當在某些事情上我們有很深的體會時，就很有必要寫一篇心得體會，通過寫心得體會，可以幫助我們總結積累經驗。那么我們寫心得體會要注意的內容有什么呢？下面是小編幫大家整理的心得體會范文大全，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

美術培訓心得體會篇一

第一段：引言（120字）

美術作為一門藝術形式，可以幫助人們表達情感、展現創造力。在過去的幾年里，我參加了一系列美術培訓課程，通過繪畫與學習，我不僅提高了自己的繪畫技巧，更重要的是，我收獲了許多珍貴的心得體會。在本文中，我將分享我的美術培訓心得體會。

第二段：培養耐心和毅力（240字）

美術培訓課程要求學員具備耐心和毅力。在每一次繪畫時，我們都需要花費很多時間和精力去揣摩和理解繪畫對象。而且，很多時候我們需要經歷多次的修正和重畫，這對耐心和毅力都是一個巨大的考驗。通過藝術培訓，我終于明白了耐心的重要性，我學會了靜下心來，專注于每一次的創作過程。此外，我的美術老師也經常鼓勵我們堅持不懈地努力，使我逐漸培養了毅力。這種耐心和毅力也不僅僅適用于美術創作，它們在生活中的各個方面都對我產生了積極的影響。

第三段：開拓眼界和審美觀（240字）

作為一個美術培訓的學員，我有機會接觸到各種各樣的繪畫作品和藝術家的作品。通過欣賞和學習這些作品，我開拓了自己的藝術眼界，從中汲取了靈感。每一幅藝術作品都有其獨特之處，通過觀察這些作品，我逐漸理解了美術的多樣性和豐富性。除此之外，美術培訓還培養了我對審美的認識和欣賞能力。現在，當我欣賞一幅藝術作品時，我不再只停留在表面上，而是深入思考其中的意義和創作目的。這種開拓眼界和審美觀使我對藝術更加有自信和獨立的見解。

第四段：培養細致觀察和表達能力（240字）

美術培訓課程要求學員有良好的細致觀察和表達能力。在高質量的繪畫作品中，每一筆每一點的細節都十分重要。通過學習繪畫，我開始培養了對細節的敏感性，學會了仔細觀察繪畫對象并捕捉其形態和特點。同時，繪畫也是一種表達方式。通過繪畫，我學會了用畫筆來表達我內心的情感和想法。在這個過程中，我逐漸提高了自己的表達能力，學會了用藝術形式來展示自己的創造力。這種能力在生活中同樣具有價值，它使我更加自信地與他人溝通表達。

第五段：提升自信和創造力（240字）

美術培訓對我來說更重要的是，它幫助我提升了自己的自信和創造力。在過去，我對自己的繪畫技巧沒有什么自信心，經常擔心自己無法創作出令人滿意的作品。但通過繪畫課程的學習，我意識到毫無自信是不利于提高繪畫技巧的。我的美術老師一直鼓勵我們去試錯與創新，并相信每個人都可以成為一名優秀的畫家。這種積極的環境下，我逐漸增加了對自己的信心，并且發掘到了自己的創造力潛力。現在，我的繪畫作品不再是簡單的模仿，而是充滿了個人特色和創意。這種自信和創造力也為我在生活和工作中帶來了更多的機遇和挑戰。

結尾（120字）

通過美術培訓，我收獲了耐心和毅力，開拓了眼界和審美觀，培養了細致觀察和表達能力，提升了自信和創造力。美術不僅僅是一門技巧，更是一門藝術形式，幫助我們更好地理解和表達自己。我相信美術培訓將繼續對我的人生產生積極影響，我期待著在美術的世界中不斷挑戰自己，發掘更多的潛力和創造力。

美術培訓心得體會篇二

今天，有幸聆聽億童美術專業培訓師老師講解有關《巧用工具材料 玩轉美術技能》的主題培訓，我感受頗多。作為一名幼兒教師，如何讓孩子們愛上美術并不難，難的是如何讓孩子們在作畫中有欣賞美和感受美、表現美的體驗。

在方老師的在線講授中，我感覺如果能夠從以下方面努力，那么，離孩子們愛的目標就不遠了。

在現實教學活動中，我們往往會遇到一些孩子在開始作畫中出現“老師，我不會”“我不敢”等等言語。其實，說白了，不是這些孩子不會作畫，而是可能孩子自感自己的作品與老師的要求相差甚遠，或者孩子對老師的要求理解不到位。而美術就是表達內心對世界的感受，無所謂好壞。所以，想要提高孩子對活動的興趣，首先，我們的理念就要更新。領會并尊重幼兒的創作意圖，了解幼兒的意圖和感受，尊重幼兒的想法，在幼兒創作過程中，給幼兒自主表達、表現的機會，不做過于干預或者把自己的意愿強加給幼兒。只有心理安全了，創作才能大膽、自信。

作為新時代教師，我們要尊重幼兒，尊重幼兒自主地探索實踐。而這種尊重不是嘴上說說，更應該落到實處，要在每一次的教育教學實踐中給幼兒準備這樣的環境，提供相應的條件。作為教師，我們應該根據幼兒的年齡特點，為幼兒提供多種材料，讓幼兒有機會嘗試不同的方式方法去探索，在探索中體驗美術是玩出來的。多種探索材料需要教師做一個有心人，根據幼兒的水平差異，做到分層投放、關注個體差異、及時收取和動態補充材料。

教師需要徹底放棄“懶”病。很多時候，不是老師不會，想不到，而是覺得麻煩，怕孩子“搗騰”得太厲害，場面太糟糕，收拾起來麻煩、累。所以很多時候教師自己放棄了多種的嘗試。而這種自覺的放棄，也就失去了幼兒的多種經驗獲得，失去了教學活動的精彩和教育水平的提高。所以，要精彩，還是要勤快、活躍起來。創造機會和條件，讓孩子們在活動中真正“嗨”起來。

新時代的教師最重要的特征就是不斷學習，跟隨時代的發展，不斷學習新的技能技法，應用到教育教學實踐中。根據幼兒的年齡特點，嘗試多種作畫方式和流派，讓幼兒嘗試、體驗多種美術風格。如，流體畫、滴畫、撒鹽畫等等都是幼兒非常喜歡的方式。

另外，選擇多種材料，有層次投放。對同一主題進行多種方式的呈現，在作品呈現方式的多加斟酌和考究。使得作品的效果更加凸顯。

教師先進的理念會引導他的教育認知和教育行為，從而對幼兒的教育活動體現出更大程度的尊重。在教學活動的最后環節，欣賞評議中更能提升幼兒的經驗和自信能力。從而形成從興趣出發——根據興趣嘗試不同形式的教育活動——在活動中體驗“玩中學”的快感——在欣賞評議中得到成功的體驗和被尊重的滿足感——對藝術活動充滿興趣和向往這樣的良性循環。

綜上，做一個新時代教師，尊重幼兒，尊重幼兒的活動過程和活動發現以及活動成果，是教師成長過程中的必修課。

美術培訓心得體會篇三

作為一個對美術熱愛的人來說，我一直想要提升自己的繪畫水平。因此，我決定在業余時間報名參加一家知名美術培訓機構的課程。經過一段時間的學習，我對于美術培訓有了一些心得體會。在這篇文章中，我將分享我對美術培訓的理解和體會。

首先，美術培訓為我提供了專業的指導和學習資源。在培訓機構，我有幸遇到了一位技術嫻熟、經驗豐富的老師。他不僅懂得如何運用各種繪畫技巧，還熟悉藝術史和各種繪畫流派。每次上課，他都會帶來一些名家作品的圖片和繪制過程的視頻，讓我們學生能夠直觀地了解到不同大師的繪畫方法和風格。而且，培訓機構還為我們提供了各種藝術用具和繪畫材料，這幫助我們節省了購買材料的費用和精力。

其次，美術培訓給予我充分的實踐機會。課堂上，老師總是鼓勵我們多進行實踐練習。他說，只有通過不斷地畫畫，才能提高自己的繪畫技能。于是，我開始每天抽出一些時間來進行繪畫。我發現，通過不斷地練習，我對色彩的運用和構圖的設置都有了更深入的理解。而且，老師還會定期組織繪畫比賽和展覽，這為我們提供了展示自己作品的平臺，也讓我們能夠從他人的作品中學到更多的靈感和經驗。

此外，美術培訓也加強了我和其他學員之間的交流與合作。在課堂上，我們會分組進行繪畫任務，通過相互的合作和交流，我們可以互相學習和進步。有時候，我會遇到繪畫上的難題，這時候我就會向其他學員請教。他們通常都會很熱心地與我分享他們的技巧和方法。我們還會互相評論和批評對方的作品，這讓我們能夠更客觀地看待自己的作品，并且不斷地改進和提高。

最后，通過美術培訓，我不僅僅學到了技術，還培養了自己的藝術鑒賞能力。每次上課，老師都會向我們推薦一些值得欣賞的藝術作品和畫展。通過觀賞這些作品，我對于藝術中的色彩、構圖和意境有了更深入的認識。而且，我也學會了如何欣賞藝術作品，如何分析和解讀其中的意義和內涵。通過這些學習，我對于藝術的熱愛更加深沉，這也使我更加堅定了在美術道路上不斷追求進步的決心。

綜上所述，美術培訓對于我的繪畫之路有著深遠的影響。它為我提供了專業的指導和學習資源，給予我充分的實踐機會，加強了我和其他學員的交流與合作，同時培養了我的藝術鑒賞能力。我相信，通過不斷地學習和努力，我一定可以在美術領域取得更大的成就。

美術培訓心得體會篇四

有幸參加了“國培計劃20xx”————甘肅省農村中小學學科教師培訓。“國培”專家各從自己擅長的研究領域談起，理論結合實例，既注重“言傳”，又注重“身教”；讓我很好地把握了不同學段、內容的特征；為我深入文本探究，科學“備課”，有效施教指明了方向。專家們分別從備課基本功新課程教學實施策略教材與課例分析在崗實踐指導課等幾大板塊來細化了我們的學習內容。通過專家的理論講解和名師的課堂實錄讓我審視自己的課堂，反思自己的教學方法。使我的視野開闊、信息靈通，變得"耳聰目明"，從而以最快的速度提高了自己教學業務水平，了解到很多與新課程發展現狀相關的知識，吸取了一些大家對新課程教材的把握與處理的方法，真是受益匪淺。在三個多月的培訓中，自己能與小學美術教育界的同行一起學習交流我感到很快樂。所以在培訓中，我總是準時收看專家講座，踴躍參與交流討論，認真完成作業，積極書寫教學感悟，并向同行學習，發表評論，提出自己的見解，共亨教學資源。在結束每天的學習后，我先認真整理筆記，對照專家的觀點仔細分析，反思自己在實際教學中的不足，認真撰寫研修日志。剛開始我也曾迷茫過，不知從何寫起。慢慢的我發現必須找到在實際教學中和專家理論的鍥入點，這樣才能真正的做到理論結合實踐，使自己的研修日志充實起來，從而提高自己的教學水平。在完成作業時，我先明確作業要求，認真準備，把國培中學到的新理論和新方法結合自己平時對教學課堂的反思進行整合設計，力爭保質保量的完成每次作業。我完成的部分作業也得到專家和輔導老師的認可。

通過三個多月的培訓我認識到：新課程不僅是課程內容、教材的變化，是美術教師的角色、教師的教學行為、學生的學習方式的變化。新的教學理念注重興趣的培養、課程的整合，注重創新能力、合作精神的培養，注重探究性學習方式。一堂高效的美術課就在于上課的老師自身的素養，語言的功底，思想的修養，文化的積淀，心態的調整，課堂的掌控，提問的技巧，意外的處理，均可以看出一個老師是否對學生是真正的關注和尊重，及對美術真正的熱愛和投入。因此，我們的美術課堂教學開始變得更自由、更靈活，學生也始終在愉快的狀態下積極地學習美術。

1、從學生學習方法上看，在課堂學習中學生要改變傳統的接受式學習方式，積極主動地感知美術、體驗美術、表現美術，同時能夠大膽地探究問題、發現問題。課堂的主體是學生，學生的潛力是無限的，這需要老師細心的發現和巧妙的挖掘。美術教師要學會發現學生的閃光點，并及時地使用肯定，使用贊揚，使用引導，使用評價，使學生的情感和靈感激發。并根據美術的感知特點、美術標準不確定性特點，給了學生極大的空間想象力，讓學生大膽闡述自己對作品的獨到見解。

2、從教師教學方法上看。美術教師要大膽創設與教學內容相吻合的教學情境，提供開放式的教學方式，突出學生的主體地位，注重師生之間的交流與反饋，注重創新能力和實踐能力的培養，注重課程的整合與延伸，積極引導學生感知、體驗、表現美術，激發學生對學習的興趣。努力縮短美術藝術與現實生活之間的距離，著眼于學生的藝術發展，融合眾多藝術風格于一體。

3、從教師角色上看。美術教師要構建了相互尊重、相互信任、相互理解的平等、民主、合作的新型師生關系，拉近了師生之間的距離，教師在教學過程中由“傳授者”變成學生學習的“促進者”“參與者”“組織者”。

通過三個多月的培訓我的收獲：

1、師德水準得到提高

在培訓過程中，我從教授專家的身上不光學到了教學、研究的本領，而且使我深切領悟到“學高為師，身正為范，學無止境”的真諦。寫在紙上的是思想的足跡，化作動力的是思想的延伸，我得到的是人格的提升、生命的升華。

2、教育觀念得到更新

素質教育貫穿到學科教學過程中。這些專家們深刻獨到、深入淺出、通俗易懂、旁征博引的講解，使我對以后的教學有了更充分的理論依據，對如何作一個合格的教師充滿了自信心。

3、教育教學理論更為系統

這次學習使我對教育教學的理論與方法掌握得更加系統，使我感到比原來站得高了，看得遠了，有一種“天更藍、地更綠、水更清”的感覺。近三個月的學習，我對一些教育觀念的理解更加深刻；對教學理論的認識更加明晰；對教學的理論與方法掌握得更加系統；對開展教研活動的方式更加明確；對投身教育改革的激情更加充沛。

4、合作學習、共同成長

通過學員之間互動評論、取長補短，結下了深厚的友誼。培訓結束，就是我們新的合作開始，在之后的工作中，我們仍然會互通信息，保持聯系，互相交流，共同提高，爭取以最簡潔的線條拉動最豐富的知識。

這次培訓，帶給我思想上的洗禮，心靈上的震撼、理念上的革新。通過這次培訓，我提高了認識，理清了思路，找到了自身的不足之處以及與一名優秀教師的差距所在，我將以此為起點，不斷梳理與反思自我，促使自己不斷成長。在今后的教育教學實踐中，靜下心來，采他山之玉，納百家之長，慢慢地走，慢慢地教，在教中學，在教中研，在教和研中走出自己的一路風采。我將用我的實際行動，盡心盡力、踏踏實實地工作，做一名優秀的小學美術教師。

美術培訓心得體會篇五

20xx年至xxx年，我參加了蛟河市教育局組織的美術教師培訓，參加這次培訓的有來自全市中小學美術教師。這次培訓的主要目標是提高受訓教師的美術專業水平和理論素養，更新老師們的教育教學理念和教學方法，帶動本地區美術教學教研工作的蓬勃開展。

以下是我參加這次培訓的一些感受。

在這次培訓開設的課程中，加強了素描、色彩等課程的訓練，使沒有基礎的教師掌握了基本了繪畫技巧，原美術院校畢業的教師業務有了大幅度提高，在此基礎上，更突出強調教師要有創造思維和主觀表現，打破了傳統素描課、色彩課的嚴謹寫實的拘束，這種教學理念在小學美術教學中有很大的實踐意義。

美術新課程標準中規定美術課程是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，那么我們美術教師應該面對全體學生進行美術素質教育，而不是針對少數美術特長生的專業美術培訓，我們廣大基層美術教師應該將主要精力放在對全體學生的美術教育上，不要為了追求個人利益或者所謂個人成績而忽略了自己的基本職責。

美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和暗含的關系因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。

在此次培訓中學員與教研員親切交流互相切磋技藝，很多學員結合本地區特色，深入生活，開發具有地方特色，民族特色的校本美術課程資源。為我們在本地區開發校本課程提供了參考和很多合理的建議。我們美術教師應靜下心來，深入生活，潛心研究，拿出有地方特色，有個人風格的課出來。

以上是我參加了這次培訓的一些心得體會，希望廣大同仁批評指正，多提寶貴意見，多多交流，以達到共同進步，謝謝！

美術培訓心得體會篇六

第一段：介紹美術培訓的背景和重要性（200字）

現代社會，美術教育越來越受重視。美術培訓作為一種特殊的藝術教育，對于兒童和成人的藝術素養提高和個人發展起著重要的作用。通過美術培訓，能夠培養學生的繪畫技能，培養創造力和想象力，增強審美能力，豐富他們的內心世界。在美術培訓中，我深有體會，它不僅僅是傳授技能，更是一次心靈的升華。

第二段：美術培訓的收獲和影響（300字）

在接受美術培訓的過程中，我收獲了很多。首先，我學會了基本的繪畫技巧，如素描、色彩運用等，這些技巧的掌握讓我能夠更加自如地表達自己的想法和情感。其次，美術培訓也培養了我的創造力和想象力。通過多樣化的繪畫題材和挑戰，我學會了從不同的角度思考和觀察事物，培養了獨立思考和解決問題的能力。另外，美術培訓還增強了我的審美能力，讓我更加敏銳地感知美和藝術。通過欣賞眾多藝術作品，我學會了發現美的細節和品味藝術的深度。

第三段：美術培訓的挑戰和突破（300字）

盡管美術培訓帶來了很多收獲，但其中也存在一些挑戰和困難。首先，繪畫需要耐心和毅力，尤其是當遇到難題或者瓶頸時。一次次的失敗和不理想的作品常常讓我感到沮喪，但我逐漸明白，挫折是成長的一部分，只有不斷嘗試才能取得突破。其次，美術培訓要求我不斷學習和探索，跨出自己的舒適區。比如，嘗試新的畫種或者藝術形式，挑戰自己的創作風格，這些都是能夠幫助我提升的重要途徑。通過挑戰自己，我逐漸突破了原有的束縛，找到了更廣闊的藝術空間。

第四段：美術培訓對個人發展的影響（200字）

美術培訓不僅對藝術素養有所提升，對個人發展也有深遠的影響。首先，美術培訓培養了我的耐心和細致觀察能力。在繪畫過程中，我學會了面對一件事物，全方位地觀察和思考，體會細節中的美好。其次，美術培訓培養了我的自信心。成功的一次次作品和表現，讓我相信自己可以做到更好，激發了更大的創作欲望。最后，美術培訓讓我更加開放和包容。通過和不同背景的人交流和學習，我學會了尊重和欣賞不同的觀點和風格，培養了我更加寬容的心態。

第五段：總結美術培訓帶來的意義和建議（200字）

美術培訓是一次美麗的旅程，它不僅帶給我技能和知識，更帶給我對藝術和生活的理解和感悟。通過美術培訓，我學會了用眼睛觀察世界，用心靈沉淀感悟，讓我不僅在藝術上獲益，也在生活中受益匪淺。我希望更多的人能夠接觸和參與美術培訓，探索自己內心深處的美好，釋放內在的創造力和潛能。在這個過程中，我建議每個人要有耐心和堅持，充分發揮自己的想象力和創造力，并且要勇于接受挑戰，不斷突破自己的界限。只有這樣，我們才能在美術培訓中獲得更多的成長和收獲。

美術培訓心得體會篇七

上周我有幸參加了廬陽區組織的音樂美術教師培訓，培訓時間是4月23、24兩天，培訓地點在合肥師范學院。上午八點二十舉行了開班儀式，相關領導發表了講話并合影留念。下面我就此次培訓的具體情況談談我的心得體會：

第一節課是教院的衛萍老師為我們做了一個關于教師心理健康調適的輔導，主題是做一名健康快樂的教師!告訴我們如何進行心理健康調適的策略。衛老師首先公布了目前教師的心理健康現狀，接著通過很多具體方面，比如合理飲食、調節認知和情緒、如何合理的宣泄情緒、個人修養的提高以及學會寬容與合作，告訴我們如何成為一名心理健康的教師。這樣的心理輔導講座緊密聯系教師群體的普遍職業特點，對我們一線教師幫助很大，我也深深感受到，一個人的心理健康非常重要，尤其是教師這個群體，平時教學任務繁重，面對越來越復雜的教育現象，內心時常感到壓力較大，時間久了，心理健康也會受到影響。而教師又是個育人的主體，如果教師自身心理存在問題，那么將直接對他的教育對象(學生)產生不良影響，這一點必須引起我們每個人重視。有句話說得很好，學高為師，身正為范!教師承載著教書育人的責任，既要有扎實淵博的學識，還要有能夠感染學生心靈的人格魅力，這就需要教師塑造自己健康樂觀積極的人生態度，這樣才可以更好的促進學生健康、長遠的發展。我的個人感受是，教師的心理健康不僅有利于教師自身的發展、個人生活質量的提升以及職業幸福感的獲取，而且是一個高素質教師的必備素質，它關系到學生健康、長遠的發展。

第二個講座是關于中小學美術教學的研究，說的都是美術理論，說實話我感覺內容平淡而陳舊，與我們一線美術教師的教學相距甚遠。其實當我臨時接到要占用周末兩天休息時間來培訓的通知的時候，我的第一反應是，好不容易期盼來的周末又不能休息了，但轉念一想，既然是培訓，對我們應該也會有幫助的，所以又欣然接受了這樣的事實，我期望著能有所收獲，但下午這個課程顯然讓我很失望，所以就不多說了。

第三場講座是安徽省教育科學研究院的郝蔚舒老師給我們講解新課程背景下的中小學美術課堂教學，內容針對性強，她強調了美術教學的三大課前準備工作：1、鉆研全部教材;2、了解學生、分析教學對象;3、物質準備。她還指導我們如何制定教學方案，并且指出很多美術教師在制定教學目標的時候出現的三大問題，比如：教學目標分類混亂、課題教學目標與學科課程標準混淆、表述存在錯誤等，這些問題的指出很到位，讓我受益匪淺。

第四場是合肥師范學院教育系的李繼秀教授帶給我們的精彩講座，她主要談聽課與評課的有效操作。這個主題具有很強的實踐性，為了促進教師的專業成長，為了提高課堂的教學效果，每學期各個學校都大力推行各類教研活動，教研氛圍愈來愈濃，活動開展的如火如荼，但聽課評課這塊的教學研究卻有些盲目，很多教師聽課的時候抓不住要領，缺乏對課堂的深刻思考;而評課大部分時候也顯得過于潦草，要么盡說好聽的，要么說一些籠統模糊的套話。上課的老師壓力很大精神緊張，課堂變成教師表演的舞臺，追求華麗、個性，而疏忽了課堂教學藝術的真正歸宿應該是學生，沒有真正貫徹聽課研討的實質精神。李老師生動而到位的講解讓我知道了聽課評課的準備，理解了現代教學觀、現代師生觀、學生觀、學習觀以及教學觀，這些都是評價一節好課的標尺。另外，聽課之前還要熟悉所聽課程，把握教材，了解有關教改的信息，做好聽課的心理準備，客觀公正的給予評價，因為，評價不是為了甄別優劣，而是為了促進教師的發展，促進教研的發展。

此次培訓總體讓我感覺很有意義，也讓我收獲很多，感謝上級教育部門給予這樣學習的機會，也感謝給我們上課的幾位專家教授!最后用一句話概括：做一名快樂的教師，做一名善于思考的教育工作者!

美術培訓心得體會篇八

沒有創造，就不會有美術，美術作品的價值在很大程度上是由獨創性體現出來的。目前，我們的美術教育都已經意識到美術教育中創造力培養的重要性，不過，這種創造能力的培養只是浮于表面。多年來，我在美術教學中發現，兒童對天空有著許多的幻想，最愛表現太陽、月亮這些令人遐想的天體。可是在畫太陽時，許多兒童都先畫好一個圓圓的圈，然后在它的周圍添上代表光芒的短直、曲線，最后在圓圈里添上紅顏色，有的還給太陽添上“太陽公公”的眼睛、鼻子、嘴巴，其實這種普遍的現象是成人強加給兒童的，是成人的思維和經驗在兒童頭腦中的再現。有意或無意地教給孩子們一種定式思維，慢慢地孩子們形成了投機取巧、懶于觀察的思維惰性。幼兒美術教育是塑造兒童心靈對美的事物初步認識的主要途徑，兒童繪畫教學就是以兒童繪畫為本位，以教學為手段，正確引導兒童通過繪畫表現自己學習和生活，以反映兒童的情感、認識發展及其個性特征，實現兒童開發心智、啟迪創新的功能。立足今天展望未來，培養學生創造力是教育發展的趨向，也是現代科技社會發展的需要，為了將兒童從小培養成具有愛思考、愛創造的良好品質，我想談談自己一些淺見。

當前，如何站在開發兒童的潛力、發展兒童健康的個性、激發兒童學習的愿望的新的高度，是美術教育者共同要研究的問題。

以往美術教學是以向兒童傳授粗淺的美術知識技能為主線進行的。雖然教學內容能注意題材廣泛，貼近兒童生活，但大都停留在兒童平時所積累的零碎經驗的層面上。經過不斷地實踐和反思，我們發現內容和方法是一個整體，選擇什么樣的內容，對擴大兒童的視野、培養兒童探索世界的興趣起著重要的作用，同樣也是兒童美術中的一個十分重要的目標。

為此，改變以往停留在單一領域目標的做法，深入到兒童生活中去發掘他們關注的熱點，將目標拓展到兒童對周圍事物的興趣與求知欲，要開展一系列探究活動并從中去尋找美術創作的題材，將兒童美術創作放在一個不斷探索和發現的過程中，使兒童不斷體驗探究新知的樂趣。

不能把美術教育局限于專門的美術活動。當美術作為兒童認識世界、探索世界的手段時，它的目標就不是學習某種表現形式，而是把握更為靈活的學習方法，形成自主學習、自我實現的能力，使美術在兒童發展中發揮更大的作用。

兒童探究中的發現，不只是對原有資料的重復利用，而是將它們進行梳理和重組。當兒童有著運用美術來表達自己感受的強烈愿望時，他們需要一個支持性的環境去實現。這時教師應該給兒童提供一個超越自我、大膽創造的機會，在兒童的能力范圍內，讓他們再一次面臨挑戰，通過自己的努力，將科學的探究和發現，借助藝術的手段，創造性地加以表現，進入一個充滿審美情感體驗的境界。

兒童教育的整合觀使我認識到，兒童最有意義的經驗不是那些孤立的、某個領域的經驗，而是那些相互聯系、整合的經驗。引導幼兒整合地獲取這些經驗，并以自己的方式去思考、探索、理解、創造和應用，這是包括兒童美術教育在內的引導兒童認識世界的有效方法。

在教學活動中怎樣才能做到不出現示范畫，而又讓孩子能畫、愿意畫——物象分析法。

脫離“示范—模仿”的傳統繪畫教學方式，要求孩子要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創作。孩子畫不出形來，這是因為他沒有很好的觀察事物。如：學生畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。當然，這需要教師掌握一定的美術技能知識，收集大量的相關資料，要掌握所教內容的足夠多的知識，知識儲備量要求比較大，要巧妙機智的激趣、培趣，引領孩子有興趣的去探索去思考。這樣才能巧妙的利用物象分析法引導孩子觀察，思考，并獨立的創作。

4歲的孩子只要求能用線描的方法畫出他想畫的事物并涂上五顏六色;同容要求是可愛的簡單的動物和感性的經常經歷的事件。

5歲的孩子可以采用突出主題的方法，顏色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。

6歲的孩子要求創作有主題的畫面，色彩要求有突出的特點，內容要求更豐富，表現的更細致。

這就要求我平時做有心人，從孩子感興趣的問題入手，吸引孩子，興趣是孩子入門的第一把鑰匙，從而更好的對孩子進行美術教育。

通過學習，深深地體會到教無定法，只要有好的理念作基礎，平時教學多動腦、多摸索，相信會越教越好!

美術培訓心得體會篇九

我有幸于20xx年5月22日赴平涼市崆峒區參加了螢光支教“網一起”小學美術教師的培訓，雖然僅有三天的時間，但讓我對美術這門學科有了新的認識，美術不再是以前老師在黑板上畫，學生在臺下照畫了，現在的美術是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術。培訓會上，各位專家老師進行了精彩的講座和展示，獨特的教育理念和思想，深刻的分析和理解，良好的綜合素質等，令人嘆為觀止。

5月20日上午，舉行了開班儀式。然后開始了第一節課的培訓，主題為《教師的心理調試》，主講人是特級教師楊敏毅，國家級心理咨詢專家。下午是中學高級，閔行區教育學院小學美術教研員秦濤老師作的題為《凸顯教學重點呈現清晰教學脈絡》的培訓。

5月21日上午，培訓老師是上海市特級教師，市1—3屆名師基地主持人張家素老師，他培訓的題目是《美術觀評課的藝術與實踐》；下午的培訓題目是《美術教材的分析與運用》，由上海市特級教師，小學美術教材主編程明太老師主講。

5月22日上午，這是本次培訓的最后一節課，由江川路小學教研組長，閔行區美術骨干教師陳雪芳老師所作的題目為《關于美術課堂的師生互動》的培訓；之后，緊接著進行了結班儀式，標志著本次培訓已圓滿完成。下面就談談我的感受體會：

楊老師告訴我們，要做一個幸福的教師。是的，這句話說起來容易，做起來難，那么怎樣你才能盡量做到呢？那就是從心理上調適，讓自己的人生有這四樣：

1、心中有盼頭；

2、手中有事干；

3、身邊有親人；

4、家中有積蓄。所以，我是幸福的！換句話說想要幸福就要擁有積極地心態：

1、接受現實；

2、改變自我；

3、懂得感恩；

4、追求卓越。

在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

張老師交給了我們要用真心、真情的去教美術。在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創作欲望倍增。盡可能的給孩子創造一個寬松的學習空間（優美的畫面，輕柔的音樂），使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出了美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美的、主題豐富的作品。

程老師讓我們了解了美術教材的發展史，在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。使學生形成基本的美術素養。

陳老師說，互動交流是現代學校教育的重要形態，互動的方式有：

1、充分發揮“語言”的互動功能；

2、充分調動“感官”的互動機智；

3、充分發揮思維”的互動潛能；

4、巧妙設計導入，互動激發興趣；

5、趣味情境創設，互動身臨其境；

6、積極課堂探究，促進全面互動；

7、解決重點難點，互動積極有效；

8、師生合作示范，互動和諧融洽；

9、師生作品有效比對，互動無形勝有形；

10、利用信息技術，互動與時俱進。在教孩子的過程中，一定要考慮到學生的能力，給學生的思想要保持一致。

總而言之，在以后的學習生活中不斷地總結經驗，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，并且保持他們繪畫中的天真、質樸、充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。

美術培訓心得體會篇十

對于美術愛好者來說，獲得專業的培訓和指導是實現自己藝術夢想的重要一步。近期，我參加了OCA美術培訓，并從中受益匪淺。在此，我將分享我在OCA美術培訓中的心得體會，包括培訓的內容、效果和對個人的提升。

第二段：課程內容的豐富多樣

OCA美術培訓為學員提供了一系列豐富多樣的課程內容。從素描、水彩、油畫到版畫、雕塑等各類藝術形式都涵蓋其中。這樣的多元化課程設置使得學員可以系統全面地學習不同的藝術技法和表現形式。在課程中，我特別受益于學習素描和油畫技法。素描課教授了基本的線描、陰影和透視等技巧，幫助我建立了良好的基礎。而油畫課則深入探討了調色、層次和質感的表現方法，讓我在藝術創作中取得了一定的突破。

第三段：培訓效果的顯著提升

在OCA美術培訓中，我不僅僅學到了藝術技法，還在藝術創作的思維和表達方面得到了極大的提升。課程設置上，培訓中引入了大量的實踐練習和實際案例，使我能夠將所學知識應用到實踐中，并通過藝術創作來鍛煉自己的觀察力和創造力。尤其是在師資方面，OCA美術培訓聘請了一批資深的藝術家和教育專家來擔任講師，他們教學經驗豐富，不僅能傳授專業知識，還能啟發學員的思考和靈感。通過與他們的交流和指導，我在藝術上的理解力和表達能力得到了明顯的提高。

第四段：培訓帶給我的個人成長

參加OCA美術培訓給我帶來了更多的不僅是藝術技巧的提升，同時也帶給了我更多的思考和成長。在培訓過程中，我不僅僅是學習了畫畫技巧，還學會了如何用自己的觀點和思考來表達藝術。培訓中的小組合作和創作討論讓我學會了傾聽他人的聲音和看待問題的不同角度。此外，培訓還加強了我對藝術的熱愛和對自己的肯定，讓我更加堅定地追求自己的夢想。

第五段：總結與展望

通過參加OCA美術培訓，我不僅學到了各種藝術技巧和創作方法，還得到了藝術思維和表達能力的提升。這些都為我今后在藝術領域的發展打下了良好的基礎。我相信，未來的路上仍有更多的探索和挑戰等待著我。我將繼續努力學習，并將所學知識和經驗應用到實踐中，不斷提高自己的藝術水平。同時，我也愿意與更多的人分享我的藝術心得和體會，希望能夠給他們帶來一些啟發和鼓勵，共同追求藝術夢想。

美術培訓心得體會篇十一

有的畫室就是一種速成教學方式，不重視學生打基礎，只追求一種表面成效，我覺得如果去那些畫室學不能夠扎扎實實地提高自己的繪畫技能，也不會有什么大的發展。

剛來畫室的時候，我有點怕生，擔心會跟不上。但老師們都很平易近人，同學們也非常熱情，這使我消除了擔心，很快我融入了這個大家庭。老師對我說，來這里學習要從零開始，首先要畫好靜物，把基礎打扎實了才能畫石膏和頭像，而且畫好了靜物對畫色彩也有幫助。由于以前學的時間比較長，很快靜物我就過關了。兩個星期后，我開始畫石膏像。第一張石膏像我自我感覺良好，但楊老師卻說單獨看還行。對這句評語，我不大理解，老師就把我的畫和畫室的書上的作品對比，我頓時明白了，很多東西是要對比的，對比可以看出差距和問題。書上的畫很厚重、很有張力，而我的畫很平淡，沒有辦法在很多畫中突顯。還有，我畫石膏像一直打型不準。老師還給我講畫畫的學習方法要學會從整體到局部再回歸到整體。在對比時要橫著對、豎著對、把畫板放遠去看，用明暗來對型;而且畫畫要做到膽大心細，看準了再畫。我把老師講的要點銘記在心里，試著用老師給我講的這些方法來作畫。畫了幾張后，我感覺到有很大的起色。

暑假過后，開始進入考前班了，畫室的學習氣氛更加濃厚。在加強基礎訓練的同時，也開始了兩個星期一次的模擬考試。幾次的模擬考試，大家都以實戰精神來對待。第一次考試，我排名第一;第二次考試，我排名第四;第三次排到十七位了。縱觀三次考試結果，我發現自己確實還是存在不少問題。一是色彩很不穩定，時好時差;二是考試時會緊張，把握不好;三是考試時還有一種攀比爭先的虛榮心態，總想保住第一的位置，一出現失誤就會劍走偏鋒，不能穩往自己的陣腳。由于這些問題的影響，才會使我后兩次考試連連失利。在今后的考試中，我會努力避免這些問題，不要把名次看得太重，畫好每一張畫才是最重要的。

集訓學習三個多月以來，我在專業上有很大的提高，老師們在講課時往往用最精辟、最生動的語言深入淺出地教導我們。在學習的實踐中，我覺得畫畫時最好不要聽音樂。因為有時老師給周圍同學的講評，也能從中得到啟發的，而戴上了耳塞就什么都聽不到了，況且考試時也是不準許聽音樂的，如果養成了這個不好的習慣，對自己的學習是沒有益處的。還有上理論課時，記好筆記是很重要的，心記不如墨記，一些要點記在了本子上，可以經常去溫習、去琢磨，而不記的話，就成了過眼煙云。再就是老師的.示范課，不能光看熱鬧不看門道，要用腦子去看。老師給我點評的問題，我都是用筆在畫板旁邊記下來，畫畫的時候不時看看，盡量防止出現同樣的問題。還有就是看畫展的時候，每次我都會帶好筆記本，把參展作品中的一些好的細節記錄下來，如某張作品中構圖特點、運用色彩的獨到之處、塑造的細致方面，都寫下來。平時我畫畫的時候，偶爾拿出來琢磨琢磨，也是有一定好處的。除了老師組織的看畫展以外，有時我還得用休息日去看畫展，以從中吸取營養。

不專心是學習的致命弱點，在這方面我比較注意。平時畫畫的時候，我都是專心致志來畫，不會因為別的事情來分散精力。我覺得來到這里學畫畫，就只能想畫畫的問題，別的事情就是天塌下來也別理會。我記得我們畫室去年考上國美第一名、現在在畫室當助教的李小妮姐姐跟我們說過，學畫畫的有兩種人，一種是什么都不管，只管畫畫的人，另一種是什么都管，只不管畫畫的人。前一種人是能學得好、考得好的，后一種人是沒辦法學好、更考不好的。這使我聯想到確實有這樣的同學：什么事情都有份，人家上個廁所要去陪同、人家買點東西要去陪同、誰有個頭痛腦熱要陪同等等，反正是不該管的都去管。我覺得這樣子太浪費時間了，到頭來沒學好考不好是自己的事，沒有什么理由可以解釋的。

美術培訓心得體會篇十二

第一段：引言

在當今競爭激烈的社會中，具備一定的藝術天賦和創造力已經成為一個人立足于社會的重要條件之一。因此，越來越多的家長開始意識到美術培訓的重要性，并選擇了OCA美術培訓機構，我也是其中的一員。在這段時間里，我深刻體會到了美術培訓的意義與價值。

第二段：培養審美能力

參加OCA美術培訓，不僅僅是為了培養繪畫技巧，更重要的是培養了我的審美能力。通過學習名家的作品、觀察大師的創作方法，我對美感的認知得到了提升。創意的迸發、形象的塑造、色彩的運用，這些藝術元素在我的繪畫中得以融匯貫通。美術培訓讓我不再被局限于思維的傳統框架，激發出了我內心深處的獨特靈感。

第三段：提高繪畫技巧

繪畫是一門藝術，技巧的掌握至關重要。在OCA美術培訓中，專業的老師為我們量身定制了技巧訓練計劃。從素描到水彩，從油畫到版畫，每一個技法都需要認真學習和精益求精。通過不斷地練習和實踐，我的繪畫技巧逐漸提高了。掌握了線條的變化、明暗的處理，我的作品更加生動逼真，給人以震撼的視覺沖擊。

第四段：培養自信心

美術培訓不僅僅是培養技能，更重要的是培養自信心。在創作的過程中，會經常遇到各種問題和挫折，如何面對并解決這些問題是一個很大的挑戰。而在OCA美術培訓中，老師和同學們都給予了我很大的鼓勵和支持，這讓我漸漸克服了一些內心的疑慮和恐懼。我開始相信自己的繪畫能力，并且勇于展示自己的作品。這種自信心不僅僅在美術創作中得到應用，也滲透到了我的日常生活中。

第五段：提升綜合素質

OCA美術培訓并不單純是為了培養繪畫技巧，更包括了很多其他方面的訓練。例如，美術作品的展示與評比、藝術史的學習、藝術展覽的參觀等等。這其中涉及到藝術理論的學習和表達能力的培養，對于提升我的綜合素質起到了積極的作用。我學會了用藝術語言表達自己的想法，培養了思辨和鑒賞能力。這些都是在OCA美術培訓過程中無法忽視的重要收獲。

結論

通過參加OCA美術培訓，我體會到了美術培訓的重要性及其所帶來的影響。它不僅僅培養了我的審美能力和繪畫技巧，更重要的是提升了我的自信心和綜合素質。這些都是我將來在社會中立足的重要素養。因此，我由衷推薦OCA美術培訓給每一個熱愛藝術的人士，相信它會給你帶來無盡的驚喜與收獲。