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娛樂至死讀書筆記篇一

隨著人們象征性活動的進展，物質(zhì)現(xiàn)實似乎在成比例地縮小。人們沒有直面周遭的事物，而是在不斷地和自己對話。他們把自己完全包裹在語言形式、藝術(shù)形象、神話象征或宗教儀式之中，以至于不借助人工媒介他們就無法看見或了解任何東西。

娛樂不僅僅在電視上成為所有話語的象征，在電視下這種象征仍然統(tǒng)治著一切。就像印刷術(shù)曾經(jīng)控制政治、宗教、商業(yè)、教育、法律和其他重要社會事務(wù)的運行方式一樣，現(xiàn)在電視決定著一切。在法庭、教室、手術(shù)室、會議室和教堂里，甚至在飛機上，美國人不再彼此交談，他們彼此娛樂。他們不交流思想，而是交流圖像。

這學期不僅學習了傳播學，還有美學，老師介紹了二十世紀偉大的后現(xiàn)代主義思想家，讓波德里亞他宣揚著內(nèi)爆理論，對媒介發(fā)展下的人類社會表現(xiàn)出種種擔憂，認為電子媒介作用下真亦假時假亦真，人類對媒介的依賴最終導(dǎo)致媒介擬像的超現(xiàn)實。那么人類會被媒介反噬么？同一時期的偉大傳播學家尼爾波茲曼也表現(xiàn)出了同樣的擔憂。然而二者卻還存在著不同，作為社會學家家，讓波德里亞認為新媒介的超真實擬像導(dǎo)致人類末日，而作為傳播學家，波茲曼認為通過新媒介傳播下文化變異導(dǎo)致人類的世界末日，波茲曼始終表現(xiàn)出了作為傳播學者對社會文化的重視。

人類與動物的差別在于什么？歷史學家說在于工具，傳播學家說在于傳播，媒介作為傳播的工具其對人類社會重要影響就不言而喻，波茲曼所處的時代“印刷術(shù)時代步入沒落，而電視時代蒸蒸日上；電視改變了公眾話語的內(nèi)容和意義；政治、宗教、教育和任何其他公共事務(wù)領(lǐng)域的內(nèi)容，都不可避免的被電視的表達方式重新定義?！笨傊?，媒介進入了一個新的時代，電視傳播對美國社會產(chǎn)生巨大沖擊。作為工具，電視機使得信息傳播更加迅速信息量增大，在傳播方面，娛樂文化在電視的傳播下如木炭脫水般迅速膨脹，這在人類歷史上是空前的，人們接觸的訊息日益增多，電視為了提高自身利益挖空心思提高收視率，這個時候電視文化更加成熟，更加娛樂化，今天我們所見的娛樂節(jié)目也逐漸形成。

娛樂化的世界給我們帶來了什么？波德里亞側(cè)重分析了媒介蒙蔽人的雙眼，使人辨真力下降，波茲曼更側(cè)重媒體給人帶來的思維方式變化，“電視展示給觀眾的主題雖多，卻不需要我們動一點腦筋”“他們的新聞是讓人看的，這是電視自身所指引的方向，他們必須遵循。這里沒有陰謀，沒有智力欠缺，只有坦白的觀點”，人們觀看電視根本而言都是出于“娛樂”的目的，而電視節(jié)目無論什么節(jié)目根本而言都是為了“娛樂”大眾，這樣的模式甚至新聞里的悲慘事故也成了娛樂的噱頭，娛樂導(dǎo)致人的思想麻木單一。除此之外，娛樂化節(jié)目更加直白，“沒有人愿意從自己有限的幾分鐘里抽出時間來談?wù)搫e人的觀點”人們都不愿多花時間思考，而把注意力放在直白的圖像上，流行的節(jié)目上，人的思維上的不思進取越來越來嚴重。

電視時代娛樂浪潮還未落下，轉(zhuǎn)眼隨著互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)的發(fā)明電子媒介更加的發(fā)達，在社會學上，人們認為波德里亞的思想忽視人的主觀能力，希望人類同樣讓波茲曼失望，從娛樂時代中追求更高的精神生活，從娛樂中醒來，而不是在娛樂中死去。

娛樂至死讀書筆記篇二

《娛樂至死》這本書的封面就是一個大人牽著一個小孩的手，而大人的腦袋卻被一個電視機所替代，很快我們就能從這本書的封面中解讀到這個時代的趨勢：媒介即信息。而作者也是從麥克盧漢的這一觀點出發(fā)的，然而作者與麥克盧漢的觀點也有不同，作者更加注重的是一個時代，在這個時代的大環(huán)境下，媒體，已經(jīng)成為了一種潮流，正如作者所說的：每一種媒介的出現(xiàn)都是帶來了人們生活方式的變革，公眾的話語方式規(guī)范決定了華語的內(nèi)容。

我在讀這本書的時候總是在思考的一個問題，娛樂真的能致人于死地嗎？開篇的幾行字成了讀完這本書的動力，在看到奧威爾的——文化成為一個監(jiān)獄，和赫胥黎的——文化成為一場滑稽戲，我作為一個21世紀的人來說，更認同的是一場滑稽戲的言論。

作者在書中提到了很多種傳播文化的媒介，從最早的口口相傳到后來的報紙，電視和現(xiàn)在的電腦，如果作者知道有微博那一定也會寫在書中。這種趨于大眾的話題都日漸娛樂方式出現(xiàn)，使人們?nèi)鄙倭怂伎迹労蝿?chuàng)造呢。在這個時代里似乎娛樂成為了一種生活狀態(tài)甚至是生活目標。這一點印證了作者的說法“其結(jié)果是我們成為了一個娛樂至死的物種”。同時我覺得我們應(yīng)該認識到，作者這種觀點是基于上世紀80年代美國的大環(huán)境提出的，運用到21世紀的中國似乎剛剛好。人們關(guān)心的不再是大會中提出了什么方針和政策，關(guān)心的是那些政治家們的花邊新聞和八卦，對他們的辦事能力毫不關(guān)心。大量的信息不予篩選的就在電視節(jié)目上播出，新聞和信息鋪天蓋地的向我們大眾運來，只為了提高收視率，真正能讓人有所思有所想的內(nèi)容卻一筆帶過使其無人問津。作者在書中用一種真誠方式來談?wù)撨@個時代憤青的話題，同時一個上世紀80年代的美國人能在那么早的時候?qū)@種社會現(xiàn)象提出理論系統(tǒng)的研究是難能可貴的。

一部分”。作者所擔憂的是，電子和圖像革命所產(chǎn)生的后果，由其作為媒介呈現(xiàn)出的世界在我們眼里不再新奇有陌生感，而是自然而然。人們會不自覺接受了新媒介對于真理、知識和現(xiàn)實的定義，無聊、瑣碎、語無倫次變得有意義和合情合理，嚴肅的公眾話語將以娛樂的方式呈現(xiàn)，思考不再那么重要，什么都事不關(guān)己。

但是我想說的是在電子和網(wǎng)絡(luò)發(fā)達的今天是作者沒有想到的，電視像是得到應(yīng)有的報應(yīng)一樣，網(wǎng)絡(luò)里面微博論壇的出現(xiàn)是這種公媒操控人類思想的結(jié)束，私媒以他運用人數(shù)廣和傳播速度快的特點茁壯成長，人們開始對身邊的事情發(fā)生了思考，去編輯新聞，在過去任何一個時代都是不可能的，然而現(xiàn)在每一個人只要愿意就可以成為一個記者，去發(fā)現(xiàn)身邊的事情，去思考，去傳播得到公眾認識的便會成為一個話題引來更多人的思考?？墒撬矫揭彩且话央p刃劍，也有很多人用游戲人生的態(tài)度去對待游戲新聞。

總之，這個時代使人變得需要運用在社會大環(huán)境下的常識去理解和判別信息。作者的擔憂是必要的但不是必然的，而文化在未來可能會被束置高閣，從文化中會分離出來一種信息，不是真理也不是是非，而是新聞。所以文化不會成為滑稽戲，新聞才是滑稽戲。

娛樂至死讀書筆記篇三

閱讀之前，完全沒有意料到這是一本如此深刻而犀利的書，并且徹底顛覆了我對無比強勢的電視媒體在傳播信息方面作用的認識和看法。從根本上迫使我盡可能地約束自我遠離被娛樂主宰的電視媒體，嘗試回到書本中，更多地閱讀和思考。媒介即信息，十數(shù)載以來，都是把電視媒體作為獲取信息的重要渠道，都自鳴得意地以為獲取信息的過程是一個舒適的寓教于樂的過程，當認識與觀念被傾覆，當?shù)弥褵o知當知識的過程維持了數(shù)年，改變無疑成為了一個十分艱難并且痛苦的過程。

對于這樣一本書，十幾年教育積攢起來的知識結(jié)構(gòu)和背景完全不足以使我作出任何適當?shù)脑u價，在這里，只能并且也心甘情愿地用仰望的姿態(tài)去閱讀和思考它。

當然，一切的收獲都只有當我能夠適當?shù)乇磉_和闡述的時候才是真正屬于我的。

關(guān)于電視的單純娛樂性

電視本身的性質(zhì)決定了它必須舍棄思想來迎合人們對視覺快感的需求，來適應(yīng)娛樂業(yè)的發(fā)展。

電視中表現(xiàn)的世界成了這個世界應(yīng)該如何存在的模型。

圖像的力量足以壓倒文字并使人的思考短路。

(電視觀眾)以為自己知道了很多事實，其實卻離事實的真相越來越遠。

電視最大的長處是它讓具體的形象進入我們心里，而不是讓抽象的概念留在我們腦中。

關(guān)于歷史

歷史不僅是一個世界，而且是一個活的世界，虛幻的反而是現(xiàn)時的。

歷史的消失根本不需要如此殘酷的手段，表面溫和的現(xiàn)代技術(shù)通過為民眾提供一種政治形象、瞬間快樂和安慰療法，能夠同樣有效地讓歷史銷聲匿跡，也許還更恒久，并且不會遭到任何反對。

關(guān)于教育

約翰杜威：課程內(nèi)容是學習過程中最不重要的東西，也許人們對于教育最大的錯誤認識是，一個人學會的只有他當時正在學習的東西。其實，伴隨學習的過程形成持久的態(tài)度更為重要，這些態(tài)度才是在未來發(fā)揮重要作用的東西。

教育哲學家們認為獲得知識是一件困難的事情，因為其中必然有各種約束的介入。他們認為學習是要付出代價的，耐力和汗水必不可少。

西塞羅說過，教育的目的是讓學生擺脫現(xiàn)實的奴役，而現(xiàn)在的年輕人正竭力作著相反的努力為了適應(yīng)現(xiàn)實而改變自己。

只有深刻而持久地意識到信息的結(jié)構(gòu)和效應(yīng)，消除對媒介的神秘感，我們才可能對電視或電腦或任何媒介獲得某種程度的控制。

赫胥黎《美麗新世界》：人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。

在這里，一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。我們的政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿地成為娛樂的附庸，毫無怨言，甚至無聲無息，其結(jié)果是我們成了一個娛樂至死的物種。

娛樂至死讀書筆記篇四

顏值即正義！在這個看臉的時代，小鮮肉們、流量明顯們可以沒有演技、沒有拿得出手的作品，只要顏值高，形象好，就能吸引大量的'粉絲，獲取巨額的收入。這表明現(xiàn)在的人們主要關(guān)注的是形象的東西，已經(jīng)很少去關(guān)注背后深層次的東西。微博、抖音、快手等碎片娛樂的出現(xiàn)，讓我們能在碎片化時間里獲取高強度的娛樂信息。而且這種娛樂信息并不需要我們投入思考就能讓我們感受到快樂，就這樣我們能集中注意力的時間越來越短，我們越來越不喜歡思考。以我自己為例，有段時間，我基本上每個十幾分鐘就會拿手機刷刷朋友圈，知乎什么，而且我的注意力也越來越難以長時間集中了，思考深度也開始降低了。

遇到需要思考的長文章，我很少能一口氣用手機看完了，總是要不斷切換好幾個應(yīng)用軟件的界面后才能讀完。這一卻正如阿道司·赫胥黎在《美麗新世界》中描述的一樣，人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。為什么赫胥黎的預(yù)言正在逐漸變?yōu)楝F(xiàn)實？尼爾·波茲曼在《娛樂至死》一書中給出了他的答案。

尼爾·波茲曼認為媒介指導(dǎo)著我們看待和了解事物的方式，但它的這種介入?yún)s往往不為我們所注意。舉一個例子，鐘表被發(fā)明前，人類的時間觀念是根據(jù)自然界中信息來理解時間，例如日出而作日入而息；而鐘表問世后，人類開始把時間從自然界分離出來，建立了時、分、秒的概念。就這樣，我們從日出日落和季節(jié)更替的大自然的時間世界中走出，投入到一個由分分秒秒組成的時間世界，于是我們變成了遵守時間、節(jié)約時間和拘役于時間的人。也許最初發(fā)明鐘表的人只是想讓我們更精確的認識時間，可是沒想到的是人類慢慢的快變成時間的奴隸（從這個角度也可以解釋為什么現(xiàn)在的人越來越焦慮）。

在人類幾千年的文明史中，語言文字扮演著重要的角色。尤其是印刷術(shù)的發(fā)明與發(fā)展，使得文字的影響力與日俱增。印刷文字，或建立在印刷文字之上的口頭語言，就變成了一種具有語義的、可釋義的、有邏輯命題的內(nèi)容。如果一個句子不能起到陳述事實、表達請求、提出問題、明確主張或做出解釋的作用，那它就毫無意義，就只是一個語法的空殼。因此，在閱讀印刷文字的過程，也是我們進行邏輯分析的過程。因此，分類、推理和判斷能力對于人來說就特別重要。所以在作者眼中，印刷時代的美國稱之為“闡釋年代”。闡釋是一種思想的模式，一種學習的方法，一種表達的途徑。所有成熟話語所擁有的特征，都被偏愛闡釋的印刷術(shù)發(fā)揚光大：富有邏輯的復(fù)雜思維，高度的理性和秩序，對于自相矛盾的憎惡，超常的冷靜和客觀以及等待受眾反應(yīng)的耐心。

然而，隨著攝影技術(shù)、電報以及電視的發(fā)明和發(fā)展，一個新的時代——娛樂業(yè)的時代——慢慢占據(jù)主導(dǎo)。形象慢慢的替代了語言。以電視為例，首先映入眼簾的是形象，主持人、節(jié)目嘉賓的形象往往會在很大程度上影響人們對信息的接受和理解。作者所處的時代，正是里根總統(tǒng)時代。里根是演員出身，經(jīng)常說一些自相矛盾的觀點（在書中作者列舉了一條關(guān)于人們不再關(guān)注里根總統(tǒng)自相矛盾的觀點的新聞來佐證），不符合一個成熟的政治家。所以作者認為里根能當選總統(tǒng)跟娛樂業(yè)時代的到來有很大的關(guān)系，作者甚至打趣道，如果第二十七任總統(tǒng)威廉·霍華德·塔夫脫（1908年當選）生活在娛樂業(yè)時代，那么他的300多斤的體重一定不會讓他當選總統(tǒng)，哪怕他再才華橫溢。其次，電視無法展現(xiàn)出思考的過程，思考往往是一個無聲的、反復(fù)斟酌的過程，需要一定的時間，而且還很枯燥。而這種枯燥只會使得人們拿起手中的遙控器換臺，所以電視節(jié)目制作人為了吸引觀眾，提供市場占有率，會盡可能的讓節(jié)目有戲劇沖突，能取悅觀眾，抓住觀眾的注意力，就連廣告也是精心制作來取悅觀眾的。再次，電視每個節(jié)目都有時間限制，沒有充足的時間呈現(xiàn)詳細的信息。并且，新舊信息交替很快，時刻有新的信息出現(xiàn)。以新聞類節(jié)目為例，前一秒還在播報某個自然災(zāi)害，后一秒則換成了某個慶典新聞。所以人們都來不及去思考某條新聞就被另一條新聞所吸引。所以，在娛樂時代，幾乎所有的信息都是以娛樂的形式展現(xiàn)出來。

如今，我們進入了互聯(lián)網(wǎng)時代，信息已是爆炸性增長。每個信息、每個自媒體、應(yīng)用軟件都想抓住我們的眼球。信息以娛樂的形式呈現(xiàn)變得更加厲害，一直被詬病的“震驚體”標題嗎？那便是一個很好的佐證。而微博、短視頻的出現(xiàn)，使得每一個愉悅刺激在隨手可得的情況下，變得更加短暫，只有短短的幾十秒。這更加減少了我們的思考。

娛樂至死讀書筆記篇五

尼爾?波茲曼(neil postman，1931-20xx)是世界著名的媒體文化研究者和批評家，曾出版過20余部著作，包括《娛樂至死》、《童年的消逝》等影響巨大的名作。《娛樂至死》發(fā)表于1985年，該書從一問世就立刻引起巨大反響。在這本書中，波茲曼深入剖析了以電視為主的新傳媒對人們的思想、認知方法、乃至整個社會文化的發(fā)展趨向的影響，表現(xiàn)了西方人文學者對社會一貫的睿智和憂慮，既發(fā)人深省，也讓人對作者的深切人文關(guān)懷肅然起敬;不僅有諸多精當之處，而且表現(xiàn)出了作為一名學者應(yīng)該持有的對社會有關(guān)發(fā)展狀況予以批判性審視的自覺性。該書自20xx年由章艷翻譯出版后，在國內(nèi)立刻引起熱議，并獲得20xx年首屆華語圖書傳媒大獎，該書的影響力十分巨大，為研究大眾文化不可不讀之書。

二

波茲曼提出的觀點與當時社會文化的整體娛樂化趨勢密切相關(guān)。

從社會思潮方面來看，傳統(tǒng)的價值理念遭到了巨大的顛覆。以“節(jié)儉”、“勤奮”、“穩(wěn)定”為主要特征的社會規(guī)范逐漸被以享受和身體感官的滿足為核心的享樂文化所取代。整個社會開始注重自我個性發(fā)展、“感性解放”，相對自由的生活方式催生了娛樂精神，西方大眾傳媒的娛樂化傾向越來越明顯。

從文化背景上來看，以電視為代表的大眾文化受到愈來愈多人的歡迎，追隨商品交換法則的文化工業(yè)，讓受眾淹沒在平面化的生活方式、時尚化的消費行為以及膚淺化的審美情趣之中。

從傳媒體制來看，美國主流傳播媒體的運作方式都是商業(yè)化的，營運的根本目的在于賺取利潤。而英國社會心理學家瑪羅理?沃伯認為，“越不用花腦筋、越刺激的內(nèi)容，越容易為觀眾接受和欣賞，這幾乎是收視行為的一項鐵律?！币虼?，為獲得收視率，贏得廣告客戶的青睞，媒體在內(nèi)容選擇、內(nèi)容形態(tài)上有很明顯的媚俗取寵傾向。

一場轟轟烈烈的感性革命后，人們再也找不到不去享樂的理由。八十年代后美國社會開始轉(zhuǎn)型，美國民眾變得更加現(xiàn)實，更加浮躁，比起印刷機統(tǒng)治下提供的深奧信息，他們更傾向于選擇電視時代提供的膚淺而有趣味的內(nèi)容。正是在這樣的背景下，作者寫作《娛樂至死》來批評電視媒介對于人整體生活方式和社會總體存在方式的負面影響。

三

波茲曼認為從古至今人類的交往媒介主要經(jīng)歷了三種形式，即從口語到鉛字再到電視。每種媒介對于文化的精神中心和物質(zhì)中心的形成都有著決定性影響。比如在鉛字印刷出現(xiàn)以前的口語時代，作為生活經(jīng)驗濃縮的諺語和典故受到人們重視。久經(jīng)世故的老人可以用它們作為調(diào)節(jié)爭端的“法庭”判詞。而在鉛字印刷出現(xiàn)以后，人們更看重印刷出來的文字的權(quán)威，而不再是口頭語言?？谡Z不再被看作是可信賴的對象。從口語到鉛字的媒介轉(zhuǎn)換在波茲曼看來是一次巨大的智力進步，它使得話語變得更加嚴肅和理性。

但是，為了吸引觀眾，電視不得不追求節(jié)目的新鮮和刺激。時不

四

一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)——消解崇高、解構(gòu)經(jīng)典、惡搞歷史、窺視明星。我們的政治、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿的成為娛樂的附庸。報紙、廣播、電視、電影、網(wǎng)絡(luò)等大眾傳媒已經(jīng)被影視劇、綜藝節(jié)目、八卦新聞所充斥。“讀圖”時代確實給我們一道道視覺盛宴，而且其所具有短時間的視覺沖擊力和震撼力是大部分文字所不能同日而語的，但是如此豐盛的享受到底又留下了多少有意義的東西呢?我們不得而知。我們只是在一味地看，一味地接受電子媒介傳達的訊息，卻忘了思考或來不及思考。如此過度的娛樂讓我們失去自我，失去思考的時間和空間。

五

游戲已經(jīng)進行了很久, 如果還意識不到它的后果, 真是不可原諒。我們?nèi)祟悷o法命令電子媒介時代倒退回印刷機時代，完全拒絕電子媒介是極端而愚蠢的。我們應(yīng)該探索的是，怎樣去利用這些媒介——用另一種方式, 繼續(xù)我們的生活,拯救我們的文化。

在移動互聯(lián)網(wǎng)迅速發(fā)展的今天，我們更該認真思考“娛樂至死”這樣一個命題。

娛樂至死讀書筆記篇六

這本書是對20世紀后半葉美國文化中最重大變化的探究和哀悼：印刷術(shù)時代步入沒落，而電視時代蒸蒸日上;電視改變了公眾話語的內(nèi)容和意義;政治、宗教、教育和任何其他公共事務(wù)領(lǐng)域的內(nèi)容，都不可避免的被電視的表達方式重新定義。

書中勾畫了美國官員、新聞記者、律師、教育家等各色人等的電視形象，說明圖像給人類感官和思維帶來的影響。又通過林肯和道格拉斯的辯論、電視競選、教會布道、學校教育等案例，揭示出這樣一個道理：娛樂使人不再思考。《娛樂至死》向我們敲響了警鐘：我們將毀于我們所熱愛的東西!

本書金句

雖然文化是語言的產(chǎn)物，但是每一種媒介都會對它進行再創(chuàng)造——從繪畫到象形符號，從字母到電視。

任何認識論都是某個媒介發(fā)展階段的認識論。

在信息的海洋里，卻找不到一點兒有用的信息。

真理不能，也從來沒有，毫無修飾地存在。它必須穿著某種合適的外衣出現(xiàn)，否則就可能得不到承認，這也正說明了‘真理’是一種文化偏見。

人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。

娛樂至死讀書筆記篇七

20世紀80、90年代，藝術(shù)和文化領(lǐng)域開始產(chǎn)生一種新的，與“語言學的”轉(zhuǎn)向?qū)α⒌摹耙曈X的”和“圖像的”轉(zhuǎn)向。針對這一變化，在《娛樂至死》一書中，尼爾·波茲曼將前后分為兩個時代，分別表述為以印刷術(shù)、鉛字為媒介的闡釋時代和以電視等視覺媒介為主的娛樂業(yè)時代，并從公共話語轉(zhuǎn)向的角度出發(fā)，對視覺文化和電視時代本身所固有的娛樂性進行了探究、闡釋和批判。

波茲曼的理論依據(jù)來源于“媒介即隱喻”“媒介即認識論”。他認為，某個文化中交流的媒介對于這個文化精神中心和物質(zhì)中心的形成有著決定性的影響。媒介用一種隱蔽但有力的暗示來定義現(xiàn)實世界，從而創(chuàng)造了現(xiàn)時文化，并帶來了認識論的變革。在他的定義中，書本媒介是理性和邏輯，而電視媒介是視覺享受和娛樂性。而在兩者的對立中，毫無疑問，波茲曼本人是站在文字文化或印刷機時代的陣營里一邊的，正如他自己所坦承的“我是屬于過去那一代文化的”。

在印刷機統(tǒng)治的時代，演講盛行，人們采取書面語言的嚴謹來思索生活，這決定了公眾話語是嚴肅的，其論點和表達形式是傾向理性的，具有意味深長的實質(zhì)性內(nèi)容的。譬如林肯和道格拉斯的辯論，人們在沒有圖像和文本的情況下傾聽了長達7個小時的演講辯論，其語句是復(fù)雜而嚴格的，其內(nèi)容是深刻而邏輯的，這在電視機盛行的年代幾乎是不可想象的。

波茲曼行文中，無不是對那個已經(jīng)漸行漸遠的“闡釋年代”的追懷和惦念。他熱愛那種嚴肅的充滿理性的生活和文化，閱讀作為了解和共同世界的主要方式;人們以文字傳遞信息，構(gòu)成理性而非娛樂的世界。

按照他的說法，印刷機時代的終結(jié)可以最早追溯到電報的發(fā)明，電報克服了空間的距離，使得信息的價值不再取決于其意義，而取決于其新奇與有趣。人們可以了解到世界各地的信息，但卻是一些毫無聯(lián)系毫無意義的片段，無從分析和解釋。它要求的是：知道，但不是理解。接下來有電視的發(fā)明和廣泛使用，電視作為電訊和媒體發(fā)展轉(zhuǎn)折點的媒介，大大改變了文化的內(nèi)容，使人類進入一個新的電視機的時代，也就是波茲曼所說的“娛樂業(yè)時代”。

電視何以產(chǎn)生這么大的力量，以至于影響了所有人的生活乃至造成一個時代和時代文化呢?波茲曼認為，電視的傾向即是提供視覺和情感的滿足，因此它不具有連貫性、邏輯性、思想性，而只具有娛樂性。

如果電視僅是具有娛樂性，那還不能構(gòu)成問題，重要的在于電視把一切都賦予了娛樂性。由于電視能在家收看并用于各種目的，它包含了公共生活的幾乎全部內(nèi)容，任何一個公眾感興趣的話題——政治、新聞、教育、宗教、科學和體育——都能在電視中找到自己的位置。電視控制了所有嚴肅的公共話語的形式，提供色彩斑斕的圖畫，配合到位的音效，無盡的奇思妙想，瞬間可以轉(zhuǎn)換的各種主題，大量無意義的、追求視覺愉悅的信息，其目的只有一個，讓觀眾“看”?？?，而不是想。電視沒有思想深度，波茲曼甚至說：娛樂是電視上所有話語的超意識形態(tài)。“好電視”同用于陳述的語言或其他口頭交流形式無關(guān)，重要的是圖像要吸引人。思想的路線借助電視機這種媒介無法表現(xiàn)，它能給予的只是形象的印象，所提供的一切都是為了提供娛樂。甚至嚴肅的新聞節(jié)目、訪談講話，也是對于感官的滿足，是在于“表現(xiàn)”而不是“體現(xiàn)”。無論電視如何試圖去深刻和理性，最終它帶來的仍只能是娛樂性，電視很難用來表現(xiàn)清晰的語言和思考過程。

《娛樂至死》出版于1985年，當時美國社會的大眾文化和消費文化已經(jīng)發(fā)展到一定的高度，“娛樂業(yè)時代”已經(jīng)蓬勃發(fā)展起來。而相對與美國而言，中國起步較晚，直到90年代中期大眾文化才得以發(fā)展。這段時期中，還出現(xiàn)了波茲曼當初所沒有預(yù)設(shè)到的一種新型媒介——網(wǎng)絡(luò)。正如《圖像時代》中所說，我們進入了下一個時期，即超越了視覺階段而日益成為多種媒體和多種感覺的時期。

我們雖然沒有被禁止傳閱的書，卻已經(jīng)沒有人愿意讀書;我們雖然擁有著汪洋如海的信息，卻日益變得被動與無助;我們雖然有著真理，然而真理卻被淹沒在了無聊繁瑣的世事中;我們有著文化，然而文化卻成為了充滿感官刺激、欲望和無規(guī)則游戲的庸俗文化。人們漸漸愛上并開始崇拜使他們喪失思考能力的娛樂世界。這是1932年赫胥黎在《美麗新世界》中描述的狀況，也是波茲曼在書中時時擔心會成真的預(yù)言。我始終認為波茲曼存在盲點，即他認為文字能帶來思考邏輯，而圖像只能帶來娛樂和無思維，所以書中他的論證思路還是值得推敲。但是這段被他反復(fù)引用的話，以及他在書中描繪的那些情況，仍能成為我們這個時代的警鐘。