范文為教學中作為模范的文章，也常常用來指寫作的模板。常常用于文秘寫作的參考，也可以作為演講材料編寫前的參考。大家想知道怎么樣才能寫一篇比較優質的范文嗎？下面是小編幫大家整理的優質范文，僅供參考，大家一起來看看吧。

鵲橋仙 鑒賞篇一

髯虬捻斷，星眸睜裂，唯恨劍鋒不快。一揮截斷紫云腰，仔細看、嫦娥體態。

停下酒杯不舉起，停下歌聲不要唱，等候那圓圓銀月躍出東海。不知從哪里飄來一片云，做成了這么大、通天的大障礙。

龍須拈斷，星眼瞪裂，只恨寶劍劍鋒不快。我要猛地一揮斬斷紫云的腰，仔細觀看嫦娥仙女長得是什么體態。

銀蟾：指月亮。古傳說月中有蟾蜍，所以稱月為蟾。

許：如此，這樣。

髯虬：卷曲如虬的須髯。虬，傳說中龍的一種。

星眸：像星一樣明亮的眸子，泛指明亮的眼睛。

嫦娥：此處代指月亮。

中秋賞月，有浮云飄來，完顏亮忽發奇想而賦此詞。這首詞表現出完顏亮排除一切障礙以實現自己野心的豪蕩粗獷性格。

此詞采用白描的手法，以直抒胸臆的方式，通過對“待月”的過程與當時心理變化的描繪，刻畫出作者不可一世的霸主形象，形象地傳達了他橫厲恣肆的胸懷。

上片起處采用蘇軾《采桑子?多情多感仍多病》和李白《北風行》兩首詞中“停杯”、“停歌”的句式，描繪了作者等待月亮升起時的焦灼、急迫心態。而第二句的“不知何處片云來，做許大、通天障礙”則點出了由于“片云遮月”，使得“待月”的愿望落空，由此造成作者的憤怒之感油然而生，下片則具體描繪作者的憤怒與奮爭。上下片用因果關系串聯，使之銜接緊密，行文頗具內在的邏輯張力。

下片起句“髯虬捻斷，星眸睜裂”，極盡其夸張能事，用兩個過激的動作表現，襯托出作者當時心情的起伏不平，描繪了一個“怒發沖冠”的憤怒形象。而“唯恨”兩字，又直白地道出了作者內心強烈的憤懣，語氣咄咄逼人，一副不達目的誓不罷休的架勢，使讀者自然而然地跟隨著詞句，想象出人物當時的情景，如身臨其境，從而很好地完成了人物形象的立體化塑造。而最末“一揮截斷紫云腰”句，盡顯其英勇豪邁氣概，一股氣吞山河的雄霸之氣躍然紙上。

綜觀全篇，作者以自己待月心情的從渴望到失望，再轉而為憤怒的過程為經，以時間的變化線索為緯，交織成一幅“霸主待月”的圖景，“由小見大”，烘托出作者的雄謀大志，其勢銳不可當。

這首詞的顯著特色，在于鏟盡浮詞，直抒本色。就語言來說，它語語本色、自然，不著色相，不落言詮，毫無詞中慣見的那種文縐縐、酸溜溜的陳腐氣，更無充斥詞壇的那種綺羅香澤的脂粉氣。就格調來說，它豪橫駿爽，劍拔弩張，桀驁之氣溢于辭表，與旖旎作態、撲朔迷離的所謂傳統格調是絕緣的。這一點，在詞的下片表現得尤為突出。所以，《藝苑雌黃》說它“俚而實豪”，完顏亮的詞，現存四首，大都有這種橫空出世的氣概。這首詞的直抒本色，還表現在它自然地、真實地寫出了作者自己的真面目、真性情。清人沈祥龍《論詞隨筆》說：“古詩云：‘識曲聽其真。’真者，性情也。性情不可強，觀稼軒詞知為豪杰，觀白石詞知為才人。其真處有自然流出者。詞品之高低，當于此辨之。”完顏亮的這首詞，也同樣是真性情的流露，觀其詞則知其為強橫而進取的霸星。他“為人傈急，多猜忌，殘忍任數”，“頗知書，好為詩詞，語出輒崛強?\?\，有不為人下之意”。他在為藩王時，就久懷謀位之心，曾有題扇詩曰“大柄若在手，清風滿天下”，又有述懷詩曰“等待一朝頭角就，撼搖霹靂震山河”，終以利劍弒熙宗完顏??而自立。得志之后，又蓄謀侵宋。《鶴林玉露》說：柳永《望海潮》詠錢塘之詞流播，“金主亮聞之，欣然有慕于‘三秋桂子、十里荷花’，遂起投鞭渡江之志。”他曾使畫工圖臨安（杭州）城邑及吳山、西湖之勝，而于吳山絕頂“貌己之狀，策馬而立”，并題詩其上，有“提兵百萬西湖上，立馬吳山第一峰”句。這首《鵲橋仙》，均與同格調、同氣魄，自然而真實地流露了作者的強橫而進取的真形象、真性情。“停杯”、“停歌”云云，已給人以箭在弦上引而待發之感，隱含一股威懾之力；“虬髯”“捻”而至“斷”，“星眸”“睜”而至“裂”，其沉雄剽悍的形象性格已和盤托出；“唯恨劍鋒不快”，益見其橫狠；“一揮”兩句，更如驕馬弄環，千里之志，一望而知。文學作品，貴真實，貴自然。這在詞中卻是比較難以做到的，而完顏亮的這首《鵲橋仙》，卻能兼而有之，這正是它的藝術生命力之所在。

鵲橋仙 鑒賞篇二

鵲 橋仙?纖云弄巧

作者：秦觀

纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。

柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。

注釋

（1）鵲橋仙：此調專詠牛郎織女二人七夕相會事。始見歐陽修詞，中有“鵲迎橋路接天津”句故名。又名《金風玉露相逢曲》、《廣寒秋》等。雙調，五十六字，仄韻。

（2）纖云：輕盈的云彩。弄巧：指云彩在空中幻化成各種巧妙的花樣。

（3）飛星：流星。一說指牽牛、織女二星。

（4）銀漢：銀河。迢迢：遙遠的樣子。暗度：悄悄渡過。

（5）金風玉露：指秋風白露。李商隱《辛未七夕》：“由來碧落銀河畔，可要金風玉露時”。

（6）忍顧：怎忍回視。

（7）朝朝暮暮：指朝夕相聚。語出宋玉《高唐賦》。

譯文

秋云多變，流星傳恨，牛郎織女二人在七夕渡天河相會。

秋風白露在秋天相遇，勝過了人間無數的兒女情長。

溫柔情感如水，美好時光如夢，不忍回顧各回鵲橋兩頭的路。

如果雙方的感情是堅貞不渝的，又何必執著于朝夕相守。

賞析

這是一首詠七夕的節序詞，起句展示七夕獨有的抒情氛圍，“巧”與“恨”，則將七夕人間“乞巧”的主題及“牛郎、織女二人”故事的悲劇性特征點明，練達而凄美。借牛郎織女二人悲歡離合的故事，歌頌堅貞誠摯的愛情。結句“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”最有境界，這兩句既指牛郎、織女二人的愛情模式的特點，又表述了作者的愛情觀，是高度凝練的名言佳句。這首詞因而也就具有了跨時代、跨國度的審美價值和藝術品位。

此詞熔寫景、抒情與議論于一爐，敘寫牽牛、織女二人二星相愛的神話故事，賦予這對仙侶濃郁的人情味，謳歌了真摯、細膩、純潔、堅貞的愛情。詞中明寫天上雙星，暗寫人間情侶；其抒情，以樂景寫哀，以哀景寫樂，倍增其哀樂，讀來蕩氣回腸，感人肺腑。

詞一開始即寫“纖云弄巧”，輕柔多姿的云彩，變化出許多優美巧妙的圖案，顯示出織女二人的手藝何其精巧絕倫。可是，這樣美好的人兒，卻不能與自己心愛的人共同過美好的生活。“飛星傳恨”，那些閃亮的星星仿佛都傳遞著他們的離愁別恨，正飛馳長空。

關于銀河，《古十九首》云：“河漢清且淺，相去復幾許？盈盈一水間，脈脈不得語。”“盈盈一水間，近咫尺，似乎連對方的神情語態都宛然目。這里，秦觀卻寫道：”銀漢迢迢暗渡“，以”迢迢“二字形容銀河的遼闊，牛女相距之遙遠。這樣一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢銀河水，把兩個相愛的人隔開，相見多么不容易！”暗渡“二字既點”七夕“題意，同時緊扣一個”恨“字，他們踽踽宵行，千里迢迢來相會。

接下來詞人秦觀宕開筆墨，以富有感情色彩的議論贊嘆道：“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數！”一對久別的情侶金風玉露之夜，碧落銀河之畔相會了，這美好的一刻，就抵得上人間千遍萬遍的相會。詞人秦觀熱情歌頌了一種理想的圣潔而永恒的愛情。“金風玉露”用李商隱《辛未七夕》詩：“恐是仙家好別離，故教迢遞作佳期。由來碧落銀河畔，可要金風玉露時。”用以描寫七夕相會的時節風光，同時還另有深意，詞人秦觀把這次珍貴的相會，映襯于金風玉露、冰清玉潔的背景之下，顯示出這種愛情的高尚純潔和超凡脫俗。

“柔情似水”，那兩情相會的情意啊，就象悠悠無聲的流水，是那樣的溫柔纏綿。“柔情似水”，“似水”照應“銀漢迢迢”，即景設喻，十分自然。一夕佳期竟然象夢幻一般倏然而逝，才相見又分離，怎不令人心碎！“佳期如夢”，除言相會時間之短，還寫出愛侶相會時的復雜心情。“忍顧鵲橋歸路”，轉寫分離，剛剛借以相會的鵲橋，轉瞬間又成了和愛人分別的歸路。不說不忍離去，卻說怎忍看鵲橋歸路，婉轉語意中，含有無限惜別之情，含有無限辛酸眼淚。

回顧佳期幽會，疑真疑假，似夢似幻，及至鵲橋言別，戀戀之情，已至于極。詞筆至此忽又空際轉身，爆發出高亢的音響：“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮！”秦觀這兩句詞揭示了愛情的真諦：愛情要經得起長久分離的考驗，只要能彼此真誠相愛，即使終年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可貴得多。這兩句感情色彩很濃的議論，與上片的議論遙相呼應，這樣上、下片同樣結構，敘事和議論相間，從而形成全篇連綿起伏的情致。這種正確的戀愛觀，這種高尚的精神境界，遠遠超過了古代同類作品，是十分難能可貴的。

這首詞的議論，自由流暢，通俗易懂，卻又顯得婉約蘊藉，余味無窮。作者將畫龍點睛的議論與散文句法與優美的形象、深沉的情感結合起來，起伏躍宕地謳歌了人間美好的愛情，取得了極好的藝術效果。

此詞的結尾兩句，是愛情頌歌當中的千古絕唱。

鵲橋仙 鑒賞篇三

《鵲橋仙?富少七夕為友人賦》是宋代詞人趙以夫的作品，這首為友人寫的傷離之作，寫得秀不在句而在神，濃在情而不在墨。全詞筆淡而情濃，是篇較有特色的作品。

【原文】

翠綃心事，紅樓歡宴，深夜沉沉無暑。

竹邊荷外再相逢，又還是、浮云飛去。

錦箋尚濕，珠香未歇，空惹閑愁千縷。

尋思不似鵲橋人，猶自得、一年一度。

富沙，地名，為詞人任職所在之地。即指古建甌縣城。

翠綃：是疏而輕軟的碧綠色的絲巾，古代女子多以饋贈情人。

錦箋：精致華美的信紙，是她捎來的信箋。

珠：珍珠鑲嵌的首飾，是“再相逢”時的贈物。

歇：消散。

佳人的心事有誰能夠知曉呢！與他相逢的初次是在自己的小紅樓一次宴會，那是個天涼暑退、夜色沉沉的難忘之夜，她對他從此一往情深。

竹韻荷風，多么美麗，幽僻的場所，二人初通情愛之后的再度相逢，喜出望外，忘乎所以，感到莫大的滿足。但他們的第二次短暫相會很快過去了，就像空中飄浮的云彩，霎那間消逝得無影無蹤，一去而不復返了。

終于按捺不止心中相思之痛，提筆寫信一訴衷腸，悲傷的淚珠滴落，濕潤了精美的信箋；小樓中仍然彌漫著珠飾的香氣。然住事如過眼煙云，舊情終難以續，苦苦思戀的結果呢，卻不過是徒增煩惱而已。

牛郎織女銀河相阻，尚有每年七夕鵲橋相會，可是自己卻與情人永無相見之日。

詞人任職福建富沙之時 。逢七夕之夜，他與友人同僚共聚良宵，席間聽友人講述一歌伎情史，聞后感慨不已，遂賦得此詞，一抒對她及其所代表的那個社會階層不幸女性們的深切同情。為歌伶樂伎賦歌填詞，自唐五代以來已成風氣，本詞的創作正是這一傳統的延續。

【賞析】

上片寫歡情，下片寫離恨，中間用“又還”句過渡，鋪排得體，結構緊密。上下互相映襯，中心十分突出。

此作先敘歡情后寫離恨，其間用“又還”句巧妙過渡，相互銜接，結構嚴謹，結尾以牛郎織女事反襯，切合題意，又與詞中女主人公的不幸遭遇形成對照，亦深化了題旨。趙以夫的詞以詠花寫景見長，詞風清麗典雅，他的這首傷別詞也同樣如此，句秀而情濃，把一位歌伎情場失意后的心理刻劃得細致入微。此詞也表現了作者對這個處于社會低層的代表性人物的深切同情，以及對于那些騙取歌伎愛情的花花公子們的遣責。

“翠綃心事，紅樓歡宴，深夜沉沉無暑”――在初秋日，天涼暑退，夜色沉沉。在她的小樓中，在七夕的宴席上，她偷偷地贈給他一條碧色的絲巾，表述她內心的情意。依內容次序，三句應當逆讀，詞中這樣安排，即使句子頓挫有味，亦能突出“翠綃”一語。

翠綃傳情，故夜宴亦倍添歡樂，天氣也仿佛格外清爽。總之，那天晚上他沉浸在歡樂與幸福之中，一切都完整地、甜蜜地保留在他心上。“歡宴”二字，寫場面、氣氛，烘托出戀人，當時的歡樂與幸福。“歡宴”與“翠綃”句對照，說明：她在“歡宴”的大庭廣眾之中偷偷贈物傳情，她愛得是那樣深，那樣急切，簡直有點忘乎所以。這一句寥寥數字勾勒出情事的美好：節日、時間、地點、天氣到人物，無不美好，讓人難以忘懷。

“竹邊荷外再相逢”――這是暗通情愫之后的一次幽會，地點在荷塘附近的叢竹旁邊――一個美麗而幽僻的處所。前者席上初逢，只能借物傳情，這回則可以盡情地互訴衷曲了。但是，作者的筆峰一轉，傳達的情意變了。如果說前一句是美好的幸福，這一句則是美好的惆悵，因為在苦苦盼望之后的相會是那么匆匆逝去，就像“碧云飛去”一樣，怎能不令人無奈、愁苦呢？這兩句對往昔的回憶，自然引出下片的千縷閑愁，萬種情思。

“錦箋”二句，睹物懷人，嘆惋無盡。二句寫歡聚已逝只能面對她情意綿綿的信和尚帶余香的贈物空自追念，低回不已。

一“尚”、一“未”，寫記憶猶新，前情在目，上承情事，下啟愁懷。錦箋墨跡未干，珠飾還散發著她的香氣，而往事浮云，舊情難續。萬種愁懷，由“空惹”一句道出。為什么說“空惹”？或許是信物尚存，難成眷屬，或許是舊情未泯，人已杳然吧！總之，這在封建社會是常見的愛情的悲劇。悲劇已成，“錦箋”“珠香”，于事無補：“閑愁千縷”，也是自尋煩惱罷了。但是，惹出“閑愁千縷”的，不僅是她的所贈，還有七夕這個敏感的夜晚以及跟它有關的神話傳說。

韓鄂《歲華記麗》卷三引《風俗通》：“織女七夕當渡河，使鵲為橋。”古人七夕詞，無不提到牛郎織女，感慨他們一年才一見的刻骨相思，但秦觀卻說：“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數”，有新意也有深意。趙以夫此詞也是更進一步地寫。認為自己和情人還不如牛郎織女，他們尚能一年一見，而自己和情人的再見卻杳杳無期啊！

【作者介紹】

趙以夫（1189-1256）字用父，號虛齋，鄆（今屬山東）人。居長樂。趙彥括第四子。嘉定十年（1217）進士。歷知漳州，提舉江南西路常平茶鹽公事、兩浙轉運判官。嘉熙元年（1237），以直煥章閣、樞密院副都承旨兼國史院編修官。二年，除沿海制置副使兼知慶元府、同知樞密院事。淳?v五年（1245）除寶章閣待制、沿江制置使兼知建康府、行宮留守、江東安撫使。累除吏部尚書兼侍讀，改禮部尚書，進資政殿學士。寶?v四年卒，年六十八。更多古詩詞賞析內容請關注“”

鵲橋仙 鑒賞篇四

鵲橋仙?扁舟昨泊

吳潛〔宋代〕

扁舟昨泊，危亭孤嘯，目斷閑云千里。前山急雨過溪來，盡洗卻、人間暑氣。

暮鴉木末，落鳧天際，都是一團秋意。癡兒?i女賀新涼，也不道、西風又起。

宦海中的沉浮，恰如海的潮漲潮落，永無停息。尤其是在調遷頻繁卻無法擔當大任、壯志難酬時，其落寞的心情更為沉重。此詞抒寫的就是宦海浮沉的落寞心情。

起筆三句敘事。詞人說：扁舟昨天剛停泊，今天就來到高亭上，極目遠望千里閑云。“閑云”也顯出一股輕松之感。但是，他畢竟是來散心的，以解胸中郁悶，“孤”字見出他的孤獨感，“目斷閑云千里”也隱約透出念遠、懷鄉之意。作者的心情并不那么閑適，而較為復雜，有如夏末秋初的黃昏那和著涼意的熱燥，使人并不好受。

“前山急雨過溪來，盡洗卻、人間暑氣”。天順人意，降下一陣好雨！將那熱燥一洗而空，仿佛人世間的一切塵垢連同自己那些莫名的煩悶也一洗而空。此詞的“前山急雨過溪來”又加之“盡洗卻”，這樣的心情表現得更為痛快。此時他的愁悶似乎散去了，他得到了很大的滿足。

過片寫雨后情景。“暮鴉木末，落鳧天際，都是一團秋意。”極目秋景一片高遠，可是，暮色寒鴉卻不無一種惆悵的意味，作者遂以“一團”來形容這秋意。“一團”，即憂絲難理，煩躁中難堪的心境，委婉地表現出來。所以下面說：“癡兒?i女賀新涼，也不道、西風又起。”新秋的涼爽是可喜的，可是在不知不覺間，西風起了，節序便又推移了。這句是從蘇軾《洞仙歌》：“但屈指西風幾時來，又不道流年暗中偷換。”轉化而來。表達出作者此時的情緒底蘊：他是在感嘆似水的流年。以“癡區?i女”作反襯，益發顯得悲涼。

唐柳宗元貶謫永州，寫了一首詩叫《南澗中題》，蘇軾謂此詩憂中有樂，樂中有憂。終歸還是憂。詩云：“秋氣集南澗，獨游亭午時。回風一蕭瑟，林影久參差。”又云：“孤生易為感，失路少所宜。索寞竟何事？徘徊只自知。”《鵲橋仙》中所表現的情緒雖然沒有那么沉重，但節奏是相似的：憂中求樂，樂中有憂，樂盡憂來，心情雖一時得以開解，但終歸抵擋不了憂愁的糾纏。這是一個欲有作為的士大夫在那不安定的調遷頻繁的仕途中，所特有的心態。作者在不少詞中寫這種情況，感嘆著“歲月盡拋塵土里”（《糖多令》）、“萬事悠悠付寒暑”（《青玉案》）、“江湖自古多流落”（《滿江紅》）。讀了那些詞，回頭再讀這篇作品，對其思想感情能有個較切實的把握。

吳潛（1195―1262） 字毅夫，號履齋，宣州寧國（今屬安徽）人。寧宗嘉定十年（1217）舉進士第一，授承事郎，遷江東安撫留守。理宗淳?v十一年（1251）為參知政事，拜右丞相兼樞密使，封崇國公。次年罷相，開慶元年（1259）元兵南侵攻鄂州，被任為左丞相，封慶國公，后改許國公。被賈似道等人排擠，罷相，謫建昌軍，徙潮州、循州。與姜夔、吳文英等交往，但詞風卻更近于辛棄疾。其詞多抒發濟時憂國的抱負與報國無門的悲憤。格調沉郁，感慨特深。著有《履齋遺集》，詞集有《履齋詩余》。

鵲橋仙 鑒賞篇五

華燈縱博，雕鞍馳射，誰記當年豪舉。酒徒一半取封侯，獨去作、江邊漁父。

輕舟八尺，低篷三扇，占斷蘋洲煙雨。鏡湖元自屬閑人，又何必、君恩賜與。

當年在華麗的燈光下縱情地博弈，騎著駿馬獵射馳騁，誰還記得我當年豪壯的軍旅生活？那些無聊酒徒有許多如今都封了官爵，只有我等愿意隱居江邊做漁翁。

江邊有八尺輕舟。撐著低低的三扇篷，獨自享受長滿?o草的水邊景色，鏡湖本來就屬于像我這樣的閑適之人。又何必非要你“官家”賜與不可呢？

1、華燈：裝飾華麗的燈臺。

2、縱博：縱情賭博。此處視為豪爽任俠的一種行為表現。《劍南詩稿》卷二十五《九月一日夜讀詩稿有感走筆作歌》：“四十從戎駐南鄭，酣宴軍中夜連日……華燈縱博聲滿樓，寶釵艷舞光照席。……”

3、酒徒：猶言市井平民，普通人。《史記》卷九十七《酈生陸賈列傳》：“酈生嗔目案劍叱使者曰：走，復入言沛公！吾高陽酒徒也，非儒人也。”

4、漁父：漁翁，打魚的老人。

5、占斷：完全占有。

6、?o洲：叢生蘋草的小河。

7、鏡湖：在浙江會稽、山陰兩縣交界處，周遭三百余里，以水平如鏡而出名。

8、閑人：作者自稱，乃憤激之辭。

9、官家賜與：唐開元間，詩人賀知章告老還鄉到會稽，唐玄宗詔賜鏡湖剡溪一曲。陸游反用其典，表達自己的不滿之情。官家，指皇帝，此處明指唐玄宗，實指當時的南宋皇帝。

這是陸游閑居故鄉山陰時所作。山陰地近鏡湖，因此他此期詞作多為“漁歌菱唱”。山容水態之詠，棹舞舟模之什，貌似清曠談遠，蕭然物外，殊不知此翁身寄湖山，心存河岳。他寫“身老滄洲”的慘談生活，正是“心在天山”的痛苦曲折的反映。這首《鵲橋仙》即其一例。仔細品味當得詩人心思、真實處境。

詞從南鄭幕府生活寫起。發端兩句，對他一生中最難忘的這段戎馬生涯作了一往情深的追憶。在華麗的明燈下與同僚縱情賭博，騎上駿馬獵射馳驅，這是多么豪邁的生活！當時南鄭地處西北邊防，為恢復中原的戰略據點。王炎入川時，宋孝宗曾面諭布置北伐工作；陸游也曾為王炎規劃進取之策，說“經略中原必自長安始，取長安必自隴右始”（見《宋史?陸游傳》）。他初抵南鄭時滿懷信心地唱道：“國家四紀失中原，師出江淮未易吞。會看金鼓從天下，卻用關中作本根。”（《山南行》）因此，他在軍中心情極為舒暢，遂有“華燈縱博”、“雕鞍馳射”的“當年豪舉”。詞句顯得激昂整煉，入勢豪邁。但第三句折入現實，緊承以“誰記”二字，頓時引出一片寂寞凄涼。朝廷的國策起了變化，大有可為的時機就此白白喪失了。

不到一年，王炎被召還朝，陸游轉官成都，風流云散，偉略成空。那份豪情壯志，當年曾有幾人珍視？此時更有誰還記得？詞人運千鈞之力于毫端，用“誰記”一筆兜轉，于轉折中進層。后兩句描繪出兩類人物，兩條道路：終日酣飲耽樂的酒徒，反倒受賞封候；志存恢復的儒生如已者，卻被迫投閑置散，作了江邊漁父，事之不平，孰逾于此？這四、五兩句，以“獨”字為轉折，從轉折中再進一層。經過兩次轉折進層，昔日馬上草檄、短衣射虎的英雄，在此時卻已經變成孤舟蓑笠翁了。那個“獨”字以入聲直促之音，高亢特起，凝鑄了深沉的孤憤和掉頭不顧的傲岸，聲情悉稱，妙合無垠。

下片承“江邊漁父”以“輕舟”、“低逢”之渺小與“蘋洲煙雨”之浩蕩對舉，復綴“占斷”一語于其間，再作轉折進層。“占斷”即占盡之意。縱一葦之所如，凌萬頃之茫然，無拘無束，獨往獨來，是謂“占斷煙雨”。三句寫湖上生涯，詞境浩渺蒼涼，極煙水迷離之致，含疏曠要眇之情。詞至此聲情轉為紓徐蕭散，節奏輕緩。但由于“占斷”一詞撐拄其間，又顯得骨力開張，于舒緩中蓄拗怒之氣，蕭散而不失遒勁昂揚。“占斷”以前既蓄深沉的孤憤和掉頭不顧的傲岸之情，復于此處得“占斷”二字一挑，于是，“鏡湖元自屬閑人，又何必官家賜與”這更為昂揚兀傲的兩句肆口而成，語隨調出，唱出了全闋的最高音。唐代詩人賀知章老去還鄉，玄宗曾詔賜鏡湖一曲以示矜恤。陸游借用這一故事而翻出一層新意――官家（皇帝）既置他于閑散，這鏡湖風月本來就只屬閑人，還用得著你官家賜與嗎？再說，天地之大，江湖之迥，何處不可置他八尺之軀，誰又稀罕“官家”的賜與？這個結句，表現出夷然不屑之態，憤慨不平之情，筆鋒直指最高統治者，它把通首迭經轉折進層蓄積起來的激昂不平之意，挾其大力盤旋之勢，千回百轉而后驟現，故一出便振動全詞，聲情激昂，逸響悠然，浩歌不絕。

這首抒情小唱很能代表陸游放歸后詞作的特色。他在描寫湖山勝景，閑情逸趣的同時，總蘊含著壯志未酬、壯心不已的幽憤。這首《鵲橋仙》中雕鞍馳射，蘋洲煙雨，景色何等廣漠浩蕩！而“誰記”、“獨去”、“占斷”這類詞語層層轉折，步步蓄勢，隱曲幽微，情意又何等怨慕深遠！這種景與情，廣與深的縱模交織，構成了獨特深沉的意境。明代楊慎《詞品》說：“放翁詞，纖麗處似淮海，雄快處似東坡。其感舊《鵲橋仙》一首（即此詞），英氣可掬，流落亦可惜矣。”他看到了這首詞中的“英氣”，卻沒有看到其中的不平之氣，清代陳廷焯編《詞則》，將此詞選入《別調集》，在“酒徒”兩句上加密點以示激賞，眉批云：“悲壯語，亦是安分語。”謂為“悲壯”近是，謂為“安分”則遠失之。這首詞看似超脫、“安分”，實則于嘯傲煙水中深寓忠憤抑郁之氣，內心是極不平靜，極不安分的。不窺其隱曲幽微的深衷，說他隨緣、安分，未免昧于騷人之旨，委屈了志士之心。

這首詞，讀來蕩氣回腸、確是上乘之作。

這首詞為詞人晚年罷歸山陰后所寫。陸游少年時便負有凌云之志，為抗擊金兵馳騁奔走。但因此而為主和派排擠，屢遭貶黜。請纓無路的詞人只好寄情江湖，漁樵度日，然而終是憂憤難平。這首《鵲橋仙》就表達了他這種心情。

“華燈縱博，雕鞍馳射，誰記當年豪舉。”開篇就追憶往事，發表感慨。這兩句采用倒敘手法，回憶“當年”舊事。從“華燈縱博，雕鞍馳射”兩個對偶句，知所謂當年是指在南鄭從軍一段時期。他對這一時期的“豪舉”生活，印象極為深刻，后來多次見于吟詠。這是因為：一、他親自到了接近國防前線的地區，接觸許多激動人心的場景，如射獵、檢閱、韓信拜將壇、武侯祠廟，登高遠望長安諸山，義士冒死馳遞情報等等。二、擴展了視野，豐富了生活，激發了愛國熱情，獲得了大量的創作題材，奠定了“詩外功夫”的理論。完全可以說，南鄭從軍，對他的詩歌藝術具有劃時代的意義。他曾有詩說：“華燈縱博聲滿樓，寶釵艷舞光照席。”“分騎霜天伐狐兔，張燈雪夜擲梟盧。”前兩句辭采華麗，極具象征意義，將當年南鄭從戎時期，詞人與同僚縱情歡賭、策馬射獵的生活場景重現。此處賭博并無貶義，突顯的恰是一擲千金的豪爽性格。“誰記”二字轉折強烈，寫華年消逝、世事變遷之后，還有誰記得當年的豪情壯志。

“酒徒一半取封侯，獨去作江邊漁父。”這兩句緊承“誰記”領起的轉折，想過去，嘆今朝。從此，下文分向“低沉”和“開朗”兩方面開拓。封侯、漁父，是兩種截然不同的人生遭遇，榮辱升沉，各有畔岸。“酒徒”是普普通通的平凡之人，暗用劉邦時策士酈生故事，在這兒是指原來和自己比肩而后來逐漸爬上去的達官貴人（如范成大、周必大都位至宰執）。當年與自己一起飲酒的人，至少有一半已經封侯進爵，可是自己卻落得病老鄉里，成了一個靠打漁為生的衰老漁夫。這里只作說明，并不見褒貶或感嘆的痕跡。但也不禁使人發問：那些酒徒，是怎樣取得封侯的，自己又為什么落拓江湖甘心去做釣徒漁父，但這不是作論文，為藝術法則所制約，不能說，也不必說了。詩詞語者，有它的特色，留有余味，讓讀者自去咀嚼和解答，這就是“言有盡而意無窮”的妙處。“獨”字突顯出孤家寡人、顧影自憐之意。把成為“漁父”的自己置于“封侯者”之中，對比鮮明，寫出陸游仕途的坎坷失意。還應看到，去做漁父，有他的天惠條件，門前宅旁，江湖滿地，煙水迷離，是漁父生涯最理想的環境。無怪他在詞作里常常提列。此篇而外，如《漁歌子》五首、《鵲橋仙?一竿風月》、《長相思》五首，都是歌頌漁釣生活的清麗超爽之作。誠然，這里也許微寓《楚辭?漁父》“舉世皆濁而我獨清”的惋嘆。

下闋緊承“漁父”二字，從小船寫起。“輕舟八尺，低篷三扇”，八尺長的輕小舟船，只有三扇低矮的蓬窗，恐怕只能容下詞人一人。但是，詞人卻說它“占斷?o洲煙雨”，別有新致。表現出詞人對漁釣生活的喜愛。“占斷頗洲煙雨”，情景交融，韻味殊勝。?o洲之上，煙雨迷蒙，水云之鄉，為自己獨占．逍遙容與，可以盡情領略心境何等曠遠。況周頤說：“善言情者，但寫景而情在其中。”只此一句，抵得張志和全篇《漁歌子》，此可視為“當年豪舉”在意境上的升華。在廣闊的湖面這一背景中，相較于“輕舟”之小，湖水簡直可稱大而無當，如此輕巧纖弱的一葉扁舟，絕對不可能占盡風雨，唯詞人胸懷寬廣能為之。通過這樣鮮明的對比，詞人言明漁釣生活已成為自己的精神棲所。

“鏡湖元自屬閑人，又何必官家賜與。”這兩句引賀知章的典故。賀知章是會稽人，為官為文都很成功，天寶年間自請歸鄉為道士，唐玄宗特賜封地。這兩句中，詞人用略帶嘲諷的口吻，打趣賀知章受皇恩所賜得以清閑歸鄉，實是用以自嘲，嘲笑自己衰鬢殘年尚寸功未立。雖有怨念，但詞人不僅把這種情懷表達得十分平淡，還顯得英氣凜然，可能是其晚年心境愈發沖和的緣故。

后人論辛、陸詩詞，謂“時時掉書袋．要是一癖”。其實用事只要貼切自然，沒有什么不可以。近代詞人、詞論家況周頤指出必欲得天然妙語，“其道有二。曰性靈流露，曰書卷醞釀。”可謂知言。楊慎評此作：“英氣可掬，流落亦可惜矣！”楊慎于此拈出“英氣”二字．丁消沉遁世的基調中看到開朗超拔的一面，具見法眼。在任何時代，作為一個詩人的氣質來說，這種“英挺之氣”斷不可少。這是在品格和藝術創作中的間架和脊梁。

全詞用筆蘊蓄，頗見煉字煉句之功。如開頭只用八個字，就概括了南鄭從軍多方而的“豪舉”。“酒徒”二句，指出持身不同，遭逢各異，亦自言外有意。“占斷”一句，只用六字，詩情畫意，境界全出。正如趙翼所說：“放翁功夫精到，出語自然老潔，他人數言不能了者，只在一二語了之。”若姚范說他“蒼黯蘊蓄之風蓋微”，并非公允之論。

另外，此詞雖用了一半篇幅描繪漁父生涯，但陸游與張志和一類煙波釣徒全然不同。被迫投閑的漁父即使表面上再瀟灑悠閑，骨子里仍是時時不忘“當年豪舉”的愛國志士。正是這股內在的豪縱之氣，貫注于全詞，便在字里行間和轉折推進中流露了一種強烈的不平、怨憤、牢騷和孤傲，而詞中“誰記”、“獨去”、“占斷”、“元自”、“何必”等詞語，則在表現上述感情方面起了重要作用。

鵲橋仙 鑒賞篇六

纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻、人間無數。

柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在、朝朝暮暮。

注釋：

1.鵲橋仙：此調專詠牛郎織女七夕相會事。始見歐陽修詞，中有“鵲迎橋路接天津”句，故名。又名《金風玉露相逢曲》、《廣寒秋》等。雙調，五十六字，仄韻。

2.纖云弄巧：是說纖薄的云彩，變化多端，呈現出許多細巧的花樣。

3.飛星：流星。一說指牽牛、織女二星。

4.銀漢：銀河。迢迢：遙遠的樣子。暗度：悄悄渡過。

5.金風玉露：指秋風白露。李商隱《辛未七夕》：“由來碧落銀河畔，可要金風玉露時”。 金風：秋風，秋天在五行中屬金。玉露：秋露。這句是說他們七夕相會。

6.忍顧：怎忍回視。

7.朝朝暮暮：指朝夕相聚。語出宋玉《高唐賦》。

賞析：

《鵲橋仙》原是為詠牛郎、織女地愛情故事而創作地樂曲。本詞地內容也正是詠此神話。借牛郎織女地故事，以超人間地方式表現人間地悲歡離合，古已有之，如《古詩十九首》中地“迢迢牽牛星”，曹丕地《燕歌行》，李商隱地《辛未七夕》等等。宋代地歐陽修、柳永、蘇軾、張先等人也曾吟詠這一題材，雖然遣辭造句各異，卻都因襲了“歡娛苦短”地傳統主題，格調哀婉、凄楚。相形之下，秦觀此詞堪稱獨出機杼，立意高遠。

上片寫佳期相會地盛況，“織云弄巧”二句為牛郎織女每年一度地聚會渲染氣氛，用墨經濟，筆觸輕盈。“銀漢”句寫牛郎織女渡河赴會推進情節。“金風玉露”二句由敘述轉為議論，表達作者地愛情理想：他們雖然難得見面，卻心心相印、息息相通，而一旦得以聚會，在那清涼地秋風白露中，他們對訴衷腸，互吐心音，是那樣富有詩情畫意！這豈不遠遠勝過塵世間那些長相廝守卻貌合神離地夫妻？下片則是寫依依惜別之情。“柔情似水”，就眼前取景，形容牛郎織女纏綿此情，猶如天河中地悠悠流水。“佳期如夢”，既點出了歡會地短暫，又真實地揭示了他們久別重逢后那種如夢似幻地心境。“忍顧鵲橋歸路”，寫牛郎織女臨別前地依戀與悵惘。不說“忍踏”而說“忍顧”，意思更為深曲：看猶未忍，遑論其他？“兩情若是”二句對牛郎織女致以深情地慰勉：只要兩情至死不渝，又何必貪求卿卿我我地朝歡暮樂？這一驚世駭俗、震聾發聵之筆，使全詞升華到新地思想高度。

顯然，作者否定地是朝歡暮樂地庸俗生活，歌頌地是天長地久地忠貞愛情。在他地精心提煉和巧妙構思下，古老地題材化為閃光地筆墨，迸發出耀眼地思想火花，從而使所有平庸地言情之作黯然失色。這首詞將抒情、寫景、議論融為一體。意境新穎，設想奇巧，獨辟蹊徑。寫得自然流暢而又婉約蘊藉，余味雋永。

鵲橋仙 鑒賞篇七

青林雨歇，珠簾風細，人在綠陰庭院。夜來能有幾多寒，已瘦了、梨花一半。

寶釵無據，玉琴難托，合造一襟幽怨。云窗霧閣事茫茫，試與問、可杏雙燕。

這是一篇仕女傷春圖。上片是寫暮春時節，花事將近的景象，下片則是寫由此生發的一腔感懷。懷春、傷春，都是閨怨詩中常見的主題，其中的“春”字，既可指春天講，又可喻男女之間的愛情。黃升此作寫的是花事將盡的暮春，女主人公觸景傷情，感懷人生恨怨。

黃升此作全篇不過五十六字，但在抒發傷春之情上寫得波瀾跌起，很有層次。詞中的女主人公，在雨歇風定的暮春時節，閑步庭中，偶見梨花半落，訝然失驚，于是“憂從中來，不可斷絕”，先是由花落而傷春，然后由傷春而傷己，最后又由傷今而懷往，真是“芳心一點，幽恨千重”。其中，“已瘦了、梨花一半”、“試與問、杏梁雙燕”等，都是巧妙化用前人的名句，穎脫而出清新之詞。

鵲橋仙 鑒賞篇八

緱山仙子，高情云渺，不學癡牛女。風簫聲斷月明中，舉手謝、時人欲去。客槎曾犯，銀河微浪，尚帶天風海雨。相逢一醉是前緣，風雨散、飄然何處。

①緱山：即緱氏山，在今河南偃師縣南四十里，《列仙傳》王子晉見桓良曰“告我家七月七日，待我于緱氏山頭”，果乘白鶴駐山巔，望之不到，舉手謝時人而去。

②癡牛女：指牛郎織女，，呆的異體字。

③客槎：槎，同楂，竹木編成的筏。用晉張華《博物志》故事，有人曾乘浮槎從海至天河，見牛郎織女。后至蜀問嚴君平曰，某年月日，有客星犯牽牛，宿計年月，正是此人到天河時也。客槎即指此。

這是一首送別詞，題為七夕，是寫與友人陳令舉在七夕夜分別之事。

上片落筆先寫陳令舉之風度，他高情云渺，如侯家人于緱氏山頭的王子晉在風簫聲聲的新月之夜，沒有望到家人，自己便飄然而去。與友人在七夕夜分別，詞人自然想到牛郎織女，但陳令舉不像他們那樣癡心于兒女之情。

下片想象友人乘坐的船只來到銀河之中，當他回到人間時，就挾帶著天上的天風海雨。接著他評價二人的友誼能夠相逢共一醉，那是前世有緣，當天風海雨飄飄散去之后，友人也將隨風飄去。

寫送別，一般人都會徒增傷感，而詞人卻是豪氣縱橫，馳騁想象，遨游天界銀河，如陸游所說“曲終覺天風海雨逼人”。一般寫七夕銀河，總是“盈盈一水間，脈脈不得語”之類的柔情凄景，而詞人筆下那天風海雨之勢，正顯露了他不凡的氣魄與胸襟，這種逼人的天風海雨，便是他豪放詞風形象性的說明。

鵲橋仙 鑒賞篇九

鵲橋仙?富沙七夕為友人賦

宋代：趙以夫

翠綃心事，紅樓歡宴，深夜沉沉無暑。竹邊荷外再相逢，又還是、浮云飛去。

錦箋尚濕，珠香未歇，空惹閑愁千縷。尋思不似鵲橋人，猶自得、一年一度。

翠綃心事，紅樓歡宴，深夜沉沉無暑。竹邊荷外再相逢，又還是、浮云飛去。

佳人的心事有誰能夠知曉呢！與他相逢的初次是在自己的小紅樓一次宴會，那是個天涼暑退、夜色沉沉的難忘之夜。竹韻荷風，多么美麗，幽僻的場所，二人初通情愛之后的再度相逢。短暫相會很快過去了，就像空中飄浮的云彩，霎那間消逝得無影無蹤，一去而不復返了。

錦箋尚濕，珠香未歇，空惹閑愁千縷。尋思不似鵲橋人，猶自得、一年一度。

淚珠滴落，濕潤了精美的信箋；小樓中仍然彌漫著珠飾的香氣。然住事如過眼煙云，舊情終難以續，苦苦思戀的結果呢，卻不過是徒增煩惱而已。牛郎織女銀河相阻，尚有每年七夕鵲橋相會，可是自己卻與情人永無相見之日。

翠綃（xiāo）心事，紅樓歡宴，深夜沉沉無暑。竹邊荷外再相逢，又還是、浮云飛去。

鵲橋仙：詞牌名。富沙：地名，即古建甌縣城，為詞人任職所在之地。翠綃：疏而輕軟的碧綠色的絲巾，古代女子多以饋贈情人。

錦箋（jiān）尚濕，珠香未歇，空惹閑愁千縷。尋思不似鵲橋人，猶自得、一年一度。

錦箋：精致華美的信紙。珠：珍珠鑲嵌的首飾，是“再相逢”時的贈物。歇：消散。

這首詞是為友人寫的傷離之作，抒寫作者對歌伶樂伎及其所代表的那個社會階層不幸女性們的深切同情。全詞上片寫歡情，下片寫離恨，中間用“又還”句過渡，鋪排得體，結構緊密，筆淡而情濃，是篇較有特色的作品。

“翠綃心事，紅樓歡宴，深夜沉沉無暑”是說在初秋日，天涼暑退，夜色沉沉。在她的小樓中，在七夕的宴席上，她偷偷地贈給他一條碧色的絲巾，表述她內心的情意。依內容次序，三句應當逆讀，詞中這樣安排，即使句子頓挫有味，亦能突出“翠綃”一語。翠綃是疏而輕軟的碧綠色的絲巾，古代女子多以饋贈情人。翠綃傳情，故夜宴亦倍添歡樂，天氣也仿佛格外清爽。總之，那天晚上他沉浸在歡樂與幸福之中，一切都完整地、甜蜜地保留在他心上。“歡宴”二字，寫場面、氣氛，烘托出戀人，當時的歡樂與幸福。“歡宴”與“翠綃”句對照，說明：她在“歡宴”的大庭廣眾之中偷偷贈物傳情，她愛得是那樣深，那樣急切，簡直有點忘乎所以。這一句寥寥數字勾勒出情事的美好：節日、時間、地點、天氣到人物，無不美好，讓人難以忘懷。

“竹邊荷外再相逢”句則是說這是暗通情愫之后的一次幽會，地點在荷塘附近的叢竹旁邊。前者席上初逢，只能借物傳情，這回則可以盡情地互訴衷曲了。但是，作者的筆峰一轉，傳達的情意變了。如果說前一句是美好的幸福，這一句則是美好的惆悵，因為在苦苦盼望之后的相會是那么匆匆逝去，就像“碧云飛去”一樣，不能不令人無奈、愁苦。這兩句對往昔的回憶，自然引出下片的千縷閑愁，萬種情思。

“錦箋”二句，睹物懷人，嘆惋無盡。錦箋，精致華美的信紙，是她捎來的信箋。珠，珍珠鑲嵌的首飾，是“再相逢”時的贈物。二句寫歡聚已逝只能面對她情意綿綿的信和尚帶余香的贈物空自追念，低回不已。一“尚”、一“未”，寫記憶猶新，前情在目，上承情事，下啟愁懷。錦箋墨跡未干，珠飾還散發著她的香氣，而往事浮云，舊情難續。萬種愁懷，由“空惹”一句道出。說“空惹”，或許是由于信物尚存，難成眷屬；或許是由于舊情未泯，人已杳然。總之，這在封建社會是常見的愛情的悲劇。悲劇已成，“錦箋”“珠香”，于事無補：“閑愁千縷”，也是自尋煩惱罷了。但是，惹出“閑愁千縷”的，不僅是她的所贈，還有七夕這個敏感的夜晚以及跟它有關的神話傳說。

韓鄂《歲華記麗》卷三引《風俗通》：“織女七夕當渡河，使鵲為橋。”古人七夕詞，無不提到牛郎織女，感慨他們一年才一見的刻骨相思，但秦觀卻說：“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數”，有新意也有深意。趙以夫此詞也是更進一步地寫，認為自已和情人還不如牛郎織女，他們尚能一年一見，而自己和情人的再見卻杳杳無期。

總之，上片寫歡情，下片寫離恨，中間用“又還”句過渡，鋪排得體，結構緊密。上下互相映襯，中心十分突出。全詞筆淡而情濃，是篇較有特色的作品。

鵲橋仙 鑒賞篇十

纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。

金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。

柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。

兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。

1.《鵲橋仙》：此調專詠牛郎織女七夕相會事。始見歐陽修詞，中有“鵲迎橋路接天津”句，故名。又名《金風玉露相逢曲》、《廣寒秋》等。雙調，五十六字，仄韻。

2.纖云弄巧：是說纖薄的云彩，變化多端，呈現出許多細巧的花樣。

3.飛星：流星。一說指牛郎、織女二星。

4.銀漢：銀河。

5.迢迢：遙遠的樣子。

6.暗度：悄悄渡過。

7.金風玉露：指秋風白露。李商隱《辛未七夕》：“由來碧落銀河畔，可要金風玉露時”。

8.金風：秋風，秋天在五行中屬金。

9.玉露：秋露。這句是說他們七夕相會。

10.忍顧：怎忍回視。

11.朝朝暮暮：指朝夕相聚。語出宋玉《高唐賦》。

纖云弄巧，飛星傳恨，

銀漢迢迢暗度。

金風玉露一相逢，

便勝卻人間無數。

柔情似水，佳期如夢，

忍顧鵲橋歸路。

兩情若是久長時，

又豈在朝朝暮暮。

云彩在天空變幻出千百種奇巧的樣式,牛郎、織女守候在遙遠銀河兩岸，每年只在七夕的夜晚相會，可這相逢就如同秋風和露水般的交溶，勝過了人間那些日日相守，卻不懂珍惜的人間伴侶。

這刻纏綿的情思，像天河里，流了千年的河水，綿綿不絕，這如夢似幻的短暫歡會，卻最終還是要結束，牛郎、織女戀戀不舍的各自踏上歸去的路，在心中相互勸解：我們的真情已至死不渝，天荒地老，又何必貪求卿卿我我的朝歡暮樂?

《鵲橋仙》原是為詠牛郎、織女的愛情故事而創作的樂曲。該詞的內容也正是詠此傳說。

借牛郎織女的故事，以超人間的方式表現人間的悲歡離合，古已有之，如《古詩十九首》中的“迢迢牽牛星”，曹丕的《燕歌行》，李商隱的《辛未七夕》等等。宋代的歐陽修、柳永、蘇軾、張先等人也曾吟詠這一題材，雖然遣辭造句各異，卻都因襲了“歡娛苦短”的傳統主題，格調哀婉、凄楚。相形之下，秦觀此詞堪稱獨出機杼，立意高遠。

上片寫佳期相會的盛況，“纖云弄巧”二句為牛郎織女每年一度的聚會渲染氣氛，用墨經濟，筆觸輕盈。“銀漢”句寫牛郎織女渡河赴會推進情節。“金風玉露”二句由敘述轉為議論，表達作者的愛情理想：他們雖然難得見面，卻心心相印、息息相通，而一旦得以聚會，在那清涼的秋風白露中，他們對訴衷腸，互吐心音，是那樣富有詩情畫意!這豈不遠遠勝過塵世間那些長相廝守卻貌合神離的夫妻?

下片則是寫依依惜別之情。“柔情似水”，就眼前取景，形容牛郎織女纏綿此情，猶如天河中的悠悠流水。“佳期如夢”，既點出了歡會的短暫，又真實地揭示了他們久別重逢后那種如夢似幻的心境。“忍顧鵲橋歸路”，寫牛郎織女臨別前的依戀與悵惘。不說“忍踏”而說“忍顧”，意思更為深曲：看猶未忍，遑論其他?“兩情若是”二句對牛郎織女致以深情的慰勉：只要兩情至死不渝，又何必貪求卿卿我我的朝歡暮樂?這一驚世駭俗、振聾發聵之筆，使全詞升華到新的思想高度。

顯然，作者否定的是朝歡暮樂的庸俗生活，歌頌的是天長地久的忠貞愛情。在他的精心提煉和巧妙構思下，古老的題材化為閃光的筆墨，迸發出耀眼的思想火花，從而使所有平庸的言情之作黯然失色。

這首詞將抒情、寫景、議論融為一體。意境新穎，設想奇巧，獨辟蹊徑。寫得自然流暢而又婉約蘊藉，余味雋永。

鵲橋仙 鑒賞篇十一

鵲橋仙?沉沉戍鼓

沉沉戍鼓，蕭蕭廄馬，起視霜華滿地。猛然記得別伊時，正今夕、郵亭天氣。

北征車轍，南征歸夢，知是調停無計。人間事事不堪憑，但除卻、無憑兩字。

遠處隱約傳來戍鼓的聲音，馬廄里傳來馬嘶鳴的叫聲。起來看到滿地寒霜，一下就想起了出門時與妻子分別的場景，當時也正是這個時節分別的。

如今，我要北上，而我的思念卻在南方。我明明知道這是無法改變的事實。人世間的事沒有永恒的，但又怎么放得下這種追求永恒的執念呢。

沉沉：形容聲音悠遠隱約。

蕭蕭：形容馬叫聲。

霜華：即霜，亦作“霜花”。

伊：她。

郵亭：驛館。

北征：北行。

南征：南行。

調停無計：沒有辦法安排處理。

除卻：除去。

這首詞作于1906年2月王國維北上途中。當時王國維厭倦了客中的生涯。十年來，江北江南，行蹤無定，王國維感到，眼前的一切都是不實在的，自己找不到一個可以安身立命的地方。

這首詞的上片，寫征人在驛館中聽到遠處傳來的戍鼓聲和廄內馬鳴，起來看到滿地寒霜，突起思鄉之念，想起了出門時和妻子分別時也正是這樣一個寒冷的夜晚。“猛然記得別伊時，正今日郵亭天氣”似從韋莊《女冠子》的“正是去年今日，別君時”化來，當然也是寫愛情的。“戍鼓”和“廄馬”聯想到長途勞頓，“霜”的肅殺之氣和“滿地”的無所遁形有一種不安的感覺。

如果說上片是以感發的意象取勝的話，那么下片就走向理性的思索。不過王國維能夠做到在理性思索之中仍不失感發的力量。

“北征車徹，南征歸夢”是說，我的人在向北方走，我的心卻在向南方走，因為我所思念的那個伊留在南方。相反的方向，“車轍”和“歸夢”是現實與愿望的反差。所以這兩句所表現的，是一種理智與感情、現實與愿望的矛盾，而這種矛盾是難以解決的。“調停無計”已經是無可奈何，“知是”更有一種清醒的疼痛。作者悲歡的加上一句“但除卻無憑兩字”，無憑就是人生的絕對真理，在這個世界上沒有永恒的東西，只有“無憑”這個概念是永恒的。作者想以“人間事事不堪憑，但除卻無憑二字”的語態來表達空空的境界。

鵲橋仙 鑒賞篇十二

鵲橋仙?己酉山行書所見

朝代：宋代

作者：辛棄疾

松岡避暑。茅檐避雨。閑去閑來幾度。醉扶孤石看飛泉，又卻是、前回醒處。

東家娶婦。西家歸女。燈火門前笑語。釀成千頃稻花香，夜夜費、一天風露。

這首詞與《西江月?遣興》一樣，同為辛棄疾罷官后居于江西上饒時所作：以農村生活為背景的一首抒情小詞。這首詞作于公元1189年（淳熙十六年己酉），當時他已五十歲了。

辛棄疾的上饒新居，筑于城西北一里許的帶湖之濱，登樓可以遠眺靈山一帶的山岡，所以他把自己的樓屋起名為集山樓（后改名雪樓）。這首詞的開頭三句：“松岡避暑，茅檐避雨，閑去閑來幾度？”寫的是他平時在帶湖附近山岡上游覽、棲息的生活。詞中的松岡、茅檐、避暑、避雨，簡練地概括了他在這里生活的種種生活場景。在這里，這樣的日子他不知已經經歷過多少次了，所以要問問“幾度”句中特別點出一個“閑”字，實際上，不是作者閑情逸致的“閑”，對作者來說，是很可傷的。辛棄疾決不是貪“閑”而是怕“閑”的人，“閑”是被迫的。他總希望有早一日能回到疆場，為國效力，可現實生活又是他不能有所作為。正如陸游《病起》詩所說的：“志士凄涼閑處老”，他自己的《臨江仙》詞說的：“老去渾身無著處，天教只住山林。”接下來，作者寫道：“醉扶怪石看飛泉，又卻是、前回醒處。”具體寫了當天發生的事情。作者抱負難以施展，心情抑郁，只好以酒澆愁。他酒醉未醒，走路時身體搖晃不支，只好扶著一塊怪石，停在那里看飛泉，朦朧中以為這是新停留的地方，可酒醒后，發現還是前回酒醒之處，也還是經常止息的地方。這兩句特寫，從怪石、飛泉表現作者的熱愛自然，更主要的是表現他的醉酒。所以要寫他的“閑”和“醉”，著力點正在于表達他那無奈之情，他對朝政的失望。

不過，作者寓居鄉下，鴻圖難展，心情沉重，這只是事情的一個方面。從他在上饒所作的一些詞看，他謫居鄉下的生活中，也有亮麗的一面，而這兩者都是真誠的，都是來自他的高尚性格的。由于后者，使得他在農村中，不但有熱愛自然的感情，而且也有熱愛農村生活、熱愛勞動農民的感情。這首詞的下片，正是表現了這種感情。“東家娶婦，西家歸女，燈火門前笑語。”寫農民婚娶的歡樂、熱鬧情況。這和作者孤獨地停留在山石旁的寂寞情況，形成了強烈的對比，足以令他格外感到寂寞的。但作者的心情并非如此，他分享了農民的歡樂，沖淡了自己的感慨，使詞出現了和農民感情打成一片的熱鬧氣氛。“釀成千頃稻花香，夜夜費、一天風露。”作者以這兩句結尾，寫出了為農民的稻谷豐收在望而喜慰，代農民感謝夜里風露對于稻谷的滋潤。這樣，他就把自己的整個心情投入到對農民的愛和關心。

總之，這首詞在描寫閑散生活時透露身世之痛，在描寫農民的純樸生活中，反映了作者的超脫、美好的感情；情境交融，相互襯托，使詞的意境顯得十分的清新、曠逸。

參考資料:

《唐宋詞鑒賞辭典》（南宋?遼?金卷）.上海辭書出版社，1988年版，第1550-1551頁

鵲橋仙 鑒賞篇十三

《鵲橋仙》

秦觀

纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗渡。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。

柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮！

秦觀，是大家非常熟悉和喜愛的詞人，但是我還是要談一談其人其事其詞，給大家留下一個總體印象。

秦觀其人其事，秦觀（1049-1100），初字太虛，后改字少游，號淮海居士，揚州高郵（今江蘇省高郵縣）人。早年豪雋，喜讀兵書，慷慨有報國之志，熙寧十年（1077）去徐州謁見蘇軾，為蘇軾賞識。才學橫溢的秦觀，科舉之路頗為坎坷，曾先后于元豐元年（1078）和元豐五年（1082）曾二度參加科舉考試，皆不中，直到元豐八年（1085）才進士及第。這對滿懷抱負的秦觀無疑是沉重的打擊，而這有也影響秦觀詞作的風格。秦觀雖然中進士，但是只是作定海主薄和蔡州教授這樣的小官，這如何能夠施展他的雄心壯志呢？雖然在元?v年間，舊黨得勢，蘇軾被召回朝廷重用，作為蘇門四學士之一的秦觀被舉薦，除宣教郎、太學博士，遷秘書省正字，兼國史院編修官，預修《神宗實錄》，好景不長，作為蘇軾的門生，不斷被卷入“洛”、“蜀”、“朔”的派別之爭中，頻頻受到政敵攻擊。先后被貶杭州通判，再貶處州酒稅，削秩徙郴州，編管橫州，貶逐雷州，晚年被召回京，卻病卒與滕州，終年五十二歲。六年之內，連遭五次貶謫，在漫漫仕途中，消耗秦觀的昂揚斗志，使得秦觀郁郁寡歡，病死他鄉。由此可見，雄心壯志凌云氣的秦觀的一生，是不幸的一生，在黨爭的夾縫中生存，在失意苦悶中度過。

秦觀其詞，作為蘇門四學士的秦觀，早年素有壯志的秦觀，本應該詞學蘇軾，但是這一生遭際的悲慘，慢慢消耗秦觀的斗志，深重的哀愁緊緊地籠罩著他，使他難于解脫，陷入絕望的哀傷之中，長期郁郁寡歡，于是“將身世之感，打并入艷情”，其詞風便與蘇軾大相徑庭。他更多地接受晏殊、歐陽修和柳永等婉約一派詞人的影響，纏綿悱惻，纖細幽微，委婉含蓄，是婉約派集大成的詞人。秦觀做過一首《滿庭芳詞》，被蘇軾贊賞，稱他為“山抹微云秦學士”，但是卻批評他“不意別后，公卻學柳七作詞”。其實，秦觀的詞雖學柳永，但是秦觀的詞卻典雅含蓄，流麗婉轉，避免柳永部分詞中出現的粗露與俚俗。秦觀的詞除受柳永詞的影響之外，還比較全面地繼承唐、五代詞和北宋晏歐詞的影響，以描寫戀情相思、離愁別恨和遷愁謫怨為主，但是由于其凄涼的身世之感，特別能夠理解青樓楚館中女子的情感，所以他的詞不再是空洞的無病呻吟，也不是應歌對酒的玩弄艷詞，而是將自己的真情灌注，將自己的身世之感融入詞的創作之中。我們來看看后人對秦觀詞的評價就可以一目然。馮煦在《宋六十一家詞選例言》中說：“他人之詞，詞才也；少游，詞心也。得之于內，不可以傳。”沈雄在《古今詞話》中引蔡伯世的話，說：“子野辭勝乎情，耆卿情勝乎辭，情辭相稱者，唯少游一人而已。”張炎在《詞源》卷下中說：“秦少游詞，體制淡雅，氣骨不衰，清麗中不斷意脈，咀嚼無滓，久而知味。”劉熙載在《藝概?詞曲概》說：“秦少游詞得《花間》、《尊前》遺韻，卻能自出清新。”況周頤在《蕙風詞話》卷二說：“少游自辟蹊徑，卓然名家。蓋其天分高，故能抽秘騁妍于尋常濡染之外。周濟在《宋四家詞選目錄序論》中說：“少游最和婉純正。”《四庫全書總目提要》在《淮海詞》提要中說：秦觀詞“情韻兼勝，在蘇、黃之上。流傳雖少，要為倚聲家一作手。”

其實，一個詞人的詞風并不是單一不變的，總是有一個漸變的過程，秦觀的詞風也是如此。早年的秦觀雖然并不得意，但是畢竟青春年少，對仕途還是抱有希望的，青春朝氣尚存，還保留對生活的激情和向往，詞風相對來說就比較纏綿婉轉，婉麗清新。貶謫之后的秦觀，陷入無休無止黨爭中的秦觀，心境就變得大不一樣的，朝氣蓬勃被消磨殆盡，憂郁寡歡、哀怨悲苦取而代之，相應的詞風就變得凄麗哀婉，幽冷凄厲，深沉凝重。今天，我們要賞析的`《鵲橋仙》便是其早年的戀情詞作，清麗婉轉，散發著淡淡的哀愁！下面，我們一起走進這首膾炙人口的戀情詞中去領略它的意境吧！

這首詞名叫《鵲橋仙》，此詞還題作“七夕”，很明顯是以傳說中的牛郎織女的故事為題材而創作的。運用豐富的想象，表現牛郎織女真摯不渝的愛情和悲歡離合的復雜心緒，體現年輕時期的秦觀對純真深摯愛情的美好愿望。其實，從漢魏以來，題詠牛郎織女愛情故事的詩詞很多，詩歌我們不說，其他朝代的詞作我們不談，就是秦觀之前的北宋詞壇，就有歐陽修的《漁家傲》“天上佳期貪眷戀，良宵短，人間不合催銀箭”，柳永的《二郎神》“愿天上人間，占得歡娛，年年今夜”，蘇軾的《菩薩蠻》“終不羨人間，人間日敘年”、張先的《菩薩蠻》“牛郎織女年年別，分明不及人間物”。先從題目來看，就看不出和牛郎織女有什么關系，再從內容來說，實在平淡無奇。這就顯得秦觀這首詞的可貴和優秀之處來，至于這首詞為什么膾炙人口，脫穎而出，流傳千古，下面我們就來具體賞析一下它的美妙之處吧！

此詞上闋前三句“纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗渡”，給我們描繪一幅七夕的美景，直接點題。天空漂浮著縷縷纖細的云彩，變化多姿，奇巧無比，仿佛是織女靈巧雙手的神奇編制，一方面暗喻織女編織云錦的精巧，另一方面給我們營造人間正是乞巧節的特定情境。一道明亮的光輝劃過天際，劃過纖云，暗喻牛郎急切地像飛一樣奔向織女，一起傳過去的還有長期離別的綿綿愁恨。在七夕這一天的夜晚，兩人通過鵲橋度過遼闊的銀河，來赴這一年一度的歡會之期。前兩句，一句寫織女，一句寫牛郎，既給我們營造七夕的美好氛圍，也將我們的兩位主人公的形象展現出來，還把他們聯系在一起。第三句，阻隔牛郎織女相會的銀河的遼闊，表現出兩人相見的來之不易，也隱含有兩人由于長期分離的綿綿相思就像這銀河一樣漫長。可喜的是，雖然相隔遙遠，路途艱難，但是兩個相思的愛戀之心終于在這一刻相遇，這是多么激動人心的場面，多么美妙無比的夜晚啊，讓詞人深深地感動！

接下來的兩句“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數”，是詞人的有感而發，從離恨之中醒來，轉入到昂揚之中。每年一度的相會，來之不易，尤其珍貴，珍貴的不僅僅是時間和機會，更珍貴的是真摯的愛情。雖然遠隔茫茫銀河，但是心與心的愛戀讓彼此牽掛，距離再遠，時間再久，也不能消磨彼此的深摯真情。人間無數的男女之間雖然離得很近，初戀的滿口甜言蜜語和海誓山盟，在時間和距離面前暗淡失色、一擊即潰，往往落得分手的結局，難怪王實甫在《西廂記》里要發出“愿天下有情人終成眷屬”的呼喚和祝愿呢！詞人在這里把“一”和“無數”對舉，十分的巧妙，這是兩個極端，一般來說“無數”大過“極端”，但是事物是變化的，在一定的條件下，“一”就可以勝過“無數”，這個條件就是真摯純潔永恒的愛情。同時，詞人還借高爽的秋風與純白的露水來烘托牛郎織女高尚、純潔的愛情。在這里，這兩句，表達詞人的愛情觀，詞人認為只要有真摯堅貞的愛情存在，就算一年一次的相逢的牛郎織女，也勝過那些沒有真愛卻生活一輩子的男女。詞人認為沒有真愛，就算在一起也是枉然，他把愛情的深摯堅貞放在兩性生活的第一位，這在當時講求門當戶對、光宗耀祖婚姻觀念盛行的年代是在是石破天驚，振聾發聵！

此詞下闋前三句“柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路”，表現的是牛郎織女相會的柔情蜜意和復雜情感。“柔情似水”，一年一度的歡會，在此刻似水一樣綿長和嬌柔，像水一樣如膠似漆，融合無間，像水一樣深沉闊大，浩淼無邊。“佳期如夢”，美好的時刻仿佛在夢中一樣，這一刻來的多么不容易，讓人像是在做夢一般不敢相信，像夢一樣短暫而美好，這是由于長期分離所產生的一種復雜感受。“忍顧鵲橋歸路”，一年一次的相逢，像夢一樣短暫而美妙，他們怎么忍心回顧鵲橋歸路呢，怎么忍心再離開彼此呢？一個“忍”字，用的奇妙無比，“忍”其實是“不忍”，飽含著無限的依戀，無限的惆悵，無限的辛酸，無限的愛意！這里由“柔情”和“佳期”中醒來，突然墜入到離別的深淵！

最后兩句以“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”收尾，堪稱經典，也出人意料。如果詞人接下去寫離別如何的愁苦的話，我想這首詞的藝術水平將大打折扣，將陷入一般的男女愛情之詞的陳詞濫調。我們的詞人帶給我們的是驚喜，是化腐朽為神奇。雖然這兩句話在我們看來是一種自我安慰，但是也透露出詞人是相信永恒愛情的存在的。朝朝暮暮的相逢相依相守，是屬于人間男女的，對于牛郎織女來說這是不可能的。雖然凡夫俗子整天相守，如果沒有真摯堅貞的愛情，那又有什么意義呢，那怎么能夠幸福呢？雖然牛郎織女一年只有七夕能夠相會，雖然他們平時遠隔茫茫銀河，雖然他們遇到重重阻礙，但是他們是真心相愛，他們的愛至死不渝，海枯石亂，真實的距離已經不是問題，因為他們的心互相牽掛，緊緊相依，心心相印，這是何等的幸福，這是凡夫俗子無數次相遇都得不到的幸福！這一刻，在牛郎織女眼中化為永恒的美好和幸福！

總之，這首詞在短短的篇章中把牛郎織女的相會表現的優美動人，也表達秦觀的愛情觀――真摯深切、純潔堅貞。這首詞不落俗套，獨出機杼，我想這就是它卓絕千古的原因所在吧！我們以一首樂府民歌結束我們今天的賞析吧！

上邪

上邪！

我欲與君相知，

長命無絕衰。

山無陵，

江水為竭，

冬雷震震，

夏雨雪，

天地合，

乃敢與君絕！

鵲橋仙 鑒賞篇十四

新秋逢閏，鵲橋重駕，兩度人間乞巧。欄干斜轉玉繩低，問乞得、天機多少？

閨中女伴、天邊佳會，多事紛紛祈禱。神仙之說本虛無，便是有、也應年老。

[1]玉繩：星名。常泛指群星。

[2]閨中女伴：指畫中聯吟賦詩的仕女們。

詞作于丁酉，道光十七年（1837年），太清三十九歲。

這是一首題畫詞，畫為云林所繪《閏七夕聯吟圖》的仕女圖。七夕聯吟的是畫的主題，所以詞人從七夕寫起。七月七日是牛郎織女相會的佳期，銀河的鵲橋架起來了。因為作畫之時時逢閏七月，有了兩個佳期，橋也再次“重駕”，而人間也有了兩次乞巧活動，女子們希望乞得終生幸福，找到一位如意郎君的機會也有兩次。詞人問，她們在斗轉星移，星光也在移動的夜晚，不知乞得了多少天機。詞人對此提出了疑問。因為年年有七巧節，也年年有乞巧活動，但婦女們也未必總是幸福，原因是世間總是“多事紛紛”。神話故事，本來“虛無”，“便是有”，牛郎織女“也應年老”了。詞人對于男女婚姻愛情的幸福的追求寄予同情，但又做出疑惑的結論，這是現實生活的反映。這幅仕女圖，住在表現女性美，其中也包括了畫中她們所表現出來的內心美。詞人舍棄了歷來對于這種美的歌頌，而別出機杼地引導出了一個富有哲理性的命題，即美麗的愿望，在人間常常是難以如愿的。它啟發人思考，同時也深化了詞的思想主題。