有一排臺階，有一只小花貓經常去玩，著臺階很奇妙，共有七步，每踩一步都會發出一個好聽的聲音，那就是1234567，上到頂上的時候，小花貓覺得很有趣，又從上面走下來，7654321，小花貓會用這些聲音唱歌，所以小花貓特別喜歡，從低到高，再從上面下來。講完故事后，我讓幼兒扮演小花貓上下樓梯，從低到高，從高到低，讓他們在富有情趣的練習中逐漸掌握不同的音樂，依照這樣的思路，每當碰到新的難懂的樂理知識時，我都會編出一些比喻恰當的故事，讓幼兒容易接受，而且他們也會感到這樣的學習音樂很有興趣，既可以學小花貓上下樓梯，又可以學到新的知識。

在小班的音樂教學中，由于小班幼兒年齡較小，所以他們比較適合在音樂游戲中來學習音樂，在這個學期中，我們就接觸到了音樂游戲。例如：我們在學習音樂游戲《拉個圓圈走走》的過程中，我先讓幼兒自由欣賞音樂，在幼兒熟悉后，我們就學習《拉個圓圈走走》的歌曲，然后就根據歌詞，我們玩了拉個圓圈走走的音樂游戲，讓他們自己找朋友、伙伴隨著音樂節奏跑跑、跳跳，這些對幼兒學習這首歌，幫助幼兒記憶歌曲中的歌詞都有很大的幫助，而且幼兒的興趣也很高。

在這一個學期的培養中，大部分幼兒已經會很高興的跟著老師學唱歌，聽音樂做動作，有時候會很安靜的坐在那兒聽聽音樂等，這些都可以表明幼兒已經對音樂產生了最初的興趣，但這只是一個開始，離幼兒能陶醉于音樂，理解音樂還差很遠，我只有在此基礎上，更加努力的工作，使幼兒在音樂這條藝術道路上茁壯成長。

幼兒音樂教學心得感悟篇五

音樂作為人們生活中的重要組成部分，它具有美化心靈的作用，是兒童生活、學習和成長過程中不可缺少的重要元素。下面是百分網小編為大家整理的幼兒園音樂教學心得的相關資料，歡迎大家閱讀。

一、拉近距離，引起情感共鳴

一堂課的成功與否，主要是看教師與幼兒之間配合得是否默契。若想達到良好的教學效果，就必須在雙方之間架起相互溝通的橋梁。如要保證橋梁的正常溝通，讓幼兒能積極地、主動地接受教師的一切授課內容，我認為關鍵是教師要"童化”自己，和孩子拉近距離，"以童心喚童趣”。大班的孩子由于年齡特點，對那些抽象、平板的講述是很難產生興趣的，所以，我在教學中就用生動、形象的體態語言來進行授課。通過靈活的眼神、活潑的語氣、夸張的動作來吸引孩子們的注意力，以此來縮短我與孩子們之間的距離。久而久之，孩子們很自然地就對我產生一種親切感和信賴感，喜歡和我交流，愿意表達自己的內心感受。同時，他們就會把對我的這種感情遷移到對我所擔任的音樂課的學習上，逐漸對音樂產生了興趣，并有了強烈的學習欲望。這就是所謂的"親其師而信其道”。對此，我深有體會，因為在我小的.時候，喜歡哪個老師，就特別喜歡上他(她)教授的課，并且這幾門課成績也就最優秀。

二、創設意境，提高歌曲表達力

1、講述故事，引發興趣

歌詞，是音樂的一種文學形式，雖詞語不多、篇幅短小，但卻是幼兒與歌曲接觸的第一步，歌詞中所描繪的人物、情節、語言、動作對幼兒有著直接的影響。但幼兒園的孩子還不具備獨立朗讀和理解詞義的能力，此時若采用傳統的條文式的灌輸，對他們來講則會由于抽象而失去吸引力。因此，在教學中我通常把歌詞變化為孩子們愛聽的小故事，作為教授新歌的導語，或者以故事情節貫穿整堂課，用生動的語言向他們講解。如在教授《春天來了》這首歌時，我先繪聲繪色地講述："春天來了，外面的世界真美啊!瞧!有誰在迎接春天的到來?聽!是誰在為春天歌唱?美麗花兒、嫩綠的草兒、可愛的布谷鳥”------或者將歌曲融入故事情節當中。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，我就是在講述故事的過程中將歌曲通過角色對話演唱出來的------這樣，孩子們在聽故事的同時，情不自禁地對歌曲產生了濃厚的興趣，學習的積極性隨之高漲。

2、范唱感染，激發欲望

每首歌都有各自所要表達的不同內容和情感，他們或高亢、或低沉、或歡快、或抒情，如何讓幼兒感知這一切呢?這時就需要教師按照歌曲的情感要求、風格特點進行有感情的范唱。例如在歌曲《娃娃上灶》這節課，我進行了兩次范唱。第一次范唱是清唱并借助于動作，讓幼兒感知歌曲的美妙、歡快活潑及有趣;第二次范唱是邊彈邊唱，讓幼兒根據我唱的內容展開豐富的想象，在腦海中描繪出歌中所唱娃娃廚師切菜切肉、翻炒做飯，用心者飯香菜香味道好，貪玩者飯焦菜焦真糟糕的有趣畫面;而在歌曲《小烏鴉愛媽媽》的范唱中，我通過豐富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，讓孩子們體會媽媽生病了，小烏鴉不貪玩，捉了蟲兒飛回家，一口一口喂媽媽的感人畫面------這樣，使孩子們對歌曲有了一個較完整的藝術形象，從而激發了幼兒學唱歌曲、急于表演的欲望。

3、模仿演唱，提高能力

唱，是一項重要的音樂實踐活動，是一首歌曲最重要的表達方式，通過唱可以使幼兒在音準、吐字、唱詞、節奏等方面得到訓練和提高。由于大班孩子尚未具備一定的視唱的能力，不能獨立處理關于音準的高低、節奏的快慢等方面的問題，所以他們只能采用模仿演唱的方法來學唱歌曲。在教學中，我多用錄音帶。在幼兒初步了解歌曲的基礎上，通過三個步驟來幫助幼兒進行模唱：第一步，要求幼兒耳聽錄音，心里默唱;第二步，要求幼兒隨錄音進行輕聲哼唱;第三步，要求幼兒模仿錄音，反復進行齊唱練習，直至幼兒能夠基本跟上錄音的速度為止。

4、輔助律動，融入情感

律動，是一種根據歌曲的內容創設動作，隨著旋律的發展進行表演的一種藝術形式。由于孩子們好動，尤其喜歡隨著音樂的節拍動，而律動正好符合他們這一年齡特點，因此也就成為他們唱好每一首歌的重要輔助手段之一。例如在學習歌曲《不再麻煩好媽媽》這節課，通過梳頭、穿衣服、系鞋帶、疊被子等一系列動作的編配，使幼兒在邊唱邊做的過程中，理解性地記憶歌詞，并能把疼愛媽媽的感情付注于演唱當中。

今年暑假有幸到寧波進行了為期3天的“奧爾夫音樂教學”培訓，使我和奧爾夫音樂有了一次親密接觸。培訓中，老師給我們展示的各種活動中新穎的形式、教具、輕松的氛圍，深深吸引著我們在座的每一位老師。讓我們近距離感受到了奧爾夫的魅力，體驗到了它給我們帶來的快樂，更得到了不少的收獲和啟迪。于是，本學期我試圖將“奧爾夫音樂教學”作為班級的特色教育，學以致用，希望在自主實踐中，進一步掌握奧爾夫音樂的教學法、教育理念等，使幼兒在活動中初步掌握節奏、身勢、樂器演奏等音樂知識。

因為教材、磁帶等不到位的緣故，時隔數月，終于在12月的一天，我組織幼兒開展了《豐收》這一奧爾夫音樂教學活動。在活動中我以故事《小松鼠采栗子》為線索，引出并貫穿整個活動：第一環節，我先向幼兒講述故事，并在《小松鼠進行曲》的音樂聲中帶來幼兒進行采栗子、剝栗子、吃栗子等各種動作，大家在教師和音樂的帶來下，輕松、愉悅地做動作，通過這一環節幼兒的興趣充分地被調動起來了。第二環節，是整個活動的重點，我采用了多種形式帶領幼兒進行聽音和節奏練習。首先，請幼兒聽音樂，聽出“叮叮”的聲音，并在聽到“叮叮”后拍打身體的各個部位;然后，出示“十六宮格”，讓幼兒認真聽音樂，并在“十六宮格”中找出“叮叮”的位置，并進行節奏練習;最后，出示三角鐵、小鈴，先讓幼兒自主探索兩種樂器的演奏方法，再讓幼兒根據音樂中“叮叮”的位置和節奏進行演奏;第三環節，在《小松鼠進行曲》的音樂聲中，進行小松鼠狂歡的自主表演，在動作、樂器的表演中結束了本次的活動。

1、因為培訓時間少，對奧爾夫音樂教學的理念和方法只是表面化的、感性認識。因此在自主實踐中，只能根據自己在培訓中看到的培訓老師演示的內容進行，自己對教材的理性認識和分析不夠，活動所要達到的目標比較模糊，導致活動比較形式化。

2、在活動中，也使我充分感受到自己音樂功底的薄弱，只有教師具備良好的音樂素養以及深厚音樂功底，才能通過嶄新的教充理念和教學方法給孩子們全面有效的、生動有趣的音樂教育，使幼兒學到正確、科學的音樂知識。

除此之外，還有很多細節上的困惑，如：幼兒園里樂器已經老化，種類短缺，如何滿足奧爾夫音樂教學的需求;從中班才開始奧爾夫音樂教學，如何根據幼兒年齡特點進行系統性的教學等等。我們班的奧爾夫音樂教學才剛剛開始，不管是對幼兒還是教師，都需要在不斷實踐中去不斷探索、學習和創新，作為教師的我將在以后的教育教學中，加緊對奧爾夫音樂教學法和理論的學習，同時不斷提高自己的音樂素養。希望通過不斷的探索和實踐，使我們班的奧爾夫特色教學越來越繪聲繪色!

1. 大家一起做游戲

蹦蹦、跳跳是幼兒的天性。在過去的音樂教育中,往往是教師教,幼兒學即可，忽視了幼兒的親身體驗。隨著時代的發展和幼兒音樂教育的課程改革及不斷深入。幼兒園的音樂教育從早期狹義的藝術教育發展到了今天廣義的人格美的全面發展教育。音樂游戲通過把音樂，舞蹈，游戲等有機的結合起來，讓孩子在享受美的音樂同時得到快樂。xx教授指出：游戲可大致分為社會標簽游戲和主題體驗游戲兩大類。它們的核心都體現在“大家一起做游戲”，在互動“逗樂”中讓參與者感受到快樂。而主觀體驗游戲的快樂來源則是通過“自我實現，求真求美，友愛歸屬尊重，生理心理的安全”來達到一種超越自我的狀態。

2. 外國古典音樂離孩子們很遠嗎?適用嗎?

音樂的魅力是無窮的，音樂游戲更離不開音樂。許教授指出“音樂是用來支持兒童發展的!模仿和創造都必須要過問價值的問題!”她還說在音樂游戲過程中教師用唱的不及用彈奏的，用彈奏的不及放首完整的音樂。在許教授示范的幾個律動表演游戲中，她使用的音樂大部分都是屬于西方古典音樂或高雅音樂的范疇。這些游戲把參與觀摩的老師們搞得“心花怒放”， 比孩子還要孩子般地投入到了跟隨音樂的律動游戲之中。我想如果換作是兒童那一定是被搞得 “神魂顛倒”啦。事實證明，選擇好的音樂和音樂活動來吸引兒童的參與，激勵兒童的思考，挑戰兒童的努力，調節兒童的身心勞逸，提升兒童的生活質量是音樂教育必須認真追求而且完全可以達到的境界。哪怕是古典的、高雅的、外國的、民族的音樂，也完全可能成為兒童親愛的“玩伴”。 其實，時尚音樂、古典音樂，以及民族傳統或所謂“原生態音樂”，就其類型來講，是無所謂優劣的。作為教育工作者，我們自己首先需要澄清自己的價值觀念：弄清楚什么樣的東西是真正能夠支持長久可持續兒童發展的!然后再來進行“去其糟粕，用其精華”，并謹慎地將其進行“兒童化”的工作。

3、重視孩子的創造

xx教授說“關鍵給孩子一個思路”。這就點明了要注重培養孩子的創造性，要創造性地表現對音樂的感受，要注意讓幼兒用語言、身體動作及借助身邊的操作材料表達對音樂的感受等，使之不斷創造出新的東西。在和許教授做音樂游戲中，我深深地感受到她對孩子的引領啟發和尊重。她總會親切地問：你能想出什么動作?你覺得該怎么繼續?你有什么問題嗎?怎么辦呢?等等充分調動孩子的積極性和參與的欲望。讓孩子們在自由、寬松的環境下嘗試唱唱、跳跳、自編、自創，而教師則在恰當的時機給予音樂基本知識的傳授和點撥。在許教授的游戲中還能發現，她隨時都在捕捉孩子的每一個動作，哪怕是摳手指，摸頭發，這些細節都可能成為游戲中的舞蹈動作。孩子的自尊心得到保護了，孩子的創造也被尊重了。

幼兒音樂教學心得感悟篇六

“興趣是最好的老師”，但是如何激發幼兒的學習興趣卻是個難題。現就結合中班音樂活動《布丁扭扭舞》談談我對激發幼兒音樂學習興趣所做的嘗試。

激發幼兒音樂學習的興趣要有內容，也就是說要想激發幼兒音樂學習的興趣就要有適合幼兒年齡特點的音樂教學內容。通過平時對幼兒的觀察發現，邊唱邊跳是學齡前幼兒的特點，他們不但喜歡用歌聲來表達感情，更喜歡用動作加以補充。歌曲《布丁扭扭舞》選自于巧虎系列動畫，不但形象生動可愛受幼兒的喜愛，音樂也歡快有趣。另外布丁舞動的情景與歌詞能給幼兒廣闊的想象與創造空間，比較適合有一定表現能力的中班幼兒。設計與組織本次活動意在讓幼兒在音樂活動中得到啟發、交流和表達，提高幼兒對音樂的興趣，以及對音樂的理解和表現能力，對我園課題研究中音樂活動的開展方式和如何提高幼兒的音樂學習興趣進行探討。

再好的“原材料”沒有巧妙的呈現與引導策略也是于事無補的，在本次活動中我主要運用以下幾種策略來激發幼兒音樂學習的興趣。

1.利用變化的圖譜激發幼兒的興趣，輔助幼兒的練唱與動作的創編。

傳統的圖譜形式對提示幼兒歌詞內容十分有效，所以本次活動中我也利用圖譜推進整個活動的開展。活動一開始就利用體現歌詞內容的直觀圖譜幫助幼兒復習歌詞并形象記錄幼兒創編的歌詞。在動作創編的環節，圖譜搖身一變，在部分形象保留的同時出現了提示動作的各類線條符號，給幼兒形象提示的同時又留有廣闊的創造空間。同時，圖譜的變化也讓整個活動充滿了變化，讓幼兒在變化中積極參與、感受與表現，讓整個活動熱鬧起來。

2.利用有趣的游戲與變化的肢體語言調動幼兒積極參與、主動創編與表現。

游戲在教學中的重要作用不用多說，其實簡單方便的肢體語言同樣能讓幼兒愛上音樂演、愛上模仿練習、愛上創造表現……因為人的身體、頭、四肢都能變化出各種動作，加上豐富的面部表情，可表現的內容就更加豐富了。各類音樂教材中的角色，都離不開人的各種體態動作，就連各種動植物的出現也都具有人類的語言和思想。本首歌曲中的布丁也不例外，因此，我可以利用各種體態與動作變化來表現布丁的搖擺、晃動等動作。我們的教育對象是幼兒，從心理發展角度看，他們的認識活動以具體形象性為主，對事物的認識主要依賴于感知，而肢體語言就具備了這些特點。運用肢體語言讓幼兒邊學習、邊動作，消除幼兒呆坐聽講的煩惱，讓幼兒的注意力更加持久。

3.創造開放性的教學環境，給幼兒一個自由的學習空間。

開放性的教學環境普通意義上的理解是：首先要輕松、愉悅。因此，不管是幼兒還是老師，郁悶的環境都是不可取的。試想如果連老師都沒有激情，又怎能奢望幼兒投入呢？所以活動組織中我爭做和幼兒互商互助、協調行動的民主作風型教師。同時也鼓勵幼兒有獨立的見解，有創造精神，這是新《大綱》“以兒童為中心式”的教育精神。在我的教學活動中體現為：讓幼兒提出和展示自己的理解與看法；讓幼兒提出和展示不同于他人的方法與觀點。

1.練習鞏固法。

活動一開始，我組織幼兒在歌詞圖譜的引導、提示下進行已掌握歌曲部分的練習，提出演唱要求、鞏固歌曲的記憶的同時也通過部分歌詞的創編激發幼兒練唱的興趣，為下面律動的開展打好歌唱的基礎。在律動的創編與練習中，我通過集體練習與游戲活動的組織來進行鞏固練習，讓幼兒在一次次的音樂感受、表現中表演歌曲，體驗快樂。讓全體幼兒在積極嘗試參與活動時循序漸進無壓力，保持對音樂活動的興趣。

2.分層教學法。

幼兒能力各不相同，所以教學活動中我注重幼兒的分層教學，在面向全體幼兒的同時也面向個別幼兒。如對于表現力強的幼兒給予示范展示機會的同時，也給能力相對較弱的幼兒以提示與帶動，這樣的帶動有教師的示范帶動，也有同伴間的互動帶動。如對于音樂活動積極性不高的幼兒，我注重興趣的激發與維持，力爭用自己的情緒、夸張動作與鼓勵性語言帶動他們愛上音樂活動，愿意參與其中。而對于積極性高的幼兒則重在動作等的創造性激發，又如幼兒各大智能發展能力不一，我在活動中除了給幼兒展示自己較好智能發展的機會與空間以外，還設計了讓多種感官參與其中的內容與互動環節，讓每個幼兒的多種智能都有所提高。

3.示范演示法

幼兒喜愛音樂，情不自禁地會受音樂感染與帶動，但是幼兒由于理解能力、語言表述能力和動作表現力的不夠，從而很難系統有序且準確地表現自己對歌曲的理解與感受。這個時候，教師和同伴間的示范就比較關鍵。所以活動中我多次運用示范演示法，在動作創編的過程中利用幼兒間的相互示范來激發幼兒的參與興趣。在完整感受與創編后，進行了一次完整的教師示范演示，不僅為幼兒提供了適當的休息時間，還為幼兒展示了完整、個性的表現形式，為幼兒自行完整地練習具有示范作用。

4.游戲體驗法。

“興趣是最好的老師”，“游戲是幼兒最大的興趣”，所以我在活動的開展中加入了很多游戲的元素。在動作創編的過程中通過布丁帶大家玩轉圈的游戲來帶動幼兒探索單人轉、兩人轉和多人轉的多種方法。同時，在最后練習鞏固與給幼兒表演展示的環節中我創設了“吃布丁”的情境，讓幼兒在生動游戲活動的積極參與中大膽表現與自然練習鞏固。整個活動讓幼兒“學”在游戲中，“練”在游戲中，在愉快輕松的游戲環境中感受歌曲并創造性地表現歌曲，實現教學目標。

活動結束后我反思自己的教學，想象著如果其他骨干教師來組織會是何效果。其實在同樣的音樂內容選材與教學方法、策略設計的基礎上，不同教師組織會有不同的教學效果與幼兒反應，這說明在前面提及的三點因素的基礎上還有教師能力的影響。教師能力包括表現力、洞察力、隨機應變力等，夸張到位的動作表達和生動形象的語言表達能很好地激發幼兒的興趣；敏銳的洞察力能較好地了解幼兒興趣、情緒的動向，有方向性地做好激發與調動工作；有較強的隨機應變能力，能及時用適當的方法幫助幼兒解決各類突發問題，很好地激發不同幼兒的學習興趣……所以，為了日后在音樂教學活動中更好地激發幼兒的學習興趣，教師還得注重個人全方位能力的提高。

通過本次音樂活動我發現激發幼兒學習音樂的興趣需要有內容、有策略、有兼顧和有能力，只有當教師巧妙地讓音樂與幼兒互動起來，讓幼兒自由“徜徉”在音樂中，“玩樂”在音樂中，才能真正感受到音樂的魅力，感受到音樂的快樂，從而自發地提高對音樂的興趣，慢慢地學會欣賞、體會、理解與表現音樂。