在撰寫心得體會時，個人需要真實客觀地反映自己的思考和感受，具體詳細地描述所經歷的事物，結合自身的經驗和知識進行分析和評價，注意語言的準確性和流暢性。我們想要好好寫一篇心得體會，可是卻無從下手嗎？下面是小編幫大家整理的優秀心得體會范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

學舞蹈心得體會篇一

傾聽鳥語蟲鳴，我們會沉浸于世界的和諧與美妙;傾聽山水神韻我們能悟出自然地豐厚與靈香;閑看花開花落我們能感受生命的的純美與淡定;靜靜地坐喜愛來，思考舞蹈培訓的歷程，我真切的體會到了收獲的喜悅與滿足。今天我們在魏琪老師為首的培訓教師隊伍。對舞蹈進行了經濟開發區全體教師的培訓，雖然天氣比較炎熱，但我知道舞蹈技能是我在平時的教學工作中所缺少的，所以在學習過程中我特別用心。

首先是魏琪老師給我們講解了一些舞蹈的理論知識和幼兒舞蹈的一些創編，以及在創編舞蹈中應該注意的問題。在整個活動中，由三位老師帶領我們一起來學習今天的舞蹈內容。上午主要學習了小、中、大班的律動表演，律動在平時的教學過程中，最能用到的，但看到今天我們學習的律動與我們平時在教學中，自己創編的律動相比較相差很大，律動的動作不像我在工作中，用幾個簡單的動作拼在一起，這幾個律動倒有點像小舞蹈，尤其是李文老師的動作即優美，節奏又歡快，這是我們的追求目標。

通過今天舞蹈技能的訓練學習，讓我看到了老教師保持了一顆不老的心，認真學習的態度吧，她們在學習的過程中對每一個動作都不放松，在休息室還切磋動作，應該學習的地方。

在訓練過程中，不僅陶冶了情操，讓我們以舞激情，樂在其中。在這次的培訓中，通過三位老師“以聲帶情”、“以情帶舞”、“舞以盡情”的教學，使我的舞蹈在原有的基礎中有了進一步的提高，其實在學習舞蹈時多琢磨、多練習、多體會是找到感覺的關鍵，我在學習中看到老師們優美的動作，聽著入耳的樂聲，我的心為之陶醉。應該說，舞蹈作為一種藝術，它為我們提供了豐富的想象空間。

我想，雖然我的動作，不是那么優美，但我會用我的真心，愛心，善心，去感染孩子，帶孩子沉浸在舞蹈活動的樂趣中。

此次的舞蹈培訓形式多樣、內容豐富，感覺與以往的培訓有很大的不同，更讓人毛塞頓開，授益非淺。既開闊了視眼，又提高了專業素質，總的體會有以下幾點：

一.舞蹈理論實用性、針對性強，教育教學方式新穎，激發了我的學習熱情。

舞蹈是一門綜合藝術。要成功編排出一個成功的節目，不僅需要在舞蹈的創編、音樂的選擇、道具的運用等諸多方面要仔細琢磨，更需要在人員的組織、服裝的設計、訓練的方法等方面下大力氣。原本對舞蹈的創編方法和編排要領并不熟知的我，通過此次的培訓和專家老師的毫不保留、熱情揚溢的講解，使我走出了困惑和誤區，使我耳目一新。本次培訓結合舞蹈的創編，給我們欣賞和示范了大量的優秀舞蹈作品，另外還安排了多次現場答凝解惑的機會，使我真正懂得了舞蹈訓練要講究科學。舞蹈的創編中也有那么多技法和決竅，讓我學到了很多專業知識，使我在今后的工作中更增添了一份信心和熱情。

體會是找到感覺的關鍵。此次學習中看到老師的優美動作，聽到悅耳的樂音，我的心為之陶醉。舞蹈作為一種藝術，它為我們提供了豐富的想像空間，在這次舞蹈技能訓練中給我們提供了一個感受美、追求美的廣闊天地。在這次培訓中，我感受到了它的美，更激發了我對舞蹈的熱情，同時，我更有了一種把這種美的體驗傳播給每一位學生的愿望。舞蹈陶冶了我的情操，真是美在其中，樂在其中。

在最后一次的培訓中，老師給了我們許多的啟發，在她的講授之中，我體味到了她的那種敬業和吃苦耐勞精神，在這種難得的品德下，使受到了很大的啟發和教育。我感觸很深，也更堅定了我對本專業的熱愛。

通過這次的培訓學習，我對舞蹈的概念有了更高的認識，感受頗多，感悟頗深。我將把今天所學到的舞蹈知識運用到今后的舞蹈教育教學中去，為進一步提高榆陽區校外教育而努力奮進。

學舞蹈心得體會篇二

舞蹈是陽光中的少女，它柳眉倩影婀娜多姿，它靈動的身姿像一片翩躚的紅葉，它是一種身心靈的統一。對于我來說，舞蹈是我的生活和愛好，我在舞蹈之旅中，感悟到了很多，心得體會如下。

第一段：舞蹈需要執著與耐心。

舞蹈需要不斷重復練習，流暢的動作需要不斷的練習和深化，我最初學習舞蹈時，在老師的耐心輔導下，逐漸掌握了一些基本的舞蹈動作。學習舞蹈需要開闊自己的視野，抱著積極的態度和愿意學習的心態去對待，才能讓自己在舞蹈的道路上走得更遠。

第二段：舞蹈需要自信和勇氣。

樂觀自信的心態能夠幫助我們面對一切困難，走向成功。在舞蹈比賽中，我遇到過很多難以克服的困難，但我仍然選擇堅持下去，不放棄，一遍又一遍地嘗試，直到成功。當我們在舞蹈的舞臺上自信地舞蹈，我們的身體和精神也會自然而然地充滿活力。

第三段：舞蹈需要靈敏與協調。

舞蹈的美學體現在動作的靈敏和協調。每一次的訓練都會讓我們的身體越來越靈敏，越來越協調。在我的舞蹈道路上，我體會到了這一點，當我們的身體變得越來越靈敏和協調時，我們的舞蹈也會變得更加優雅和美麗。

第四段：舞蹈需要感性和理性。

舞蹈需要我們很好的表現出我們的感性和理性。在舞蹈比賽中，表現出情感的深度和真實感，能夠讓我們的舞蹈更加動人心弦。同時，我們還需要理性的分析和歸納，找到問題的根源，并制定解決方案從而提高我們的舞蹈技能。

第五段：舞蹈需要創新和進階。

珍惜過往，享受現在，抱有信心迎接未來。同樣的舞蹈動作，在不同的演繹和修飾之下，會產生不同的藝術意境。當我們在不斷地復制和創新時，我們的舞蹈會產生越來越多的創新和進步，讓我們的舞蹈在舞臺上無比亮眼。

總之，在學習舞蹈的過程中，需要不斷積累經驗和心得，不斷努力鉆研和創新，才能使我們的舞蹈更加優美動人。希望學習舞蹈的人們也能夠在舞蹈之路上收獲自己的成果，把舞蹈這個美麗的藝術品演繹得更加淋漓盡致。

學舞蹈心得體會篇三

第一段：引言（介紹舞蹈劇的概念和背景）。

舞蹈劇是一種將舞蹈和戲劇元素融合在一起的表演藝術形式。通過舞者們優美的舞姿和情感表達，加上精心編排的劇情，將故事真實地展現給觀眾。舞蹈劇不僅有助于提高舞者的技術水平，同時也給觀眾帶來了藝術享受。過去的一次舞蹈劇表演讓我深刻體會到了舞蹈劇的魅力和內涵。

第二段：劇情的表達（描述舞蹈劇的劇情和故事情節）。

舞蹈劇表演開始時，舞臺上充滿了神秘的氛圍。燈光昏暗，舞者們穿著華麗的舞蹈服裝，隨著音樂的起伏起舞。整個舞蹈劇通過舞蹈和動作來表達劇情，沒有對白或文字線索。每個舞者的動作都是用靈魂在訴說著一個故事，通過他們的舞蹈，我感受到了角色們的喜怒哀樂。劇情的展開也讓我對人類的情感和人生有了更深刻的理解。

第三段：舞者的表演技巧（贊美舞者的專業水準和表演技巧）。

舞者在舞臺上展示著自己的優雅和技巧。他們的每個動作都是如此流暢和協調，彰顯了他們多年來對舞蹈的研究和訓練。他們的舞姿優美而準確，舞蹈動作的表達力極強。他們能夠通過身體的語言，將觀眾帶入劇情中。同時，他們豐富的表情和情感的傳達也給觀眾帶來了一種強烈的共鳴，使我對他們的專業水準深感欽佩。

第四段：舞蹈劇的藝術感染力（描述舞蹈劇對觀眾的藝術感染力）。

觀看舞蹈劇，不僅是一種視覺盛宴，更是一種深層次的心靈與藝術的對話。舞者們用自己的舞蹈語言向觀眾傳達出一種情感和思索，觀眾可以從他們身上感受到一種強烈的情感共鳴。在舞蹈劇表演中，我深深沉浸在故事情節和舞者的表演之中，仿佛與他們共同經歷著劇情的起伏和情感的波動。每一個細節都讓我感到震撼和感動，我自己也被舞蹈劇的藝術感染力所深深擊中。

舞蹈劇是一種獨特而美麗的藝術形式，通過舞蹈和劇情的相互融合，表達了深刻的情感和思考。它不僅僅是一種娛樂，更是一種啟發和啟示。觀看舞蹈劇，讓我深刻產生了對生命和情感的思索，同時也被舞者們的精湛表演所感動和鼓舞。舞蹈劇將舞者和觀眾緊密地聯系在一起，創造了一種難以言表的藝術體驗。通過這次舞蹈劇的觀看，我對舞蹈劇的獨特魅力有了更深入的了解和體會。

學舞蹈心得體會篇四

去年，我參加過高考，但是成績不理想，只考了398分，只能勉強上個二本b類的學校。從小到大，父母對我的期望就比較高，很希望我能上個好大學。高考失利后，我選擇復讀。可是，按正常情況來講，復讀一年文化課想提高100多分是很難的。家人商量之后，便決定讓我走藝考生這條路。如果按去年的成績算，我應該可以上一所重點院校。想想趴在桌子上埋頭苦學的樣子，想想那汪洋般的各種試題，我真心覺得頭大，曾經有段時間，因為壓力太大，我甚至都有神經衰弱的癥狀，總是覺得頭痛。當時，得知父母的決定時，我心里還不由地竊喜，總算不用老看書了，活動活動身體，換種方式學習也不錯，誰知，來了之后才發現，當藝術特長生更苦。

在選擇科目之前，我是比較迷茫的。我幾乎是沒有舞蹈功底的，接觸舞蹈也只是在小學的藝術課上，跟著老師蹦蹦跳跳，就跟玩兒一樣，并沒有經過專業的基本功訓練。但因為結識了一位好的舞蹈老師，便萌生了跳舞的想法。

來培訓的第一天，我們要進行“軟開”的訓練，踩橫叉、豎叉、下腰……這些動作對于從小練過舞蹈的人來說很容易，可對于我這種零基礎的人而言，真的是太難了，一節課下來，大腿內側都黑青了。不僅如此，最重要的是它很疼，那種被撕裂的感覺，疼得讓人無法忍受，有好幾次，眼淚都禁不住流下來。我真沒想到有這么難！有好幾次，我真的想放棄，每次給家里打電話，都忍不住要哭。但在爸媽和老師的勸說下，我最終決定留下來，“既來之，則安之”，沒有哪條路是輕輕松松就能成功的。

現在的我，已經適應了，“苦”已經成了我的一種習慣。訓練的兩個月以來，我很少給家里打電話，因為一打電話我就想哭，聽到我哭，遠在老家的父母就會擔心，所以，我盡量調整自己，希望跟父母再次通話時，是愉快的，是信心百倍的，更希望能在即將來到的專業課測試中苦盡甘來，能獲得不錯的成績。

學舞蹈心得體會篇五

舞蹈是一門優美動人的藝術，它不僅可以帶給人們身心的放松與愉悅，更能夠培養人的協調性和靈活性。作為一位熱愛舞蹈的人，我從中汲取了許多的收獲和體會。舞蹈后的心得體會，讓我更加深入地理解了舞蹈的意義和力量。

首先，舞蹈讓我感受到了身體的力量和柔韌性。在舞蹈過程中，我經常需要做一些更加困難的動作和姿勢，這要求我不斷地訓練身體的力量和柔軟度。通過舞蹈的鍛煉，我發現自己的身體更加強健，柔韌的關節不僅可以讓我更好地完成舞步，還能夠預防一些運動損傷。而且，舞蹈的節奏和動作能夠幫助我提升耐力和協調性，讓我更加有信心地面對其他體育項目和生活中的挑戰。

其次，舞蹈培養了我對音樂和節奏的敏感性。舞蹈和音樂是密不可分的，舞蹈動作必須要與音樂節奏相協調，才能達到最佳的效果。在舞蹈過程中，我不斷地訓練自己對音樂的感知和理解能力。通過與音樂的融合，我可以更加深入地感受音樂的美妙和魅力，從而更好地表達出舞蹈的情感和內涵。這種對音樂的敏感性也為我在生活中欣賞音樂提供了更多的樂趣。

第三，舞蹈讓我學會了團隊合作和集體榮譽。在舞蹈團隊中，每個人都起著重要的作用。每個舞者的動作和表達都需要與其他人相互呼應，才能達到整體的和諧與美妙。在排練和演出過程中，我們經常面臨著壓力和困難，但正是通過團隊合作和互相支持，我們才能夠克服困難，取得好的演出效果。與團隊一起獲得成功的喜悅，讓我感受到了集體榮譽的重要性和價值。

第四，舞蹈讓我更加自信和自信。舞蹈表演需要面對觀眾的注視和評判，這對于我來說是一種挑戰。但是，通過舞蹈的訓練和表演，我學會了如何控制自己的情緒和緊張感，讓自己更加從容和自信地面對舞臺。舞臺上的每一次演出都是對我自己能力和努力的一種回饋，每一次掌聲和贊賞都是對我付出的認可和鼓勵。這些都讓我更加相信自己，更加勇敢地去追求自己的夢想。

最后，舞蹈教會了我堅持和不斷進步。舞蹈需要長時間的訓練和不懈的努力。我經歷了許多失敗和挫折，但每一次都讓我更加明白自己的不足，并且更加堅定地去改進和進步。舞蹈教會了我如何在面對困難和挫折時持之以恒，懷著激情和毅力去追求自我的突破。正是這種堅持和不斷進步的態度，讓我提高了自己的舞蹈水平，也影響著我在其他方面的學習和生活。

總而言之，舞蹈后的心得體會使我更加深入地理解了舞蹈的魅力和意義。舞蹈讓我感受到了身體的力量和柔韌性，培養了我對音樂和節奏的敏感性，教會了我團隊合作和集體榮譽的重要性，增強了我自信和自信，同時也教會了我堅持和不斷進步。通過舞蹈，我發現了自己的潛力和激情，也拓展了自己的視野和可能性。舞蹈不僅僅是一種藝術形式，更是一種生活態度和追求。

學舞蹈心得體會篇六

本學期的形體禮儀除了在身體素質以及形體的塑造外，還設計了舞蹈方面的訓練——華爾茲。

在身體素質方面的鍛煉有很多種，除了將踏板墊高進行的各種踩踏板、踢腿等節奏性很強的活動以外，還有許多墊上運動，和瑜伽有點相似。看似做起來很安靜閑適實則不然，這些動作都需要很強的身體素質與一定的毅力。比如側臥在墊子上進行的抬腿運動，老師做起來看似很容易很簡單，但自己真正實踐時才感覺到它所要求很強測腿部以及腰腹力量。要想自如的掌握，絕非兩三日可以練成，而是需要長的期持之以恒才能達到。這也讓我明白了堅持鍛煉的意義，羅馬不是一日建成的，想要取得成績必然少不了堅定的`付出。

在身體姿態方面的訓練也讓我體會頗深，如走姿、坐姿、蹲姿等等。我了解到正確的走姿可以體現一個的風度和優雅，更能顯示出一個人的活力與魅力。而坐姿與蹲姿則在不同環境、不同場合有所不同。比如在面試或工作場合要更正式、顯出對對方的尊重，而同時也是對自己的尊重。正確而優雅的坐姿既能體現一個人的形態美，又能體現行為美，正如古語中所說：“坐如鐘”。正確的身體姿態讓我更有自信也更有氣質。

而華爾茲的訓練除了要求自身熟練掌握舞步外，還要求與舞伴的配合：標準握持及舞姿造型的準確性和藝術性，以及重心交替過程的穩定性和時機掌握的準確配合性等等，并不容易。若想達到兩個人配合得心有靈犀，還需要平時大量的練習。

我是從去年十二月份開始進行專業的舞蹈培訓的。雖然從小就很喜歡唱歌跳舞，但因為家庭原因，環境原因，所以就耽誤了，我也只能把自己最大的愛好，隱藏在心里，雖然不舍，但也無奈。

后來長大了，有了屬于自己的家庭。在一次機緣巧合中，我又接觸到了舞蹈，內心潛藏的激情重新迸發出來，我投入其中，開始進行一些業余的舞蹈訓練。可能是天生就和舞蹈結緣，我練習的很快，當然我練習的也很認真很刻苦，取得了對我來說是不小的進步。我就像一個如饑似渴的孩子，盡情的吸允母親的乳汁。但慢慢的我發現我所處的環境太局限，我所接觸的老師已經無法給予我更大的幫助，所以我毅然決定前往更大的學校，更專業的地方去獲取更多的知識和更大的進步。

學舞蹈心得體會篇七

舞蹈教學是藝術教育的一門重要課程。要針對孩子的身心特點，以生動有趣的提示，激發孩子學習舞蹈的興趣；通過創設學習氛圍，幫助學生積累經驗理解舞蹈內容；用孩子的眼光來欣賞，既面向全體，又注重讓每個學生都感覺舞蹈是快樂的。

藝術教育的宗旨是培養健全的人，舞蹈教學作為藝術教育的一門課程對提高兒童身體的協調能力，培養其審美能力，發展想象力、創造力，促進其身心和諧的發展有著重要作用。對于兒童來說，她們愛唱、愛跳、喜歡隨音樂舞動，但對枯燥的學習不感興趣，往往缺乏耐心。因此，作為一名舞蹈教師，應當把握學生的心理特點，選擇適合學生年齡特點的內容和方法，引導學生在輕松快樂的環境中學習舞蹈，促進兒童的全面發展。現在我就從以下幾方面談談如何教兒童學舞蹈。

俗話說：興趣是最好的老師。兒童對于感興趣的活動，能十分專注，有繼續學習的愿望。而舞蹈活動中長時間的練習，會讓幼兒覺得沒意思，尤其對于年齡較小的學生來說，一方面好玩、好動是她們的天性，一味地訓練，過分的壓抑，會使她們失去興趣，甚至產生膩煩心理；另一方面她們又容易受到外界的感染，接受新事物的能力強。因此舞蹈活動的內容是否生動有樂趣，是否能感染幼兒，是引起幼兒學習興趣和感到樂趣的重要方面。

（一）選擇兒童易感受的音樂作為材，引起兒童快樂的心情。

音樂能激發人美好的情感，陶冶人的性情，在人類生活中有著重要作用。同樣它也是舞蹈活動的關鍵，活潑、生動的音樂常常能引起幼兒的共鳴，帶動他們抒發美好的情感。在舞蹈活動中，播放一些節奏鮮明，學生頗為熟悉的童謠、歌曲，感染學生隨著音樂擺動，讓她們把對音樂的感受用動作表現出來。如在聽到《搖籃曲》時，她們會像媽媽一樣隨著音樂節奏，哄寶寶睡覺；聽到歡快的樂聲時，會哈哈大笑和蹦蹦跳；聽到憂傷的.樂曲時，會緊鎖眉頭；動作、表情都會隨著樂曲而變化。這樣的活動讓她們覺得學舞蹈是快樂的。

（二）用形象的動作來讓兒童模仿、激發學習愿望和樂趣。

學生好模仿，常常通過模仿來積累經驗。因此在舞蹈活動中，我一方面選擇能引起兒童共鳴的音樂作為舞蹈材；另一方面根據音樂內容設計形象的動作讓學生模仿，讓她們在模仿中學習。如我為歌曲《小鴨子》設計了小鴨子走路的動作，讓學生模仿學習小鴨走路一搖一擺的樣子，當學生有興趣的演著小鴨時，我又問：“小鴨子還會干什么？可以做些什么動作呀？”這時有的學生就做出了小鴨叫的動作，小鴨游泳的動作，雖然動作很搞笑，但卻是她們學習思考的結果。就這樣，孩子們在已獲得的模仿經驗中深入學到更多的本領，無形中激發了兒童的學習愿望和樂趣。

（三）抓住良機，寓教育于日常生活之中。

學生天真、活潑，容易將情感外露，她們在不經意間會邊唱邊跳，而這時教師適當介入、抓住契機，合理引導，會讓她們的興趣得到延伸。如，在晨間活動時，學校常常播放音樂，這時我就看到有的學生隨著音樂舞蹈，我就走過去說：“你真棒，跳得真好，如果將我們學到的動作加進去就更美了。”說著學生便跟著老師認真的學起來了。可見，只要我們抓住教育契機，合理利用，生活中的點點滴滴，都能成為激發學生學習興趣的源泉。

低年級學生年齡小，注意力易分散，各方面的能力較弱，對舞蹈內容的理解常常是感性化的，往往缺乏表現力。因此，創設一個適合學生年齡特點的學習氛圍，使學生直觀、形象的理解舞蹈所表現的內容，從而提高表現技能，增強表現意識是很重要的。

（一）創設學習氛圍，幫助學生積累經驗。

在舞蹈的學習過程中，需要有一定的表現力，這就要求學習者有一定的感性經驗，而外界環境的刺激能幫助我們積累經驗。于是在生活中，我注意利用環境因，創設學習的氛圍，引導學生觀察和體驗，如：讓他們在欣賞成品舞蹈的過程中感受舞蹈的魅力；讓他們在不同的情境中體驗高興、悲傷等不同情感，還有讓他們聽音樂的節奏并拍打節奏，幫助他們積累感性經驗。外界環境的刺激，對他們產生很大影響，為更好的學習舞蹈奠定了基礎。

（二）從學生經驗出發創編舞蹈，幫助學生形象的理解舞蹈內容，增強表現力。

低年級學生年齡小，對事物缺乏理性的認識，無法抽象的理解音樂舞蹈所表現的內容，因而很難形象的表現出來。面對這一問題，我在舞蹈活動中，根據學生已有的生活經驗來創編舞蹈，使學生易于理解。如在舞蹈《小廚師》中：我讓學生扮演小廚師，一會兒洗菜，一會兒切菜、一會兒炒菜、一會兒聞聞香不香；在舞蹈《大公雞》的學習中，我讓學生表演公雞叫等等。讓學習的內容貼近學生的生活，學生在理解的基礎上進行表演，學得十分輕松自在，動作也比較靈活，表演得生動、形象，表現力也逐步增強。

（三）讓學生在游戲情境中輕松掌握基本技能。

學生在學習舞蹈基本技能時缺乏耐心，教師一味的追求練習效果，會使她們失去學習興趣，甚至產生厭倦心理，但是她們喜歡律動、好模仿、愛游戲。針對學生的這些特點，我將游戲情境貫穿在舞蹈活動之中，如在站姿訓練中，我把學生當成一棵大樹，學生在教師語言的啟示下，身體有了向上挺直的感覺，接著我又說：“老師是小鳥，找直直的大樹做朋友”，這樣，她們的練習在情境中有了持續性。在舞蹈的柔韌練習中，學生常常有畏難情緒，怕吃苦，不能堅持練習，我便將練習變換成游戲的形式，如壓跨練習中，我讓學生當小雞、小鳥，當學生害怕困難時，我便說：“小雞吃不到米了，肚子餓了，”“看誰吃得飽，誰飛得高”等等，利用游戲情境鼓勵學生克服困難，使學生在輕松、愉快的練習中掌握基本技能。

生活中，孩子們常常愛表現，經常聽到她們對我說：“老師我學了一個新動作”“老師我跳得好”，她們信任老師，希望得到老師的認同和表揚。作為舞蹈教師不能以成人的眼光來看待她們，抹殺她們愛美、好表現的天性，相反應當積極的鼓勵她們，讓孩子覺得老師和孩子一樣快樂。

（一）善于觀察和發現，多多了解學生。

舞蹈活動中，善于觀察、發現能幫助我們更深入的了解學生，挖掘她們想象的空間。如在舞蹈活動《春天在哪里》中，我要求學生自己擺一個造型，發現許多學生都喜歡做小花，但有一位學生卻和大家不同，我便說：“是不是在聞花香呀？”學生點點頭，我便夸她愛動腦，在我的鼓勵下，學生的思維活躍了，想出了新的內容，做出了許多新造型。

（二）學會用孩子的眼光來欣賞。

我們都知道學校舞蹈教學的目的，不是為了培養舞蹈家，而是培養她們對美的感受力、理解力、陶冶性情、促進全面發展。因而在舞蹈活動時，教師對學生的評價是十分重要的，如一學生在學過小碎步后，到我跟前表演“老師你看，這是小鳥飛，我做的像嗎？”，她動作不如成人優美，嫻熟，也沒有豐富的表現力，但是她把學到的東西進行運用，是用心在跳，用心在表現，這就是美。在得到老師的肯定后，練習地更加認真，同時還能感染別的學生。理解兒童，用兒童的眼光來欣賞能讓我們走近學生的世界，發現孩子的閃光點，促進她們更好的發展。

（三）面向全體、因材施教，促進學生不同層次的提高。

每一位學生都有自己獨特的一面，在舞蹈活動中，有的學生樂感好，善于表現；有的學生節奏感稍差，膽小、羞于表現；有的學生身體質好，柔韌性好；有的卻恰恰相反。面對這些情況，作為舞蹈教師應當在了解學生的基礎上面向全體兒童，注重因材施教，如在基本功的練習中，不同能力的兒童，我對他們的要求也不相同，柔韌性好的就要求她們到位，相反只要求他們做起來，認真有意識就行。并常常讓她們進行縱向比較，避免進行橫向比較，讓她們發現自己的進步，促進她們不同層次的提高。

總而言之，舞蹈是一種形體藝術，是人表現情感的一種方式，人們在唱唱跳跳中可以欣賞美、感受美、抒發美好的情感。在學生的內心世界里快樂是最為重要的，而她們對舞蹈的認識是膚淺的。作為舞蹈教師，我們應當讓舞蹈活動在孩子們的眼里成為一種游戲，使她們能有興趣的、愉快的學習，引導他們感受美、欣賞美、抒發情感。使學生身心得到健康成長，促進學生全面發展，讓孩子感到學習舞蹈就是樂樂樂的感覺。

學舞蹈心得體會篇八

舞蹈是一門流傳至今的藝術形式，它承載著人類的歷史和文化。學習舞蹈史不僅能夠幫助我們了解舞蹈的起源、發展和變遷，更能夠幫助我們在舞蹈創作中尋找自己的風格和靈感。在學習舞蹈史的過程中，我有著一些心得和體會。

第一段：從人類的起源開始。

舞蹈史起源于人類的遠古時期。在生活的各個方面，人類都有著強烈的表達欲望，尤其是在表達自己的情感和感受方面。早期的人們通過肢體動作和音樂來表達自己內心深處的情感和感受。在繁衍生息的過程中，他們通過身體動作的藝術性表達，創造了各種形式的舞蹈，并且將之傳承至今，成為了我們文化遺產的一部分。

第二段：從西方古希臘舞蹈談起。

而在古希臘，人們開始正式地研究舞蹈發展。他們提出了“節奏、節拍、樂調、韻律”與舞蹈的相互關系，創作出了具有規格和情感的多樣舞蹈形式。他們從人體各個部位的支撐和運動方式理解舞蹈，強調舞蹈與身體自然的表現力的結合，使得舞蹈藝術更加真實、自然和完整。

第三段：從法國古典芭蕾說起。

進入現代時代，古典芭蕾成為了舞蹈的代表。這個曾經只有貴族才能參與的舞蹈形式，在法國井噴式發展，在奧黛麗·赫本、李翰祥等舞者的影響下，更加完善了舞蹈語言、技術體系和舞蹈劇情的塑造。它強調了舞蹈的以音樂為中心，通過規矩和有創造性的動作，讓觀眾看到了舞蹈的形式美和音樂所表達的情感美。

第四段：從現代舞扭曲的身體表達說起。

進入20世紀，現代舞涌現。無論是瑪莎·格雷厄姆的自我表達，還是伊莎多拉·鄧肯的藝術自由，現代舞都讓人們重新審視了舞蹈。舞者們開始將身體進行扭曲、抽搐、體態律動等，以表現內心的情感和感受。現代舞打破了傳統古典芭蕾的束縛，不再注重舞者的美感、優雅和表情的典雅，而是注重呈現舞者內心深處的情感體驗。

第五段：跨界的現代舞和舞蹈教育的時代影響。

如今，人們對舞蹈有了更多體驗和思考，跨界現代舞、連貫舞蹈和融合舞蹈成為了現代舞蹈的重要形式。同時，我們也意識到舞蹈教育在培養藝術人才和提高大眾文化素養方面的重要性。人們開始通過科技手段，將舞蹈教育投放到更廣泛的領域，以便讓更多人學習和欣賞舞蹈，為舞蹈的發展保駕護航。

總之，探究舞蹈史是非常有意義的，讓我們認識到舞蹈的發展中，文學、音樂、藝術和歷史這些元素的相互滲透、相互影響。而我們在學習舞蹈歷史中所獲得的知識也會讓我們更加好的理解舞蹈藝術，同時有助于我們自身的舞蹈實際調試和創作。

學舞蹈心得體會篇九

對于有生命以來，從未練習過舞蹈的人來說，很容易會出現學不下去的現象，感覺太難了。我就是這樣一個人。但是，自己又特別喜歡，怎么辦呢?“學如春長之苗，不見其長，日有所增也。”“享受學習過程。”“拉丁、摩登、爵士等舞蹈的套路是基本固定的。”“學習是個循序漸進的過程。”這樣幾個理念，支持我堅持下來，不斷地重復，直到肌肉形成記憶。同時，相對集中一段時間進行學習，學會一兩個小套路，就會比較有樂趣。有了樂趣，就更容易堅持下去。堅持，不僅能學習舞蹈，而且更能鍛煉身體。本來，鍛煉身體就該是自己生活的一部分。時間、精力呢?“人同時可以做很多事情，但做好的往往只有一件。”適當的取舍就是必然的。

急功難成。太過急進，反而會產生反效果。要上重心，要明確方向性，不要老低著頭來跳。老師跳一次，我們基本上都記住了。萬丈高樓從地起。沒有基礎是不會有優雅的姿態，也不能完整的去完成一支舞蹈。好好的學習基礎，才開始去學套路。基本站姿，要站的好，并不是s形，而是i型，上身要放松，不能含胸也不能把胸部太過突出，呼吸能自由自主，肩胛骨要鎖好的同時也要打開，肩部要隨時有下壓的意識，腰要直，而且盆骨的位置要垂直地面，不能翹臀，腹部的位置要打開，成完全的180°，這樣才能讓脊椎垂直的坐在盆骨上;大腿內側要用力收緊，膝蓋用力壓地板，地板作用到你身上的反作用力，就是通過上身下壓的力量來制止力量向外走。懂得如何站，就學如何走。走rumbawalk是非常的講究，并不等于我們平常的步行，而是出前腳，腳尖繃直，然后從腳尖開始擠壓地板，一直到斷掌，然后腳跟，直到全腳掌落地，移重心上前腳，hip位打開，成180°，上身與下身形成扭毛巾的狀態，重心移動的過程中，不斷擠壓膝蓋，一直壓到地板上，地板給予身體的反作用力此時會往上走，因而上身要與主力腳那邊盆骨高位的位置擠壓，把力量集中在身體的中心，從而令力量不會走散，但擠壓的同時也要保持上身的平衡，不要過分的擠壓造成上身的歪扭。

20xx年x月x日——11日。

騰一中。

許勇明。

騰沖縣20xx、20xx年度“薄改”項目學校音樂舞蹈教師。

（一）、開班典禮，姜家慶、張俊榮老師及一中趙校長講話。

（二）、聆聽學習徐老師“音樂課改及中小學音樂教學現狀”講座。

1、兒童歌舞劇，云南是第二個示范點。

2、教育觀念、師資力量薄弱。

3、教育方針：德、智、體、美。

美育——藝術教育，美育是“德、智、體”三棵小樹茁壯成長的肥沃土壤。

（三）、音樂基礎知識、音樂技能——歌唱、唱游、器樂、欣賞、識譜五方面。

1、歌唱：獨立而又有表現力地歌唱歌；二聲部輪唱；正確的歌唱姿勢。

2、游唱。

3、器樂：打擊樂、豎笛、口琴、手風琴、電子琴、葫蘆絲等；

正確的演奏姿勢和方法。

4、欣賞：優秀音樂作品、杰出音樂家。

5、識譜：簡譜、五線譜。

（四）、德國奧爾夫音樂教育體系，柯達伊音樂教育體系。

（五）、國內外音樂教學視頻欣賞。

（六）、打擊樂器介紹及注意事項——組裝樂器、認識打擊樂器、許老師示范并介紹使用注意事項。

（七）、許老師上示范課“打擊樂器的認識及應用”——一中初一級組。

（八）、音樂理論知識學習。

（九）、架子鼓演奏的訓練。

（十）、匯報表演。

此次音樂舞蹈培訓，我深知自己是非音樂專業的兼職教師，雖音樂舞蹈是自己的愛好，但與參訓的許多專業老師相比還是有很大的.差距，我認識并感受到這是一次難得的充電、提升自我的機會，所以我本著認真、虛心、努力的態度學習、請教、訓練，晚自習加班實操，使自己在有限的培訓時間里，有最大的收獲。

1、通過聆聽學習許老師精彩的授課，豐富了我的音樂理論知識，如和弦、半分解和弦、分解和弦，音階的音級從屬關系，兒童歌舞劇等。

3、電子琴一直是我培訓前欲試而又無從下手的一件樂器，不知左手該如何伴奏。通過培訓我虛心請教了許老師，培訓時，晚自習加班練習。但我知道電子琴的演奏并非一日之功，回校后我特意將自己每周里連續的兩堂空課時間安排為電子琴的彈奏時間，一直堅持練習著，現在我已經能彈奏一、二年級的一些簡單的兒歌了。

4、架子鼓演奏氣勢磅礴、姿勢帥氣，是我極其向往的樂器之一，但苦于沒有專業老師的指導。所以此次培訓，我最來勁的就是架子鼓的演奏，通過許老師的講解、示范演奏，自己的模擬訓練，我已經會演奏四四拍、四二拍、四三拍簡單的節奏，但回校后練習的時間還是不夠，因為架子鼓聲音洪亮，容易影響教學。我想周末、假期自己還是應該盡量抽出時間來練習提高。

學舞蹈心得體會篇十

舞蹈，作為一種藝術表現形式，具有高度的觀賞性和藝術性。而舞蹈員則是舞蹈藝術的實踐者和演繹者，他們在表演中承載了舞者和觀眾的期待和感受，扮演著舞蹈藝術中不可或缺的角色。作為一名舞蹈員，我深刻地體會到了舞蹈藝術的魅力和自我成長的重要性。在這篇文章中，我將分享我的一些心得體會，也希望能夠對其他熱愛舞蹈的朋友有所啟示。

第二段：藝術魅力。

舞蹈藝術是美的表達和審美享受的載體。它不僅給予觀眾美的感受，還能夠激發人們內心深處的情感和思考。在舞臺上，我不僅要展現出優美的舞姿和精湛的技巧，更要將自己的情感融入其中，讓觀眾能夠感受到我所傳達的信息和情感。每一次演出，我都能感受到舞姿與情感的巧妙結合，以及觀眾的回饋與認可，這種藝術魅力和成就感是任何一個舞蹈人都無法抵擋的。

第三段：自我成長。

舞蹈藝術具有高度的技術性和訓練要求，舞蹈員的成功離不開不斷的練習和努力。在學習和實踐中，我深刻認識到了自我成長和不斷突破的重要性。在不斷地糾錯、發現自己的不足和改進的過程中，我建立了自信和對自己的信任，也收獲了更多的技能和經驗。在舞臺上，我能夠更加從容和自信地面對觀眾和自己，展現出的舞蹈技能和藝術表達也更加精妙和自然。在舞蹈中，自我成長與提高貫穿于始終，成為了我無盡的動力和追求。

第四段：團隊意識。

舞蹈藝術的呈現需要多個人的協同配合和默契配合，作為舞蹈團隊的一員，我認為團隊意識的重要性不亞于個人素質和才能。只有具備良好的合作，才能達到最佳的藝術表現和創作成果。在團隊中，我不僅要尊重和信任其他成員，還要針對團隊的整體效果和演出需求進行合理的自我調整和協調。這種團隊意識和合作精神，從小小的排練到大型的演出，都深刻影響著我的舞蹈人生和價值觀。

第五段：總結。

舞蹈藝術作為一種獨特而又深刻的藝術表現形式，對舞蹈人的技能、情感和人格品質都提出了很高的要求，但也帶給我們更多的魅力和成就。作為一名舞蹈員，我深深感受到了舞蹈藝術對我的影響和提升，也明白了在舞臺上積極、自信、靈活和敏感的態度和品質的重要性。我相信，在這條無盡的舞蹈路上，只要不忘初心，執著追求，每一步都將是一次精彩和的自我成長。

學舞蹈心得體會篇十一

短短一天的舞蹈訓練結束了。雖然我很累，但我仍然想要更多。我期待著有機會學習。因為通過學習，我知道我還需要學太多。

今天，我欣賞了老師們自編自演的舞蹈。老師們的動作到位，表情豐富。他們的`表演贏得了所有老師的掌聲，這是本次培訓的重點。

今天，我們學習了舞蹈的概念；

舞蹈分為古典舞、民間舞、現代舞、群舞和群舞；

兒童節奏的定義、年齡特征、教育意義，以及如何創造兒童節奏；

兒童集體舞的定義、特點、教育意義、形式(單圈舞、多人舞等)。

學習這些概念升華了我們的理論水平。

我們學習了《顏色歌》《吹泡泡》《來吧女孩》，第一個適合小班，所以相對簡單的老師很容易學習。第二個也相對簡單，第三個時候有些老師不能忍受，但沒有老師抱怨一句話，無論多么累仔細看，仔細練習。每個學生都對學習舞蹈感興趣，專注于舞蹈。

雖然天氣悶熱，但我們參加培訓的熱情絲毫沒有受到影響。雖然回家后感覺很累，但今天得到了很多寶貴的財富！

學舞蹈心得體會篇十二

我從去年12月開始接受專業的舞蹈訓練。雖然我從小就喜歡唱歌和跳舞，但由于家庭原因和環境原因，我推遲了。我只能把我最大的愛好藏在心里。雖然我不愿意放棄，但我很無助。

后來長大了，有了自己的家庭。一次偶然的機會，我又接觸到了舞蹈，內心隱藏的激情又爆發出來了。我投入其中，開始了一些業余舞蹈訓練。也許我天生就愛上了舞蹈。我練得很快。當然，我也很努力地練習，取得了很大的進步。我就像一個饑渴的孩子，盡情地吸收母親的牛奶。但慢慢地，我發現我的環境太有限了，我聯系的老師不能給我更多的幫助，所以我決定去更大的學校，更專業的地方獲得更多的知識和更大的進步。

幸運的是，我來到了目前的學校——力紳健身學院。我們的老師都很好，他們優秀，專業，認真，善良。他們手拉手指導我們，耐心幫助我們。學習時，他們是我們的老師；私下里，他們是我們的朋友。在參加舞蹈訓練的學生中，我年紀比較大，我也知道這是我自己的劣勢，但我并不灰心。我知道“笨鳥先飛”的道理。為了彌補自己的許多不足，我想比別人付出更多的努力，更多的時間，更努力的訓練。我也有訓練很累很憔悴的時候，這個時候，老師總是安慰我鼓勵我，讓我有更多的`動力，更堅持訓練。做人要勇往直前，不能半途而廢。能被打敗，不能被打敗。

在訓練開始時，我總是想快速學習舞蹈，快速學習很多舞蹈，有一種渴望快速成功和即時利益的感覺。老師也看到了我們的一些心情，會不厭其煩地告訴我們，打好基礎的重要性。當我開始鍛煉時，我很累，很累，想放棄。后來，當我學習一些困難的舞蹈時，我覺得身體健康的重要性，沒有良好的身體儲備，不可能準確和完整地跳舞。假如我們以后出去教別人，一節課沒完，我們自己都累了，怎么能當教練，怎么能很好地教別人？“高樓萬丈平地起”所以說基礎很重要，基本功是舞蹈教練必備的。現在我能體會到老師們的良苦用心，我們以后學習還有很長的路要走，可以說是活到老，學到老。現在打好基礎，以后才能更好的學習新的技能和知識。

學舞蹈心得體會篇十三

舞蹈藝術是一門需要表達自我情感的藝術形式。作為一名舞蹈員，我深刻體會到了舞蹈的魅力和藝術的精髓。在舞蹈的道路上，經歷了許多艱辛和困難，這些經歷都讓我更加深刻地理解了舞蹈藝術的內涵和意義。今天，我將分享下我在舞蹈中的心得體會。

第一段：舞蹈需要熱愛。

舞蹈需要對藝術的熱愛，這是舞蹈發展不可或缺的條件。作為一名舞蹈員，需要時刻保持對舞蹈的熱情和追求，這樣才能不斷進步和提升自我。而對于這種熱愛，需要不斷學習和挑戰自我。在學習的過程中，需要認真聽取教師的指導和建議，不停地反復練習。同時，舞蹈需要有源源不斷的創造力，要不斷地進行創新，發掘新的表現形式和藝術表現方式，從而使自己的舞蹈作品更具有藝術價值。

第二段：舞蹈需要自律。

舞蹈需要自律，這是一個非常重要的品質。作為一名舞蹈員，需要時刻保持身體健康和良好的體態，需要每天進行足夠的訓練和練習。舞蹈的時間長短不定，有時為了彩排、演出需要進行連續幾天的訓練。這時，身體的體力和耐力就會被嚴重考驗，如果沒有足夠的自律和毅力，就無法完成訓練。同時，舞蹈需要具備高度集中精力的能力，時刻保持注意力高度集中，才能真正將舞蹈藝術地呈現出來。

第三段：舞蹈需要堅持。

舞蹈需要堅持，跳舞不是一兩天的功夫，要想成為一名出色的舞者，需要長年累月的堅持和不斷的磨練。在舞蹈的道路上，有很多的困難和挫折，需要不斷地面對并克服。舞蹈的演繹不僅僅是身體的訓練，還需要情感和心態的投入。需要時刻維持良好的狀態，不被壓力和困難所擊垮。

第四段：舞蹈需要團隊意識。

舞蹈需要團隊意識，因為跳舞不是單人表演，需要和其他舞者進行協作和合作。每個人都有自己的特點和風格，需要時刻保持同隊員之間的聯系和協作，最終才能將整個舞蹈作品表現出來。無論是在彩排還是在演出中，每個舞者都需要牢記個體表現要融合到團隊表現中，需要根據導演和編舞的指導和意見進行自我調整。這樣才能讓舞蹈作品更加流暢、有機和豐滿。

第五段：舞蹈給予自我成長。

舞蹈給予自我成長，不僅是身體上的鍛煉，更是心靈的陶冶。在跳舞的過程中，可以感受到音樂的旋律和情感，體驗舞蹈的美妙。而在演出中，通過觀眾的反饋和贊譽，能夠感到自己的努力和付出終于得到了回報。這樣的成長和收獲，無論是對自己還是他人都是難以用語言來形容的寶貴財富。

以上就是我作為一名舞蹈員對舞蹈的心得和感悟。這個過程充滿了堅持、挑戰和成長。但是，在追求夢想的過程中，我們也同樣需要保持謙卑和謹慎，才能在舞蹈的道路上取得更好的成果。最后，我希望越來越多的人能夠用心對待舞蹈藝術，感受其中的魅力和藝術之美。

學舞蹈心得體會篇十四

再次來到博奧，再次重新領略了博奧的風采。在這幾年中，博奧成長了許多，由一只雛鷹成長為一只羽翼豐滿的雄鷹，展翅翱翔在博興蔚藍的天空中。

今天在博奧呆的每一分鐘，心情都是愉悅的。博奧的員工很親切，博奧的員工也很大方。她們所展現的是一個積極向上、團結奮進、熱情好客的東道主之儀。

今天的重點是幼兒舞蹈創編，同時我也深刻體會到幼兒舞蹈創編的最大一個特點之一——一定要切合幼兒的年齡特點，這個警鐘也自此無時不在提醒我不要拔苗助長，一定要遵循孩子的成長規律。

其實在這一天中，除了老師們的舞蹈水平表現得淋漓盡致外，員工的熱情好客也讓我很感動。她們除了給學習老師準備了備用的飲用水(飲用水還特意分了類)，豐盛的午餐外，還特意準備了綠豆湯，尤其是將水果冰鎮。從一些細小的環節中無處不透漏著幼兒園的熱情、服務的周到。她們想的可真細，給人一種無微不至的關懷，給人一種家的感覺，真的從內心感到很親切。

雛鷹啊，你終于變成了雄鷹。在這期間你的員工們肯定付出了太多太多，相信你們一定會乘風破浪，在幼教這片土地上大放異彩。