讀后感，就是看了一部影片，連續(xù)劇或參觀展覽等后，把具體感受和得到的啟示寫(xiě)成的文章。如何才能寫(xiě)出一篇讓人動(dòng)容的讀后感文章呢？以下是小編為大家搜集的讀后感范文，僅供參考，一起來(lái)看看吧
美的歷程讀后感篇一
美的歷程這本書(shū)揭示了眾多美學(xué)現(xiàn)象的歷史積淀和心理積淀，具有渾厚的整體感與深刻的歷史感。那讀者從書(shū)中學(xué)到什么呢?下面是本站小編精心為你整理美的歷程讀后感，一起來(lái)看看。
前不久，我通讀了李澤厚先生的著作《美的歷程》。雖然這與我的專(zhuān)業(yè)學(xué)科沒(méi)有太大的必然聯(lián)系，但它們卻深深吸引著我。《美的歷程》是我接觸的第一部美學(xué)的著作，深知李澤厚先生在美學(xué)上很有建樹(shù)。剛拿到《美的歷程》這本書(shū)時(shí)，覺(jué)得它厚得讓人望而生畏。但打開(kāi)了它便欲罷不能了。其中有大量的珍藏插圖，使人對(duì)“美”的理解更直觀更形象。從原始社會(huì)到明清文藝，《美的歷程》從宏觀的角度寫(xiě)對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)、文化作了概括描述和美學(xué)把握。這是一段驚人的歷史，一部真美的歷程。
《美的歷程》全書(shū)共分十章，每一章評(píng)述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門(mén)類(lèi)的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析，而是以人類(lèi)學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)，點(diǎn)面結(jié)合，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展作出了概括的分析與說(shuō)明。
主要貫穿全書(shū)的思想乃是“有意味的形式”。李澤厚先生的這一思想是在克萊夫·貝爾(clivebell)提出的“美”是“有意味的形式”(significantform)的著名觀點(diǎn)上加以繼續(xù)發(fā)展和完善的。clivebell認(rèn)為“有意味的形式”決定于能否引起不同于一般感受的“審美情感”(aestheticemotion)，而“審美感情”又來(lái)源于“有意味的形式”。李澤厚先生認(rèn)為他的這一觀點(diǎn)“由于陷在循環(huán)論證中而不能自拔”，因此李澤厚先生在這一基礎(chǔ)上將其發(fā)展完善為“積淀了社會(huì)內(nèi)容的自然形式”，克服了這一理論限于本身的缺陷。
《美的歷程》中提出了諸如原始遠(yuǎn)古的“龍飛鳳舞”，殷周青銅器藝術(shù)的“獰厲的美”，先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)”，楚辭漢賦，漢畫(huà)像石“龍蟒主義”，“人的覺(jué)醒”的魏晉風(fēng)度，六朝、唐、宋佛像雕塑，宋山水繪畫(huà)以及詩(shī)，詞，曲各具審美三品類(lèi)，明清時(shí)期小說(shuō)，戲曲由浪漫而感傷而現(xiàn)實(shí)三變遷等重要概念，多發(fā)前人所未發(fā)，它回顧了中國(guó)歷史，引發(fā)人對(duì)美的探索，對(duì)歷史的深思，對(duì)未來(lái)的憧憬。
從東漢滅亡到唐帝國(guó)建立，這中間的四百年是中國(guó)歷史上一個(gè)大動(dòng)亂的時(shí)期。朝代屢換，戰(zhàn)亂頻仍，階級(jí)和民族的壓迫剝削殘酷而野蠻，常有暴虐殺戮，苦難無(wú)邊。現(xiàn)實(shí)世界毫無(wú)公平和合理可言，于是佛教走進(jìn)了人們的心靈，人們?cè)谧诮讨械玫桨参浚靡蕴颖墁F(xiàn)實(shí)世界。于是，相應(yīng)的體現(xiàn)在石窟藝術(shù)上，如割肉喂鴿、舍身飼虎等悲慘的佛經(jīng)故事成為壁畫(huà)的主要題材，這無(wú)疑是悲慘現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)寫(xiě)照;另外石窟佛身雕塑的造型特征卻是寧?kù)o、高超、飄逸的，正是這與人世間的強(qiáng)烈反差，使得人們把絕望中的希望、美好的理想都寄托在它身上。此時(shí)的北魏雕塑，形成了中國(guó)雕塑藝術(shù)的理想美的高峰。這是第一時(shí)期。第二時(shí)期是唐前期，此時(shí)社會(huì)和平穩(wěn)定，于是對(duì)佛國(guó)的想望和宗教的要求便有變化，在石窟中，則佛像有了更多人情味和親切感，而壁畫(huà)中先前那些殘酷悲慘的場(chǎng)景圖畫(huà)也消失了，代之以各種幻想出來(lái)的“極樂(lè)世界!’的佛國(guó)景象。這一時(shí)期的石窟藝術(shù)，被作者稱(chēng)為“幸福存夢(mèng)想，以引人入勝的虛幻頌歌”。第三時(shí)期起于中唐，當(dāng)時(shí)經(jīng)濟(jì)上較為發(fā)達(dá)，政治上科舉制度確立，世俗地主勢(shì)力大增，而中上層廣泛追求奢侈享受。中國(guó)封建社會(huì)開(kāi)始走向它的后期。這一歷史變化到北宋完成。而這一切在敦煌壁畫(huà)中體現(xiàn)出來(lái)：現(xiàn)實(shí)生活的寫(xiě)真逐漸在壁畫(huà)中占據(jù)重要位置，人世的生活戰(zhàn)勝了天國(guó)的信仰，藝術(shù)的形象超過(guò)了宗教的教義。而到了宋代，雕塑同樣迅異于魏、唐。它不是思辨的神(魏)或主宰的神(唐)，而完全是世俗的神，即人的形象。這時(shí)的石窟藝術(shù)，其宗教意義已微乎其微了。石窟藝術(shù)這三個(gè)時(shí)期的演變，正昭示著藝術(shù)的發(fā)展與變更正與社會(huì)的發(fā)展與變更息息相關(guān)。
在本書(shū)中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫(huà)、雕塑、建筑、文學(xué)、書(shū)法等藝術(shù)門(mén)類(lèi)在各個(gè)時(shí)代的興起與演變。并在充足的個(gè)例分析之下以高度凝練的語(yǔ)言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神。
今天，我剛在網(wǎng)上看了一本這樣的書(shū)，名字叫《美的歷程》。書(shū)的題目就讓人很想知道下面的內(nèi)容是什么，很吸引人。
著人們的思想、情感、觀念、意緒，經(jīng)常使人一唱三嘆，流連不已。
我們?cè)谶@里所要匆匆邁步走過(guò)的，便是這樣一個(gè)美的歷程。那么，從哪里起頭呢?
書(shū)的一開(kāi)頭就用：美是關(guān)乎心靈的事情，不可復(fù)制，幾近于偶爾雪上留痕，一線(xiàn)佛里梵音。所以記錄美的歷程，實(shí)在是吃力不討好，承載它的除了美自身，更在于后來(lái)者審視的心靈敏銳度。這樣一段話(huà)為開(kāi)頭，同時(shí)也讓我看到美的心靈是會(huì)怎樣面對(duì)生活。
前不久，我通讀了李澤厚先生的著作《美的歷程》。美學(xué)和哲學(xué)是我今年頗感興趣的兩門(mén)學(xué)科，雖然這與我的專(zhuān)業(yè)學(xué)科沒(méi)有太大的必然聯(lián)系，但它們卻深深吸引著我。
《美的歷程》全書(shū)共分十章，每一章評(píng)述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門(mén)類(lèi)的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析，而是以人類(lèi)學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)，點(diǎn)面結(jié)合，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展作出了概括的分析與說(shuō)明。
于是，相應(yīng)的體現(xiàn)在石窟藝術(shù)上，如割肉喂鴿、舍身飼虎等悲慘的佛經(jīng)故事成為壁畫(huà)的主要題材，這無(wú)疑是悲慘現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)寫(xiě)照;另外石窟佛身雕塑的造型特征卻是寧?kù)o、高超、飄逸的，正是這與人世間的強(qiáng)烈反差，使得人們把絕望中的希望、美好的理想都寄托在它身上。此時(shí)的北魏雕塑，形成了中國(guó)雕塑藝術(shù)的理想美的高峰。
初始，盧照鄰駱賓王使詩(shī)歌由宮廷走向生活，劉希夷張若虛又使之變而為青春少年的清新歌唱;王勃等初唐四杰繼而把《春江花月夜》式的少年空靈的感傷，化而為壯志滿(mǎn)懷求建功立業(yè)的具體歌唱;終于，陳子昂喊出“前不見(jiàn)古人，后不見(jiàn)來(lái)者……”盛唐之音自此而始。此后，邊塞詩(shī)、田園詩(shī)各擅勝場(chǎng)，前者豪邁勇敢，一往無(wú)前，后者優(yōu)美寧?kù)o，明朗健康。而李白，更以其狂放恣肆的氣魄，天縱神授的奇才，奏出了盛唐藝術(shù)的最強(qiáng)音。惟其有盛唐，才能有。
唐詩(shī)。
有李白。
它們的出現(xiàn)離不開(kāi)人的覺(jué)醒這個(gè)主題，是這個(gè)“人的主題”的具體審美表現(xiàn)。
這是真實(shí)、平凡而不可企及的美。看來(lái)是如此客觀地描繪自然，卻只有通過(guò)高度自覺(jué)的人的主觀品格才可能達(dá)到。
在本書(shū)中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫(huà)、雕塑、建筑、文學(xué)、書(shū)法等藝術(shù)門(mén)類(lèi)在各個(gè)時(shí)代的興起與演變。并在充足的個(gè)例分析之下以高度凝練的語(yǔ)言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神：
盡管我們后來(lái)在知識(shí)的世界各自有一段自己的探險(xiǎn)歷程，但李澤厚先生的存在是永遠(yuǎn)的，正如對(duì)于我們，青春的回憶是永遠(yuǎn)的一樣.......
美從生命開(kāi)始，走向生命，融化生命……——題記。
鳥(niǎo)瞰著美伴隨著時(shí)間流淌千年的痕跡，漸漸發(fā)現(xiàn)，美是有生命的，她打開(kāi)了每個(gè)時(shí)代的靈魂，她給予人們感性自覺(jué)與理性思考。漸漸發(fā)現(xiàn)，她擁有深厚的生命厚度與長(zhǎng)度，她播灑智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現(xiàn)，美是莊周夢(mèng)蝶那剎那的微笑，是孔子憂(yōu)天下那沉重的腳步，是那高山流水的絕唱，是敦煌的飛天，是魏晉的風(fēng)度，是盛唐的青蓮，是夢(mèng)斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動(dòng)的。她帶給人心靈的不僅僅只是那短暫的快樂(lè)與幸福，還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。
陡然發(fā)現(xiàn)自己對(duì)美的認(rèn)識(shí)的淺薄，只看到了美的表面，卻忽略了美的本質(zhì)，忽略了美帶給人心靈的如生命扎根般的永恒感動(dòng)。美一直在我們的身邊，她來(lái)自于生活，卻高于生活。溫暖而愜意的美，需要知己般的聆聽(tīng)與理解，需要生命的空間去容納，需要用整個(gè)時(shí)代的生命厚度去衡量，需要用真誠(chéng)透明的靈魂去感知。生活給予美以生命，美給予生活以感動(dòng)。
《美的歷程》終于讓我明白，真正的美是需要人與自然的交流與相互和解，是需要從生活的點(diǎn)滴中去仔細(xì)品味的，真正的美是要在如鏡的心中才能看見(jiàn)，同時(shí)看見(jiàn)自己的內(nèi)心感動(dòng)。從《美的歷程》中，我讀懂了生活，讀懂了美那澎湃無(wú)限的生命力正是來(lái)自于生活，而這種生命力需要我們用對(duì)生命的熱情去感知，只有這樣，美才能在眼前升華，真正富有一種動(dòng)態(tài)的美感與生命的力度，而不是靜止虛無(wú)、沉默寂寥。
千百萬(wàn)年智慧與生命的積淀在眼前的城市里流浪，沒(méi)有歸宿與認(rèn)同的依靠。然而美的生命總是有規(guī)則地出發(fā)與回歸，無(wú)論世事滄桑卻依然生生不息，綿延不止，她沉睡于每一個(gè)人最初清澈的記憶，一夢(mèng)斑斕，夢(mèng)醒之后依舊浪漫，感動(dòng)，絢爛，美的尊嚴(yán)傲然于天地之間。“生活永遠(yuǎn)都不會(huì)拋棄如此深刻的感動(dòng)，從古至今。”《美的歷程》低語(yǔ)著。
從先秦百家對(duì)自我精神來(lái)去的溯源到魏晉名士對(duì)于人的價(jià)值、文的覺(jué)醒的求索到南宋有無(wú)之境的深刻探討，先人對(duì)內(nèi)化本我的美的追求作為外在物質(zhì)追求的另一面，承載了太多沉重而偉大的思考與記憶。從自然走向人類(lèi)本身，從對(duì)未知力量的崇拜到對(duì)自我意識(shí)的發(fā)掘，神秘的圖騰，古拙的漢塑，靈動(dòng)的書(shū)法，哀婉的紅樓，虛實(shí)相間的山水人情，都是歷史在尋找美的最初的載體。《美的歷程》引領(lǐng)我從感性的思考，從親歷式的閱讀體驗(yàn)中去觸摸生命之美的溫度，追尋美的足跡，獲得美的感悟與啟迪。
我仿佛觸到了這個(gè)文明古國(guó)心靈的歷史，仿佛經(jīng)歷了千年以來(lái)懸于靈魂深處的感動(dòng)。在美的感召下，生命變得敞亮而豁達(dá)，平靜而深邃。
作為人感性認(rèn)識(shí)中自覺(jué)觸發(fā)的一種意識(shí)知覺(jué)，作為一個(gè)時(shí)代的精神火花的凝聚，美她永存于每一個(gè)人內(nèi)心的深處。當(dāng)外在的美使生命與感動(dòng)合拍的那瞬間，我們需要做的，是聆聽(tīng)生命之大美，是讓自己的心靈與美水乳交融，并成為內(nèi)在美的自覺(jué)載體。
一如莊子的生命有七重境界：外天下，外物，外生，朝徹，見(jiàn)獨(dú)，無(wú)古今，不生不死。他不惜把一切的生命元素拋棄，甚至把肉體的生命在第三重境界便與意識(shí)相剝離，最后還剩下什么?是一種永恒靜止的美的生命的延續(xù)，是一種面對(duì)自我世界的偉大思考和假設(shè)。生命成為了美，把世界凝固在意識(shí)的一秒，只有美在流動(dòng)。莊子把如此抽象的內(nèi)在的美的感動(dòng)以生命的形式外化，生命價(jià)值的提升與意識(shí)的超越是美的終極意義與價(jià)值。這樣的灑脫與超然，這樣的大徹大悟是怎樣的一種美的境界?她如扶風(fēng)而來(lái)的笛聲，直抵我們的心靈深處。
一剎那的感動(dòng)，在千年風(fēng)霜間永恒……我浮躁的心終于安靜下來(lái)，窗外露臺(tái)的一角有紫藤蘿在柔風(fēng)中輕歌曼舞，那隨風(fēng)飄搖的律動(dòng)如生命的呼吸與吐納于這林立的樓宇間，澄澈，絢爛，沉靜，驚奇，原來(lái)美可以在任何一個(gè)角落任何一個(gè)時(shí)間的流里潛滋暗長(zhǎng)，只因愛(ài)美的心，生命的力，溫暖的情。
美的歷程讀后感篇二
當(dāng)仔細(xì)品讀一部作品后，大家心中一定有很多感想，寫(xiě)一份讀后感，記錄收獲與付出吧。可是讀后感怎么寫(xiě)才合適呢？以下是小編為大家收集的《美的歷程》讀后感，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
這是我第三次捧起這本書(shū)。第一次在大二，全然沒(méi)有接觸過(guò)美學(xué)和藝術(shù)的我只覺(jué)得味如嚼蠟；第二次是在去年一戰(zhàn)備考時(shí)，書(shū)翻了一半，我問(wèn)學(xué)長(zhǎng)：“這書(shū)讀了對(duì)考試意義大嗎？”在得到學(xué)長(zhǎng)否定的答案之后，我果斷放棄，只記得當(dāng)時(shí)覺(jué)得這是本好書(shū)；第三次便是現(xiàn)在了，拋下了所有功利心和目的性之后，我虔誠(chéng)地捧起這本好書(shū)，不貪多，也不貪快，每周兩章，在董老師上課之前讀完對(duì)應(yīng)章節(jié)，甘之如飴，如癡如醉。至今雖還未讀完全書(shū)，但所思所想已足夠下筆。
首先，讀《美的歷程》最直觀的感受就是暢快，先生文筆流暢，文采斐然，洋洋灑灑，浩浩蕩蕩，千年的中國(guó)歷史在先生的筆下仿佛一幅幅傳神的畫(huà)卷徐徐展開(kāi)，帶著每一位讀者去感受屬于每一個(gè)時(shí)代的與眾不同的美，然而這種美雖各不相同，但卻有著盤(pán)根錯(cuò)節(jié)的因果關(guān)聯(lián)，它們一脈相承最終積淀為中國(guó)人的集體無(wú)意識(shí)。如果說(shuō)文學(xué)作品也有“神韻”的話(huà)，我想先生的作品足以稱(chēng)得上是“氣韻生動(dòng)”。
其次，我有感于這本書(shū)的純粹性，換句話(huà)說(shuō)就是“去政治化”的敘述。因?yàn)樽罱灿性陂喿x王宏建教授的《藝術(shù)概論》，所以這種感受就尤為明顯和強(qiáng)烈。這兩本書(shū)同樣成書(shū)并首次出版于上世紀(jì)80年代，在那個(gè)意識(shí)形態(tài)尚未放棄對(duì)文學(xué)、藝術(shù)發(fā)生影響的時(shí)代，《美的歷程》卻基本已經(jīng)做到了就美學(xué)而談?wù)撁缹W(xué)，就藝術(shù)而談?wù)撍囆g(shù)，我覺(jué)得這是難能可貴的。雖然也有在豆瓣上看到，有讀者對(duì)先生在書(shū)中談?wù)擇R克思主義的觀點(diǎn)而不滿(mǎn)，但我個(gè)人認(rèn)為這未免對(duì)政治太過(guò)于敏感，這種評(píng)價(jià)顯然是有失偏頗乃至過(guò)激的。
下面，我僅以我現(xiàn)有的、粗淺的美學(xué)和藝術(shù)學(xué)知識(shí)來(lái)談一下對(duì)《美的歷程》一書(shū)的一點(diǎn)有關(guān)理論層面上的感悟。
其一，我認(rèn)為，全書(shū)在寫(xiě)作時(shí)有一種一以貫之的思路或者是觀點(diǎn)，就是“時(shí)代精神決定論”，作者在行文和構(gòu)思時(shí)，常常先論及每一個(gè)時(shí)代或者朝代的政治、經(jīng)濟(jì)背景，繼而引發(fā)對(duì)該朝代藝術(shù)作品、審美觀念的具體論述。比如，在進(jìn)入夏代，早期的宗法等級(jí)制度建立之后，藝術(shù)品從古拙的陶器變?yōu)榱霜b獰可畏的青銅饕餮。再比如，魏晉時(shí)期，政治等級(jí)森嚴(yán)，長(zhǎng)年戰(zhàn)亂，災(zāi)病流行，生死就成了那個(gè)時(shí)代文藝的最大命題。諸如此類(lèi)，皆是如此。這種寫(xiě)作思路其實(shí)很明顯帶有馬克思主義的基本觀點(diǎn)，即“經(jīng)濟(jì)是藝術(shù)發(fā)展的決定力量和終極原因”。同時(shí)，我覺(jué)得這種思路也有著丹納的影子，即：“影響藝術(shù)生產(chǎn)與發(fā)展的社會(huì)因素有三大方面：種族、環(huán)境與時(shí)代。但好像馬克思主義更加強(qiáng)調(diào)經(jīng)濟(jì)這一他律性的因素，而丹納更加側(cè)重種族這一主觀性的層面，即：”藝術(shù)是由時(shí)代精神和風(fēng)俗決定的，時(shí)代精神和風(fēng)俗又是由環(huán)境決定的，而環(huán)境又是由種族決定的“。所以，在我看來(lái)，李澤厚先生的這種思路兼具了兩種觀點(diǎn)，他既不否認(rèn)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)對(duì)上層建筑發(fā)揮的決定性作用，又格外關(guān)注每一個(gè)時(shí)代下超脫個(gè)人的集體意識(shí)以及在中國(guó)傳統(tǒng)文化影響之下延續(xù)至今的中華民族的集體無(wú)意識(shí)，這種觀點(diǎn)集中體現(xiàn)在作者對(duì)藝術(shù)作品形式的關(guān)注，因?yàn)檎切问椒e淀著民族時(shí)代精神。所以，在他的筆下，美是一種感性和理性，內(nèi)容和形式，真與善，合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一。
其二，我認(rèn)為書(shū)中最迷人的一章是魏晉風(fēng)度一章，其中最迷人的地方在于作者對(duì)于人性的贊美，他十分肯定人的審美主體性，正如先生自己所言，他采取了不同于以往史學(xué)家的觀點(diǎn)，給予了魏晉時(shí)代最高的評(píng)價(jià)。在作者的眼里，魏晉時(shí)代的文人和藝術(shù)作品就仿佛像是黑格爾筆下的”古典型藝術(shù)“，其內(nèi)在和外在得到了完美的融合和統(tǒng)一。作者認(rèn)為，魏晉文人對(duì)生死存亡的重視和哀傷，對(duì)人生短促的感慨和嘆息正是人性的覺(jué)醒，其中散發(fā)著的是人性的光輝。但與此同時(shí)，這種所謂的人性又不是自私的、利己的，這最典型的代表便是曹丕，在他身上閃現(xiàn)的除了美好的主體意識(shí)的覺(jué)醒之外，還激發(fā)了他理性的擔(dān)當(dāng)，即創(chuàng)作和傳遞的熱情。要讓歷史記住輝煌的存在、要讓后人瞻仰現(xiàn)時(shí)的風(fēng)采,這是世俗化的知識(shí)分子的時(shí)代感與使命感。先生的論述將整個(gè)時(shí)代置于了中國(guó)文藝的最高點(diǎn)。
以上便是我的一點(diǎn)點(diǎn)感悟，但我知道，扣上這本書(shū)，也僅僅只是進(jìn)入美學(xué)世界的鑰匙，其中的種種美好還要我去一點(diǎn)一點(diǎn)挖掘。
美的歷程讀后感篇三
知道李澤厚先生是在一場(chǎng)主題為“建筑的未來(lái)”的研討會(huì)上，印象十分深刻。一位聚落研究的學(xué)者在談到“對(duì)待新舊事物的態(tài)度”這個(gè)問(wèn)題時(shí)曾說(shuō)，“新的文明應(yīng)當(dāng)在樸素的基礎(chǔ)上生成，是一種對(duì)內(nèi)心的期待，不僅僅是形式上的文化傳承。我們應(yīng)當(dāng)從視覺(jué)上拋棄過(guò)去，從基因上喚起過(guò)去，并用現(xiàn)代的方式去重構(gòu)。”
之后他就提到了李澤厚先生和他的《美的歷程》。的確，這本書(shū)中所寫(xiě)的和老師想要傳達(dá)給我們的東西一脈相承。一代美學(xué)大師用他自己的方式向世人展現(xiàn)了從洪荒時(shí)代直至清末中華民族美的發(fā)展歷程，從最初的圖騰、禮器逐漸發(fā)展到文字、繪畫(huà)直至后來(lái)的文學(xué)領(lǐng)域，一種美的意識(shí)與形態(tài)貫穿始終。讀罷此書(shū)，感慨良多，書(shū)中的每個(gè)句子都想抄下來(lái)，強(qiáng)烈地感到身上的某種基因正在被親切的喚醒。在我看過(guò)的所有書(shū)中，自認(rèn)為可以推薦給身邊所有人閱讀的并不多，但李澤厚先生《美的歷程》絕對(duì)是其中一本。我們需要的一種關(guān)乎我們民族的內(nèi)在的美的召喚與精神從未止息過(guò)，即使是在全球化浪潮席卷世界的今天。
那么美到底是什么？想必每個(gè)人心中都有不同的答案。在這本書(shū)里李澤厚先生給讀者展示了其中一種——對(duì)于中國(guó)古典文藝的匆匆巡禮。盡管在整個(gè)人類(lèi)文明浩浩蕩蕩的發(fā)展歷程中，這只是其中很小的一部分，但從中我們或許可以去尋找一種共同性或普遍性的文藝發(fā)展的客觀規(guī)律。
“我們可以肯定，只要人類(lèi)是發(fā)展的，物質(zhì)文明是發(fā)展的，意識(shí)形態(tài)和精神文化最終（而不是直接）決定于經(jīng)濟(jì)生活的前進(jìn)，那么這其中總有一種不以人們主觀意志為轉(zhuǎn)移的規(guī)律，在通過(guò)層層曲折渠道起作用。”就好比如此久遠(yuǎn)、早成陳?ài)E的古典文藝，為什么直到今天仍然有攝人心魄的力量呢？原因就在于積淀在這些作品中的情理結(jié)構(gòu)與今天中國(guó)人的心理結(jié)構(gòu)有相呼應(yīng)的關(guān)系，藝術(shù)作品的永恒性蘊(yùn)藏著人類(lèi)心理共同結(jié)構(gòu)的秘密，也就是所謂的“人性”。這里摘錄一段我非常喜歡的原文，“人性不應(yīng)該是先驗(yàn)主宰的神性，也不能是官能滿(mǎn)足的性，它是感性中有理性，個(gè)體中有社會(huì)，知覺(jué)情感中有想象和理解，也可以說(shuō)，它是積淀了理性的感性，積淀了想象、理解的感情和知覺(jué)，也就是積淀了內(nèi)容的形式，它在審美心理上是某種待發(fā)現(xiàn)的數(shù)學(xué)結(jié)構(gòu)方程，它的對(duì)象化成果是“有意味的形式”，也就是積淀的自由形式，美的形式。”如此，美的發(fā)展歷程也可以看作是人性積淀的過(guò)程。至此，這本書(shū)的線(xiàn)索十分清晰了，作者意在通過(guò)中國(guó)古典文藝這樣“有意味的形式”分析為我們得到一種美的客觀規(guī)律。
以時(shí)間為序，這本書(shū)一共有十章。從蠻荒歲月中的“龍飛鳳舞”，歷經(jīng)殷商“青銅饕餮”，“先秦理性精神”進(jìn)而發(fā)展到“楚漢浪漫主義”、“魏晉風(fēng)度”和北魏時(shí)期的“佛陀世容”，直至“盛唐之音”與“韻外之志”，再到后來(lái)的“宋元山水意境”與“明清文藝思潮”。內(nèi)容包羅萬(wàn)象，彩陶盆、青銅器、雕塑、書(shū)法、山水畫(huà)、詩(shī)詞、小說(shuō)……雖然薄薄的一本小書(shū)，但信息量著實(shí)不少，每一章都可以再展開(kāi)成一部長(zhǎng)篇巨著。篇幅原因，在這里挑四個(gè)我認(rèn)為最重要的時(shí)間節(jié)點(diǎn)，作為“起、承、轉(zhuǎn)、合”來(lái)談?wù)勎业目捶ò伞?/p>
美的歷程讀后感篇四
貫穿《美的歷程》全書(shū)的思想是“故意味的形式”。李澤厚先生的這一思想是在克萊夫·貝爾提出的“美”是“故意味的形式”的聞名觀點(diǎn)上加以繼續(xù)發(fā)展和美滿(mǎn)的。
認(rèn)為“故意味的形式”決定于可否引起不同于一般感受的“審美情緒””而“審美情緒”又泉源于“故意味的形式”。李澤厚先生認(rèn)為他的這一觀點(diǎn)“由于陷在循環(huán)論證中而不克不及自拔””因此李澤厚先生在這一基礎(chǔ)上將其發(fā)展美滿(mǎn)為“積淀了社會(huì)內(nèi)容的自然形式””降服了這一實(shí)際限于自己的缺陷。
《美的歷程》全書(shū)共分十章”每一章評(píng)述一個(gè)緊張時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格或某一藝術(shù)門(mén)類(lèi)的發(fā)展。
它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作”重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析”而因此人類(lèi)學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地接洽起來(lái)”點(diǎn)面聯(lián)合”揭示出種種社會(huì)因素對(duì)付審美和藝術(shù)的作用和影響”對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展作出了概括的闡發(fā)與說(shuō)明。
如今”這本書(shū)我已經(jīng)看完了”對(duì)付作者的學(xué)養(yǎng)除了敬佩我沒(méi)什么好說(shuō)的”而且”單憑那么多英俊的圖片”我花這個(gè)價(jià)格就完全值得。只有一樣”再好的書(shū)也有打折的時(shí)候”另外不說(shuō)”我那本插圖版精裝《東方的智慧》只有一個(gè)地球。
《美的歷程》中提出了諸如原始遠(yuǎn)古的“龍飛鳳舞””殷周青銅器藝術(shù)的“獰厲的美””先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)””楚辭漢賦”漢畫(huà)像石“龍蟒主義”我為什么活著。
美的歷程讀后感篇五
今天，我剛在網(wǎng)上看了一本這樣的書(shū)，名字叫《美的歷程》。書(shū)的題目就讓人很想知道下面的內(nèi)容是什么，很吸引人。
著人們的思想、情感、觀念、意緒，經(jīng)常使人一唱三嘆，流連不已。
我們?cè)谶@里所要匆匆邁步走過(guò)的，便是這樣一個(gè)美的歷程。那么，從哪里起頭呢?
書(shū)的一開(kāi)頭就用：美是關(guān)乎心靈的事情，不可復(fù)制，幾近于偶爾雪上留痕，一線(xiàn)佛里梵音。所以記錄美的歷程，實(shí)在是吃力不討好，承載它的除了美自身，更在于后來(lái)者審視的心靈敏銳度。這樣一段話(huà)為開(kāi)頭，同時(shí)也讓我看到美的心靈是會(huì)怎樣面對(duì)生活。
前不久，我通讀了李澤厚先生的著作《美的歷程》。美學(xué)和哲學(xué)是我今年頗感興趣的兩門(mén)學(xué)科，雖然這與我的專(zhuān)業(yè)學(xué)科沒(méi)有太大的必然聯(lián)系，但它們卻深深吸引著我。
《美的歷程》全書(shū)共分十章，每一章評(píng)述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門(mén)類(lèi)的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析，而是以人類(lèi)學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)，點(diǎn)面結(jié)合，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展作出了概括的分析與說(shuō)明。
于是，相應(yīng)的體現(xiàn)在石窟藝術(shù)上，如割肉喂鴿、舍身飼虎等悲慘的佛經(jīng)故事成為壁畫(huà)的主要題材，這無(wú)疑是悲慘現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)寫(xiě)照；另外石窟佛身雕塑的造型特征卻是寧?kù)o、高超、飄逸的，正是這與人世間的強(qiáng)烈反差，使得人們把絕望中的希望、美好的理想都寄托在它身上。此時(shí)的北魏雕塑，形成了中國(guó)雕塑藝術(shù)的理想美的高峰。
初始，盧照鄰駱賓王使詩(shī)歌由宮廷走向生活，劉希夷張若虛又使之變而為青春少年的清新歌唱；王勃等初唐四杰繼而把《春江花月夜》式的少年空靈的感傷，化而為壯志滿(mǎn)懷求建功立業(yè)的具體歌唱；終于，陳子昂喊出“前不見(jiàn)古人，后不見(jiàn)來(lái)者……”盛唐之音自此而始。此后，邊塞詩(shī)、田園詩(shī)各擅勝場(chǎng)，前者豪邁勇敢，一往無(wú)前，后者優(yōu)美寧?kù)o，明朗健康。而李白，更以其狂放恣肆的氣魄，天縱神授的奇才，奏出了盛唐藝術(shù)的最強(qiáng)音。惟其有盛唐，才能有唐詩(shī)，有李白。
它們的出現(xiàn)離不開(kāi)人的覺(jué)醒這個(gè)主題，是這個(gè)“人的主題”的具體審美表現(xiàn)。
這是真實(shí)、平凡而不可企及的美。看來(lái)是如此客觀地描繪自然，卻只有通過(guò)高度自覺(jué)的人的主觀品格才可能達(dá)到。
在本書(shū)中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫(huà)、雕塑、建筑、文學(xué)、書(shū)法等藝術(shù)門(mén)類(lèi)在各個(gè)時(shí)代的興起與演變。并在充足的個(gè)例分析之下以高度凝練的語(yǔ)言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神：
盡管我們后來(lái)在知識(shí)的世界各自有一段自己的探險(xiǎn)歷程，但李澤厚先生的存在是永遠(yuǎn)的，正如對(duì)于我們，青春的回憶是永遠(yuǎn)的一樣.......
美的歷程讀后感篇六
美從生命開(kāi)始，走向生命，融化生命……曾單純的以為，美只不過(guò)是一種客觀存在；曾天真的以為，自己早已明白了美的真題；曾可笑的以為，美是遙不可及的；曾簡(jiǎn)單的以為，美就是秋日梧桐靜靜灑落的身影，就是金黃的銀杏葉緩緩飄落的畫(huà)面。鏡中花，水中月，需要寂寞地欣賞。
鳥(niǎo)瞰著美伴隨著時(shí)間流淌千年的痕跡，漸漸發(fā)現(xiàn)，美是有生命的，她打開(kāi)了每個(gè)時(shí)代的靈魂，她給予人們感性自覺(jué)與理性思考。漸漸發(fā)現(xiàn)，她擁有深厚的生命厚度與長(zhǎng)度，她播灑智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現(xiàn)，美是莊周夢(mèng)蝶那剎那的微笑，是孔子憂(yōu)天下那沉重的腳步，是那高山流水的絕唱，是敦煌的飛天，是魏晉的風(fēng)度，是盛唐的青蓮，是夢(mèng)斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動(dòng)的。她帶給人心靈的不僅僅只是那短暫的快樂(lè)與幸福，還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。
陡然發(fā)現(xiàn)自己對(duì)美的認(rèn)識(shí)的淺薄，只看到了美的表面，卻忽略了美的本質(zhì)，忽略了美帶給人心靈的如生命扎根般的永恒感動(dòng)。美一直在我們的身邊，她來(lái)自于生活，卻高于生活。溫暖而愜意的美，需要知己般的聆聽(tīng)與理解，需要生命的空間去容納，需要用整個(gè)時(shí)代的生命厚度去衡量，需要用真誠(chéng)透明的靈魂去感知。生活給予美以生命，美給予生活以感動(dòng)。
《美的歷程》終于讓我明白，真正的美是需要人與自然的交流與相互和解，是需要從生活的點(diǎn)滴中去仔細(xì)品味的，真正的美是要在如鏡的心中才能看見(jiàn)，同時(shí)看見(jiàn)自己的內(nèi)心感動(dòng)。從《美的歷程》中，我讀懂了生活，讀懂了美那澎湃無(wú)限的生命力正是來(lái)自于生活，而這種生命力需要我們用對(duì)生命的熱情去感知，只有這樣，美才能在眼前升華，真正富有一種動(dòng)態(tài)的美感與生命的力度，而不是靜止虛無(wú)、沉默寂寥。
千百萬(wàn)年智慧與生命的積淀在眼前的城市里流浪，沒(méi)有歸宿與認(rèn)同的依靠。然而美的生命總是有規(guī)則地出發(fā)與回歸，無(wú)論世事滄桑卻依然生生不息，綿延不止，她沉睡于每一個(gè)人最初清澈的記憶，一夢(mèng)斑斕，夢(mèng)醒之后依舊浪漫，感動(dòng)，絢爛，美的尊嚴(yán)傲然于天地之間。“生活永遠(yuǎn)都不會(huì)拋棄如此深刻的感動(dòng)，從古至今。”《美的歷程》低語(yǔ)著。
從先秦百家對(duì)自我精神來(lái)去的溯源到魏晉名士對(duì)于人的價(jià)值、文的覺(jué)醒的求索到南宋有無(wú)之境的深刻探討，先人對(duì)內(nèi)化本我的美的追求作為外在物質(zhì)追求的另一面，承載了太多沉重而偉大的思考與記憶。從自然走向人類(lèi)本身，從對(duì)未知力量的崇拜到對(duì)自我意識(shí)的發(fā)掘，神秘的圖騰，古拙的漢塑，靈動(dòng)的書(shū)法，哀婉的紅樓，虛實(shí)相間的山水人情，都是歷史在尋找美的最初的載體。《美的歷程》引領(lǐng)我從感性的思考，從親歷式的閱讀體驗(yàn)中去觸摸生命之美的溫度，追尋美的足跡，獲得美的感悟與啟迪。
我仿佛觸到了這個(gè)文明古國(guó)心靈的歷史，仿佛經(jīng)歷了千年以來(lái)懸于靈魂深處的感動(dòng)。在美的感召下，生命變得敞亮而豁達(dá)，平靜而深邃。
作為人感性認(rèn)識(shí)中自覺(jué)觸發(fā)的一種意識(shí)知覺(jué)，作為一個(gè)時(shí)代的精神火花的凝聚，美她永存于每一個(gè)人內(nèi)心的深處。當(dāng)外在的美使生命與感動(dòng)合拍的那瞬間，我們需要做的，是聆聽(tīng)生命之大美，是讓自己的心靈與美相交融，并成為內(nèi)在美的自覺(jué)載體。
一如莊子的生命有七重境界：外天下，外物，外生，朝徹，見(jiàn)獨(dú)，無(wú)古今，不生不死。他不惜把一切的生命元素拋棄，甚至把肉體的生命在第三重境界便與意識(shí)相剝離，最后還剩下什么?是一種永恒靜止的美的生命的延續(xù)，是一種面對(duì)自我世界的偉大思考和假設(shè)。生命成為了美，把世界凝固在意識(shí)的一秒，只有美在流動(dòng)。莊子把如此抽象的內(nèi)在的美的感動(dòng)以生命的形式外化，生命價(jià)值的提升與意識(shí)的超越是美的終極意義與價(jià)值。這樣的灑脫與超然，這樣的大徹大悟是怎樣的一種美的境界?她如扶風(fēng)而來(lái)的笛聲，直抵我們的心靈深處。
一剎那的感動(dòng)，在千年風(fēng)霜間永恒……我浮躁的心終于安靜下來(lái)，窗外露臺(tái)的一角有紫藤蘿在柔風(fēng)中輕歌曼舞，那隨風(fēng)飄搖的律動(dòng)如生命的呼吸與吐納于這林立的樓宇間，澄澈，絢爛，沉靜，驚奇，原來(lái)美可以在任何一個(gè)角落任何一個(gè)時(shí)間的流里潛滋暗長(zhǎng)，只因愛(ài)美的心，生命的力，溫暖的情。
美的歷程讀后感篇七
《美的歷程》全書(shū)共分十章，每一章評(píng)述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門(mén)類(lèi)的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析，而是以人類(lèi)學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)，點(diǎn)面結(jié)合，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展作出了概括性的分析與說(shuō)明。
作者認(rèn)為，藝術(shù)趣味和審美理想的轉(zhuǎn)變，并非藝術(shù)本身所能決定，決定它們的歸根到底仍然是現(xiàn)實(shí)生活，故而考察一個(gè)時(shí)代的文藝，必先考察那個(gè)時(shí)代的社會(huì)經(jīng)濟(jì)、政治情況。本書(shū)的每一章都大致遵循著這一思想構(gòu)架而展開(kāi)。
在本書(shū)中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫(huà)、雕塑、建筑、文學(xué)、書(shū)法等藝術(shù)門(mén)類(lèi)在各個(gè)時(shí)代的興起與演變。并在充足的個(gè)例分析之下以高度凝練的語(yǔ)言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神：
漢代文藝反映了事功、行動(dòng)，魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨，唐詩(shī)宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，以小說(shuō)戲曲為代表的明清文藝所描繪的則是世俗人情。
龍飛鳳舞、青銅饕餮、先秦理性精神、楚漢浪漫主義、魏晉風(fēng)度、佛陀世容、盛唐之音、韻外之致、宋元山水意境和明清文藝思潮。
研究方法。
《美的歷程》以一種體悟與思辨相結(jié)合的方式，在中西文化比較的視野下，展現(xiàn)了從史前文化到明清文藝思潮近八千年中國(guó)燦爛多彩的藝術(shù)境界與文化。書(shū)中對(duì)各個(gè)時(shí)期、各種類(lèi)型的藝術(shù)的審美把握既靈動(dòng)恰切，充滿(mǎn)個(gè)性體驗(yàn)與感悟；又理性思辨，洞悉藝術(shù)發(fā)展的內(nèi)在聯(lián)系與規(guī)律。同時(shí)，注重考察藝術(shù)品所在的歷史文化語(yǔ)境，尋找其歷史文化土壤和美學(xué)風(fēng)格成因。
《美的歷程》在總結(jié)普遍性、規(guī)律性藝術(shù)特征的同時(shí)，還注重個(gè)體審美感受和體驗(yàn)，靈動(dòng)而個(gè)性地把提了歷史分期與藝術(shù)類(lèi)型的交叉關(guān)系。李澤厚以自身特有的對(duì)藝術(shù)的體悟力，對(duì)中國(guó)古代藝術(shù)史的把握以感悟內(nèi)在審美特質(zhì)和藝術(shù)美學(xué)風(fēng)格流變?yōu)橹鳎蚱茪v史分期的時(shí)間局限，跨越中西的空間限制，對(duì)藝術(shù)的體悟可以穿越古今，縱貫中西。他并沒(méi)有嚴(yán)格地按照歷史分期，從史前到明清按部就班地描述中國(guó)古代藝術(shù)史和美學(xué)史（這是大部分藝術(shù)史和美學(xué)史書(shū)籍的寫(xiě)作方式），而是在基本遵循歷史分期的基礎(chǔ)上，或以某個(gè)時(shí)期的主要美學(xué)風(fēng)格為中心，或以某種突出的藝術(shù)門(mén)類(lèi)為線(xiàn)索來(lái)展現(xiàn)中國(guó)古代藝術(shù)的內(nèi)韻，書(shū)中十個(gè)部分的標(biāo)題就體現(xiàn)了這一特色。
美是什么？
李澤厚說(shuō)：“美作為感性與理性，形式與內(nèi)容，真與善，合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一，與人性一樣，是人類(lèi)歷史的偉大成果。”
青銅饕餮。
從我知道世上有饕餮以來(lái)，一直都認(rèn)為饕餮的形象是兇狠殘暴的。
但是，讀了《美的歷程》后，在李澤厚德筆下，才真真切切地認(rèn)識(shí)到，其實(shí)饕餮保持著某種真實(shí)的稚氣和毫不掩飾的神秘獰厲，這反而蕩漾出一種不可復(fù)現(xiàn)和不可企及的童年氣派的美麗。好些饕餮紋飾仍有某種原始的、天真的、拙樸的美。
這種美是需要條件才能發(fā)掘出來(lái)的。因?yàn)樯鐣?huì)愈發(fā)展、文明愈進(jìn)步，才愈能欣賞和評(píng)價(jià)這種崇高獰厲的美。在宗法制時(shí)期，它們并非審美觀賞對(duì)象，而是誠(chéng)惶誠(chéng)恐頂禮供獻(xiàn)的宗教禮器；在封建時(shí)代，也有因?yàn)楹ε逻@種獰厲形象而銷(xiāo)毀它們的史實(shí)。舊時(shí)有謂鐘鼎為祟而毀器之事，蓋即緣于此等形象之可駭怪而致。恰恰只有在物質(zhì)文明高度發(fā)展，宗教觀念已經(jīng)淡薄，殘酷兇狠已成陳?ài)E的文明社會(huì)里，體現(xiàn)出遠(yuǎn)古歷史前進(jìn)的力量和命運(yùn)的藝術(shù)，才能成為人們所理解、欣賞和喜愛(ài)，才成為真正的審美對(duì)象。
佛陀世容。
眾所周知，儒道是對(duì)立的。前者強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的人工制作和外在功利，后者突出的是自然，即美和藝術(shù)的獨(dú)立。前者是功利、實(shí)用主義的框架與束縛，后者正是要給予這種框架和束縛以強(qiáng)有力的沖擊、解脫和否定。
入世和出世，兼濟(jì)和獨(dú)善，人事論理與自然浪漫，兩種對(duì)立的觀念變幻融合，終于滲透到中國(guó)所有的藝術(shù)形式中，是中國(guó)藝術(shù)和美學(xué)的基調(diào)。另一方面，這矛盾的兩個(gè)方面，又共同將中國(guó)文化引向世俗的、理性的范圍內(nèi)，與超越現(xiàn)實(shí)的、神靈的、神秘主義的心靈感受分道揚(yáng)鑣。
總結(jié)。
《美的歷程》一改傳統(tǒng)，并沒(méi)有按照中國(guó)歷史發(fā)展的脈絡(luò)行文，這是令我驚訝不已的。但同時(shí)也增加了我閱讀此書(shū)的興趣，給我?guī)?lái)了不少新鮮感。
十分贊同李澤厚先生寫(xiě)的一段話(huà)：“人性不應(yīng)是先驗(yàn)主宰的神性，它是感性中有理性，個(gè)體中有社會(huì)，知覺(jué)情感中有想象和理解，也可以說(shuō)，它是積淀了理性的感性，積淀了想象、理解的感情和知覺(jué)，也就是積淀了內(nèi)容的形式，它在審美心理上是某種待發(fā)現(xiàn)的數(shù)學(xué)結(jié)構(gòu)方程，它的對(duì)象化的成果是本書(shū)第一章講原始藝術(shù)時(shí)就提到的“有意味的形式”（significantform）。這也就是積淀的自由形式，美的形式。”
先生通過(guò)這段話(huà)告訴我們不光生活中、藝術(shù)中有美的存在，人性中也有！所謂美的歷程是指向未來(lái)的。
美的歷程讀后感篇八
在這一段時(shí)間里，我拜讀了李澤厚先生的《美的歷程》。雖然這與我的專(zhuān)業(yè)學(xué)科沒(méi)有什么必然的聯(lián)系，但是李澤厚先生在書(shū)中把中國(guó)人古往今來(lái)對(duì)美的感覺(jué)展現(xiàn)出來(lái)，從宏觀鳥(niǎo)瞰的角度對(duì)藝術(shù)、文學(xué)作了概括性描述和美學(xué)把握，帶領(lǐng)著我對(duì)古典文藝進(jìn)行了一次生動(dòng)而深刻的巡禮。
《美的歷程》這本書(shū)雖然不過(guò)十幾萬(wàn)字，卻記錄了千年華夏民族的藝術(shù)發(fā)展。全書(shū)共分十章，其內(nèi)容從遠(yuǎn)古的"龍飛鳳舞"，動(dòng)物形象符號(hào)化為抽象幾何紋的積淀過(guò)程，到青銅器饕餮紋獰厲的美，到先秦的儒道互補(bǔ)、建筑藝術(shù)，到楚辭漢賦浪漫主義，漢代氣勢(shì)與古拙美，再到"人的覺(jué)醒"、"文的自覺(jué)"的魏晉南北朝，還有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑藝術(shù)，到宋元山水及詩(shī)詞曲的意境，直至明清市民文化、世俗小說(shuō)和戲曲的興起。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品細(xì)部賞析，而是以人類(lèi)學(xué)本體論美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)。它不單對(duì)現(xiàn)代流行作了回應(yīng)，還從哲學(xué)的高度分析了形成的原因以及從古至今的作了對(duì)比。讓人從哲學(xué)來(lái)認(rèn)識(shí)美學(xué)，以美學(xué)來(lái)理解哲學(xué)，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展做出了概括的分析與說(shuō)明。它是對(duì)中國(guó)古典美提綱挈領(lǐng)式的概括介紹。
國(guó)書(shū)法藝術(shù)則是后者。李澤厚先生對(duì)中國(guó)書(shū)法藝術(shù)的闡釋?zhuān)屛腋羁痰捏w會(huì)到書(shū)法"線(xiàn)的藝術(shù)"的美感。它不是線(xiàn)條整齊劃一均衡對(duì)稱(chēng)的形式美，而是遠(yuǎn)為多樣流動(dòng)自由美。行云流水，骨力追風(fēng)，有柔有剛，方圓適度。它的每一個(gè)字、每一篇、每一幅都可以有創(chuàng)造、有變革甚至有個(gè)性，并不作機(jī)械的重復(fù)和僵硬的規(guī)范。同時(shí)，讓我對(duì)"有意味的形式"有了新的認(rèn)識(shí)，它并不是客觀世界刻板、不動(dòng)的，而是有生命的脈動(dòng)在其中。書(shū)法這種"有意味的形式"也不是簡(jiǎn)單的堆砌，而是書(shū)家情意結(jié)構(gòu)所成，骨子里透著一股靈氣。
書(shū)法到了唐代，強(qiáng)調(diào)"達(dá)其情性，形其哀樂(lè)"，"隨其性欲，便以為姿"，將書(shū)法作為抒情達(dá)性的藝術(shù)手段。作為表情藝術(shù)的特性，并將這一點(diǎn)提到與詩(shī)歌并行、與自然同美的高度。如草書(shū)與狂草，像李白詩(shī)一樣無(wú)所拘束而皆中繩墨一樣，流走快速，迅疾駭人，把悲歡情感極為痛快淋漓地傾注在筆墨之間。而"美在客觀"的"有意味的形式"也在書(shū)法中與主觀情感結(jié)合，將"線(xiàn)的藝術(shù)"推向一個(gè)嶄新的階段。正所謂"情形而言，去會(huì)風(fēng)騷之意；陽(yáng)舒陰慘，本乎天地之心。"。
本書(shū)從歷史的源頭，緩緩講述中華民族對(duì)美的認(rèn)識(shí)的演變。書(shū)中涉及哲學(xué)，史學(xué)，美學(xué)，還有文學(xué)，李澤厚先生把這些錯(cuò)綜復(fù)雜的東西柔和在一起，以人文的關(guān)懷，以及獨(dú)特的敘述語(yǔ)言，侃侃而談，帶領(lǐng)經(jīng)歷了一次美好的"美的歷程"，美從來(lái)沒(méi)有這么清楚而且具體地呈現(xiàn)在我們面前。
結(jié)語(yǔ)：以上是由小編為大家整理的`美的歷程讀后感參考范文，希望可以幫助大家！
美的歷程讀后感篇九
這本書(shū)是李澤厚先生寫(xiě)的。
美，大概是很多人都在追求的吧。
但是如果，我問(wèn)你，什么是美，你能回答嗎？
你可能會(huì)說(shuō)，花開(kāi)的時(shí)候，那是美，日出和朝陽(yáng)那是美，王羲之的書(shū)法，那是美，范冰冰也是美。你會(huì)跟我說(shuō)，美是抽象的，是很難概括的。
百度百科上，是這樣定義的：美，是指能引起人們美感的客觀事物的一種共同的本質(zhì)屬性。人類(lèi)關(guān)于美的本質(zhì)、定義、感覺(jué)、形態(tài)及審美等問(wèn)題的認(rèn)識(shí)、判斷、應(yīng)用的過(guò)程，是為美學(xué)。
美包括生活美和藝術(shù)美。
兩個(gè)最主要形態(tài)。生活美又分為自然美和社會(huì)美。
這可能算是比較學(xué)術(shù)性質(zhì)的去定義美了。
追求美卻是每個(gè)人的本性。但是，什么是美？美是如何產(chǎn)生的？美的本質(zhì)是什么？我們中國(guó)美學(xué)的著眼點(diǎn)在哪里？等等，這些問(wèn)題卻是一直以來(lái)人們不能很好解釋的。李澤厚先生用自己獨(dú)特的視角，在遠(yuǎn)古圖騰、青銅器亦或者是詩(shī)歌、小說(shuō)中都發(fā)現(xiàn)了美，而這些是普通人并不曾發(fā)現(xiàn)或沒(méi)有注意的，這點(diǎn)給了我們新的思考的切入點(diǎn)。
所以，在青銅饕餮的最后一個(gè)段落，李澤厚說(shuō)：“當(dāng)青銅藝術(shù)只能作為表現(xiàn)高度工藝水平的藝術(shù)作品時(shí)，實(shí)際便已到達(dá)它的終結(jié)之處。戰(zhàn)國(guó)的青銅巧則巧矣，確乎可以眩人心目，但如果與前述那種獰厲之美的殷周器物一相比較，則力量之薄厚、氣魄之大小，內(nèi)容之深淺，審美價(jià)值之高下，就判然有別。十分清楚，人們更愿意欣賞那獰厲神秘的青銅饕餮的崇高美，它們畢竟是那個(gè)‘如火烈烈’的社會(huì)時(shí)代青神的美的體現(xiàn)。它們才是青銅藝術(shù)的真正典范。”
我就是看了這個(gè)，便有了研究商代青銅器的沖動(dòng)。他是多么的美啊，無(wú)論從器形，從紋樣，都體現(xiàn)出了商代那個(gè)神秘而又獨(dú)特的朝代的東夷荒蠻之美，他神秘。可怖，凌厲。我沉浸在青銅器的美里無(wú)法自拔，仿佛我的手能觸碰到它，撫摸著他身上那因人們恐懼崇敬鬼神而留下的烙印。
作者從原始部族談起中國(guó)的美學(xué)，為我們講述了每個(gè)時(shí)代，中國(guó)特有的美學(xué)，龍飛鳳舞，青銅饕餮，先秦理性精神，楚漢浪漫主義，魏晉風(fēng)度，佛佗世容，盛唐之音，韻外之致，宋元山水意境，明清文藝思潮。從宏觀的角度講述了華夏美學(xué)的產(chǎn)生與演變。
我對(duì)馮友蘭先生對(duì)這本書(shū)的評(píng)價(jià)記憶猶新：“它是一部大書(shū)，是一部中國(guó)美學(xué)和美術(shù)史，一部中國(guó)文學(xué)史，一部中國(guó)哲學(xué)史，一部中國(guó)文化史。這些不同的部門(mén)，你講通了。死的歷史，你講活了。”
美的歷程讀后感篇十
書(shū)中對(duì)于青銅饕餮的美的欣賞印象深刻。饕餮之所以美，不在于這些形象如何具有裝飾風(fēng)味，而在于這些怪異形象的雄健線(xiàn)條、深沉凸出的鑄造刻飾，恰到好處地體現(xiàn)了一種無(wú)限的、原始的、還不能用概念語(yǔ)言來(lái)表達(dá)的、原始宗教的情感、觀念和理想，配上了沉著、堅(jiān)實(shí)、穩(wěn)定的器物造型，極為成功地反映了“有虔秉鉞，如火烈烈”那進(jìn)入文明時(shí)代所必需的血與火的野蠻年代。因此李澤厚說(shuō)，這些饕餮盡管極力夸張猙獰可怖，但其中仍然存留著某種稚氣甚至嫵媚的東西，有一種原始的、天真的、拙樸的美。
至于后世的獰厲作品之所以缺乏美感，是因?yàn)榍嚆~時(shí)期所有人都非常信奉巫師的話(huà)――包括國(guó)王和巫師自己，所以他們所創(chuàng)造的饕餮，飽含作者的思想情感；而后期那些造型，作者里許多人也許本身就是無(wú)神論者或懷疑論者，他們的作品即使非常夸張、恐懼，也缺少了因真情而帶來(lái)的美。
創(chuàng)造和欣賞美都是需要真情實(shí)感的參與。“一代有一代之文學(xué)”，審美藝術(shù)的創(chuàng)造就同文學(xué)一樣，“一代也有一代之審美”，讀者應(yīng)該抱著一種真誠(chéng)了解和同情的態(tài)度去欣賞各種不一樣的美，不應(yīng)該以當(dāng)代的標(biāo)準(zhǔn)去苛求前人，每一個(gè)時(shí)代獨(dú)特的美都能夠被了解被欣賞，這才是時(shí)代文明進(jìn)步和藝術(shù)精神的體現(xiàn)。
閱讀美學(xué)經(jīng)典著作，需要讀者自身有一定的文學(xué)素養(yǎng)積累，對(duì)美學(xué)相關(guān)基本概念要有清晰的認(rèn)識(shí)，對(duì)中國(guó)古代的文學(xué)、雕塑、音樂(lè)、建筑、生活都需要有一定的了解，最好是之前對(duì)其它的美學(xué)大家的觀點(diǎn)也有宏觀的把握，不然就無(wú)法領(lǐng)略本書(shū)的精妙獨(dú)特所在，在比較、融匯、思考之中不僅欣賞到作者的觀點(diǎn)，也鍛煉了自己的審美死亡能力。
閱讀《美的歷程》，讀者往往會(huì)有一番驚喜的收獲，就像在別人的引導(dǎo)下解答了自己一直忽略或疑惑的問(wèn)題。細(xì)細(xì)回味《美的歷程》，確實(shí)如書(shū)名所說(shuō)，閱讀的過(guò)程你自己的看法會(huì)不自覺(jué)被它所引領(lǐng)，作者在書(shū)中對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)和美學(xué)作了宏觀把握，為讀者梳理中國(guó)古代“美”的發(fā)展脈絡(luò)，我們按照作者的思路進(jìn)行了一場(chǎng)中國(guó)古代的“美的歷程”。
美的歷程讀后感篇十一
這是一本美學(xué)專(zhuān)業(yè)著作，與朱光潛的《談美書(shū)簡(jiǎn)》、宗白華的《美學(xué)散步》相比，《美的歷程》這本書(shū)最大的特點(diǎn)就是沒(méi)有深?yuàn)W空洞的理論，也不是對(duì)藝術(shù)品的細(xì)節(jié)描述，而是用散文一樣的語(yǔ)言，從宏觀的.角度，將中華五千年文明的發(fā)展歷程進(jìn)行了梳理和歸納。全書(shū)十個(gè)章節(jié)，基本上是按照朝代順序來(lái)介紹中國(guó)古代藝術(shù)的不同的審美趣味。內(nèi)容非常豐富，涵蓋中國(guó)美學(xué)和美術(shù)史，還涉及了文學(xué)史、哲學(xué)史和文化史的內(nèi)容。作者李澤厚認(rèn)為，美是“有意味的形式”，其實(shí)就是說(shuō)，美是外形與內(nèi)涵的結(jié)合。讀完這本書(shū)，我認(rèn)為對(duì)于美，仁者見(jiàn)仁智者見(jiàn)智，但我認(rèn)可本書(shū)觀點(diǎn)，我們不僅要關(guān)注藝術(shù)作品的表現(xiàn)形式，更要關(guān)注它的內(nèi)涵，關(guān)注作品背后的那個(gè)時(shí)代的思想觀念。
美的歷程讀后感篇十二
《美的歷程》全書(shū)共分十章，每一章評(píng)述一個(gè)緊張時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格或某一藝術(shù)門(mén)類(lèi)的發(fā)展。三個(gè)火槍手讀后感它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析，而因此人類(lèi)學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地接洽起來(lái)，點(diǎn)面聯(lián)合，揭示出種種社會(huì)因素對(duì)付審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展作出了概括的闡發(fā)與說(shuō)明。
《美的歷程》中提出了諸如原始遠(yuǎn)古的“龍飛鳳舞”，殷周青銅器藝術(shù)的“獰厲的美”，先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)”，楚辭漢賦，漢畫(huà)像石“龍蟒主義”我為什么活著。
美的歷程讀后感篇十三
對(duì)于李澤厚的《美的歷程》，佩服他的理論素養(yǎng)與說(shuō)法的透徹之余，還感嘆中國(guó)古代的美是如斯的壯美和精巧。此次的讀后感，大多只能抄襲李澤厚先生的原話(huà)，因?yàn)樗恼撌鰧?shí)在是精妙了。而我，只能對(duì)我所感興趣的部分作一番抄錄。用以作為我對(duì)此書(shū)的脈絡(luò)的書(shū)面梳理，用以保存我此番的粗讀品味。
《美的歷程》給予我的不在于對(duì)中華文化美的'理論獲得，而在于一種求學(xué)的執(zhí)著與耐心，一種處鬧市的寧?kù)o，一種淡名利的從容。深刻明了，理論基礎(chǔ)甚差的我，對(duì)美學(xué)專(zhuān)著的看懂尚在幼年期，更別提有和心得體會(huì)。如果非要談一下此番體會(huì)的話(huà)，我覺(jué)得書(shū)不用讀得太多，要會(huì)選;當(dāng)選到好書(shū)后，要會(huì)讀;精讀，細(xì)讀，慢讀，重讀方可。
美的歷程讀后感篇十四
高中時(shí)讀李澤厚《美的歷程》，看到作者在青銅禮器一節(jié)引用了一句話(huà)：“有虔秉鉞，如火烈烈”，語(yǔ)出《詩(shī)經(jīng)·商頌》，描繪戰(zhàn)士出征的殺伐雄心。大概是覺(jué)得這種狀態(tài)有如高三，筆者便把這句話(huà)寫(xiě)下貼在桌上，半是激勵(lì)半是調(diào)侃。本以為久遠(yuǎn)的詞句太過(guò)晦澀難宣，卻未料穿越千年，見(jiàn)字如面。美是有意味的形式，正因如此，有虔秉鉞，如火烈烈，是見(jiàn)者心火烈烈。
“美是有意味的形式”由克乃夫·貝爾提出，此觀點(diǎn)否定再現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)純形式的審美性質(zhì)。從人首蛇身圖案中，便能得到美的意味。蛇身貼服地面，微微彎曲，粗陋原始，唯有人首預(yù)示著它將作為中國(guó)西部、北部、南部許多氏族、部落和部落聯(lián)盟一個(gè)主要的.圖騰旗幟而高舉飄揚(yáng)。離開(kāi)了繪就人首蛇身的線(xiàn)條，便無(wú)意義與美;離開(kāi)了圖騰的意義，人首蛇身圖案也不成其為美。
圖騰稚拙，青銅獰厲。情感被火焰燃燒熔化，澆筑成巨大的青銅符號(hào)，渺小蒼生被宛若幽冥的原始宗教情感驅(qū)策，跪伏于獰美的禮器之前。今人唯有在想到這一層意義時(shí)，方懂得了青銅的冷與重。
而后形而下之器，發(fā)展演變?yōu)樾味现馈Ｇ嚆~留存千年，原始宗教情感卻逐漸淡去，情感、觀念、儀式這宗教三要素，由孔子引導(dǎo)和消溶在世間關(guān)系和現(xiàn)實(shí)生活中。荀子又將孔子世界觀中的懷疑論因素和人生態(tài)度發(fā)展為《易傳》的樂(lè)觀進(jìn)取的無(wú)神論，另方面則演化為莊周的泛神論;孔子時(shí)代對(duì)氏族成員個(gè)體人格的尊重，一方面發(fā)展為孟子的偉大人格理想，另方面也演化為莊子的遺世絕俗的獨(dú)立人格理想。
無(wú)論是“富貴不能淫，貧賤不能移，威武不能屈”的鏗鏘鐵誓，還是“彷徨乎塵垢之外，逍遙乎無(wú)為之業(yè)”的縹緲清談，都將深意蘊(yùn)于文字間，寄于文字外。后來(lái)者如杜甫的“致君堯舜上，再使風(fēng)俗淳”的忠君愛(ài)國(guó)式倫理政治觀點(diǎn)、韓愈“博愛(ài)之謂仁，行而宜之之謂義，由是而之焉之謂道”的半哲理的儒家信念、顏真卿“忠義之節(jié)，明若日月而堅(jiān)若金石”的卓越人格，無(wú)不昭示美學(xué)規(guī)范中兼有內(nèi)容與形式兩方面。
溯源到上古，延伸至今朝，以“美是有意味的形式”為筏，擺渡過(guò)時(shí)間的大風(fēng)大浪，筆者潦草地見(jiàn)證了一場(chǎng)美的歷程。稍作歇息，兩岸風(fēng)景映入眼底。符號(hào)、線(xiàn)條等形式本身輕簡(jiǎn)，卻因沉淀了社會(huì)內(nèi)容而有了萬(wàn)鈞之重。今人或缺少了一些民族記憶，太過(guò)信任也太過(guò)依賴(lài)所謂的理性與科學(xué)分析，也就缺失了那分先于理性也先于感知的情感觸動(dòng)。筆者無(wú)意鼓吹情大于理，只是希望今人在面對(duì)久遠(yuǎn)的文明之美時(shí)，添上一些以民族記憶為基底的純粹審美。
美的歷程讀后感篇十五
得從遙遠(yuǎn)得記不清歲月的時(shí)代起先，書(shū)的一開(kāi)頭就用：美是關(guān)乎心靈的事情，不行復(fù)制，幾近于間或雪上留痕，一線(xiàn)佛里梵音。所以記錄美的歷程，實(shí)在是吃力不討好，承載它的除了美自身，更在于后來(lái)者諦視的心靈敏銳度。這樣一段話(huà)為開(kāi)頭，同時(shí)也讓我看到美的心靈是會(huì)怎樣面對(duì)生活。前不久，我通讀了李澤厚先生的著作《美的歷程》。美學(xué)和哲學(xué)是我今年頗感愛(ài)好的兩門(mén)學(xué)科，雖然這與我的專(zhuān)業(yè)學(xué)科沒(méi)有太大的必定聯(lián)系，但它們卻深深吸引著我。《美的歷程》全書(shū)共分十章，每一章評(píng)述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門(mén)類(lèi)的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于詳細(xì)藝術(shù)作品的細(xì)部賞析，而是以人類(lèi)學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)，點(diǎn)面結(jié)合，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展作出了概括的分析與說(shuō)明。
于是，相應(yīng)的體現(xiàn)在石窟藝術(shù)上，如割肉喂鴿、舍身飼虎等凄慘的佛經(jīng)故事成為壁畫(huà)的主要題材，這無(wú)疑是凄慘現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)寫(xiě)照；另外石窟佛身雕塑的造型特征卻是安靜、超群、飄逸的，正是這與人世間的劇烈反差，使得人們把無(wú)望中的希望、美妙的志向都寄予在它身上。此時(shí)的北魏雕塑，形成了中國(guó)雕塑藝術(shù)的志向美的高峰。初始，盧照鄰駱賓王使詩(shī)歌由宮廷走向生活，劉希夷張若虛又使之變而為青春少年的清爽歌頌；王勃等初唐四杰繼而把《春江花月夜》式的少年空靈的感傷，化而為壯志滿(mǎn)懷求建功立業(yè)的詳細(xì)歌頌；最終，陳子昂喊出“前不見(jiàn)古人，后不見(jiàn)來(lái)者……”盛唐之音自此而始。此后，邊塞詩(shī)、田園詩(shī)各擅勝場(chǎng)，前者豪邁英勇，勇往直前，后者美麗安靜，明朗健康。而李白，更以其狂放恣肆的氣魄，天縱神授的奇才，奏出了盛唐藝術(shù)的最強(qiáng)音。惟其有盛唐，才能有唐詩(shī)，有李白。
它們的出現(xiàn)離不開(kāi)人的覺(jué)醒這個(gè)主題，是這個(gè)“人的主題”的詳細(xì)審美表現(xiàn)。這是真實(shí)、平凡而不行企及的美。看來(lái)是如此客觀地描繪自然，卻只有通過(guò)高度自覺(jué)的人的主觀品行才可能達(dá)到。我深思良久，感慨萬(wàn)千：創(chuàng)建美是須要真情實(shí)感的參加的。這樣的創(chuàng)建就猶如我們寫(xiě)文章，最感人的文章不是運(yùn)用了多少華麗的辭藻，講解并描述了多少真理名言，而是這些話(huà)是否發(fā)自作者的內(nèi)心。一篇平淡樸實(shí)的文章，只要字字句句發(fā)自肺腑，自然就有可讀性。至于后世的獰厲作品之所以缺乏美感，據(jù)我分析，是因?yàn)榍嚆~時(shí)期全部人都特別信奉巫師的.話(huà)——包括國(guó)王和巫師自己，所以他們所創(chuàng)建的饕餮，飽含創(chuàng)作者的思想情感；而后期那些造型，制作者里很多人或許本身就是無(wú)神論者，或懷疑論者，他們的作品即使特別夸張、恐驚，也缺少了因真情而帶來(lái)的美。因此，遠(yuǎn)不是任何兇惡神奇都能成為美。恰好相反，后世那些張牙舞爪的各類(lèi)人、神造型或動(dòng)物形象，盡管如何夸耀威嚇恐驚，卻依舊只顯其空虛可笑而已。它們沒(méi)有青銅藝術(shù)這種歷史必定的命運(yùn)力氣和人類(lèi)早期的童年氣質(zhì)。
時(shí)代發(fā)展了，技術(shù)提高了，制作精致了，但從美學(xué)的角度看，戰(zhàn)國(guó)的青銅反不能成為青銅藝術(shù)的代表。稚拙的饕餮更俱美學(xué)價(jià)值。這種情景絕非偶然，它同樣出現(xiàn)在漢代的陶塑、陶俑等藝術(shù)上。
本書(shū)從宏觀俯視角度對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)、文學(xué)作了概括描述和美學(xué)把握。其中提出了諸如原始遠(yuǎn)古藝術(shù)的“龍飛鳳舞”、先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)”、明清時(shí)期小說(shuō)、戲曲由浪漫而感傷而現(xiàn)實(shí)之變遷等重要觀念。在本書(shū)中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫(huà)、雕塑、建筑、文學(xué)、書(shū)法等藝術(shù)門(mén)類(lèi)在各個(gè)時(shí)代的興起與演化。并在足夠的個(gè)例分析之下以高度凝練的語(yǔ)言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神：
美的歷程讀后感篇十六
美的巡禮《美的歷程》是一本關(guān)于藝術(shù)的書(shū)，作者李澤厚原來(lái)我并沒(méi)有聽(tīng)說(shuō)過(guò)，但這本書(shū)確實(shí)很經(jīng)典，無(wú)論內(nèi)容的廣度和深度，都是像我這種普通人難以想象的。
文字平實(shí)易懂，只是信息量太大，很多內(nèi)容還是無(wú)法深入理解。“縱觀前面，如可說(shuō)漢代文藝反映了事功、行動(dòng)，魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨，唐詩(shī)宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，那么，以小說(shuō)為代表的明清文藝所描繪的卻是世俗人情。”這是作者的總結(jié)，很精煉、很到位，但是書(shū)中的內(nèi)容還不止此。本書(shū)是從遠(yuǎn)古圖騰開(kāi)始說(shuō)起的，很難說(shuō)剛開(kāi)始的圖案美學(xué)意義有多少。按照我自己的看法，任何東西一開(kāi)始人們總會(huì)先考慮它的實(shí)用價(jià)值，然后才有美學(xué)價(jià)值，飽暖才能思淫欲，話(huà)糙理不糙。那么，當(dāng)器物能滿(mǎn)足日常生活需求后，有了一些裝飾圖案、線(xiàn)條之類(lèi)的紋飾就可以理解了，但說(shuō)實(shí)話(huà)，我還真看不出來(lái)這些圖案、線(xiàn)條的美。商周的青銅器就不一樣了。
剛好深圳博物館最近在舉行青銅器展，看了兩次，確實(shí)挺震撼的。最近流行說(shuō)生活要有儀式感，但我看現(xiàn)代生活的儀式感遠(yuǎn)不及商周時(shí)期。當(dāng)時(shí)的食器、酒器、水器等等都多種多樣，每一樣都有不同的用途，雖說(shuō)大多是祭祀用途，但看得出來(lái)真是儀式感十足。而且，每件器物的精致程度真是讓我嘆為觀止，實(shí)在難以想象以當(dāng)時(shí)的手工業(yè)水平是如何把這些青銅器制作出來(lái)的。先秦及漢以后，藝術(shù)追求上確實(shí)上了一個(gè)臺(tái)階。先秦時(shí)期的百家爭(zhēng)鳴，奠定了中國(guó)人兩千多年的人生哲學(xué)基礎(chǔ)，漢賦雖說(shuō)是為帝皇將相歌功頌德而誕生的，但它卻也是能與唐詩(shī)宋詞相媲美的文學(xué)形式。
至于建筑，自漢到唐臻于頂峰，之后的時(shí)期再無(wú)法超越，只可惜中國(guó)人沒(méi)有珍惜建筑的傳統(tǒng)，當(dāng)年的阿旁宮、長(zhǎng)樂(lè)宮如果能留到現(xiàn)在，該是怎樣一種難以逾越的建筑奇跡呢！魏晉時(shí)期對(duì)于普通民眾來(lái)說(shuō)，確實(shí)不是一個(gè)生活的理想年代，戰(zhàn)亂連年，民不聊生，但往往政治不穩(wěn)定的年代，藝術(shù)的發(fā)展卻非常迅猛。佛學(xué)自東漢傳入后，在這個(gè)時(shí)期雖然幾經(jīng)波折，但總體是得到了重大發(fā)展，而且與中國(guó)古典的人生哲學(xué)相互影響，漸漸變成了中國(guó)人最重要的信仰。雕塑藝術(shù)也是在這個(gè)時(shí)期蓬勃發(fā)展，魏晉至唐是中國(guó)雕塑藝術(shù)的頂峰時(shí)期，只可惜沒(méi)有加以保護(hù)，也沒(méi)有加以繼承，就此淹沒(méi)在歷史的長(zhǎng)河中。當(dāng)然，這一時(shí)期人生哲學(xué)上的發(fā)展，更加著重的影響了文學(xué)和書(shū)法的發(fā)展，建安七子，正始名士，竹林七賢，這些都是光耀千秋的人物，更不要提二王在書(shū)法上難以企及的成就了。
唐朝是中國(guó)人最向往的朝代，國(guó)力強(qiáng)盛，萬(wàn)國(guó)來(lái)朝，絲綢之路光耀千載。在繪畫(huà)上，繼承了魏晉的人物畫(huà)，突出表現(xiàn)牛馬仕女的題材，能與詩(shī)仙比肩的畫(huà)圣吳道子就是生活在這個(gè)時(shí)期，可惜的是如今已經(jīng)無(wú)法看到他的真跡。這個(gè)時(shí)期成就最高當(dāng)然是唐詩(shī)，從邊塞詩(shī)的豪邁，盛唐李白詩(shī)的浪漫性，杜甫詩(shī)作為標(biāo)桿的規(guī)范性，到了晚唐的世俗主義，反應(yīng)了一個(gè)時(shí)代的變遷。當(dāng)然，這個(gè)時(shí)期還有作為規(guī)范的顏真卿的字，這個(gè)沒(méi)有那么容易欣賞得了，至于音樂(lè)和舞蹈，就更難以理解了。宋代最著名的文學(xué)形式當(dāng)然是詞，但其實(shí)藝術(shù)上的成就在其他方面更高。哲學(xué)上自周敦頤以下，到了二程張載，到朱陸，完成了中國(guó)人的哲學(xué)觀。
宋詩(shī)與唐詩(shī)相比少了自由浪漫，多了理性思考。宋徽宗的極致審美成就了宋瓷，成就了五大官窯，為現(xiàn)在的我們留下了美的標(biāo)桿。宋元的山水畫(huà)則是能與漢唐建筑、魏晉雕塑相提并論的藝術(shù)形式，由喧囂回歸沉靜，表現(xiàn)了極致的文人審美。明代的家具藝術(shù)流傳至今，以舒適而論當(dāng)然不及歐洲家具，但中國(guó)的傳統(tǒng)都是重內(nèi)心多于重外表，明式家具就是為了表現(xiàn)人的內(nèi)心狀態(tài)，體現(xiàn)人的精神。文學(xué)形式上，明清的小說(shuō)繼承了宋代的平話(huà)，更加貼近于世俗社會(huì)，當(dāng)然明代的浪漫主義和清代的無(wú)可奈何也是有明顯的區(qū)別，這種區(qū)別也體現(xiàn)在了繪畫(huà)的領(lǐng)域。
匆匆看完這本書(shū)，相當(dāng)于對(duì)中國(guó)美學(xué)的歷史進(jìn)行了巡禮，只可惜基礎(chǔ)太差，很多內(nèi)容無(wú)法理解，但不能像很多現(xiàn)代人事實(shí)上無(wú)法理解古詩(shī)詞，不懂平仄，硬要作點(diǎn)詩(shī)詞充文人，我真心建議把下面這三種文學(xué)形式看明白再說(shuō)。“寒鴉千萬(wàn)點(diǎn)，流水繞孤村。”“斜陽(yáng)外，寒鴉數(shù)點(diǎn)，流水繞孤村。”“枯藤老樹(shù)昏鴉，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬。”
美的歷程讀后感篇十七
高中時(shí)讀李澤厚《美的歷程》，看到作者在青銅禮器一節(jié)引用了一句話(huà)：“有虔秉鉞，如火烈烈”，語(yǔ)出《詩(shī)經(jīng)·商頌》，描繪戰(zhàn)士出征的殺伐雄心。大概是覺(jué)得這種狀態(tài)有如高三，筆者便把這句話(huà)寫(xiě)下貼在桌上，半是激勵(lì)半是調(diào)侃。本以為久遠(yuǎn)的詞句太過(guò)晦澀難宣，卻未料穿越千年，見(jiàn)字如面。美是有意味的形式，正因如此，有虔秉鉞，如火烈烈，是見(jiàn)者心火烈烈。
“美是有意味的形式”由克乃夫·貝爾提出，此觀點(diǎn)否定再現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)純形式的審美性質(zhì)。從人首蛇身圖案中，便能得到美的意味。蛇身貼服地面，微微彎曲，粗陋原始，唯有人首預(yù)示著它將作為中國(guó)西部、北部、南部許多氏族、部落和部落聯(lián)盟一個(gè)主要的圖騰旗幟而高舉飄揚(yáng)。離開(kāi)了繪就人首蛇身的線(xiàn)條，便無(wú)意義與美;離開(kāi)了圖騰的意義，人首蛇身圖案也不成其為美。
圖騰稚拙，青銅獰厲。情感被火焰燃燒熔化，澆筑成巨大的`青銅符號(hào)，渺小蒼生被宛若幽冥的原始宗教情感驅(qū)策，跪伏于獰美的禮器之前。今人唯有在想到這一層意義時(shí)，方懂得了青銅的冷與重。
而后形而下之器，發(fā)展演變?yōu)樾味现馈Ｇ嚆~留存千年，原始宗教情感卻逐漸淡去，情感、觀念、儀式這宗教三要素，由孔子引導(dǎo)和消溶在世間關(guān)系和現(xiàn)實(shí)生活中。荀子又將孔子世界觀中的懷疑論因素和人生態(tài)度發(fā)展為《易傳》的樂(lè)觀進(jìn)取的無(wú)神論，另方面則演化為莊周的泛神論;孔子時(shí)代對(duì)氏族成員個(gè)體人格的尊重，一方面發(fā)展為孟子的偉大人格理想，另方面也演化為莊子的遺世絕俗的獨(dú)立人格理想。無(wú)論是“富貴不能淫，貧賤不能移，威武不能屈”的鏗鏘鐵誓，還是“彷徨乎塵垢之外，逍遙乎無(wú)為之業(yè)”的縹緲清談，都將深意蘊(yùn)于文字間，寄于文字外。后來(lái)者如杜甫的“致君堯舜上，再使風(fēng)俗淳”的忠君愛(ài)國(guó)式倫理政治觀點(diǎn)、韓愈“博愛(ài)之謂仁，行而宜之之謂義，由是而之焉之謂道”的半哲理的儒家信念、顏真卿“忠義之節(jié)，明若日月而堅(jiān)若金石”的卓越人格，無(wú)不昭示美學(xué)規(guī)范中兼有內(nèi)容與形式兩方面。
