為了確定工作或事情順利開展,常常需要預先制定方案,方案是為某一行動所制定的具體行動實施辦法細則、步驟和安排等。方案能夠幫助到我們很多,所以方案到底該怎么寫才好呢?以下是小編給大家介紹的方案范文的相關內容,希望對大家有所幫助。
中學美術教學計劃素描中學美術教學方案篇一
一年級小朋友第一次接觸正規化的美術課,對一年級學生來說是新奇、趣味、好玩的,并且新生入學前所受的教育各不相同,心理因素也不一樣,在繪畫上、工藝制作上必須有著學生自我的創造思維、想象本事、技法的個性,但這些會造成學習的不一致性、習慣不統一化,給美術課的課堂帶來不必要的麻煩。
1、初步認識形、色與肌理等美術語言,學習使用各種工具,體驗不一樣媒材的效果,經過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物,激發豐富的想像力與創造愿望。
2、學習比較與和諧、對稱與均衡等組合原理,了解一些簡易的創意和手工制作的方法,進行簡單的設計和裝飾,感受設計制作與其他美術活動的區別。
3、觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感,能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述,說出其特色,表達自我的感受。
4、采用造型游戲的方式,結合語文、音樂等課程資料,進行美術創作、表演和展示,并發表自我的創作意圖。
(一)重點:
1、認識常用的色彩及形狀,并能用英語表示各種色彩,體驗不一樣媒材工具的使用效果。用撕、剪、貼、畫的方法表達自我的想法。
2、探索感知泥性,歸納幾種基本的玩泥方法,口頭發表體驗感受。
3、欣賞感受剪紙、撕紙、折紙藝術之美,學習剪紙、撕紙、折紙造型表現的方法。
4、探索用線描的形式表現各種物體。
5、引導學生感知并發現食物之美,在教學中穿插雙語教學,激發學生對美術課堂的興趣。
(二)難點:
1、學生對感受物體的發表,并用簡單的英語口語來表示。
2、引導學生體會不一樣筆觸、不一樣的畫材賦予畫面的不一樣效果,引導學生表現自我的所見所聞。
3、培養學生的創新精神,發展個性,充分學生對卡通形象的感受,在學習活動中能舉一反三進行探究。
4、領會自然界中的事物與美術作品中的區別,讓小朋友們學習觀察藝術作品,對作品的造型、色彩、情節予以描述,說出自我的感受。
1、教師聯系各學科的課堂要求,根據美術課的自身特點,明確地向學生提出正確的學習態度,逐步培養學生良好的學習習慣。
2、利用課堂教學,充分發揮教師的直觀性演示,動作要規范化,給學生以楷模,學習正確作畫方法,充分調動起學習氣氛。
3、選擇富有兒童情趣的教學資料,采用生動活潑的游戲教學形式并滲透英語美術術語,在學生不知不覺游戲中,激發和培養學生學習美術的興趣。
4、注意學生的情緒,語言要親切,氣氛要簡便,要進取鼓勵學生動腦筋,大膽添畫,來培養他們的想象本事,和創造本事。
中學美術教學計劃素描中學美術教學方案篇二
1、積極參加政治學習,遵守勞動紀律,團結同事,熱愛集體。
2、對工作認真負責,在工作中努力求真、求實、求新。
3、愛崗敬業,做到耐心、愛心、公平、尊重的對待每一個孩子。
4、按時參加區教研組培訓,認真做好筆記,將所培訓的理論知識及時向園領導匯報,并將最新的教育理念與同事們進行討論。
5、做好本領域活動區的研究,通過與組員每次的學習交流各自的建議,拓寬眼界,互相學習幼兒園的閃光點。
6、認真研究在美術活動中存在的各種問題,積極收集有價值的研究案例,及時撰寫心得體會,在學期末建立完善的業務檔案。
二、幼兒能力提高
1、美術教育歷來被人們認為是培養幼兒創造力的重要載體,因此,在美術教學中,我將不失時機地、大膽地培養幼兒的創造力,促使幼兒處處是創造之地,天天是創造之時,人人是創造之人。
2、了解孩子們對美術活動的興趣,根據孩子們的個體差異,制定不同的活動目標,讓他們在能力、情緒和身心上得到滿足。在美術活動時用親切的語言和豐富的材料讓孩子自然而然地參與、自然而然地投入到活動的情緒中去,孩子是“我要做”,而不是“要我做”。
三、建立本園的繪畫特色,做好線描畫的研究。
線描訓練是培養兒童造型能力,表現能力以及形象思維能力的一種基本手段。首先應該讓兒童進行線描畫練習,然后再有意識地學會用線描去表現自己的思想和感受,逐漸進入理性化創作,這樣循序漸進的訓練過程對以后的美術學習會打下一個良好的基礎。
我要以飽滿的熱情投入工作,以積極的心態面對工作,我堅信,只要我努力,我一定可以出色地完成任務。
中學美術教學計劃素描中學美術教學方案篇三
1.學習素描的基本知識和繪畫方法,鍛練同學科學的繪畫理念。教學中以短期素描、長期素描相結合;以素描、速寫相結合。在適當的教學中進行色彩的基本練習。
2.在教學中鍛煉學生對事物認真觀察的能力,手的表現力,及對素描、對速寫、對西方繪畫科學的認知。
3.讓孩同學明白素描、速寫是繪畫的基礎,加強孩子的意志鍛煉,培養科學的人生觀、世界觀。
第一、二周:
單個幾何體寫生配單色襯布,如球體、正方體、圓錐體、棱錐體、圓柱體等,初步學習素描造型的觀察方法、構圖知識、簡單的透視知識,簡單的明暗關系。
第三、四周:
主要進行兩個幾何形體及貫穿體寫生,深入學習平行透視和成角度透視知識、構圖知識等,經過本期的學習,學生作品基本達到:構圖適當,比例形體基本準確,結構完整有簡單的黑白灰關系。
第五、六周:
主要進行多個幾何形體組合寫生(三個以上)及陶罐、水果等其他三個以上的靜物寫生配合單色襯布及穩定光線,深入學習素描造型知識,通過本期的學習,畫面達到構圖完整、比例、結構準確,能較好的表現幾何形體的立體感、明暗關系明確。
第七、八周:
訓練學生進行陶罐與兩至三個幾何體、水果、玩具等靜物組合寫生,配有灰色襯布和穩定光線,繼續學習訓練素描造型知識和繪畫技巧。通過本期的學習,使畫面構圖完整、比例、結構準確,黑白灰關系明確,能較好的表現各靜物的立體感和質感。
第九、十周:
靜物增加:瓷碗、白盤子、各種水果、石膏手、腳或個別石膏五官寫生訓練,深入學習素描造型能力,畫面:構圖完整,比例形體準確能準確的表現物體的立體感和質感,刻畫深入。
第十一周---第十六周:
主要進行石膏像五官寫生(口、眼、鼻、耳、大衛局部)訓練及速寫訓練。畫面構圖完整、人物五官比例透視準確、素描關系完整、刻畫深入,有質感和體積感。
中學美術教學計劃素描中學美術教學方案篇四
作為剛剛步入新學習環境的新生,雖然他們經過一學期的學習和學校生活,當時他們對新的學習環境還不是很適應。由于是初一學生,因此他們學習美術的積極性很高,積極參與活動的主動性較好,但是學生年齡小、知識少,因此學生的視野狹窄,對美術的認識還遠遠不夠,學生的審美意識較淺,沒有一個系統的知識結構。
二、教學內容分析:
本學期擬定十六課時的課程。立足于面向全體學生,以素質教育為基本點出發培養學生的創新精神和實踐能力;強調趣味性的美術學習,設計內容貼近學生的生活經驗,強化學生的美術學習興趣 ;在繼承美術 傳統的基礎上,充分體現社會的近步與發展以及多元文化,突出時代感和地方特色。在結構上,以美術形式語言集中劃分單元,淡化不同課業之間的區別,在傳授規定的基礎知識、基本技能的基礎上,始終貫穿審美性和情意性的教學要求,兼顧學生個性的發展和知識技能的習得兩方面的需求。
三、教材中重點、難點:
重點內容涉及到繪畫創作和設計的內容,包括風景速寫、繪畫的色彩知識和應用等繪畫技能和標志、海報、請柬、視覺傳達等設計知識。
針對教材的重點,難點在于培養學生的各項技能和能力,例如學生的繪畫技能、學生的觀察能力、學生的自主學習能力,最終達到自主欣賞和自主創作。
教學目標:
(1)、認知目標:認識和了解西方繪畫藝術,開闊學生視野,了解人體基本比例;進一步學習色彩知識和構圖知識。
(2)、智力能力目標:培養學生的繪畫技巧和基礎造型能力;培養學生的設計思維能力。
(3)、思想品德目標:通過學習色彩、構圖、制作等知識,使學生的思維更開闊,并用美學的眼光去觀察生活中的事物,對大自然產生熱愛之情。
主要工作及措施
1、認真學習課程改革的先進理念,以全新的視角 審視新課程,走進新課程。
3、認真備課、上課、聽課、評課,及時批改作業、講評作業。
4、做好課后輔導工作,廣泛涉獵各種知識,形成比較完整的知識結構。
5、嚴格要求學生,尊重學生,發揚教學民主,使學生學有所得,不斷提高。
中學美術教學計劃素描中學美術教學方案篇五
從學生身邊環境熟悉的事物中發現美,培養學生熱愛生活的情感,通過觀察、記憶、想象表現生活中有特色的環境,體驗生活的情趣,提高繪畫表現技能,學會裝飾,美化生活,提高學生合作學習的能力和設計、想象、創造的能力。
要求:實際是基礎,想象是延伸,教師要用正確、健康的審美觀來引導和影響學生,培養文明、樸素的觀念,讓學生沿著一個健康、文明的審美軌道創新、開拓,從中體驗生活的樂趣。
教學內容主要涉及四大領域:造型表現領域,設計應用領域,欣賞評述領域,綜合探索領域。四類中仍以“造型表現領域”為主要教學內容,約占總教學量的三分之二。
二、情況分析:
(一)學生情況分析:
七年級學生已經初步認識形、色與肌理等美術語言,學習使用各種工具,體驗不同媒材的效果,能通過看看、畫畫、做做等方法表現,有一定的色彩基礎,對美術也有著濃厚的興趣,但還缺乏想象力和創造精神。根據上學年級執教時對他們的了解,優秀生約占5%,差生約占3%,其余學生均為一般水平。因此,教師要充分認識到教授本冊教材所面臨的困難性和重要性。
(二)教材情況分析:
本冊教材共14課,通過美術教學以提高學生的審美素質為宗旨,培養學生的美術基本能力,促進學生的全面發展。課業類型主要分為造型表現課、設計應用課、欣賞評述課和綜合探索課四大類。
1、欣賞優秀美術作品,能對自己喜愛的作品進行簡單的評價。
2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力,培養良好的觀察習慣和觀察能力。
3、學習簡單立體物的表現方法,學習色彩表現方法,進行和自己生活切近的設計與制作。
4、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感,激發學生美術表現和美術創造的欲望。
三、教學重難點:
通過美術教學,引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感,激發學生美術表現和美術創造的欲望,培養學生的創新與實踐能力,培養健康的體魄和健康的心理,健康的審美情趣和豐富多彩的生活方式,從小培養學生的自主學習能力和人文素養,為適應終身學習與發展打下良好的基礎。通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力,培養良好的觀察習慣和觀察能力,陶冶學生情操,發展學生的感知能力和形象思維能力。
造型表現課:通過畫、剪、撕、貼等方式,讓學生嘗試用不同的工具和材料,通過看看、畫畫、做做等方法大膽、自由地把所感所想的事物表現出來,體驗造型活動的樂趣。
設計應用課:通過嘗試各種不同工具,用身邊容易找到的各種媒材,通過想想、看看、畫畫、做做等方法進行簡單的組合和裝飾,體驗設計制作活動的樂趣。
欣賞評述課:通過觀賞自然和各類美術作品的形與色,用簡單的話語大膽的表現自己的感受,并從中得到美的享受。
綜合探索課:采用造型游戲的方式進行無主題或有主題的想象、創作、表演和展示。
四、教學措施:
課堂上努力給學生創設一個寬松開闊的空間,鼓勵學生大膽發表自己的意見,改變課程評價過于強調甄別與選擇的功能,推行發展性評價,倡導學生主動參與,積極探究,保護和發展學生的個性。課堂教學中注意挖掘學生的閃光點,尊重學生的自尊心,讓學生在教師的關愛中學習,在玩中學,促進學生的個性形成和全面發展。
(一)教師方面:
做學生發展的組織者、促進者,充分尊重學生的主體地位,放手讓學生去實踐、去思考、去探索、去討論、去創作,鼓勵學生通過自己的想象展示作品。
(1)做好課前準備,精心制作教具。
(2)運用各種教學手段,學生更多的創
造空間,鼓勵學生的探索精神與大膽創造,在情感體驗中提高想象力和創造力,培養學生繪畫興趣。
(3)在教學環節和活動方式布局上,注意開放性和立體性,真正做到以人為本。
(4)靈活改進示范過程的傳授方式,活躍課堂氣氛。
(5)教學內容的選擇要少而精,并注意學科之間的聯系。
(6)拓展教學思路,因材施教,因地制宜,以求達到最佳教學效果。
(二)學生方面:
充分利用身邊的各種材料及所學知識,動腦筋制做作品,學會合作,并妥善保存自己的設計作品。積極參加社會實踐活動,開闊視野,增長社會經驗。
五、業務學習及其它方面:
作為美術教師,應利用業余時間加強對專業的學習和研究,多研究新的美術動向,閱讀和學習美術教學的有關資料和先進的教學經驗,大膽嘗試,運用到自己的教育教學(此文來自斐斐課件園)中。讓學生運用多種工具材料進行藝術表現和藝術創造,獲得感知、欣賞和評價的能力,開拓學生的創新精神、技術意識和解決問題的能力。另外,積極開展課外興趣小組的活動,加強對學生特長的培養和訓練。
中學美術教學計劃素描中學美術教學方案篇六
一年級的小朋友剛從幼兒園升入小學,習慣比較差,易失去注意力等。所以教師的教學態度和教學理念起決定作用。如果能在寬松融洽的氣氛中開始,那么孩子將自然地摒棄對美術課的畏懼感,從而激發對美術課的喜愛。
一年級下冊美術教材共有20課,一年級美術教學計劃分造型與表現、設計與應用、欣賞與評述、綜合與探索等課型,其中綜合與探索課比重較大,主要來培養學生綜合本事和繪畫本事和手工制作技能的探索。
本冊教學目標:
(1)認知目標
一年級美術教學,經過簡便的教學游戲,讓學生認識和了解形形色色的作畫方法;認識和了解繪畫基礎知識。
(2)智力本事目標:
培養學生造型技能;培養學生的創造性思維;培養學生對完美事物的感知本事。
(3)思想品德目標:
培養學生健康的審美情趣,用美學的眼光去觀察事物;進一步培養學生對美術的興趣。
本冊的重點在于促進學生學習主體性的發揮和個性的張揚。難點是以激發學生學習興趣為前提兼顧學生個性發展和知識技能兩方面的需要,循序漸進的傳授基礎知識和基本技能。提高學生的生活技能,直接參與并親身經歷各種社會實踐活動,鼓勵學生尋找各種材料,表達自我豐富多彩的想象。
2、學習美術的基礎知識和基本技能。
3、培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操。
4、培養學生觀察本事、想象本事、形象思維本事等。
教材重點、難點:
1、學習有關美術的基本知識和基本技能。
2、培養學生空間知覺,形象記憶,創造本事等。
小組合作學習中學生學習習慣意識的培養。
1、認真鉆研教材,進一步領會課標精神,制定切實可行的的教學策略。
2、精心準備,做好課前工作。
中學美術教學計劃素描中學美術教學方案篇七
三年級學生共14人,9歲左右,該年齡段的學生想象力豐富、大膽,對想象畫、記憶畫,有較強烈表現欲望,色彩表現力強,同時對工藝制作十分喜歡,繪畫作業普遍水平較高。敢表現自我想法,表現自我想表現的資料,學生學習興趣濃厚,上課課堂氣氛活躍。但也存在以下問題:學生整體的差距比較大。構圖布局還不夠完整。工藝制作本事比繪畫技能差點。
(一)教材重點:
1、掌握水彩畫的性能及工具的使用,能較熟練地運用水彩畫方法表現生活美和自然美。
2、在課堂教學中(異常是繪畫練習中)進一步培養學生的觀察力、創造力和表現力。
3、進行工藝制作,培養動手本事,立體造型,想象力和概括力。
4、提高學生欣賞水平,培養美術興趣。
(二)教材難點:
1、在繪畫中要求大膽想象,用色大膽較真實,造型較生動自然。
2、在紙工制作中培養其動手制作的本事,動手的協調性,在泥塑中培養空間想象力。
3、在繪畫、工藝教學中,使學生的觀察力、創造力和表現力得到進一步發展,其動手本事,立體造型,空間想象力也有所加強。
繪畫
1、學習蠟筆水彩畫作畫方法,了解掌握水彩畫的性能及工具的使用方法,利用水彩畫形式表現生活中和自然中的事物,再現生活美和自然美。
2、學會運用各種色彩。
3、進一步培養學生的觀察力、創造力和表現力。
工藝
1、進行紙工制作,培養動手本事和創造本事。
2、進行泥工制作,培養立體造型本事和想象力、概括力。
欣賞
1、欣賞世界名畫,提高鑒賞本事。
2、欣賞優秀學生作品,開闊學生視野,培養美術興趣,提高表現力。
1、經過課堂講評作業,教繪畫技能與工藝制作相結合,來調動學生的興趣,提高技能表現。
2、多給學生欣賞優秀美術作品,開闊視野,在平時教學中進行各種技法滲透,各種美術知識技能滲透,以提高學生作品的表現力。
3、本學期時,要求學生在繪畫創作時直接作畫,不再使用黃色構圖,以提高繪畫進度,培養學生大膽作畫的信心和決心。
4、加強對學生美術基礎知識和技能的整體性的滲透,采取好學生帶動差學生的方法。
5、要求在構圖時飽滿,畫滿,畫大,畫得有生氣,有意趣。
6、教學中體現夢想課堂。在教學中進取投入課改當中;在不斷的研究和學習中提高對課改精神的理解,樹立貼合課改精神的美術觀、學生觀、教學觀、評價觀等;美術教學中要全面反思自我的教學實踐,審視自我教學行為。