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文藝復興時期人文主義思想主張篇一

美術作品中的體現

摘要：人文主義最早的源頭應該是古希臘，但是后來逐漸被基督教的基督教義和神學精神統治所代替。統治者使用宗教的神學和思想來統治領導人民，宗教只不過是統治者奴役人民的一種統治工具。文藝復興運動最早是在13世紀末興起于意大利，意大利新興資產階級中的一些先進的資產階級知識分子借助研究古希臘、古羅馬藝術文化通過文藝創作宣傳人文主義精神。文藝復興時期的藝術家所追求的不僅僅是對古典藝術的簡單重現，而是把學習古典藝術作為一種途徑創造出一種新的文化——人文主義文化。這個時期的藝術作品充分肯定和宣揚人的價值，宣揚積極的人生態度和對世俗生活的追求，反對封建神學對人性的壓抑和禁錮他們的這種精神對以后的民主、人性化的設計產生了重大影響。

關鍵詞：人文主義；文藝復興；達芬奇

歐洲文明進入現代的歷史就是從文藝復興開始的，隨著科技和生產力的發展人們對自然的了解越來越多，各種知識不斷擴展開始對神學的統治產生懷疑。很多人開始從自然科學的角度去考慮問題，在不斷探索的過程中逐漸確立了個人主義有了一些新的觀念新的認識。這些新的思想觀念的力量是巨大的，它激發了人很強的創造性和進取心成為對抗封建神學統治的基礎。在過去的思想中對人的認識是把人當作神的附屬物來認識的，而文藝復興的思想是把人當作人來認識的。文藝復興時期產生了很多這樣的思想文藝巨人，其中最杰出的代表就是列奧納多達·芬奇。

15世紀末到16世紀中期是歐洲文藝復興的興盛時期，這個時期以意大利的文化和藝術為代表其藝術水平達到了前所未有的高度。其中最出名的代表人物是達·芬奇，他是意大利文藝復興三杰之一。達·芬奇知識淵博對很多學科都有研究，他還是出名的雕塑家、建筑家、作家、數學家、醫學家、制圖師、工程師和科學家。作為一代藝術大師，他完整的作品保存并流傳下來的很少，大概只有17幅真跡現存于世上。雖然只有17幅作品，但這些繪畫作品都是不朽之作，在達·芬奇存世不多的繪畫作品中，“圣母”是一個很重要的題材，在他的筆下一系列富有人性之美的圣母形象折射出了文藝復興時期的真精神。在宗教題材的繪畫中，達·芬奇所繪的圣母像是獨一無二的，他在人文思想和繪畫上的創新手法影響了一百多年后的意大利及歐洲各國的文化藝術。

達·芬奇之所以被稱為文藝復興三杰之一，是因為他有著豐富的感情，淵博的知識與敏銳的觀察力。16世紀，達·芬奇敏銳的捕捉到了一個新時代的氣息——文藝復興的人文主義。他的一系列作品中充分的體現出了人性、母愛的光輝

和反對封建禁錮的決心。雖然他的油畫作品大都還是在描述宗教題材，但是更多的是加入了理性的思考反對封建神學對人的理性的貶低。達·芬奇的繪畫已經擺脫了宗教式的神話說教，畫里面人物描繪的雖然是神但是已經有了世間普通人物的個性面貌和人性，描述的是凡人的感情與生活帶有更多的人性特點。他的油畫作品更注重的是關心人，尤其是關心人的精神生活尊重人的價值，以人為本重視人的價值反對封建神學對人性的壓抑。

在達·芬奇存世不多的繪畫作品中，“圣母”是一個很重要的題材，這似乎是達·芬奇比較偏愛的題材。他的圣母系列的作品中，人物形象既有母愛的光輝又有圣母般的圣潔，充滿了慈愛、美麗、祥和。在達·芬奇的作品《加羅法諾的圣母》（1475），和《持花圣母》（1478）中所描繪的都是圣母懷抱嬰兒逗著嬰兒玩耍的情景。這兩幅畫中的圣母形象已經擺脫了中世紀刻意描繪的呆板的圣母形象了，畫面中的圣母流露出了帶有人世間母性的母親形象。畫面中柔和的色彩洋溢著清新自然和青春的氣息，而沒有宗教的神秘感畫面中圣母的微笑高度概括了人世間現實生活中年輕的母親對自己孩子的幸福感。在這兩幅作品中，圣母頭上帶有神性的傳統的“圣光”光環，被室內的窗戶與室外的明鏡蔚藍的天空景色所代替以更多的“人性”代替了“神性”。后來這種風格一直貫穿在達芬奇的繪畫作品中，以上幾幅作品可以算得上達芬·奇的成熟之作。

達·芬奇的另一個著名圣母作品代表作是《巖間圣母》，此畫屬于傳統題材，是達·芬奇所作的祭壇畫。現在收藏于巴黎盧浮宮，這幅畫是為米蘭的圣弗朗切斯科教堂內的一間禮拜堂所繪制的祭壇畫也屬于宗教類繪畫。雖然達·芬奇在畫這幅畫時還只有三十多歲，但這幅畫卻已經具有了鮮明的達·芬奇風格與思想。我們可以看到有兩個地方最顯著：首先就是圣母瑪利亞和天使烏列的手，融美感與真實感于一體，這是文藝復興時期其他藝術家所達不到的，比如拉斐爾、米開朗琪羅等，他們曾經都學習過達·芬奇的那種畫法但沒有達到他的水平。其主要原因是因為他們沒有達·芬奇那樣精深的解剖學研究基礎，他們所做的只是停留在表面上的觀察的原因。其次，是畫中圣母嘴角的微笑，我們可以從畫中看到圣母與天使的嘴角總是掛著獨特而神秘的笑意，那種微笑也正是達·芬奇的作品中所獨有的，這樣的微笑后來在其作品《蒙娜麗莎》中達到了最高境界被稱為世界上最美的微笑。

當我們面對《巖間圣母》這件達·芬奇開始走向成熟期的作品時，我們可以看到他給繪畫所帶來的新方法與思想，金字塔式的人物構圖，神秘深邃的自然風景全部融入在生動可感的空氣氛圍中，優美人物的形象與自然環境的關系是那么的和諧那么的相得益彰。15世紀意大利早期畫家作品中，經常難以避免的空間與人物不協調的生硬效果一掃而光。這些成果要歸于達·芬奇富于創造性的明暗

表現法和新的以人為本的思想，以及他對空氣作用的認識和整體的感覺。達·芬奇在他的繪畫作品中不停的探索研究著去表現自然的方法，在《巖間圣母》中采用的薄霧繪畫法使畫面充滿了朦朧的畫意，顯示出自然而柔和的感覺整個景象如幽遠的夢境，在這幅畫中達·芬奇第一次成功地探討了自然與人物的融合。

達·芬奇是一位偉大的人文主義藝術家，他的民主思想立場是堅決站在意大利新資產階級這邊的，他的作品《最后的晚餐》一直是世界人民反對邪惡勢力與之斗爭的榜樣。達·芬奇最出名的作品應該是《蒙娜麗莎的微笑》，在這幅畫中蒙娜麗莎含蓄、神秘的微笑更多的是透露出了一個人世間美麗的女子對平凡的世俗生活怡情、愜意，是畫家對人文主義者追求世俗精神的真是寫照，是達芬奇在人文主義思想的影響下著力表現人的感情。這幅作品一反傳統的描繪宗教主題，而是描繪的世俗世界中平凡的人，以真實的社會人物為表現內容。

由此，可以體會到其人文主義思想意義的內涵，這是新興資產階級對封建教會發起的挑戰是一次人文主義的革命。他的藝術作品代表了15—16世紀的一次藝術創新與思想的革命，他一生都在對周圍的生活進行著美學的審視和人性的思考，其對美與人性的發現與創造令人驚訝與嘆為觀止，他成為繪畫中智慧的象征。達·芬奇對藝術與人性的探索進一步完善了藝術與人文思想的發展，在他的作品中更好的考慮了人性，使理性與情感、現實與理想在美術作品中獲得了完美統一。使形與空間的關系獲得了高度的和諧，為再現性美術確立了一種經典的樣式，從而給后世提供了效法的最佳范例對以后西方美術思想的發展產生了巨大影響。

參 考 文 獻

[1] 李少林.西方美術史[m].呼和浩特:內蒙古出版社,2006.4：107

[2] 胡躍生.細看達·芬奇[m].桂林:廣西師范大學出版社,2005.11：66-68

[3] 徐慶平.意大利文藝復興美術[m].北京:中國人民大學出版社,2004.10：161-168

[4] 張石森.西方宗教題材繪畫藝術[m].呼和浩特:遠方出版社,2006.1：79-81

[5] 李硯祖.造物之美—產品設計的藝術與文化[m].中國人民大學出版社,2000

[6] 尹定邦.設計學概論[m].長沙:湖南科學技術出版社,2009

姓名：米興梁 院校：齊魯工業大學藝術學院（2011級研）研究方向：設計理論實踐與研究

文藝復興時期人文主義思想主張篇二

文藝復興時期的時代特征和人文主義思潮的價值取向、表

現形式、思想內涵

文藝復興時期的時代特征：

文藝復興是14世紀中葉到17世紀初在歐洲發生的思想文化運動。在運動中不僅僅有燦若群星的人文先驅創造的許多絢麗奪目的文學、藝術作品，及眾多的有重大影響的政治思想、哲學思想，還改變了人們對于生活的態度，解放了人們的思想。誠然，文藝復興只限于社會上的少數英才的活動，但是它所宣揚的思想不啻是向長期以來在基督教神學籠罩下陷于沉悶窒息的歐洲社會送來的一股清新的氣息，令人的精神為之一振，并且把絕大部分有文化教養的人士從中世紀的昏睡中喚醒過來。

文藝復興，從表面上看來，是歐洲思想文化界人士復興他們心目中的黃金時代的希臘、羅馬古典文化的運動。但是，實際上，文藝復興并非只是對古典文化的“亦步亦趨”的簡單模仿，在很大程度上也是一種創新，是新興資產階級反封建斗爭在意識形態上的反映。于14、15世紀在意大利、西歐產生的新興資產階級，為尋求發展和政治利益，必須首先在思想上打破封建神學的桎梏。為此，他們便不得不借用強調人的自由平等、人性解放的古典思想。實際上，文藝復興在許多方面超越了古典希臘、羅馬的文化，這個時期產生的文學、藝術作品及政治、哲學著作都鮮明地表現出新的時代精神，并成為后來歐洲文化、思想甚至經濟發展的有力基礎。

人文主義思潮的價值取向：

以人為最主要的部分進行強調，一切觀念和思想都以有利于人的價值得到發展為前提，肯定人的欲望和歌頌自然的人性，積極將人的意志從神學的限制中解放出來，注重強調維護人性的尊嚴和人的自我價值的實現，發揮人的能動性。提倡人的平等，倡導個性解放，抨擊封建特權，從而保證在資本主義發展的大勢下有更多有才能的理性的人能夠得到更好的發展，推動資本主義的發展。

思想內涵：

是一種基于理性和仁慈的哲學理論與世界觀，不僅僅局限于文學、藝術、科學方面，而是在生活的各個方面影響著人的生活、發展。它以以理性思想為基礎，同時和人本主義以及人道主義有著密切的關系。它從人性中獲得其實，又通過理性的推理來指導人的行動和發展。人文主義重視思想的作用，它通過對人們思想的解放和提高，來貫徹、實現以人為中心的世界觀。

表現形式：

科學：提倡科學知識和進行科學實驗，反對愚昧無知，向神權提出挑戰。堅定不移地追求真理、知識和科學，向統治歐洲千余年的封建神學說教大膽挑戰、提出懷疑，動搖了基督教賴以維護自己神學統治的精神基礎。哥白尼臨終前發表了他的研究論文——《天體運行論》，創立了震撼世界的日心說，從根本上動搖了千百年來被教會推崇的地心說；

政治：人文主義者初步提出了資產階級法權思想 ,開創近代科學政治學說，深信共和制度和民主思想能夠開啟人的智慧、發揮人的才能；

文學：諷刺、批判了封建宗教神學、和經院哲學以及封建特權思想，宣揚人的價值和人性的美好，打擊了宗教神學對人性、人的發展的限制，反對禁欲主義，提倡人的解放。

文藝復興時期人文主義思想主張篇三

論文藝復興時期人文主義個體精神

公共管理

論文藝復興時期的人文主義個體精神

文藝復興時期是歐洲的偉大時期，歷史上把文藝復興時期稱作為拉開歐洲近代史序幕的開始，也被成為歐洲封建社會和資本主義社會的分界線。文藝復興時期主要的思想是人文主義，在人文主義的影響下一批優秀的思想家、文學家、藝術家涌現。這些偉人們創作了優秀的作品讓文藝復興從此達到了一個高潮。這些優秀的作品往往是表現人的價值和強調人在社會發展中的意義。文藝復興時期歐洲的經濟和政治同樣發生著變化，人的價值也被強調到了政治和經濟中。人文主義成為了文藝復興時期的核心思想，任何事物都是具有兩面性的即使人文主義是一大閃光思想，但是在看待人文主義的時候我們也需要全面的看待，要看到人文主義積極的一面同時也要看到過度的強調人的能動性帶來的負面影響。人文主義里面的個體精神就是我們需要正視的一個問題。

一、文藝復興人文主義個體精神存在的社會背景和產生的原因

人文主義個體精神大家都以為產生在文藝復興時期也就是歷史上的十四到十七世紀。其實在歐洲十三世紀，末期已經開始有了個體精神的出現，只是當時的歐洲在封建制度和教皇宗教思想的統治下，個體精神不能明顯的體現出來，否則可能因為違背封建制度或者宗教思想而受到處置。十四世紀到十七世紀以意大利為中心的文藝復興開始，而且文藝復興又是打著人文主義的旗號這就為人文主義中的個體思想埋下了種子。文藝復興時期封建制服和宗教壓迫已經開始動搖，人文主義的個體思想隨著政策的放松和時代變遷開始不斷膨脹，當時許多藝術家和文學家開始在作品中表現個體精神。

人文主義中的個體精神為什么能在文藝復興時期快速膨脹是有一定原因的。歐洲在十四世紀之前一直受到封建制度和宗教制度的雙重壓迫，那里的人們受著更加沉重的負擔和剝削，那個時候的歐洲壓迫要比中國的壓迫殘暴的多。中國也存在著宗教的影響，但是那個封建制度占主導地位，而且中國信封的是佛教傳承的是真善美不干涉政事。但是歐洲十四世紀之前是封建制度和宗教相融合，那時候更加強調教皇的權威和神的能動性，生活在歐洲的人民思想受到神思想的控制，在那種壓迫下人們對于神思想的反抗更加的強烈，更加痛恨宗教的控制。文藝復興時期人文主義的提出一下子解放了歐洲人民的思想，人文主義中的個體精神不斷膨脹、不斷強化最后個體精神成為人文主義的一個顯著特征。人文主義中個體精神的不斷膨脹和過度發展與之前人們長期受到宗封建制度和宗教制度有著必然的聯系。

二、人文主義個體精神對于文藝復興時期藝術創作的影響

歐洲的文藝復興和中國的百家爭鳴有著異曲同工之效，但是中國的百家爭鳴大多都是思想上的升華，在藝術作品中體現的非常少。歐洲的文藝復興時期表達的思想，藝術家和思想家們都通過具體的作品表現出來。文藝復興時期的作品都是體現了當時的人文主義，其中不乏個體精神的體現。薄伽丘的《十日談》里面人文主義體現的非常到位，但是里面過度強調了人的能動作用使個體精神也有較為顯著的體現出來。米開朗琪羅雕著的塑像《大衛》表現的是一歐洲青少年對于力量和美的體現其中同樣包含了個體精神的體現。

文藝復興時期人文主義個體精神也不是只帶來了負面的影響。人文主義個體精神對于那個時期文學作品和藝術作品的豐富有著重要的作用。人文主義強調的是人的能動性，反抗的是封建思想的愚昧和宗教思想的神制造一切的思想。人文主義刺激了大批文學家、思想家和藝術家的創作靈感。更多的文學家、思想家和藝術家打破封建和神的束縛開始了自己個性的創作。人文主義個體精神支配著這些偉大的創作者開始自由發揮自己的精神和創作靈感通過不同的形式表達出來。因為個體精神的支配，這些偉人們不互相借鑒和學習，但是他們憑借自己才能和技術創作出了一個個舉世矚目的作品。雖然個體精神對于人文主義來說有點過度強調人的主觀能動性，但是在文藝復興時期對于文學作品的創作有了一定的影響和積極作品。

三、人文主義個體精神在歐洲發展史上的負面影響

人文主義個體精神過度發展和膨脹已經嚴重失去了人文主義的真正含有。好多人們開始歪曲的理解人文主義個體精神，人文主義里面對于人的關懷思想也被扭曲。人文主義個體精神被過度的強調人的權利和地位，歐洲的各個階層開始享受人文主義帶來的福利。從統治者到下層的人民開始主張及時享樂主義，人們開始變得享受和浪費，統治階級開始出現了奢靡和腐敗的生活作風，對于歐洲原始資本的積累產生了一定的影響。一定程度阻礙了歐洲進入資本主義社會的步伐。

四、人文主義個體精神給拉丁美洲和亞洲帶來了毀滅性的災難

歐洲文藝復興給歐洲封建制度的瓦解注入了偉大的思想力量，對于拉丁美洲和亞洲來說是苦難史的開始。人文主義個體精神在歐洲的發展各個階層都開始享受生活，歐洲本土的資源和資本無法滿足這些提倡個體精神人們對于物質的需求。歐洲的部分國家包括葡萄牙、西班牙、法國、英國開始了殘暴的海盜行為和殖民主義。他們向富饒的拉丁美洲和亞洲開始瘋狂的掠奪和殖民主義的實施。人文主義個體精神間接造成了歐洲對于拉丁美洲和亞洲的殖民統治和殘酷掠奪。人文主義個體精神也推動了亞洲封建制度的瓦解和崩潰。

人文主義個體精神是歐洲文藝復興時期人文主義衍生的一種思想。對于人文主義個體精神我們應該辯證的去看待和全面的分析人文主義個體精神帶來的積極和消極影響。文藝復興時期人文主義個體精神使當時文藝界變得更加豐富多彩，歐洲貴族開始過上奢靡和享受的不良生活，間接的刺激了歐洲資本主義原始資本的積累。對于拉丁美洲和亞洲的人民造成了災難性的毀滅，但是卻促進了亞洲封建制度的瓦解。文藝復興時期人文主義個體精神辯證和全面的分析下存在的積極和消極作用都間接或直接的改變了人們的生活環境。

文藝復興時期人文主義思想主張篇四

南京財經大學通識選修課課程論文考試（封面）

2011——2012 第二學期

課程名稱：西方文化專題

任課教師：龔世俊

學生姓名：張瑞

班級：經濟學院統計1002班

學號：1102100227

論文題目：文藝復興時期的人文主義思潮和文學藝術成就

內容摘要：文藝復興的核心是人文主義，是中世紀神學的對立物。文藝復興時期的文學藝術成就體現在文學、美術、雕刻、哲學、建筑等方面。文藝復興推

動了歐洲各國文化的發展和思想的解放。

關 鍵 詞：人文主義思想、平等自由、現實主義、文藝復興

文藝復興時期的人文主義思潮和文學藝術成就

文藝復興時期（14-16世紀）始于十三世紀末期的意大利，是一場由正在形成中的資產階級在復興希臘羅馬古典文化的名義下發起的弘揚資產階級思想和文化的運動。它的起因是生產力的發展和資本主義萌芽的出現，核心是人文主義精神，而人文主義精神的核心是以人為本。

“人文主義” 的產生與當時在大學中興起的修辭學、哲學、民法學、醫學、天算學等“人文學科”密切相連。這些學科都與中世紀神學相對立，以講授希臘、羅馬的古典學問為特征，以有益于人的現實生活為職志。傳授與研究這些新知識的新興文化群體，被稱之為“人文主義者”，他們的世界觀、價值觀與人生觀被后來的歷史學家概括為“人文主義”。盡管人文主義者的文化、社會活

動不盡一致，但卻有著共同的人生與社會理想。他們根據現實社會變動的要求，掀起了“以人為中心”的人文主義啟蒙思潮。

文藝復興時期的人文主義是作為中世紀神學的對立物而出現的，肯定和注重人、人性,要求在各個文化領域里把人、人性從宗教神學的禁錮中解放出來。人文主義思想包括以下幾個方面：

一、反對中世紀神學抬高神、貶低人的觀點,肯定人的價值,強調人的高貴；

二、反對中世紀神學的禁欲主義和來世觀念,要求享受人世的歡樂,注重人的現世生活的意義；

三、反對中世紀的宗教栓桔和封建等級觀念,要求人的個性解放和自由平等；

四、反對中世紀教會的經院哲學和蒙昧主義,推崇人的經驗和理性,提倡認識自然,造福人生。

針對教會蒙昧主義的“神本”理論，人文主義者大力頌揚人的偉大與尊嚴，肯定人的個體的價值與權利。他們吸取古典文化傳統與基督教神學傳統中的某些思想，創造性地以“借神頌人”的理論形式來闡發自己的理想。人文主義文學所反映的基本內容就是人文主義思想。

在14世紀的意大利，文藝復興的先驅但丁就宣稱人是高貴的，因為上帝在造物之初，就賦予了人“意志自由”, 但丁一生寫下了許多學術著作和詩歌，其中著名的是《新生》和《神曲》。彼特拉克是人文主義的鼻祖，被譽為“人文主義之父”。他第一個發出復興古典文化的號召，提出以“人學”反對“神學”。彼特拉克主要創作了許多優美的詩篇，代表作是抒情十四行詩詩集《歌

集》。彼特拉克宣稱：“我自己是凡人，我只要求凡人的幸福。”凡人的現世幸福就是快樂、友誼、愛情、榮譽、物質享受等。薄伽丘是意大利民族文學的奠基者，短篇小說集《十日談》是他的代表作。“我們人類的骨肉都是用同樣的物質造成的，……我們人類是天生一律平等的，只有品德使生時同等的我們發生了貴賤之別。”體現了追求自由平等，反對等級觀念的思想。

在法國，文藝復興運動明顯地形成兩派，一是以“七星詩社”為代表的貴族派，二是以拉伯雷為代表的民主派。“七星詩社”以龍沙和杜貝萊為代表，在語言和詩歌理論方面做出了突出的貢獻。他們最早提出統一民族語言的主張，促進了法國民族語言和民族文學的發展。然而，他們排斥民間詩歌，只為少數貴族服務。拉伯雷是繼薄伽丘之后杰出的人文主義作家，是法國文藝復興民主派的代表。他用20年時間創作的《巨人傳》是一部現實與幻想交織的現實主義作品，對社會現實有廣闊的反映，在歐洲文學史和教育史上占有重要地位。

在英國，代表人物有托馬斯·莫爾和莎士比亞。托馬斯·莫爾是著名的人文主義思想家，也是空想社會主義的奠基人。1516年他用拉丁文寫成的《烏托邦》是空想社會主義的第一部作品。莎士比亞是天才的戲劇家和詩人，他同荷馬、但丁、歌德一起，被譽為歐洲劃時代的四大作家。他的的作品結構完整，情節生動，語言豐富精煉，人物個性突出，集中地代表歐洲文藝復興文學的最高成就，對歐洲現實主義文學的發展有深遠的影響。

在西班牙，最杰出的代表人物是塞萬提斯和維加。塞萬提斯是現實主義作家、戲劇家和詩人。他創作了大量的詩歌、戲劇和小說，其中以長篇諷刺小說《堂吉訶德》最著名，它對歐洲文學的發展產生了重大影響。維加是戲劇家、小說家和詩人，西班牙民族戲劇的奠基人，被譽為“西班牙戲劇之父”。他是世界上罕見的多產作家，一生共創作了兩千多個劇本，留傳至今的有600多個，有宗教劇、歷史劇、神話劇、袍劍劇、牧歌劇等多種形式，深刻反映了西班牙的社會現實，深受廣大群眾的喜愛。最杰出的代表作是《羊泉村》。

當然，文藝復興時期的成就不僅僅體現在文學方面，在美術、哲學、建筑、雕刻上也有了很大的進步。文藝復興時期的藝術作品在人文主義思想影響下，創造了許多歌頌生活和自然、歌頌愛情、歌頌英雄人物的畫幅和雕塑，這些作品拋棄了中世紀的神秘主義，具有清晰、簡樸和真誠的美的感染力。如楊凡·埃克的《阿爾諾非尼夫婦像>和《阿爾諾芬尼夫婦像》是西方肖像畫中最重要的作品，它以肖像的情節性處理和人物內在的感情和形象化的表達取勝。

在哲學方面，文藝復興時期，隨著新興市民階層的崛起，具有初步的唯物主義性質的人文主義哲學逐步孕育、形成和發展起來。這種新哲學一方面表現為古典哲學的復興，另一方面表現為利用古典哲學形式對新興自然科學知識進行初步的哲學概括，即表現為自然哲學的崛起。批判性和人文性是文藝復興時期人文主

義哲學的主要特點。

另外，文藝復興時期 ,一種帶有濃厚的人文主義的建筑逐步發展起來。文藝復興建筑重視科學和古希臘哲學，并力圖以科學和古希臘哲學反對任何形式的獨斷主義，從而進一步促進建筑科學的發展，促進人們的思想解放。如佛羅倫薩主教堂的穹頂是標志著意大利文藝復興建筑史的開始，它的設計和建造過程，技術成就和藝術特點，都體現著新時代的進取精神，繼承了人文主義的建筑觀念。

歸結起來，文藝復興所取得的藝術成就可以歸納為：確立了科學的繪畫體系，建立了古典藝術規范，產生了大批富有探索精神和藝術才華的藝術家，為后世留下了豐富的建筑、雕刻、繪畫作品和藝術理論著述。

文藝復興時期的人文主義是資產階級世界觀的最初表現。雖然它還沒有擺脫中世紀神學的束縛 ,還不是完整的思想體系 ,但是它的影響是廣泛和深遠的。它通過對古典文化的研究 ,提出人性論、人道主義 ,矛頭直接指向封建制度和宗教神學，推動了歐洲各國文化的發展和思想的解放，是新興資產階級謀取自身經濟和政治地位的思想武器 ,起到了進步的歷史作用。