心得體會是對一段經歷、學習或思考的總結和感悟。通過記錄心得體會，我們可以更好地認識自己，借鑒他人的經驗，規劃自己的未來，為社會的進步做出貢獻。以下我給大家整理了一些優質的心得體會范文，希望對大家能夠有所幫助。

美術教學心得體會篇一

第一段（導入）。

美術教學是培養學生審美情操和創造力的重要途徑之一。在我多年的教學實踐中，我不斷思考和探索如何更好地開展美術教學，讓學生真正理解和喜歡美術。下面我將結合我的實踐經驗，分享一些教學心得和體會。

第二段（夯實基礎）。

在美術教學中，夯實基礎是非常重要的一步。在我講解和示范之前，首先我會向學生介紹一些基本的美術知識，如顏色、線條和構圖等。通過這些基礎知識的介紹，學生可以更好地理解美術作品的內涵及其藝術表達方式。同時，我也會引導學生多觀察和感受身邊的事物，培養他們的觀察力和想象力。

第三段（激發興趣）。

激發學生的興趣是促使他們更加積極參與美術教學的關鍵。在教學過程中，我經常利用圖畫、視頻等多種媒介展示大師畫作以及優秀現代藝術家的作品，并對其進行詳細解讀。通過這些作品的欣賞，讓學生感受到美術作品的魅力和藝術語言的表達方式。此外，我也鼓勵學生自由發揮，嘗試不同的創作方式，以培養他們的創造力和獨立思考能力。

第四段（實踐與反饋）。

實踐是美術教學中繞不開的一環。在課堂中，我會設計一些創作活動，如素描、水彩畫和立體造型等，讓學生親自動手進行實踐。在實踐的過程中，我會給予他們充分的指導和幫助，同時鼓勵他們發揮創造力，表達自己的想法和感受。在學生完成作品后，我會進行及時的反饋，指出他們的優點和不足之處，并提供一些建議和改進的方法。通過這種形式的反饋，學生可以更好地理解自己的創作，并從中吸取經驗和教訓。

第五段（培養綜合能力）。

美術教學應該是全面培養學生綜合能力的過程。除了技巧和創作能力之外，我也注重培養學生的觀察力、想象力和表達能力。在每個學期結束時，我會組織一次美術展覽活動，讓學生展示他們的作品。這不僅能激勵學生的創作熱情，更可以提高他們的自信心和團隊合作能力。此外，我也會鼓勵學生參加一些美術比賽和展覽，提高他們的藝術修養和競爭意識。

總結部分。

通過多年的教學實踐，我深刻體會到美術教學的重要性和挑戰性。只有通過夯實基礎、激發興趣、實踐與反饋以及全面培養綜合能力，我們才能真正激發學生的創造力和藝術潛能。不斷探索和創新是美術教學中不可或缺的要素，只有不斷改進和提高教學方法，才能更好地開展美術教學工作。

美術教學心得體會篇二

轉眼一學期又結束了，這學期的美術教學工作除了正常的課堂教學之外，也參加和參與組織了市、區級美術公開課和賽課活動，作為一名中學美術教師，我深知自身的素養對于搞好美術教學和研究的重要性，也深知美育在素質教育中的重要性，如何使學生在輕松愉快、充滿趣味的學習氛圍中受到教育呢?通過這學期的的課堂教學實踐以及向前輩老師和教育教學方面的專家能手的學習，筆者總結了以下幾點經驗：

1.多渠道激發學生的學習興趣。

學生的學習興趣是美術教學中最好的老師。興趣是學生發展思維的巨大推動力，只有激發了學生的興趣，才會使他們集中精力，積極思考，甚至達到廢寢忘食的學習境界。反之，如果學生沒有興趣，被動的學習，將會直接影響教學效果。因此，美術教師應該首先激發學生的學習興趣，在課程的導入部分多下功夫?，F代化的教學手段能顯現真實、具體、鮮明的形象，在中學的美術教學中發揮著重要作用。美術課不同于其它學科，它集欣賞、臨摹、想象、創作于一體，能使學生在輕松愉快的氣氛中感受美、發現美。在中學美術教育中多采取直觀教育，可以調動學生的多種感覺，以助視聽，使學生對教學內容看得見、記得牢，從而激發學生的學習興趣。

2.以欣賞作品為突破口激發學生的想象力，培養創造力。

欣賞，其實概括起來就是觀察者在創造過程中的一種心理活動，因此，教師引導學生欣賞作品和范畫是中學美術教學中必不可少的。在一幅范畫面前，學生常會羨慕不已，使得學生的創作熱情油然而生，教師再加以有聲有色，準確有趣的啟發，很快就成為學生黑暗中的指明燈。教師在和學生一起欣賞作品時的點評、講評要細致的講解給學生，因為它對學生的思維、認識、作畫風格、表現技法等都會產生很大的影響，其意義和作用不容忽視。教師可以通過現代媒體和電教圖片，巧妙設置情景，誘導激發學生的想象力，再讓學生把自己的構思和構想大膽的說出來，教師及時給予肯定。

3.音樂與美術的結合可以使學生得到熏陶。

在繪畫中，教師可以運用音樂中的節奏、旋律與美術中的變化統一有機結合，無聲與有聲藝術的結合，使學生在練習中充滿激情，讓美術作品充滿活力，中學生很喜歡音樂，課堂上播放適當的音樂可以使學生在輕松、愉快、活潑的氛圍中掌握繪畫技能，創作出超水平的作品。音樂的節奏要與課堂內容充分的融合在一起，讓學生根據不同的旋律節奏進行繪畫，可以激發學生的想象力、創造力，激發他們的激情，調動學生的興奮性，還可以解除學生學習過程中的疲勞。

4.積極評價，培養學生的自信心。

通常學生做完畫之后，都急切想得到別人的評價。因此，作為教師要及時進行作品展評，展評一般有學生自評和教師評價。學生自評會讓學生在“評”與“比”的過程中激發學生的上進心，同時也充分激發了學生的競爭心，下次作畫時，學生就一定會以積極的態度作畫。教師的評價主要是學生的一幅作品一旦被老師認可，那么學生的學習興趣就會更濃，信心也就會更強。

作為一名中學美術教育工作者，要有效的培養學生的藝術素質，學會熱愛生活，我自知還有很多方面需要改進和學習，就在以后的工作中和同行們共勉吧。

美術教學心得體會篇三

美術教學是一門有趣而富有挑戰性的事業。作為一名美術教師，我積累了許多寶貴的教學心得和體會。通過與學生的互動和反思，我不斷完善自己的教學方法，不斷提高學生的美術修養和創作能力。在這篇文章中，我將分享我在美術教學中的五個關鍵體會。

首先，創造積極的學習氛圍對于美術教學的成功非常重要。我發現，鼓勵和引導學生在藝術創作中表達自己的想法和情感是培養創造力和想象力的關鍵。為了鼓勵學生大膽表現，我會提供一個放松和無壓力的環境，讓學生感到自由和安全。我鼓勵學生相互分享和討論自己的作品，以激發彼此的靈感和批判思維。在這種積極的學習氛圍中，學生們更容易探索和嘗試不同的藝術形式和技巧。

其次，個性化教學對于發展學生的美術技能和潛力至關重要。每個學生都有獨特的興趣、風格和能力。作為美術教師，我努力了解每個學生的個性和需求。我會與學生進行一對一的交流，了解他們對美術的興趣和目標。在教學過程中，我會根據學生的不同程度和需求提供個性化的指導和批判性反饋。我會鼓勵學生挖掘他們自己的創造力和獨特性，培養他們獨立思考和解決問題的能力。

第三，應用跨學科教學方法可以提升學生的美術素養和學習動力。美術與許多其他學科有著緊密的聯系，如歷史、文學和科學等。我善于結合不同學科的知識和技能，幫助學生在藝術創作中發現和探索更多的資源和靈感。例如，通過在藝術課上學習古代藝術品，學生可以了解各個歷史時期的文化和思想。通過藝術作品的創作和展示，學生可以學習到文字表達和溝通的重要性?？鐚W科的教學方法激發了學生的興趣和好奇心，提高了他們的學習動力。

第四，鼓勵學生進行藝術欣賞和批評能夠培養他們的審美意識和藝術見解。我發現通過藝術欣賞和批評的活動，學生可以對各種藝術形式和風格有更深入的了解和欣賞。在欣賞和批評的過程中，學生有機會表達自己的觀點和理解，并嘗試用藝術語言和詞匯去描述和解釋藝術作品。我鼓勵學生學會從多個角度去評價藝術作品，培養他們的批判性思維和判斷力。

最后，注重交流和合作對于美術教學的成功至關重要。藝術是一項具有情感和創造性的活動。為了幫助學生更好地表達自己的情感和思想，我常常采用小組合作的形式。在小組作品的創作過程中，學生必須相互交流合作，分享和接受彼此的意見和建議。通過這種合作和交流，學生學會尊重和欣賞別人的作品和觀點，培養了團隊合作和溝通的能力。

總之，美術教學是一項需要不斷學習和提高的工作。通過培養積極學習氛圍、個性化教學、跨學科教學、藝術欣賞和批評以及交流與合作，我發現學生的美術修養和創作能力都得到了很大的提升。作為美術教師，我將繼續努力創造更好的教學環境和方法，激發學生的藝術潛力，培養他們對美的熱愛和欣賞能力。

美術教學心得體會篇四

美術教育在兒童成長和發展中起到非常重要的作用。隨著社會的進步和人們對兒童素質教育的重視，兒童美術教育逐漸受到關注。作為一名兒童美術教師，我深感責任重大。在教學的過程中，我積累了一些心得體會。下面我將圍繞兒童美術教學的目標、方法、創造力培養、師生互動和家校合作五個方面，談一談我的心得體會。

首先，確定教育目標是美術教學的重要環節。在兒童美術教學中，我注重培養學生的審美能力、創造能力和藝術修養。我將審美教育作為學生培養動手能力和思維能力的一種手段來進行。通過觀察、感受和繪畫實踐，我希望能夠激發學生的藝術潛能，培養他們的審美情趣和自主創作能力。為了實現這一目標，我會在課堂中提供豐富的藝術材料和創作機會，鼓勵學生勇于表達自己的想法和感受，培養他們的創造力和想象力。

其次，合理運用教學方法是兒童美術教學的關鍵。在課堂中，我注重發揮學生的主體性，尊重學生的差異和發展規律。我注重培養學生的觀察力和表達能力，幫助他們通過繪畫表達自己的情感和體驗。我組織學生參觀美術作品，了解藝術家的創作思路和藝術技巧，激發學生的興趣和創作欲望。我還注重師生互動，鼓勵學生提出問題和分享自己的作品，提高課堂的參與度和學習效果。

第三，培養學生的創造力是兒童美術教學中的重要任務。作為一名美術教師，我深知創造力是未來社會的核心競爭力。因此，在兒童美術教學中，我注重培養學生的創新思維和獨立思考能力。在課堂中，我盡量避免簡單的模仿和重復性的訓練，鼓勵學生發揮想象力，在作品中表現自己的獨特見解和創意。我還會提供多樣化的繪畫材料和藝術技巧，引導學生通過觀察和實踐，進行藝術創作。通過這樣的培養方式，我相信學生的創造力會得到有效的提升。

另外，師生互動也是兒童美術教學中的重要環節。在課堂中，我鼓勵學生發表自己的觀點和想法，尊重學生的參與，輪流討論和分享。我注重與學生的互動，傾聽他們的意見和訴求，適時地給予肯定和鼓勵，并提供具體的建議和指導。通過師生互動，我能更好地理解學生的需求和興趣，調整課堂的教學內容和方式，提高教學的針對性和有效性。

最后，家校合作是兒童美術教學的重要支撐。我認為，美術教育不能僅停留在學校的課堂上。家庭和社區也是孩子發展的重要環境。因此，我會積極與家長溝通，了解學生的家庭背景和興趣特長，與家長一起探討學生在美術學習中的問題和困惑，并提供合適的解決方案。我還會鼓勵學生積極參加美術社團、美術比賽和美術展覽等活動，與社區和專業藝術家進行交流，開拓學生的藝術視野。

總之，在兒童美術教學中，我們要注重培養學生的審美能力、創造能力和藝術修養，合理運用教學方法，培養學生的創造力，重視師生互動，加強家校合作。相信通過我們的共同努力，兒童美術教育會為孩子們的成長和發展帶來更多的美好。

美術教學心得體會篇五

教育是人與人的細致入微的心靈接觸。以人格教育人格，以性情培養性情，以心靈感動心靈，是我所追求的教育理想境界。新課程標準的學習，更使我懂得了要樹立以人為本的先進理念——視學生為朋友，一切為學生，真正把學生的全面發展當作教育的出發點和歸宿。為此，作為一個高中的美術教師,把美術特長班的管理作為我實踐班主任管理的一個重要途徑。在日常的輔導中，我努力營造一種和諧的、溫馨的育人氛圍，讓學生在良好環境下自主接受教育、自主發展。這里就圍繞這種理念談點自己近一個學期以來的點滴體會。

對于一個剛剛從學生到老師轉變的新教師來說，面對著剛開始從高一12個班級里挑選的參加美術特長班的學生，簡直是一無是從。在開學初聽了唐翠英老師關于班級管理的講座，思路才漸漸清晰起來，唐老師說：“作為一個班主任，真摯的愛心，強烈的責任感和崇高的敬業精神，固然不能少，但與之相關的班級管理條例、管理制度與措施同樣不能少。”在經過一段時間的摸索之后，我越來越感覺到制定班規的重要性，于是我就召集之前選好的班干部，根據前段時間特長班所出現的問題，制定了《溫溪高中高一美術特長班獎懲條例》，從衛生、考勤、紀律等方面作了詳細的規定，并和新課程實施的“學分”制度相掛鉤，一致通過后在班級進行了專題學習，并在班級里進行張貼，時時給同學們一個提醒。這項制度的落實過程中就要求我做到：言必行，行必果。的確，在班規的具體實施中，要嚴格貫徹，絕對不可以有一天或一天緊、一天松，否則就會在學生當中產生一種流于形式的印象。

我們班班規里有這么一條：在作業批改中被評為優秀的,進步最快者,每次各項評出五名,加3分,被評為敷衍了事者扣3分,由于前段時間自己忙于元旦畫展和晚會的舞臺布置，沒有及時的評出優秀的加分，班干部就給我提意見，說我說話不算數。無奈，自己又把發下去的畫再收上來登記加分。事后想想，如果我自己都做不到，怎么要求學生去做到呢？那么這個班規的制度，又有何意義呢？豁然明白了車爾尼雪夫斯基說的那句話：“教師把學生造成什么樣的人，自己就應當是這種人?！庇纱丝梢?，班主任的人格魅力對學生起著潛移默化的作用。當代教育家葉圣陶先生也說：“身教最為貴，知行不可分。”正所謂：“其身正，不令而行；其身不正，雖令不從?！敝挥形覀兘處熥陨砹π辛耍玫綄W生的認可，激起學生的學習需要，從而由認可到模仿及至內化，才能取得良好的教育效果。

有句話說得好：“一千個讀者就會產生一千個哈姆雷特?！蔽覀兲亻L班33名學生肯定各有差異，隨著學習的不斷深入，基礎有好差，藝術天賦有高低，部分部分同學現的很難跟上，自信心也隨之減弱了。在這種節骨眼上，如果漠然置之，就可能造成惡性循環，對學畫產生厭學的情緒，但如果讓之生活在鼓勵之中，無疑如春日的一縷陽光，能溫暖人之心，從而樹立了信心。從心理學的角度來說，激勵就是以外界事物的激發鼓勵而使人產生指向一定目標的內部心理動力，它驅使人為實現一定的目標而積極活動，表現出高效率的行為。人只有在受到激發和鼓勵的情況下，才能有巨大的動力，才能在學習中發揮出最大積極性、主動性和創造性。一份鼓勵就是一份動力，因此，面對學生，我總是鼓勵說你能行，老師相信你一定會做得很好，你是最棒的。作為教師我們應該毫不吝嗇地把應有的獎勵饋贈給學生。我們的學生還是孩子，還正在成長的過程中，難免有這樣那樣的毛病，如果一味地抓住他們的缺點，就會越看越不順眼。誠然，在工作當中，我曾這樣去試過，可是收效甚微，甚至沒有效果。那段時間我也彷徨過，我也努力過，這時一個故事改變了我的念頭：“有一位畫家，完成一幅畫，把畫擺在路邊，請過路的人在畫上圈出自己不滿意的地方，結果，一天下來，畫面上畫滿了圈兒。他感到很失敗。他的朋友告訴他，為什么不換個角度呢？第二天，他又把那幅畫擺在路邊，請過路的人在畫上圈出自己滿意的地方，結果，地面上也畫滿了圈兒?！睆倪@個故事中讓我明白，當你用挑剔的眼光看學生時，可能會覺得他全身都是毛病，而當你用欣賞鼓勵的眼光看學生時，你就會覺得他是那樣的可愛。如我班有一個同學，開學也有一段時間了，但就是領會不進去，始終摸不著門道，和他的班主任交流，班主任說要么讓他退出算了，我說在看看把，在接下來的一點時間里，有針對性的地多輔導，其實他說的是不怎么樣的，但我跟他說：“不錯，比原來好多了，老師相信你能畫好的，平時悶聲不響的他臉上露出了不易察覺的微笑，幫助其樹立信心，在畫展中我還特意把他的一張畫放進去了，按照要求是不能入選的，在接下來的一段時間里只要有空就畫，相當的認真，繪畫水平提高的非常的快，成為班里的佼佼者之一。這就是激勵、信任的力量！古語有云：“教者也，長善而救其失也?！倍皵灯湟贿^，不如獎其一長”說的也是這個道理。是啊，我們每個學生身上都有優點，雖然可能只是小小的閃光點，但如果能夠及時捕捉、挖掘，也能收到“隨風潛入夜，潤物細無聲”的效果。我很喜歡這句話：“用放大鏡看學生的優點，用縮小鏡看學生的缺點?！蔽覀儜M可能地挖掘學生身上的閃光點，多一些激勵，少一些指責，使之樹立信心。正是這種方法，讓我在管理班級時省事省心不少！

總之，在充滿人情味的特長班管理中，應該采用新的理念，科學的眼光面對班級工作，面對學生。只要以人為本、以善治班，就能為學生支撐起一片湛藍的天空，就能給學生留下自由翱翔的空間，就能積極煽動學生閃光的思想火苗，那么班級管理定會象星星之火，可以燎原。

美術教學心得體會篇六

近期，通過認真學習《幼兒園教育指導綱要》及《幼兒創意美術教學方法》，使我的思想認識水平和工作能力得到不斷提升，我認為創意美術是幼兒美術活動中創立新意，注入新觀念和新想法開展多元的幼兒創意美術活動，是現代幼兒美術中一種新思維意識活動，是指在原先的繪畫基礎上更注重孩子的自主性和創造力。我作為一名縣區幼兒教師，結合多年的工作實踐，談談自己對幼兒創意美術教學的一些心得和看法。

一、創設環境，開展創意美術活動。

蒙臺梭利強調指出，對于幼兒生理和心理的正常發展來說，準備一個適宜的環境是十分重要的。她說：“必須注意為兒童期設置一個適當的世界和一個適當的環境，這是一個絕對迫切的需要。”只有給兒童準備一個適宜的環境，才能開創一個教育的新紀元。幼兒教育中的“創意美術”興起在當今兒童美術行業中，為了告別千篇一律的簡筆畫而體現兒童個性的一種美術形式。寬松的心理環境有利于幼兒創造力的發展。只有在寬松愉悅的環境下，幼兒才能大膽作畫，會想象出很多意想不到的新創意，才會打開思路，激發思維。在幼兒創意美術教學中，我們要注重孩子的繪畫過程，關注孩子在繪畫過程中的細節，不要過于的在乎繪畫結果。尊重孩子的想象、表現力，在繪畫過程中讓孩子有自由選擇的權力、與朋友輕聲交流的機會和繪畫的時間，孩子可以靈活地運用創作材料，大膽地進行探索，讓幼兒根據自己的意愿去創作，才能充分地發揮他們的創造潛能。

二、激發興趣，培養幼兒創新能力。

每個幼兒天生就是藝術家，有豐富的創造力，在后續的學習中，需要老師的正確引導，根據每個階段孩子的特點，來培養興趣。孩子都是在發展的，每個時期他們的動手能力，關注點都不一樣，興趣點也不一樣，孩子喜歡新的事物，會動的事物，這就需要老師有更高的教育內涵。好的繪畫作品并不是孩子畫的和老師有多像，創意美術更注重的是孩子的創意，從孩子的興趣入手。對孩子作品的評價是很重要的，老師的一句“畫面真豐富”“畫得真好”這樣的肯定會使孩子信心大增。讓孩子來說自己的畫，有的會邊講邊想，畫面中的一個圈、一個點、一段線、一個面，孩子都可以展開無盡的想象。

三、積累經驗，讓創意美術變的更有詩意。

沒有生活經驗的積累，幼兒的思維也很局限，正所謂見多識廣，了解有助于幼兒打開眼界，豐富自己的內涵。當然有了想象，一定的美術基礎也是需要的，否則那就是憑空想象。如，我以前所教的小班的孩子，你沒有教過他一些簡單的繪畫技巧，就給他一些材料，他只會在那用線亂涂亂畫，從孩子的作品中，你是看不出來的，作品中所呈現的只是一團線。這就需要老師來掌握尺度，適度地教孩子一些繪畫技巧，讓孩子在創造中插上自由創作的翅膀。

四、從興趣入手，激發幼兒的創意思維。

注重幼兒的興趣培養，興趣是幼兒最好的老師，也是幼兒主動參與活動的內在動力。創意美術往往比較費時，孩子在繪畫時用時比較長，有些孩子不能在規定的時間內完成作品。我們將孩子感興趣的創意美術活動延伸到區域活動中，讓每個孩子都能在充足的時間里體現成功感。

美術教學心得體會篇七

美術教育是兒童全面發展的重要組成部分，通過美術教學，不僅可以培養孩子的審美能力和創造力，更重要的是培養他們的觀察力、想象力和表達能力。在過去的一段時間里，我擔任兒童美術教師，通過與學生們的互動和思考，我收獲了許多關于兒童美術教學的心得體會。

首先，關注學生的情感需求。美術是一門感性的藝術，學生們在創作過程中經常會表達出各種情緒。作為教師，在引導學生創作的過程中，我們應該更多地關注他們的情感需求。通過了解學生的個性特點，我們能夠更好地激發他們的創作熱情，培養他們對美術的興趣，并在創作過程中幫助他們更好地表達自己的情感。

其次，鼓勵學生積極參與。在美術教學中，學生的參與度是十分重要的。我們應該鼓勵學生們積極參與到課堂活動中，讓他們充分發揮自己的想象力和創造力，激發他們的藝術潛能。同時，在課堂上，我們也應該注重對學生的表揚與鼓勵，及時給予肯定，讓學生們感受到自己的進步和成就，從而增強他們的學習動力和自信心。

另外，培養學生的觀察力和細致性。藝術是一門細膩的學科，要想做好美術教學，就要培養學生的觀察力和細致性。通過觀察和細致描繪物體的形狀、顏色、紋理等細節，可以鍛煉學生的觀察力，并且提高他們對事物的細致感知能力。在教學中，我們可以設計一些觀察練習和細節描繪訓練，幫助學生們培養這方面的能力，以便更好地表現他們的創作。

此外，引導學生培養良好的藝術素養。藝術素養是美術教學的核心，它涵蓋了藝術史、藝術表達、藝術欣賞等多個方面。我們應該引導學生廣泛了解各種藝術形式，包括繪畫、雕塑、攝影等，并鼓勵他們參觀美術展覽和畫廊，提高他們對藝術的認知和欣賞水平。通過藝術素養的培養，我們可以讓學生們更好地理解和欣賞美，從而豐富他們的內心世界，培養出一批具有美感和審美能力的藝術人才。

最后，注重學生的創新和探索能力。創新和探索是美術教學的最終目標之一。在課堂上，我們應該鼓勵學生們大膽嘗試，勇于創造，并在創作過程中給予他們足夠的自由空間，讓他們體驗到創作的樂趣和成就感。同時，我們還要引導學生們多角度思考問題，培養他們的批判性思維和解決問題的能力，使他們成為能夠發現問題、解決問題和創造問題的人才。

總之，兒童美術教學是一項需要耐心和付出的工作。通過與孩子們的互動和思考，我深刻體會到，關注學生的情感需求、鼓勵積極參與、培養觀察力和細致性、引導培養藝術素養、注重創新和探索能力等方面的心得。相信只有在這些方面的不斷努力和實踐中，我們才能更好地開展兒童美術教學，培養出更多具有藝術才華和創造力的未來之星。

美術教學心得體會篇八

今年暑假我參加了教育局組織的小學美術教師培訓，在培訓中接受封閉式管理，吃、住、學全在培訓學校，累計集中培訓時間為七天，共分二個階段學習。培訓學習了藝術理論，美術課堂教學設計，新課程標準下的美術教學的分析，精彩15分鐘的設計，美術教師的專業化成長，多媒體課件的制作與應用，基本技能訓練等。既有理論學習與教育教學實踐相結合、又有集中學習與分散研修相結合、還有理論學習與技能訓練、課題研究相結合等方式，同時突出了我們學員主體地位，也突出課堂教學的效果。通過為期四天的培訓學習，自我感覺收獲多多，現將自己的心得擬寫如下：

一、提高了專業知識水平。

深化了本學科基礎知識，加強了對本學科基本知識和基本理論理解，掌握了本學科的一些發展動態，了解到本學科理論與技術的新發展，提高了自身更新教學內容和改進教學方法的能力，以及教育教學基本功和學科教學或教育實踐能力。尤其是聽了丁玉祥老師的有關自主合作探究式教學及學生能力的培養課，使我深深體會到新課程更加凸顯自主合作探究，進一步認識到自主學習并不等于學生的自由學習，而是在教師的引導下選擇有合作休息價值的內容，引導好學生的討論，培養學生合作的本領，提高學生團隊協作的能力。

二、教育觀念得到更新。

此次“千農教”的全體學員都來自教學第一線。通過集。

中理論學習，使我們逐步更新了教育教學觀念，了解了先進的教育科學基本理論，現代教育觀、學生觀和學習觀，在教學活動中遵循客觀規律、調整自身的角色和教學方式，把素質教育貫穿到學科教學過程中。在培訓中，我們一道從多角度、多層面對課堂上的各種困惑和行為進行理論的詮釋和深刻的反思，使我們想到了一些從未想過的問題，發現了各自的差距與不足，對原有的教育觀念產生了強烈的沖擊。通過培訓，使我印象最深的就是學會聆聽學生的心聲，尊重學生的需求。

三、提高了現代教育技術的運用水平。

在此次培訓中，不僅使我更新了教育觀念，還掌握了一些現代教育技術。李濤老師雖然只給我們上了半天的課，卻使我受益菲淺，在現代教育技術、計算機應用（含網絡技術和多媒體課件制作）的學習中，自己已具有了運用計算機進行輔助教學、開展教育教學活動的能力、會制作適用學科的簡單教學課件。我都深深地感到自己的思想在不斷地充實，可以說這些理論是指導我們順利開展各項工作的必要前提，也為我們的不斷成長提供了有利的條件。通過老師的博客培訓，使我深切的感受到我在現代教育技術應用方面的能力是多么的欠缺，為了提高自身的現代技術應用能力。為了適應社會發展的需求，成為一個不被社會淘汰的合格教師，我認識到必須要與時俱進，不斷學習不斷自我更新，以提高自己的適應能力。

四、教育教學理論掌握得更為系統。

這樣的培訓非常及時，平時忙于教學，很少有機會靜下心來讀書，來到這里一下子聽了那么多課，看了那么多書，記了厚厚的筆記，回去還得慢慢消化。使我們對教育教學的理論與方法掌握得更加系統，使我感到比原來站得高了，看得遠了。使我對一些教育觀念的理解更加深刻；對教學理論的認識更加明晰；對開展教研活動的方式更加明確；對投身教育改革的激情更加充沛。

五、合作學習、共同成長。

在四天的學習過程中，全體學員合作學習、共同成長，成為一個親密和諧的學習大家庭。學員之間、師生之間相互學習、取長補短，結下了深厚的友誼。培訓結束，就是我們新的合作開始，以后一定要互通信息，保持聯系，我們的心是永遠連在一起的。都是在這樣輕松、積極、合作、愉快的氣氛中進行的，這樣的良好氛圍使我們的學習變得更加有趣和有效了?？梢哉f，我們進行最多的活動就是看活動、評價、討論，這是一個非常好的學習方式，他讓我們將問題上升到理論層面，再讓這些總結后的理論來指導我們的工作，幫助我們的成長。

總之，經過這次的學習，我的意志品質得到了一次很好的歷練，使我在這短暫的學習中獲得了一筆精神財富！不僅如此，培訓學習所獲得的更是一筆精神財富，我想，雖然我們要畢業了，但是我們仍然會孜孜不倦地學習，充滿熱情地工作，讓這結束之時成為我又一嶄新的開始。

美術教學心得體會篇九

近年來，小班教學在幼兒教育中越來越受到重視。作為幼兒教師，我有幸參與了小班美術教學的實踐工作，并深深體會到小班教學帶來的獨特魅力。在這篇文章中，我將分享我對小班教學美術的心得和體會。

小班教學美術課堂有明顯的優勢。首先，小班教學能夠更好地滿足個別學生的學習需求，因為每個學生都能得到更多的個別關注和輔導。其次，小班教學能夠創造更為溫馨親密的學習氛圍，孩子們與教師之間的關系更加緊密。而且，小班教學能夠更好地發展孩子的社交能力，讓他們學會與他人合作和分享。這種互動讓孩子們在美術創作中獲得更多的樂趣與滿足。

第二段：個性化教學的實踐。

在小班美術教學中，我注重個性化教學實踐。每個孩子都是獨一無二的，有著各自的特點和興趣。我通過觀察和了解每個孩子，了解他們的性格、愛好和特長。在教學過程中，我會因材施教，根據孩子的特點設置個別任務和練習，激發他們的學習興趣和積極性。同時，我也鼓勵孩子們在每堂課中展示自己的作品，分享自己的創意，讓他們感受到被尊重和肯定的重要。

第三段：激發創造力的方法。

小班教學美術課程的另一個重要目標是激發孩子們的創造力。我經常給孩子們提供豐富的素材和材料，鼓勵他們嘗試新的表現方式和創作手法。在教學過程中，我會引導孩子們自由發揮想象力，勇于表達自己的看法和感受。同時，我也會組織討論和互動，鼓勵孩子們相互啟發和學習。通過這樣的方法，孩子們的創造力得到了良好的培養和發展。

第四段：培養審美能力的途徑。

小班教學美術還能夠幫助孩子們培養審美能力。在課堂上，我會展示一些經典的藝術作品，讓孩子們觀摩和欣賞。同時，我會用簡單明了的語言解讀作品的意義和美感，引發孩子們的思考和討論。此外，我也會組織一些美術活動，讓孩子們親身體驗藝術創作的樂趣。通過這些途徑，孩子們不僅能夠提高對美的敏感度，還能夠培養對美的獨立獨立思考和欣賞能力。

小班教學美術在促進孩子綜合發展方面發揮著重要作用。通過美術學習，孩子們不僅能夠培養創造力和審美能力，還能夠提高自我表達能力和觀察能力。美術學習過程中，孩子們需要觀察和理解周圍的事物，思考其形態和特征，這對培養孩子的觀察能力和邏輯思維非常有益。此外，美術學習還能夠培養孩子的耐心和毅力，因為藝術創作需要大量的練習和嘗試。綜上所述，小班教學美術在促進孩子綜合發展方面有著重要的作用。

總結：

小班教學美術課程的獨特魅力在于其能夠滿足個別學生的學習需求，創造溫馨親密的學習氛圍并且有助于發展孩子的社交能力。個性化教學、激發創造力、培養審美能力以及對孩子綜合發展的促進是小班教學美術的重要內容。小班教學美術不僅可以使孩子們感受到美的魅力，還能夠培養他們的綜合素養，為他們未來的發展奠定堅實的基礎。

美術教學心得體會篇十

美術教學是培養兒童創造力和觀察力的重要途徑，隨著社會發展和教育理念的變化，兒童美術教學也在不斷創新和改進。在我多年的從業經驗中，我認為兒童美術教學的核心在于激發學生的創造力、培養他們的美感和審美能力。以下我將從五個方面分享我對兒童美術教學的心得體會。

首先，為了激發學生的創造力，我在教學中注重培養學生的觀察力和想象力。在課堂上，我鼓勵學生仔細觀察周圍的世界，用心感受事物的色彩、形狀和紋理。同時，我也鼓勵學生勇于表達自己獨特的見解和想法，讓他們在作品中展現個人的創造能力。在教學中，我啟發學生用不同的形式表達，比如繪畫、雕塑、拼貼等，讓他們通過多樣化的表達手法發掘自己的潛能。

其次，培養學生的美感和審美能力也是兒童美術教學的重要目標。美感和審美能力是人類感受世界、欣賞藝術的能力，對于培養兒童的審美情趣和品位非常關鍵。為了培養學生的美感，我注重通過觀賞經典的藝術作品和參觀藝術展覽來培養學生的藝術鑒賞能力。在課堂上，我也鼓勵學生欣賞和評價同學們的作品，讓學生從他人的作品中學習和借鑒，在觀摩中提升自己的審美能力。

第三，創設良好的教學環境對于兒童美術教學尤為重要。在兒童美術教學中，我盡力創造一個輕松、自由和富有想象力的環境。我會布置教室成為一個學生創作的場所，提供各種繪畫、雕塑用品，讓學生隨時可以開展自己的想象力。同時，我也鼓勵學生相互交流和合作，通過互相觀摩和討論，激發學生的創造力和想象力。

第四，我關注學生的個體差異，注重因材施教。每個學生都是獨一無二的，他們的興趣、能力和需求都會有所不同。在美術教學中，我注重從學生的興趣出發，讓學生主動參與，讓他們發現自己喜歡的創作方式和風格。同時，我也在課堂中給予不同的教學方法和材料，滿足學生不同的需求。對于具有特殊才能的學生，我還會提供更多的資源和挑戰，以期激發他們更大的潛能。

最后，我認為家長的配合非常重要。家長是學生成長的重要支持者，他們的支持和理解對學生的學習進步至關重要。在家長溝通中，我會積極向家長傳達美術教育的價值和重要性。我鼓勵家長多陪伴孩子參觀美術展覽、藝術品欣賞和實地考察等，為孩子提供更多的藝術啟發。同時，我也通過家長會和家訪等方式與家長保持溝通，了解孩子在家里的表現和需求，以便更加針對性地開展教學工作。

總結起來，兒童美術教學是一項挑戰和有意義的工作。通過激發學生的創造力、培養美感和審美能力，創建良好的教學環境，因材施教，與家長積極合作，我們可以更好地引導兒童發展其藝術潛能，培養他們的審美情趣和創造力。只有通過不斷的探索和實踐，兒童美術教學才能不斷創新，為學生的全面發展做出更大的貢獻。

美術教學心得體會篇十一

我任教美術有x年的時間了，這幾年的教學讓我感覺美術教學其實是特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,教師要積極為學生創設有利于激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言;在傳統的模仿性的美術教育和受多方面的模仿習慣的影響，我們的美術教師在教育教學工作中習慣于模仿性的教學常規，其實在各行各業的工作中也多是習慣于依賴、仿照、模仿式的工作。缺乏“創造性”，思想不解放，創新才能被嚴重束縛，是我們多數人普遍的遺憾。教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。

其一：我覺得美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化含量,使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識?？梢阅卯數氐娘L俗，如宜興的紫沙壺進行教學。

第二：加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的惟一主角的現象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。

第三：應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系,與學生生活經驗的聯系,培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

第四：應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

第五：應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發學生學習美術的興趣。

古語說：“水至清則無魚，文至直則無味”。我認為課至平則無趣。那么，什么樣的課才能吸引學生呢?才是一節好的美術課呢?俗話說：“良好的開端是成功的一半”。一本好書，一部電影，要吸引住讀者、觀眾，精彩的開頭是必不可少的，上課也同樣如此，沒有精彩的開場白如何吸引學生呢?所以，一堂好課的導語設計是至關重要的。導語設計得好，先聲奪人，就能激發情趣，創設意境，激起學生強烈的“樂知樂學”的欲望，就會對教學產生積極作用。我們常說的“寓教于樂”，這“教”就是審美教育。美育是一種運用藝術美和現實美來影響、感染、教育學生，使他們具有感受美、欣賞美、評價美和創造美的知識和能力的教育活動。美術是一種高雅的藝術，是一門充滿美的魅力的藝術。而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以，我們在設計教學導語時，可以讓學生通過視覺、聽覺去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構圖、美的聲音，從而喚起一種審美的快感。我認為，可以通過三個方面達到目的。

(一)、圖片欣賞法。

“百聞不如一見”。運用直觀形象的插圖、掛圖、畫像、范畫等圖片材料導入新課，可激發學生濃厚的學習興趣。這是我在教學過程中常用的方法。通過直觀的圖片投影，豐富多彩的圖片很容易吸引學生的注意力，從而將學生引入課堂教學。

(二)、興趣激發法。

心理學研究證明：“最大最持久的學習動機，是學生對學科內容的內在興趣”，只有這種“內在興趣”才能激發學生的求知欲。激發學生興趣的方法很多，從以下幾個方面可以調動學生的積極性：

1、運用實物導入。

實物是最直觀的，也是最有效的教學工具之一。有時，千言萬語的，不如一覽實物，它可以使任何繁瑣復雜的事物變得簡單明了，把實物運用到課堂上，不僅可以使內容變得通俗易懂，也可以激發學生的興趣，加深他們的印象。我在上《標志設計》這一課時，我取出學生常見的標志給學生看，發現他們的注意力一下子集中起來，變得非常興，課堂氣氛立即活躍起來。

2、運用謎語導入。

生活中沒幽默是乏味的，同樣美術課上沒有幽默則是枯燥的。美國保羅韋地博士曾對9萬名學生進行過調查，從中得出結論：學生最喜歡具有幽默感的老師。在美術課教學中，如能運用詼諧幽默的語言，教學過程會更輕松、更有效。一下子拉近了師生間的距離，使師生形成心理上的相容，共同投入新的教學情境之中。

3、運用故事導入。

兒童喜歡聽故事，他們一聽故事，會興致勃勃，注意力高度集中，引述與上課內容有關的故事導入新課，將會激發學生學習的興趣。

(三)、想象激發法。

黑格爾曾說過：“真正的創造就是藝術想象的活動”，但真正的想象是需要有情感體驗的，沒有情感的作用，想象就成了無源之水，無本之木了，想象的內容是自由的、寬廣的，所以，我們在美術教學中，可通過各種方法，如生動的語法描述，音樂的欣賞，畫面的展示，學生的表演等作為導入，為學生創設情境，從而提高的想象力。另外，一節好的美術課除了要有好的導入，教師在開展美術活動過程還需充分調動學生的創造熱情，讓學生了解美，學會創造美的能力。

美術教學心得體會篇十二

本學期的教學，感觸很深，也引起了我的反思。

反思一：現在的學生在變。

我在課堂教學上，雖能認真地完成教學任務，但碰到了不少問題。我發現現在的學生在變。在教學中，我發現現在的學生已與上幾屆不同，他們可能因其他學業的壓力增加，他們對藝術學科越來越無所謂，學生在學習上心理壓力很重，很少歡樂，這是當今社會的一種普遍現象，這對我的備課帶來新的課題，例如，以前上了幾屆，內容同是服裝的課，學生普遍很喜歡，但這一屆的學生就不一樣，反映平平，使我有所反思，在教學上要不斷探索，不能吃老本，備課必須考慮與研究學生的心理。要根據現在的學生進行備課，只有這樣，才能很好地完成教學任務。本學期自己在備課上下了一定的精力，在原有的備課基礎上進行了一定的調整，增加一些動態的影像資料，不斷充實新的內容，來提高學生的學習興趣。我想，對于藝術學科應不斷關注社會上新的動態，學生的新的變化。現在的學生在變，教師應該在教學上有新的探索。

反思二，時代的審美習慣在變。

當今的時代，生活節奏、工作節奏、學習節奏等都在不斷地加快，我們的審美習慣在變。傳統的文化正在快速地消退，人們的眼光轉向時尚?，F在的學生對傳統不感興趣，傳統的名畫名曲，已變得陌生起來了，代之而起的是流行，從超女現象，可以看到今天的學生審美興趣。要解決這一課題，我把傳統與現代相結合來上，這樣既了解傳統，也能給學生增加一定的'興趣，現在正在嘗試?，F在新的課改，新的教材，對我來說也是新的起點，新教材，加強藝術性，體現綜合性。這需要教師知識面更廣，教師要接觸更多的藝術門類，雖說各藝術是相通的，但又有自己的特點，有自己的系統，這需要我們教師不斷學習，能夠適應現在的教學。使學生通過學習，了解一定的藝術語言和藝術規律，了解傳統文化，來提高學生的審美素養。新教材關注與學生的生活經驗相聯系，體現實踐性和趣味性。

在教學中應研究怎樣來激發學生的藝術興趣。反思中，感到，現在的備課不僅要鉆研好教材，而且，還要了解學生的現狀，了解當代人的審美心理，只有這樣才能上好現在的藝術課。

反思三，上好選修課。

新教材強調藝術實踐，為學生提供自我表達和發揮想象力的空間，藝術需要實踐，這是提高學生審美能力的最好方法，選修課是一種很好的途徑。

美術教學心得體會篇十三

從參加工作到現在已有整整四年時間，從剛開始教中學美術到現在教小學美術，不能說經驗豐富，也不能說頗有成就，但對教育教學這方面還是頗有感觸。中小學美術教育不同于專業美術教育，他為發展學生的整體素質服務，以學生發展為主，注重培養學生的審美能力、感知能力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展《美術課程標準》強調培養學生學習興趣，強調學生自主探究學習，合作互動學習；強調情感體驗；注重學習過程；注重跨學科的綜合學習，改變傳統教法和學法。通過美術實踐活動提高學生的整體素質。最終使學生學會學習、學會做人、終身受益。以前接觸中學較多，但在接觸小學美術后我發現讓我感觸的和需要學習的更多。小學美術教學更講究的是情感的投入與心靈的交流，否則如無根之木，無源之水。情感教育是一種春風化雨，潤物細無聲的教育。

我常常想：什么樣的美術教學是適合學生發展的呢？怎樣上好美術課？帶著這些問題，我邊教學邊摸索，經過一段時間的實戰實施后，我把自己的一些的做法與粗淺的想法寫出來與各位教師分享，以期取得認識和方法上的共鳴。就美術課堂教學方法及評價而言，我注重了以下幾方面：

由于所教的班級不同，學生性格各異，同樣的教學手段所顯示出來的效果也是大不相同的'。以此，在課堂紀律的組織上，在提問方式等方面，我因人而異，防止依樣畫葫蘆，這樣，學生鮮明的個性不會被抹平乃至同化。注重培養學生的發散思維和豐富的想象力。通過教學評價，幫助學生樹立自信心傳統的美術教學。過分重視學生對美術知識和技能的掌握，忽視學生個體對美術的體驗，無法讓大多數學生體驗到學習美術的樂趣，從而逐漸喪失了自信心。學生喜歡上美術課，卻不敢表現、展示自己的才能。針對這一現象，我特別注意幫助學生樹立起自信心。課堂教學評價要關注學生學習的自信心，尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那么幸運，反應顯得遲緩些，作為教師就不能心急，也要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚性評價，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心。孩子天生就是表現家，他們會通過唱歌、跳舞、繪畫等來表現自己對生活的感受，每表現一次就成長一些，當他們得到贊美時就會信心大增，也就會更喜歡這項活動，表現的更好。我認為適當的贊美對于孩子來說是推動其進步的風帆。