無論是身處學校還是步入社會，大家都嘗試過寫作吧，借助寫作也可以提高我們的語言組織能力。寫范文的時候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面是小編為大家收集的優秀范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

高中音樂說課稿一等獎篇一

《叮咚世界——揚琴》

本節課的課程標準為：激發學生對中國民族音樂文化的熱愛，學習并逐步掌握樂器的基本技能，指導學生參與各種演奏形式實踐，并能進行互動式的排練。

1、學生是學習和發展的主體，教師是活動積極的組織者與引導者，

我們要在教學中體現學生學習的主體性和實踐性。

2、在音樂欣賞和樂器練習中，讓學生自我體驗，相互學習，互相討論，

來達到提高學生實際演奏水平和培養學生合作意識的目的。

本節課屬于自編教材〈〈演奏〉〉中的一節起始課，包括三方面內容：初步認識揚琴;介紹揚琴起源發展及音色;學生掌握揚琴的基本演奏方法。上好這堂課，有利于〈〈演奏〉〉這一模塊的更好開展。

1、情感與態度價值觀目標：

在實踐和欣賞中激發學生對民族音樂的熱愛，增強審美情趣。

2、過程與方法目標：借助于身邊的事物，創設情景。

3、知識技能目標：學習揚琴的基本演奏方法，培養學生的音樂素養。

揚琴的基本演奏方法

教法：導學法激勵法

學法：體驗法探究法

教師活動：演奏揚琴曲〈〈龍船〉〉

學生活動：a.采用日常生活中熟悉聲音的節奏型來練習擊弦。

b、把日常生活中常見的器皿當作道具(大小不同的碗，裝水的酒瓶)，學生創編簡單旋律，或采用老師提供的音樂素材，進行合作練習。

1、通過欣賞激發學生對民族音樂的'熱愛。

2、通過各種方式練習，培養學生的合作意識，掌握揚琴演奏的基本技能。

多媒體課件揚琴一臺琴竹60副大小不同的碗和酒瓶四組

1、導課：這一環節我運用創設情景，興趣引入法。

a、用多媒體課件播放女子十二樂坊演奏的樂曲〈〈阿拉木汗〉〉，引出民族樂器的話題，再進一步明確本節課要走近揚琴，把學生的注意力集中起來，引起他們的有意注意，激發學生學習興趣。

b、回答問題:

這是一個什么組合?(女子十二樂坊)

演奏了哪些民族樂器?(古箏.二胡.笛子.揚琴等等)

感受到了什么?(音樂的魅力)

(板書課題)叮咚世界——揚琴

2、分節教學：

在這一教學中，我用感性到理性的教學法，采用聽，想練結合的程序來體會.

a、多媒體展示:揚琴的起源、發展、結構、音色特點。

b、揚琴的基本演奏方法。(這是本節課的重點與難點)

(1)借助多媒體把揚琴的基本演奏方法展示出來，學生自主學習，利用手中的琴竹，把課桌當成揚琴進行練習，通過觀察發現在模仿過程中，學生會出現手腕不放松，握琴竹的手形不正確，夾臂等常見的毛病。

(2)借助實物揚琴示范，詳細介紹正確的持竹方法：將琴竹的四分之一處放在自然彎曲的食指的第一關節上，大拇指自然彎曲，用指肚偏上一點壓力在琴竹上，中指無名指小指自然彎曲。

揚琴的基本演奏方法：兩手輪流交替，用琴竹的琴鍵敲擊琴弦發音.踺子距琴弦二十公分高，彈下去后迅速回到二十公分的高度.

并針對學生出現的夾臂、手腕不放松等毛病利用生活中的事例加以引導。(敲揚琴就像拿菜刀剁豬肉，全靠手腕上下揮動)

(3)啟發學生聯想生活中的聲音，創建節奏型，鞏固揚琴的演奏方法。(分段練習)

馬蹄聲|xxxxxx|

噠噠噠噠噠噠

鐘表聲|xxxx|

滴噠滴噠

知了聲|x.xx.x|

知了知了

鳥叫聲|xxxxxxxx︳

豌豆八哥豌豆八哥

(4)老師講述故事，學生按不同場景，擊出不同節奏型。

一名軍官騎著馬從遠方奔馳過來|xxxxxx|，他看了看懷表，

心情很激動|xxxx|，因為馬上就可以看到家中的親人，他已經忘記了炎熱，哪怕知了在不厭其煩的鳴叫|x.xx.x|，他仿佛看到了家門前那棵大榕樹上的小鳥在嘻鬧|xxxxxxxx︳似乎在歡迎他的歸來。

3、達標測評：

a、學生分為八組，每組一套碗(瓶)，探討不同大小的碗(瓶)通過敲擊發出不同音高，給樂器按音高排序。

b、學生創編簡單旋律，或采用老師提供的音樂素材，進行合作練習。

〈〈閃爍的小星〉〉

11|55|66|5—|44|33|22|1—|

55|44|33|2—|55|44|33|2—|

11|55|66|5—|44|33|22|1—||

〈〈兩只老虎〉〉

12|31|12|31|34|5—|34|5—|

5654|31|5654|31|15|1—|15|1&

高中音樂說課稿一等獎篇二

尊敬的評委老師：

大家好！

我叫徐超，我今天說課的題目是優美與壯美，下面我將從八個方面闡述我的說課：

本課《優美與壯美》是湖南文藝出版社出版的《高中音樂鑒賞》第二單元《音樂的美》的第一課，本單元通過大量的音樂作品，使學生從優美、壯美、崇高美、歡樂美、悲劇美和喜劇美六個基本范疇中體驗音樂的美。本節課主要內容包括欣賞無伴奏合唱歌曲《牧歌》、鋼琴獨奏曲《夜曲》以及《國際歌》，這幾首樂曲的選擇突出了音樂作品中優美與壯美的不同感覺，對于培養學生音樂鑒賞能力有很大幫助。

高中階段的學生，有了很好的感性認識和理性認識，并且在中學階段掌握了音樂技能的學習，但他們還缺少音樂理論知識的深化，對音樂的美還初步局限于流行歌曲的“好聽”和“不好聽”，所以需要引導學生開展研究性學習來理解優美與壯美的內涵，從感性欣賞上升到理性欣賞是本課的主旨。

基于以上對教材和學情的分析，我確定了以下教學目標：

1、知識的目標

感受理解《牧歌》、《國際歌》美的不同

2、能力目標：

3、情感目標：拓寬學生的視野，增進他們音樂文化的興致

教法：根據教材和學生年齡特點，應用多媒體手段創設生動的情境，使學生在輕松愉快的氛圍中學習，注重音樂的情感體驗，引導學生整體把握音樂表現形式和情感內涵，主要運用引導、練習、對比法。

學法：學生是學習的主體，要注重學生學習興趣的培養，我將采用合作討論練習等學法組織課堂教學，這樣既發揮了學生學習的主體能動性，也體現出教師的指導作用。

1、情景導入

播放學生比較熟悉的《天鵝》和《紅軍不怕遠征難》片段，讓學生談談這兩首音樂帶給他們怎樣的感受，老師肯定學生的答案后進行總結，引出書中音樂美的概念及介紹，這樣的設計從學生熟悉的樂曲片段入手，拉近了學生與本節課的距離，更好體會到音樂美的.不同。

2、新課講授

的設計是運用了美術的視覺感，音樂從視覺上獲得的情感體驗要比聽覺上獲得的情感體驗更快、更直接，從而為后面的教學作一個很好的鋪墊，啟發學生從音樂的語言要素方面思考，隨后讓大家閉上眼睛欣賞無伴奏合唱蒙古民歌《牧歌》，欣賞過后，讓學生說說《牧歌》帶給自己的感受，接下來提問學生了解肖邦嗎，有同學知道夜曲這種題材嗎，學生回答后教師講解夜曲題材，引出肖邦的夜曲，聆聽《夜曲》片段，請學生說說感受，繼而引導學生從音樂元素方面進行分析作品的風格特點，這樣的設計可以提高學生的語言表達能力，隨后教師從旋律、速度、力度、節奏、結構等方面對學生進行總結優美的特點引導總結。

2）教師結合歷史知識介紹《國際歌》創作背景，并在多媒體上展示巴黎公社照片，使學生從創作背景體會出歌曲所表達的情感，這樣的設計是通過歷史事件的引入更能加深學生對樂曲的理解，隨后聆聽《國際歌》，接下來教師引導學生分析作品風格，隨后老師從旋律、速度、力度、節奏、結構等方面引導學生總結壯美的特點，總結后學生隨多媒體再次欣賞《國際歌》并跟唱，體會作品情感。音樂的美是通過聲音來抒發情感的，通過聆聽學唱和音樂語言的分析，讓學生了解壯美的音樂特點，初步感受與優美的異同。

3）總結本課，通過音樂要素對優美和壯美進行比較

1、課后欣賞貝多芬的《月光奏鳴曲》第一樂章片段

2、欣賞民族管弦樂《彩云追月》主旋律，并要求能唱出《彩云追月》主旋律。

板書要求做到突出重點、安排得當，樂曲欣賞和圖片展示大部分都出現在多媒體上。

1、牧歌

優美的特點：溫柔、平和、純凈、細膩、詩情畫意

2、國際歌

壯美的特點：剛勁、果敢、勇猛、粗狂、鏗鏘有力

以上就是我今天的說課內容，不足之處敬請各位評委老師批評指正，謝謝！

高中音樂說課稿一等獎篇三

尊敬的評委老師：

大家上午(下午)好!(鞠躬)我是xx號考生，今天，我說課的題目是《鐵蹄下的歌女》，接下來我將與各位分享一下我的教學設想。

首先，談談我對教材的理解，作為一名老師，我認為對于教材的了解是必不可少的。

《鐵蹄下的歌女》是花城版高中音樂全一冊第三單元第1課的一節鑒賞課。全曲旋律悲痛、深情，但又富于強烈的戲劇性。整個作品蘊含著催人淚下的悲劇力量，被譽為我國近代音樂史上抒情歌曲的典范之作。通過本節課的學習，學生可以了解作品創作特點，感受聶耳表達對舊社會底層人民的同情，激發學生的愛國情懷。

高中學生具有較強的求知欲和較廣的知識面，學習興趣上升為樂趣，學習已成為自覺的行為，并不斷從中得到成功的心理體驗。但是高中生在平時的音樂生活中多是盲目而隨意的，缺乏引導性，因此如何引導學生對音樂的興趣，提高學生的音樂鑒賞能力是我們面臨的一個重要的任務。

通過對教材的分析以及學情的了解，我設計的三維目標如下：

情感態度價值觀：通過學習作品《鐵蹄下的歌女》，激發愛國熱情。

過程與方法：通過對歌曲的賞析以及對《風云兒女》片段欣賞，體會處于社會最底層的歌女的凄楚生活。

知識與技能：了解歌曲創作背景，體會歌曲旋律特點。

基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：

重點通過學習作品《鐵蹄下的歌女》，激發愛國熱情。

難點是了解歌曲創作背景，通過學習作品《鐵蹄下的歌女》，激發愛國熱情。

為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。

教法：多媒體演示法、提問法、探究法。

學法：聆聽法、討論法。

接下來說說我的教學過程，也是本次說課的中心部分。這一部分主要分成五個環節，分別是新課導入、整體感知、分段賞析、拓展延伸、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：

第一環節是新課導入環節

通過學生自由回答，教師總結順勢引入本課課題。

這樣設計，目的在于通過一首耳熟能詳的歌曲激發學生學習興趣，吸引學生的注意力，為新課的教學做良好的鋪墊。

第二環節是整體感知環節

通過學生自由回答，我總結得出音樂情緒是非常悲痛的。接著我會簡單介紹電影《風云兒女》。其次，再次播放全曲，請學生們為全曲劃分段落，最后得出共分為三個部分。

通過這樣的方式，學生能夠將作品從整體入手，由淺入深，循序漸進的學習本首作品。

第三環節是分段賞析環節

對于作品細致、精準的分析及學習，是學生了解作品特點的主要途徑，為了引導學生了解重點、突破難點，循序漸進的了解作品，在這一環節，我會先播放歌曲第一部分，提問大家的感受，音樂的情緒是怎樣的?表達什么樣的內容?通過學生回答。我進行總結：第一段前兩句為氣息悠長的抒情性旋律，表現了歌女們不甘痛苦生活的心情;后兩句節奏緊湊的朗誦性旋律，表現了歌女們心中的不平和對黑暗社會的質詢。

其次，我播放音樂第二部分，提問歌曲第二部分與第一部分又有哪些不同，它又表達了什么?讓分小組進行討論。通過學生回答我進行總結：第二部分與第一部分相比，第二段轉入字字血淚的敘述，音調中充滿了辛酸與凄楚。這一段的音樂處理剛好和第一段相反，節奏緊湊的朗誦性旋律挪前，氣息悠長的抒情性旋律移后，使“嘗盡了人生的滋味，舞女是永遠的.漂流”兩句更為突出，更為感人。

接著，我會請學生根據前兩段欣賞步驟總結第三段。通過學生的回答我進行補充總結：第三段綜合了前兩段的音調和節奏的因素，前兩句仍是不平的吶喊，隨后，節奏突然拉長，音樂到達了最激動人心的高潮，表現了“被鞭撻得遍體鱗傷”的歌女不可抑制的憤懣之情。

最后我會播放全曲，請學生說一說整首歌曲它所表達的情感和內容。通過學生自由回答，我總結：這首歌的語音、聲調、語氣和情緒的變化，同音調、節奏的結合非常貼切，音樂的處理與塑造的形象十分吻合，裝飾音的運用富于女性的特點，樂句從弱拍上起的手法，突出了部分歌詞的內容及柔中帶剛的表達方式，恰如其分地表現了弱者不平的吶喊。通過這樣的設計，巧妙地圍繞本節課重難點循序漸進地進行學習。同時充分以學生為主體，提高學生的思考及探究能力。

第四環節是拓展延伸環節

為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會，我會播放《風云兒女》電影片段，提問：大家通過這段影片以及歌曲，談一談聶耳創作這首歌曲對社會的影響。這樣做這樣有利于學生能主動參與到課堂活動中，也能夠引發學生的深思，激發愛國情懷。

第五環節是小結作業環節

好的結尾能起到畫龍點睛的作用，課堂小結時我會提問學生通過這一節課所得到的收獲。為了更好的結束課堂，并在課下引發學生的思考，對于作業的設計，我會讓學生們課后觀看《風云兒女》整部電影，然后相互交流觀后感。

通過這樣方式，不僅回扣本節課知識點，也有利于鍛煉學生的思考能力從而激發愛國情感。

最后，就是我今天的板書設計，簡潔、明了，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明了。

最后，是我的板書設計環節，著重的體現了本節課的重難點，情緒、情感等內容，學生可以通過板書直觀的了解本節課的核心內容。

以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!

高中音樂說課稿一等獎篇四

歌唱是實踐性很強的學習內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的有效途徑，在高中階段要注意培養和發展學生演唱歌曲的興趣與愛好，增強演唱的自信心;發展學生的表演潛能及創造潛能，使他們能夠運用歌唱的形式表達個人的情感并與他人溝通、融洽感情。引導學生用健康的審美意識規范自己的歌唱實踐，并在其中享受到美的愉悅，得到情感的陶冶與升華。根據新課程標準的要求，以及對學生現狀和教材的分析我設立了本節課的三維教學目標：

知識目標：在感受體驗不同國家合唱作品的同時，進一步了解合唱的類型和編制。

能力目標：在學習合唱知識的同時，繼續學習和鞏固歌唱的基本要素，能盡量達到用正確的歌唱方法演唱重唱或二聲部音樂作品的一個聲部，并與其他聲部融合。

情感目標：通過欣賞和演唱合唱作品，培養學生感受人聲的豐富表現力與美感，積極參與實踐活動，從而使學生熱愛生活，熱愛生命。

二、說教材

本課是人民音樂出版社出版的普通高中課程標準實驗教科書音樂歌唱模塊中的第四單元世界之光中的一節，本單元在整冊書中的作用是承上啟下，在鞏固和學習其他單元的時候具有重要指導作用;本單元的內容要點是：(1)本單元要選擇不同國家和地區的合唱作品，讓學生感受和體驗各自不同的風格;(2)對比欣賞混聲合唱、女聲合唱、男聲合唱、童聲合唱的不同，歸納總結各自的合唱編制;(3)“實踐”一直是整個歌唱模塊的重心，本單元要實踐的是歌唱藝術中的“重唱”，也可采用二聲部合唱訓練;(4)本單元還涉及到了歌唱的基本要素歌唱的聲區和音色的統一，這一知識專業性很強，我們只作常識介紹，同時繼續深化前三單元的歌唱基本要素。根據本單元的內容要點，我將本單元分三課時完成，第一課完成前三個內容要點，第二課完成第四個內容要點，第三課排練一首歌曲《含苞欲放的花》，今天我要上的是第一課世界之光——合唱藝術，根據我設立的教學目標我將本課的教學重點、難點、關鍵設立如下：

重點：合唱的種類和編制

難點：獨立完成重唱或二聲部合唱的一個聲部

關鍵：熟練掌握歌唱的基本要素

三、說教法與學法

學生是學習的主體，在教法與學法的選擇上盡可能的突顯學生的主體性，讓學生能主動積極地學習。

1、比較法：在導入環節里，讓學生通過聽辯比較四首來自不同國家的合唱歌曲，完成一道連線題，并感受體驗各自的風格。

2、探究法：在合唱的種類和編制這一教學環節中主要讓學生通過看書和資料引導學生進行合唱知識的探究，并結合比較法，歸納總結合唱的種類和編制，并親身參與混聲合唱的編制。

3、講授法：講授法雖然是比較傳統的授課方法，但是對于歌唱的要素和歌曲的排練過程中有很多專業知識，這些必須通過講授傳達正確的教育信息，讓學生作出相應的反應，并結合音樂學習過程中的最基本的學法模仿來完成歌曲學唱這一環節。

理論依據：根據課程標準中的課程目標的要求：

1、體驗。音樂教學過程應是完整而充分地體驗音樂作品的過程。要啟發學生在音樂形態與音樂情感的積極體驗中，充分展開聯想與想象，愛護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。

2、比較。通過比較音樂的不同體裁、形勢、風格、表現手法和人文背景，培養學生分析和評價音樂的初步能力。

3、探究。學生進行音樂探究與創造活動，倡導開放式和研究性學習方法，以培養學生的創造性思維能力。

4、合作。在教學實踐過程中，引導學生以音樂為媒介，加強與他人的合作與交流，增強協作能力和團隊意識，培養集體主義精神。

四、說過程

為了充分體現新課程、新課堂、新學法，在本節課教學過程中我設計了四個教學環節：

1、聽辨導入

2、欣賞與探討

3、音樂實踐

4、才藝展示

高中音樂說課稿一等獎篇五

（一）指導思想 本課教學設計以“了解古典樂派風格及大師貝多芬”為指導思想。

（二）理論依據

《義務教育階段音樂課程標準》和《普通高中音樂課程標準》中都提到音樂教學中主要是通過聆聽和感受音樂，在弘揚民族音樂同時還應開闊視野，理解尊重世界其他國家的音樂文化樹立平等的多元文化價值觀。

二、教學背景

（一）教學內容分析

本課的教學內容是人民音樂出版社出版的高中《音樂鑒賞》模塊中第八單元第十五節“貝多芬”中的《第九交響曲》。

在第八單元《劃時代的音樂大師——貝多芬》要求欣賞兩首樂曲《第二十三鋼琴奏鳴曲》第三樂章，《第九交響曲》第四樂章。《第二十三鋼琴奏鳴曲》是貝多芬鋼琴杰作之一，學生曾問貝多芬：這首樂曲表達的內容？他答：你去讀一下莎士比亞的《暴風雨》吧由此可見，此曲是一首思想性高、斗爭性很強的樂曲。

《第九交響曲》在他全部作品中占有特別突出的地位。是他在交響領域中偉大成就的總結集中體現了他創作的思想境界、革命熱情和藝術理想。作者引導聽眾通過陰暗和絕望痛苦和沉思、沖突和斗爭，走向全人類的自由和解放、勝利和歡樂、團結和友愛。《第九交響曲》孕育很長時間（自1808-1822年）直到1824年完成寫作。首演后取得巨大成功。

（二）學生情況分析

1．本課的教學對象是我縣一所重點中學高中一年級（1）班的學生，全班46人。這些學生大都來縣城幾所初中校，綜合素質參差不齊，對古典主義音樂不了解，都知道貝多芬的《命運》交響曲，對《第九》交響曲不太熟悉，只知道《歡樂頌》的簡單旋律。

2. 有個別是招收來的藝術特長生，具有一定的識譜視唱能力，同學都有較強的求知欲。

（三）教學方式與手段說明

1.導入新課環節——引導法 直接進入主題

聆聽《第23鋼琴奏鳴曲》第三樂章，感受、體驗、認識、理解作品的音樂情緒，引導學生了解貝多芬生平以及歐洲古典主義音樂風格的特點。為學生進一步進行探討性學習古典主因音樂風格做好鋪墊。

2．新授環節——體驗、分析法

本節課以聆聽貝多芬《第九交響曲》為重點內容，在感受、體驗的基礎上，自主分析和理解音樂內容。演唱《歡樂頌》主題。了解《第九交響曲》的創作背景，及作品產生的影響。

3．拓展環節——比較、討論法

學生對貝多芬的音樂作品的欣賞，讓他們用感受、體驗、分析作品的`能力來探究古典主義音樂特征。

（四）技術準備

多媒體設備、多媒體課件、利用教材及配套課件，和師生搜集的視頻資料，充分認識貝多芬及音樂風格。

（五）前期教學狀況、問題與對策

學生在初中教材中，已經初步接觸過貝多芬及他的作品。如《第五命運交響曲》。也通過其他學科，了解了一些貝多芬的相關信息。本節課是在欣賞作品的同時，感受作品的深刻內涵，認識、理解古典主義音樂的特征。因此，教師課前對學生的引導和準備是非常重要的，在教學目標的制定上也要注意，不能過高或過大，在教學設計和實施過程中引導和激發學生通過作品欣賞，總結古典主義音樂特征。

三、教學目標

（一）“情感態度與價值觀” 目標

聆聽《第23鋼琴奏鳴曲》第三樂章及《第九交響曲》

第四樂章，體會“自由、平等、博愛”敢拼搏的精神。培養學生樂觀、勇敢、堅強的精神品質。

（二）“過程與方法”目標

讓學生感受、體驗、認識、理解作品的音樂情緒，在古典主義音樂的鑒賞學習中感悟、體會其中的意境。

（三）“知識與技能”目標

1．初步懂得古典時期重要的音樂體裁－奏鳴曲、交響曲及奏鳴曲式。

2．分析歐洲古典主義音樂風格的特點。

四、教學重點與難點

（一）教學重點

通過對作品的理性分析，感受《第九交響曲》音樂情緒及音樂風格。

（二）教學難點

聆聽《第九交響曲》，感受、體驗其音樂情緒及音樂風格，理解音樂內容 認識、理解古典主義音樂特征。

五、教學過程

（一）導入

聆聽《第二十三熱情奏鳴曲》引出作者貝多芬。

簡單介紹這首曲子，通過欣賞使學生掌握奏鳴曲相關知識。

（二）新授

（1）介紹貝多芬生平。 （投影短片介紹）

（2）介紹《合唱》交響曲創作背景。（投影短片介紹）

（3）學生演唱《歡樂頌》主題片段

1）聽《歡樂頌》主題片段

2）學生跟伴奏演唱歌曲

（4）欣賞《第九》交響曲第四樂章片段

1． 旋律、節奏的特點？

2. 從樂隊演奏到人聲合唱，音色的轉換，對音樂的情緒有怎樣的推動作用？

3. 為什么貝多芬把人聲加入交響曲中，人聲在這里起到什么作用？

（三）總結

通過欣賞學生總結古典主義音樂風格特征：

繼承德奧民間優良傳統，確立了主調音樂風格，在音樂創作中的主導地位，奠定了古典類型的奏鳴曲式、交響曲、室內樂和歌劇的規范。他們的創作以崇尚理性、邏輯嚴密、內容充實、形式嚴謹、含義深刻、為特征，構成了古典主義的音樂風格。

（四）擴展

課后作業

寫一片聽后感，鞏固學習成果，鼓勵繼續探究

六、學習效果評價設計

（一）評價方式

本課的學習效果評價方式包括教師評價和學生自評。教師評價貫穿于整個學習過程，學生自評安排在完成分類依據的選擇和分類結果的確定之后。

（二）評價量規

七、教學設計的特點

這節課是一節以合唱為主的欣賞課。在教學過程中，我充分依托合作這一指導思想，組織教學內容，設置教學環節，在教學設計上有以下幾個特點：

從學生熟悉的音樂入手，引起興趣，并深入認識。讓學生參與熟悉主旋律，引起學生對作品的共鳴，使學生得到完整的藝術享受。培養學生自主分析、鑒賞的能力。

八、教學反思

教學中我針對學生的實際情況合理運用了講授、體驗、等方式方法，引導學生學習，培養自主學習能力。同時注重培養學生自主分析、鑒賞的能力。使學生得到完整的藝術享受。

由于自身教學水平和專業素養還有差距，因而在教學中還存在著許多不足： 對學生的關注程度不足。另外在進一步調動學生學習積極性的方式方法方面還有待于多加思考。

高中音樂說課稿一等獎篇六

《飄逸的南國風》 是高一音樂鑒賞必修教材第二單元“腔調情韻—多彩的民歌”的最后一節，根據 《普通高中音樂課程標準》的基本理念之一 “弘揚民族音樂，理解多元文化”。以及“應將我國各民族優秀的傳統音樂和反映近現代與當代中國社會生活的優秀音樂作品作為重要的教學內容，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識，培養愛國主義情感。”任何文化都是屬于民族的，本民族音樂文化是音樂文化中的“母語”。而本節課中的南方地區民歌是母語音樂文化的重要組成部分，它婉轉、細膩、抒情的旋律，含蓄的歌詞都給我們以美的感受，美的傳承。在前面幾節課分別欣賞了西北民歌、少數民族民歌以及中原民歌，本節內容是本單元的收尾課，因而除了在感受體驗南方民歌音樂情緒的基礎上，認識南方民歌的風格特征;同時也要在小結“多彩的民歌”這個單元的基礎上，探究民歌之民族風格、地方風格主要表現及形成的原因。

學生音樂雙基較薄弱，對民族音樂的了解比較片面，特別是對民歌知識了解甚少。大多數學生不喜歡民族音樂，但學生對音樂充滿好奇與熱情，喜歡唱歌并有一定的演唱能力，多數學生能夠積極參與音樂活動。

通過對幾首南方民歌的音樂情緒、音樂風格的感受與理解，激發學生對我國民族音樂的熱愛之情，培養學生的民族精神和愛國主義情懷。

聆聽《彌渡山歌》、《對鳥》、《幸福歌》，感受、體驗歌曲的音樂情緒并認識南方民歌婉轉、抒情、細膩的風格特征，運用討論、體驗法、圖象法等多種教學方法，引導學生在了解民歌的音樂特征同時自主參于各項學習活動，從而使學生能感知歌曲的情緒、表演形式及不同的音樂風格，加深對音樂的認識力和理解力。

學唱過程中，深入體驗南方民歌的風格特征。對比認識民歌的民族風格、地方風格形成的原因，對形成民歌的民族風格及地方風格的原因進行探究，形成較為完整而清晰的認識。

【重點】聆聽、演唱三首民歌，感受、體驗南方民歌的風格特點。

【難點】對民歌的民族風格和地方風格形成較為清晰的認識。

為了使學生更為主動的達到本節課的目標，我將使用圖片展示法、小組合作法、體驗法貫穿整個教學，倡導對音樂作品整體性的感知與體驗，設計具有探究性和啟發性的問題，采用集體討論的方式，避免枯燥的說教方法，有利于學生理解和分析歌曲，使每個學生成為課堂的主人，讓學生充分體驗音樂的魅力。引導學生感受與理解音樂作品。

學生是學習的主體，需讓學生能主動的學習，根據教材的內容和學生的年齡特點，通過聽、唱等要素，讓學生去感知歌曲的情緒、思想感情，通過探究法、小組合作法等教學手段，使學生完成教學目標，課堂教學需要調動不同特性的學生學習的積極性，保證學生的情緒正常，在歌曲分類環節、分析歌曲調式的旋律、結構、演唱特點、伴奏特點等環節學生都能夠主動參與，互動集中在學生自己演唱演奏的環節中，學生能順利地完成作品，情緒得以調動。

環節一：導入新課

課件播放視頻音樂作品三首南方民歌進行欣賞，請學生探究以下問題：

1、是我國的哪個省，知道哪些景點和民歌。

2、比較三首民歌的音樂風格談談南方民歌的風格特點是怎樣的?

3、民歌的民族風格及地方風格主要表現在哪些音樂要素上?

云南：這里風景優美，氣候宜人，少數民族云集。民歌特別豐富并有著獨特的民族風格和地方風格。

(設計意圖：直接提出問題，使學生明確學習任務，明確本節學習目標，帶著問題學習。通過對云南民歌的聆聽，加深學生對云南民歌風格的印象，為新課民歌的風格對比做好鋪墊的作用，通過我聲情并茂地示范演唱導入，拉近師生距離，激發學生的學習興趣，并且從聽辨引進新課)

環節二：新課教學

1、分析探究南方山歌的風格特征

(1)首先播放《彌渡山歌》的音頻，引導學生初步感受歌曲的音樂風格。

是一首贊美愛情的山歌。歌詞用了比興的手法，暗示著愛情的道路上的艱難曲折。旋律由三部分組成：起-平-落。起即引腔，這種長音在南方民歌中常見。

(2)介紹云南彌渡，欣賞云南風景圖片。

彌渡地處滇西高原。北部有云嶺和怒山，南部有哀牢山和無量山，加上相距不遠的大理石林和洱海，可謂依山傍水、景色宜人。正因為這里山清水秀，所以也是蘊藏民歌的大好地方。

南詔鐵柱置于彌渡縣城西約6公里的鐵柱廟內，欲稱天尊柱，現存大殿建于清康熙四年(公元1665年)。懸掛“威鎮昆彌”金匾。大殿達三閣五殿，建筑規模巨大，是彌渡縣至今保存較好的古建筑群。

(3)播放配套課件中《腳夫調》的視頻材料。

問題：南北方山歌的區別。

(4)再次播放《彌渡山歌》的音頻，引導學生分析歌曲的結構特點：起—平—落。

(5)教師帶領學生學唱《彌渡山歌》的引腔的主體部分，引導學生感受山歌節奏較自由的旋律和起伏較大的特點。

(6)在完整演唱《彌渡山歌》后，引導學生分析歌曲的調式特點，并與《腳夫調》進行對比，對比南、北方的生活環境的差異，使學生通過畫面深入體會環境對民歌風格形成的影響。

2、欣賞浙江民歌《對鳥》

(1)音頻mp3播放課件中《對鳥》，引導學生感受其音樂風格和討論提問。

問題：

作品《對鳥》運用那種民族調式和它的演唱形式是什么?

(2)引導學生分析歌詞的特點，范唱并指導學生嘗試用方言演唱幾句，引導學生分析和感受其旋律與當地方言之間的關系，指導學生唱作品第一部分的譜子并分析旋律進行特點與當地地理環境的關系。

(設計意圖：感受歌曲的風格特點并進一步探索民歌風格與地理環境的關系，同時探索民歌與方言之間的關系)

3、欣賞湖北民歌《幸福歌》

1、介紹歌曲的創作背景，引導學生感受其熱烈歡快的情緒及歌曲的時代特點。

2、播放課件中在音樂會上演唱《幸福歌》的視頻音樂，引導學生探索民歌的發展。

3、師生合作共同演唱《幸福歌》，進一步體驗歌曲熱烈歡快的情緒。

(設計意圖：探索民歌發展的時代特點及民歌的發展與社會變革之間的關系，以進一步體驗和表現南方民歌的風格特征。)

環節三：拓展與探究

因為地理環境、生活習俗、語言特點、文化傳統、審美觀念等因素的影響，一個民族或一個地區的民歌，在其內容、音調、結構、音樂特點、演唱形式等方面，會表現出相對穩定的特征，這種特征就是某個民族或某個地區的民歌的民族風格或地方風格。不同民族、不同地方的民歌會具有不同的民族風格或地方風格。

2、我進行點評。

(1)民歌的民族風格、地方風格，主要表現在歌詞內容、節奏、旋律、調式、結構、演唱形式、伴奏樂器等因素上。

(2)影響民歌民族風格、地方風格的主要原因，多為人們生活的地域環境、經濟發展、生活條件、風俗習慣、語言特點、文化傳統、文化交流、審美觀念等因素。

(3)同一民族的民歌，由于分布地區的不同，在音樂風格上也會有明顯的差異。因為該民族的民歌會受到當地音樂文化的影響，民族風格和地方風格相交融，最終造成音樂風格發生變化的結果。

本節課我們通過對三首南方民歌的欣賞，了解了南方民歌的音樂風格特征。并對民族風格和地方風格形成的原因做了初步的探究。我國民歌浩如煙海，是中國傳統文化中重要精神財富，是世界優秀音樂文化中的絢麗瑰寶，是人類文明的智慧結晶，所以，課后請同學們找幾首同類型的音樂作品欣賞一下。

高中音樂說課稿一等獎篇七

1、使學生了解中國古曲、古詩《春江花月夜》的歷史背景及藝術價值，提高學生對中國音樂文化精品的審美，評價能力。

2．通過古曲、古詩《春江花月夜》的對比欣賞，研究詩樂《春江花月夜》在藝術表現上的異同之處。

1、教師：

1、*初步欣賞《春江花月夜》《夕陽簫鼓》相關音響作品（全曲欣賞、片斷欣賞），找出《春江花月夜》主題旋律。初步了解十個片斷。

*《春江花月夜》唐詩參考資料預讀，解決生字難字。

*《春江花月夜》樂譜對照音樂初步欣賞。

*中國民族音樂“魚咬尾”、“換頭合尾”的含義？

藝術實踐任務：

全班同學分成5個小組，建議以不同角色角度完成《春江花月夜》藝術實踐，也可另定藝術形式。上課時由課代表主持，進行15分鐘的交流（其中部分小組表演時可合在一起）。

文學家小組：

小組形式完成《春江花月夜》唐詩朗誦或吟唱（3分鐘以內）。

音樂家小組：

小組形式完成創作歌詞配《春江花月夜》主旋律演唱或演奏（3分鐘以內）。

書畫家小組：

小組形式完成創作《春江花月夜》或《夕陽簫鼓》書畫作品3副（上課時帶來）以上，上課時請一位同學即時書寫“春江花月夜”五個大字（3分鐘以內）。

舞蹈家小組：

完成創編一段《春江花月夜》舞蹈（3分鐘以內）。

歷史學家小組：

小組形式完成創作靜態造型“春、江、花、月、夜”五組造型，可用道具（3分鐘以內）。活動策劃家小組：

小組形式完成《春江花月夜》其他創意（3分鐘以內）。

教師：（音樂起）同學們，對于詩樂作品《春江花月夜》的欣賞比較到此暫告一段落，從大家展開的熱烈探討中，可見同學們對作品從不同的`角度進行了更加深入的欣賞和研究，得到了令人滿意的成果。下面讓我們一起進入作品創意、藝術實踐交流板塊，請各組同學做好準備。歡迎**同學上臺主持。

*各組同學交流《春江花月夜》相關藝術實踐、創作交流。

*老師也自己所作的的《春江花月夜》音樂圖畫與同學交流。

*最后師生全體在《春江花月夜》音樂聲中

齊聲朗誦唐張若虛詩《春江花月夜》前十六句或齊唱主旋律。

學習小結：課堂師生學習小結，課余音樂學習安排。

讓我們再次以熱烈的掌聲祝賀同學們藝術實踐表演的成功。同學們，今天的學習是在積極主動、互相協作、實踐創新、交流的氛圍中進行的，大家從兩部《春江花月夜》作品中感受到詩含樂韻，樂融詩情的音樂文化特點。也更加認識到中國音樂特有的韻律美，濃厚的歷史文化價值、及中國音樂的博大精深，老師今天也受益匪淺。對于《春江花月夜》，對于中國音樂，值得欣賞學習研究的還有很多，希望同學們課余的音樂學習總結能夠更加成功。

高中音樂說課稿一等獎篇八

這次我說課的內容是第九課《豐收之歌》。它匯集了欣賞《豐收之歌》、《豐收的喜悅》以及歌曲《桔梗謠》、《圓圓和彎彎》四首音樂作品，表達了人們勞動豐收的喜悅之情。通過分析，我決定用三課時完成本課教學。第一課時學唱、表演歌曲《桔梗謠》，第二課時欣賞《豐收之歌》學唱《圓圓和彎彎》，其余內容放到第三課時。今天，我想就本課的第一課時的教學向大家詳細地談一談。

首先，我想對這教材內容說說自己的想法。

一、教材分析

歌曲《桔梗謠》采用3/4拍節奏，音樂輕快明朗，是一首曲調優美，帶有舞蹈性節奏的朝鮮族民歌。非常符合三年級小朋友的欣賞學習。歌曲共有七個樂句組成的一段體結構。整首歌曲前后既統一，又有變化，生動地塑造了一個朝鮮族姑娘勤勞活潑的形象。從中，可使學生觸及到朝鮮族優秀的特色文化，深刻感受中國豐富的少數民族藝術。

二、教學目標

綜合教材內容及其他教學要素，我認為可將本課的教學目標定為：

1、通過聽、唱、舞、奏、創等大量的音樂實踐活動，初步感受朝鮮族的民族風格。

2、能邊歌邊舞表演《桔梗謠》，表現人們喜慶豐收的歡樂情緒。

3、鼓勵學生自選伴奏樂器為歌曲伴奏。

其中教學重點、難點設定為：在聽、唱、奏、舞等音樂實踐活動中，幫助學生體驗感受朝鮮族的民族音樂風格，培養學生的創造能力。

三、教學理念及教法、學法的確定

新課標提出：音樂課應以“學生發展為本”，以音樂審美為核心，以加強音樂實踐與創造。同時還強調了課堂上音樂與相關文化的相互融合與滲透。鑒于以上理念，我決定采用參與——體驗、情境——陶冶的情感教學模式，借用多媒體教學手段，努力使學生在輕松愉悅、和諧互動的氣氛中主動參與學習，在體驗中感受和表現音樂，從而促進學生發展。教學過程追求動靜結合、張馳有度，讓音樂真正走進孩子的心靈。再有，本課的編創等實踐活動穿插于各個教學環節中，唱中有創，動唱結合;聽中有創，邊聽邊動，自始自終都鼓勵學生的創新與實踐。

那么到底要怎樣使我的音樂課堂成為學生享受音樂美的圣殿呢?我決定這樣安排教學過程：

四、教學流程及相關考慮：

一)組織教學：

讓學生跟著《朝鮮夢》這富有朝鮮族特色的音樂聲，做拉裙子的動作點步進教室，師生共同律動。

待音樂聲結束后，師生用音樂語言相互問好。

(本課的重點之一就是幫助學生感受朝鮮民族的音樂風格。在這一環節中，我安排了朝鮮族音樂來營造課堂氛圍，其次又通過引導學生聽、律動等形式，為整堂課的學習打下了一定的基礎。)

二)創設情境

1、先請學生欣賞課件演示朝鮮族人民的服飾，民族特色文化活動。

2、然后師生展開關于朝鮮族風情的交流討論。

3、鼓勵學生照著課件上的舞蹈動作，和老師一起學一學，動一動。

4、老師小結。使孩子們明確：朝鮮族是一個能歌善舞的民族，他們的民歌優美動聽，富有舞蹈特點。他們的`舞蹈舞姿優美，富有民族特色。

(在這個環節中，借助課件，通過欣賞、交流、學習舞蹈等方式，不僅使學生了解到許多有關內蒙古民族的風土人情，激起對民族音樂的興趣。又能促使孩子積極展開想像，引發創作的靈感，有效地培養了孩子的審美能力。)

三)、學唱歌曲《桔梗謠》

1、解題：桔梗，是朝鮮族人民愛吃的一種野菜。

2、聆聽范唱，教師邊唱邊舞，激起孩子的興趣

3、學唱曲調：把曲調做成七張卡片，每張卡片4小節，并編號。然后，通過教師指導、學生合作練唱、小組比賽唱等形式學會演唱曲調。

4、再次聆聽范唱，學生跟唱幾遍，接著跟琴填唱歌詞學會演唱歌曲《桔梗謠》。

(這個環節中，對于曲調的學習我采用了制作卡片的方式，目的是為了易化難點，再通過學生合作練唱、小組比賽唱等形式，使枯燥的練唱活動變成了有意思的學習，即激發了孩子們的表現欲望，又增強了群體意識，培養了合作精神。)

四)表現歌曲《桔梗謠》

1、組織學生討論，這首歌曲表現了怎樣的意境呢?引出本首歌曲的主題：勞動可以給人帶來快樂，我們要熱愛勞動。

2、老師鼓勵學生自主選擇伴奏樂器，按課本上提示，為歌曲伴奏。

3、鼓勵學生自由創編恰當的節奏型，為歌曲伴奏。

4、師生一起復習朝鮮族的舞蹈動作，鼓勵孩子們為歌曲伴舞。

5、開個小型的演唱會，請孩子們表演唱、物、奏。

(一堂音樂課會讓每個學生都能獲得愉悅的感受。在這個環節中，孩子們通過唱、舞、奏等創編活動，他們的興趣、創造性、個性、社會性都得到最大程度的激發，學生已完全沉醉在音樂本身的樂趣中，此外也進一步地深化主題：勞動能給人帶來快樂!)

五)、組織下課

師生互道再見。在《桔梗謠》的音樂聲中，邊舞邊離開教室。

(音樂教學的功能決不僅僅體現在一堂課上，讓孩子們在富有民族特色的音樂聲中邊舞邊離開教室，就是希望能使學生把課堂上所感悟到的，帶到教室外，帶進自己的生活，使音樂教學真正為學生的全面發展而服務!)

當然，以上所述只是我對本課的一種設想，若是要投入到真正的課堂教學中去，我想還應該考慮更多方面的因素。但不管怎樣，我認為，一堂音樂課能成為孩子們享受音樂美的圣殿，就是我們教師永遠孜孜不倦的追求!

文檔為doc格式

高中音樂說課稿一等獎篇九

1、 教材的地位、作用和特點：

《音樂與生活》是今年高中課改音樂鑒賞教材廣東版的第一單元。本單元由“生命之歌”、“情感之聲”、“生活之音”、“自然之韻”四部分組成。單元中選擇的音樂內容充分體現了音樂與人類生活息息相關、密不可分的關系。其中“生活之音”是本單元的第3節。

本節課承接了“生命之歌”中論證的“人們從誕生的那一刻起，音樂就陪伴著人生，見證著人生每一個神圣的儀式，伴隨著人生每一段豐富的經歷”，貫穿了“情感之聲”中展現的“音樂是人內心世界(情感、意志、欲望)的表露，是人情感的抒發與宣泄，音樂美最本質的特征就是來源于情感的力量”，所以，“生活之音”中選擇了形式多樣、風格各異，并始終伴隨人類各種生活的音樂，引導學生關注生活中的音樂，同時，能感悟：“音樂就是生活，生活就是音樂”，進而激發學生構建自己的音樂生活的愿望。

本節內容最大的特點就是：所有的鑒賞作品都是運用現實生活中具體的生產勞動場景、活動為素材創作出來的精品佳作。

根據高中《音樂課程標準》的要求和學生已有的知識基礎和感知能力，確定以下教學目標：

(1)、知識目標：了解音樂作品的體裁、演奏、演唱的形式，了解鋼琴組曲、合唱組曲和標題音樂的相關知識。

(2)、能力目標：能夠記錄《打字機》、《蓋郵戳》音樂的節奏;能夠熟悉模唱《鐘》、《趕擺路上》的音樂主題;能夠從《永恒的水》觀賞中得到啟發，并積極參與嘗試創作一首“紙樂”。

(3)、情感目標：通過本節內容的學習，能從音樂音響感知中得到和快樂，獲得感悟與啟發;能夠思考作曲家如何運用生活中的各類素材創作音樂作品;能夠關注生活中的音樂，感悟“音樂就是生活，生活就是音樂”的樸素哲理。

3、 教學的重點與難點：

根據以上制定的教學目標，結合學生的學情分析：大部分學生在課堂表現上都是“善于聽不愿說”，在表達對音樂作品的理解和分析方面過于依賴教師的講解，因此，制定以下的教學重難點。

(1)、教學重點：通過本節課的作品鑒賞讓學生感知音樂來源于生活，反映生活，體會兩者相融共通的聯系;感受音樂表現藝術的魅力。

(2)、教學難點：引導學生關注生活中的音樂，思考作曲家如何運用生活中的各種素材創作音樂作品;啟發學生感知音樂的表現形式并作出一定的評價;嘗試自行創作一首“紙樂”。

音樂是聽覺藝術，音樂藝術的一切實踐都須依賴于聽覺。“遵循聽覺藝術的感知規律，突出音樂學科特點”，這是音樂教育重要的指導思想。因此，要堅持以聆聽為主的教學原則。同時，也要緊緊圍繞音樂鑒賞的本質，不能流于欣賞的簡單的感性認知。在音樂鑒賞活動中不但要聽辨音樂的變化，感受音樂的藝術魅力，了解音樂表現的方法手段，還要注重培養學生對音樂情感的辨別力、表現力和理解力，倡導對音樂作品整體性的感知和體驗，真正提高鑒賞音樂的能力，符合從感性—理性—感性的認知規律。

為此，我擬定了調查法、啟發法、分析法、比較法、合作法、聯想法、想象法、演示法等授課的基本方法，靈活運用于實際課堂教學的操作中。具體的做法在后面的教學程序中我再細說。

三、說學法：

音樂鑒賞是培養學生音樂審美能力的重要途徑。具備良好的音樂鑒賞能力，對于豐富情感，陶冶情操，提高文化素養，增進身心健康，形成完善的個性具有重要的意義。因此，如何教會學生學會學習成為了教學過程的重中之重。

學生是學習的主體，要讓學生能積極、主動、高效地參與學習，需要選擇恰當的方法。主要體現在以下三個方面：其一、我在對學生進行學法的指導時，能夠緊緊圍繞課程目標，運用體驗、比較、探究、合作等學習方法，啟發學生在對音樂形態與音樂情感的體驗中充分展開聯想與想象，建立一定的音樂思維空間，愛護并鼓勵學生保留在音樂體驗中的獨立見解。其二、通過對比音樂的不同體裁、形式、風格、表現手法等，培養學生分析和評價音樂的初步能力，引導學生進行音樂探究和創造活動。其三、在教學實踐過程中(包括課前準備)，引導學生學會收集、整理相關信息，做到會提出問題、能分析問題、懂解決問題，并在此過程中學會加強與他人的合作與交流，增強協作能力和團隊意識，培養集體主義精神，享受學習的快樂過程。

此次說的是第3節第一課時的內容。本課主要內容是聆聽與鑒賞《打字機》、《蓋郵戳》、《鐘》和《永恒的水》。在教學過程中我將采用環環相扣的教學模式進行。

(一)、課題引入：播放xx年春晚的《過年我當家》(玩的就是節奏)

作品通過藝術夸張，把我們日常當中的具體生活細節活動節奏化了，小到鉛筆寫字的摩擦聲音，大到鍋碗瓢盆的碰撞聲音，由此匯成一首熱熱鬧鬧的生活交響曲。

[設計意圖]：通過音像創設情景，激發學生的學習興趣和想去探究的好奇。為下一環節做好鋪墊。(演示法)

(二)、講授新課：

1、聆聽兩首樂曲，為它們設計標題并寫出基本的節奏譜：《打字機》、《蓋郵戳》

作品運用現實生活中“打字”和“蓋郵戳”的勞動聲音，加上音樂的力度、速度、節奏等表現要素的變化，把簡單甚至單調的生活場景變的有聲有色，充滿了快樂的情趣。

[設計意圖]：讓學生感知、體驗“標題音樂”的特點，緊扣本節課“音樂與生活相融共通”的主題。(啟發法、分析法、比較法、聯想法、想象法)

2、課堂實踐：嘗試創作4小節“打蚊子”的節奏譜。(與蚊子的飛行動態相結合，時而快，時而慢，最后打死了蚊子。)

例如：2/4 x x| x |x · x |x— ||

[設計意圖]：有意識地引導學生思考作曲家如何運用生活中的各類素材創作音樂作品。啟發他們認識該作品中，李斯特巧妙地運用了鋼琴音域寬廣，音色豐富多彩，彈奏技巧多樣化的特點，來塑造、模擬“鐘”的形象。強調作曲家的音樂創作靈感來源于對生活的深入細微的觀察與感悟。(啟發法、分析法、比較法、聯想法、想象法)

3、聆聽譚盾《永恒的水》。要求學生思考：在觀賞音樂中得到什么感悟與啟發?

作品在xx年的北京國際音樂節上首演大獲成功，同時也引來樂評人各種觀點的爭論。作曲家使用了不同的打擊樂器，利用其在不同媒介(在空氣中、在水中)的傳導下產生的不同的音響效果;把水在滴落、流淌、碰撞等狀態中發出來的聲響和奇妙的節奏感來營造奇特的視覺、聽覺的享受。把我們身邊最普通、最熟視無睹的“生活現象”，通過聲音和畫面全新地展現給人們。

[設計意圖]：再次強調作曲家的音樂創作靈感來源于對生活的深入細微的觀察與感悟。并鼓勵學生討論、交流對該作品的評價和看法，培養他們獨立見解，達到學會構建自己的音樂生活的目的。(啟發法、分析法、比較法、聯想法、想象法)

4、課堂實踐：啟發、引導學生從《永恒的水》中得到感悟，嘗試用“紙”來創作一首“紙樂”。(視課堂教學實際時間而定，如若安排不下，就作為課后的作業，延續教學目標。)可以利用不同紙張的材質，通過揉、搓、撕、抖等手法制造出不同的音響區別，再運用音樂表現的要素進行整合。比一比誰的作品更能表現自己的意圖，更能讓廣大同學接受。

5、課后拓展推薦：聽賞保羅·懷特的《蚊子之舞》;里姆斯基·柯薩科夫《野蜂飛舞》。

[設計意圖]：通過課堂的或者課后的反饋，達到遷移知識，延續創新的目的。完成教學的顯性目標和隱性目標。(調查法、啟發法、合作法、分析法、比較法、聯想法、想象法)

以上是我對《生活之音》這節教材的認識和對教學過程的設計。

總之，對課堂的設計，我始終在努力貫徹課標提出的以音樂為定位的依據，課堂中以教師為主導，以學生為主體，以問題為基礎，以能力、方法為主線，有計劃培養學生的自學能力、觀察和實踐能力、思維能力、應用知識解決實際問題的能力和創造能力為指導思想。并且能從實際出發，適度地進行學科綜合與滲透，充分利用各種教學手段來激發學生的學習音樂興趣，體現了對學生創新意識的培養及審美意識的提高。

高中音樂說課稿一等獎篇十

今天聽了芮老師的一節音樂課。雖然她是位新老師，但這節課上很好地展示了教師的專業素質，體現了教師扎實的基本功根底，給我留有深刻的印象。

《雨花石》這節課的難點是在學生能運用正確的方式及情感演唱歌曲；歌曲中倚音的運用。課堂上學生的心被教師預設的情景抓住了，被環環緊扣的`環節迷住了，被音樂作品震撼了，這就是教學藝術的魅力，也是音樂自身的魅力和歌聲的魅力。但是在指導學生演唱時沒有把握住學生輕聲唱的原則，在聆聽錄音范唱時學生都能跟著唱，我認為這不是一個很好的聆聽習慣。建議老師組織學生安靜聽、仔細聽、認真地聽。

在歌曲開始教師的講述過長，影響了孩子們的高漲情緒，建議把主動權交給學生，通過他們認真讀歌詞，理解歌詞大意后淡出自己內心的感受。這樣自然的滲透能激起學生情感的共鳴。

以上是我對本節課淺顯的點滴點評。